Všeobecný vzdelávací program vo výtvarnom umení. Program doplnkového vzdelávania v umení

Program " Výtvarné umenie„má umelecké a estetické zameranie, je upravený a je určený na 4 roky štúdia. Kurz je založený na programe „Výtvarné umenie a umelecké dielo“, ktorý bol vypracovaný pod vedením Ľudového umelca Ruska, akademika Ruskej akadémie vzdelávania B. M. Nemenského a zohľadňuje metodické odporúčania pri práci s deťmi vo veku základných a stredných škôl.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

VYSVETLIVKA.

Program kurzu „Výtvarné umenie“ vychádza z programu „Výtvarné umenie a umelecká práca“, ktorý bol vypracovaný pod vedením Ľudového umelca Ruska, akademika Ruskej akadémie vzdelávania B. M. Nemenského a zohľadňuje metodické odporúčania v r. práca s deťmi vo veku základných a stredných škôl.

Zmeny a doplnky programu boli vykonané s ohľadom na duchovné a morálne priority výchovy. Program je zostavený v súlade so zákonom Ruskej federácie „o vzdelávaní“ a Chartou centra mestskej vzdelávacej inštitúcie „Istoki“. Kurz sa vyučuje na kultúrnom základe.

Vyučovanie náboženských a výchovných odborov, ktoré nie sú sprevádzané náboženskými obradmi a majú informatívny charakter, možno zaradiť do učebných osnov štátnych vzdelávacích inštitúcií. Toto je potvrdené v nasledujúcich dokumentoch:

• ústava Ruská federácia, umenie. 28, 29, 44;
• Federálny zákon „O slobode svedomia“, čl. 5;
• Dohovor o právach dieťaťa, čl. 13, 14, 15;
• Rodinný zákonník, čl. 54 - 60;
• školského zákona. List zo dňa 06.04.2099, čl. 14.

Výtvarná výchova je jedným z najdôležitejších spôsobov rozvoja osobnosti dieťaťa, jeho spirituality a tvorivého potenciálu. S obmedzeným časom na štúdium umenia v škole najdôležitejšia úloha sa stáva intenzifikáciou, zvyšuje efektivitu umeleckej a estetickej výchovy. Program „Jemná kreativita“ má aplikovaný účel a je realizovaný v kruhovej forme organizácie.

Relevantnosť programu.

Už v ranom veku je potrebné vytvoriť harmonické chápanie sveta a správny postoj k realite, čo je možné len na základe morálnych hodnôt a duchovných základov. Je dôležité odhaliť deťom zmysel umenia, pretože slúži človeku na pozdvihnutie jeho ducha, pôvodným zámerom umelca je vytvárať diela, ktoré slúžia predovšetkým ako duchovný pokrm, predstavujúci súhrn krásy a vysokej morálky. , dobrý význam. „Spiritual in Art“ je sekcia, ktorá predstavuje staré ruské umenie, maľbu ikon, diela oslavujúce najlepšie ľudské vlastnosti a tvorivé činy asketických umelcov. Súčasné umenie je rôznorodé, každý sa môže rozhodnúť ísť smerom k dobrému a jasnému.

Učiteľ sa snaží rozvíjať dieťa ako tvorivú osobnosť, snaží sa ho zoznámiť s „veľkým umením“ a stáva sa prostredníkom medzi ním a jemnou, krehkou, emocionálnou a vnímavou dušou dieťaťa.

Novinka programu.

Vo vizuálnych činnostiach si dieťa obohacuje predstavy o svete, vyjadruje sa, skúša svoje sily a zdokonaľuje svoje schopnosti. Preto nie je možné vystačiť si len s tradičnými didaktickými vyučovacími metódami, ktoré nútia deti konať v rámci schém, vzoriek a nápadov, ktoré im boli navrhnuté. Je potrebné využívať nové metódy a technológie, ktoré rozvíjajú fantáziu, podnecujú deti experimentovať s farbami, papierom, plastelínou a nie ich len mechanicky nútiť robiť to, čo im učiteľ navrhne.

Úlohou učiteľa je poskytnúť dieťaťu slobodu pri odrážaní jeho vízie sveta spôsobom, ktorý je prístupný dieťaťu. umeleckými prostriedkami. Tento prístup oslobodzuje dieťa. Už sa nebojí, že mu niečo nevyjde. Počas vyučovania sa vytvárajú podmienky pre voľnú tvorivosť: dieťa môže robiť škvrny a ťahy na list papiera, voľne pracovať so štetcom a ceruzkou vo všetkých smeroch, používať kombináciu rôznych materiálov a spôsobov tvorby diela. Na tento účel program obsahuje témy „Spot Factory“ a „Transformations of Images“.

"Art Games" je výber vzdelávacích a vzdelávacích hier,

pomáha zoznámiť sa s dejinami umenia prostredníctvom neštandardných foriem a naučiť sa kolektívnej tvorivej interakcii. „Voľná ​​kreativita“ je čas a príležitosť zaznamenať a realizovať kreatívne nápady, detské návrhy a rozvoj osobnej fantázie a predstavivosti.

Využitie hudobných a poetických obrazov v práci umocňuje umeleckú tvorbu tvorivá činnosť detí, čo sa začína prejavovať už v momente vzniku nápadu, v procese diskusie o budúcej práci.

Vysvetľovaním deťom, že umelec sa pozerá na svet „očami duše“, snaží sa vidieť jeho podstatu, obdivovať ho, musíme deti priviesť k pochopeniu, žekrása v prírode, krása a dobro v živote, krása v umení sú neoddeliteľné.

Hlavné ciele:

– formovanie umeleckej kultúry ako integrálnej súčasti duchovnej kultúry;

Rozvoj osobnosti žiaka, jeho tvorivosť a individuálnych talentov prostredníctvom výtvarného umenia.

Vedúcimi úlohami výtvarného ateliéru sú:

Poskytovať deťom príležitosť učiť sa a rozvíjať umelecké zručnosti;

Podporovať duchovnú a morálnu výchovu, estetický rozvoj detí,predstaviť im trvalé univerzálne ľudské hodnoty;

Oboznámiť študentov s krásou a bohatstvom ruského dekoratívneho a úžitkového umenia;

Identifikácia výtvarne najnadanejších detí;

Príprava na samostatný život a prácu.

Vlastnosti metodiky a organizácie vzdelávací proces.

Na riešenie hlavných vzdelávacích úloh sa používajú tradičné metódy vedenia tried anový pedagogickýtechnológie, rôzne typy lekcií: kombinovaná lekcia, skupinové triedy, tímová práca, lekcia-hra, dialóg a stanovovanie kreatívnych úloh s individuálnym prístupom ku každému dieťaťu. Triedy zahŕňajú teoretickú, praktickú a analytickú časť.

Obsah programu je štruktúrovaný ako výstup po krokoch poznania dieťaťa (a každého človeka) o obrovskom a fascinujúcom svete umenia. Dieťa postupne od témy „Umenie a vy“ cez tému „Umenie okolo nás“ až po tému „Každý národ je umelec“ chápe duchovný obsah umenia, jeho obrazný jazyk a možnosti rôznych výtvarných materiálov.

Téma každého ročníka štúdia v programe je originálna. Štvrťročné témy a témy lekcií sa neopakujú. Každá lekcia je novým krokom vo vedomostiach. A k tomuto poznaniu dochádza jednak vnímaním umenia (profesionálneho a ľudového), ako aj praktickou tvorivou činnosťou dieťaťa. Ich jednota v každej lekcii je povinná. Témy tried prezentovaných v tomto programe korešpondujú najmä s témami prezentovanými v programe B.M. Nemenského a schopnosti učiteľa sa rozširujú vzhľadom na podmienky inštitúcie. dodatočné vzdelanie, kde je na každú tému vyčlenených podstatne viac hodín. To umožňuje učiteľovi uviesť do praxe zásadu: „Umenie treba chápať pomaly: nielen sa študuje, ale aj žije. Toto je jediný spôsob, ako sprostredkovať svoje skúsenosti umeniu.“ Všetky vedomosti sú postavené na základe osobnosti dieťaťa, ako chápanie umenia jeho ľudu, ktoré sa postupne rozširuje, aby pokrylo umenie celého sveta.

Funkcia programuje vyčleniť na štúdium ruských ľudových remesiel väčší počet hodín ako v iných programoch. Štúdium ruského a severského dekoratívneho a úžitkového umenia zabezpečuje rozvoj emocionálneho a estetického postoja k národnej kultúre. Štúdiom dekoratívneho a úžitkového umenia sa žiaci učia spájať vedomosti a zručnosti techník maľovania na drevo s výtvarnou predstavivosťou, ktorá je vlastná detskej fantázii a vytvárajú tak nielen pekné, ale aj úžitkové výrobky. Dekoratívne a úžitkové umenie zohráva veľkú úlohu pri výchove aktívnych, morálnych, tvorivá osobnosť, štúdium duchovného dedičstva predchádzajúcich generácií.

Štruktúra programu.

1.Základy kreslenia.

2.Zloženie.

1.Základy kreslenia

Kreslenie - jeden z hlavných predmetov v systéme výtvarného vzdelávania. Keďže je základom realistického zobrazenia reality, je prostriedkom umeleckého obrazového vyjadrenia myšlienok, pocitov, predstáv umelca, jeho postoja k svetu.

Náučná kresba odhaľuje žiakom princípy stavby na rovine, poskytuje vedomosti a zručnosti potrebné pre samostatnú prácu, ako aj výtvarnú kultúru.

Na hodine kreslenia je potrebné od prvých hodín naučiť deti emocionálne vnímať prírodu a čo najlepšie ju znázorniť na hárku papiera pomocou rôznych grafických materiálov.

Vo všetkých prácach je potrebné vyriešiť problém kompozičnej integrity listu. Od prvej úlohy je potrebné naučiť schopnosť zvoliť si formát v závislosti od zadaných úloh. K štúdiu zákonitostí perspektívy a svetla a tieňa je potrebné prejsť po tom, čo si žiaci osvoja potrebné primárne vedomosti.

Žiaci sa musia naučiť vedome využívať tieto zákony pri kreslení. Hlavné miesto v tomto bloku zaberá kresba zátiší, krajiny, kopírovanie diel veľkých majstrov, náčrty zo života a cvičenia.

Okrem úloh uvedených v tematickom pláne učiteľ podľa vlastného uváženia zadáva krátkodobé úlohy - sú to náčrty ľudí, zvierat a jednotlivých predmetov. Krátkodobá práca môže byť vykonaná s mäkkými materiálmi (uhoľ, pastelky, pastely atď.) Študenti by mali byť požiadaní, aby starostlivo dokončili každú úlohu.

Študent si osvojí výrazové schopnosti prezentácie formy, povahy predmetov, oboznámi sa s pojmom vizuálna perspektíva, naštuduje si základy perspektívnej konštrukcie najjednoduchších geometrických telies a ich kombinácií.

Študuje sa distribúcia svetla a tieňa na objektoch rôznych tvarov. Pred každou úlohou učiteľ vedie vysvetľujúci rozhovor, v ktorom sa žiaci zoznámia so základnými princípmi náučného kreslenia, predstaví im koncepciu konštrukcie s využitím vizuálnej perspektívy pri kreslení, o zdroji svetla a rozložení osvetlenia na predmet, o úloha šerosvitu v kresbe, ako prostriedku na prenášanie objemu, o povahe tvaru objektu, o jeho vlastných a padajúcich tieňoch, o reflexoch a oslnení.

Okrem praktickej kresby sú zabezpečené ukážky a rozbory ukážok kresieb starých majstrov klasickej kresby a maľby, zabezpečené sú návštevy umeleckých výstav a galérií.

Maľovanie je jednou z najdôležitejších sekcií vzdelávací proces. Je potrebné vštepiť žiakom lásku k zobrazovaniu okolitého sveta v celej jeho farebnej bohatosti, odhaľovať u detí presnosť obrazového vnímania, obrazovú kultúru zobrazovania založenú na štúdiu vizuálneho a teoretického dedičstva. Na vyriešenie týchto problémov je potrebné dať pojem studené, teplé, komplementárne a podobné farby, vysvetliť, čo je lokálna farba, aký je tón v maľbe. U žiakov je potrebné pestovať schopnosť vidieť vo veľkých vzťahoch, vidieť vplyv jednej farby na druhú, vplyv svetla na farbu. Dajte koncept farebnej harmónie, dekoratívnosti farby, rozmanitosti farebných odtieňov. Študent sa musí naučiť, čo je svetlo, tieň, penumbra, zvýraznenie a farebný reflex. Majte predstavu o technických možnostiach náterových hmôt. Hlavným materiálom by mal byť kvaš, možno použiť aj akvarel. V procese učenia sa študent musí naučiť vidieť a sprostredkovať farebné vzťahy najskôr v ich najjednoduchšom miestnom stave (na plochých formách). Potom na jednoduchých farebných objemoch (berúc do úvahy teplé a studené farby), potom na viac komplexné formy a so zložitejšími farebnými vzťahmi a reflexmi a napokon v priestorovo-vzdušnom prostredí, v interiéri aj pod otvorený vzduch. Študenti sa musia naučiť dôsledne pracovať na zátiší: rozloženie, konštruktívna konštrukcia a dokončiť prácu vo farbe. Všetky úlohy sú splnené na papieri A5 - A2. Formát musí zodpovedať úlohám pre kompozičné riešenie inscenácie. Všetky informácie sú podávané v procese praktickej práce na produkcii, ako aj pri analýze a diskusii diel klasickej maľby a súčasných umelcov.

2.Zloženie

Dôležitou časťou pri formovaní umeleckého myslenia u detí je práca na kompozícii. Vo výtvarnom ateliéri sa žiaci oboznamujú so základnými princípmi kompozície (rytmus, symetria, asymetria, proporcie a pod.) a prostriedkami vyjadrenia svojich predstáv a učia sa samostatne vykonávať kompozičnú úlohu.

Kompozícia, rozvíjajúca imaginatívne myslenie, učí žiakov zobrazovať realitu nie pasívne, ale tvorivo. Kompozičné riešenie je determinovaná témou, figuratívnou štruktúrou, postojom žiakov k zobrazovanému a individuálnymi charakteristikami detí. Je veľmi dôležité dať študentom koncept kompozície ako organizácie umeleckého diela zameraného na vytvorenie výrazovej harmónie a integrity. Slovo „expresívne“ okamžite spája kompozíciu s obsahom, ako hlavný cieľ umelcovej práce. Slovo „harmónia“ zahŕňa „rytmus“ a výber foriem a farieb a podriadenie častí kompozície v záujme vyjadrenia myšlienok, zámerov a, samozrejme, „hudobného“ poetického vyznenia celku. Pre úspešnú prácu v oblasti kompozície je potrebné rozvíjať u žiakov postreh, schopnosť všímať si najdôležitejšie a najcharakteristickejšie veci v životných javoch.

Zákon zloženia, teoretické ustanovenia môžu byť

študentom zrozumiteľné až vtedy, keď sú bezprostredne preskúšaní praktickou prácou. Je potrebné naučiť, ako zvoliť formát a veľkosť listu v závislosti od kompozičného konceptu, dať koncept organizácie obrazovej roviny, jej jednotu a celistvosť založenú na podriadenosti a harmónii. Zaviesť pojem rytmus: naučte deti dbať na výraznosť bodu, čiary, ťahu.

Vo vzdelávacích kompozíciách je veľmi dôležité dosiahnuť konštrukciu ľudských a zvieracích postáv so správnymi proporciami, prenosom charakteristického pohybu a výraznosťou obrazu. Učiteľ by mal byť pozorný ku každému žiakovi, brať do úvahy jeho vek, individuálne sklony, poskytnúť praktickú pomoc pri plastickom riešení kompozície, ako aj pri výbere témy kompozície. Pre lepšie osvojenie učiva by sa niektoré úlohy mali opakovať v každom nasledujúcom akademickom roku, čím sa postupne sťažujú. Ak sú požiadavky v mladších skupinách elementárne, potom v starších skupinách by mali byť

vykonávať hlbšiu prácu. Urobte predbežné náčrty, náčrty, zbierajte materiál pre budúce kompozície a odhaľte sémantický obsah budúceho diela. Vzhľadom na vekové charakteristiky detí sa odporúča vykonávať krátkodobé úlohy v trvaní 2 až 4 hodiny. Najúspešnejšie práce by sa mali uchovať na účely ohlasovania výstav a na predvádzanie študentov pri ich práci. IN minulý rokškolenie je záverečné upevnenie zručností a vedomostí získaných počas pobytu vo výtvarnom ateliéri.

3. ABC ľudového umenia.

Ľudové hračky a najlepšie príklady dekoratívneho a úžitkového umenia sa môžu stať účinnými materiálmi v umelecké vzdelanie deti. Tento blok učebných osnov je zameraný na rozvíjanie lásky a porozumenia v deťoch ku kultúre svojej vlasti, svojho regiónu, poznania a úcty k tradíciám svojich predkov. Prostredníctvom vystavenia tradičnému ľudovému umeniu môžu deti skutočne prísť do kontaktu s kultúrnym dedičstvom. Ľudové remeslá k nám priniesli stáročnú výtvarnú skúsenosť ľudových remeselníkov, ktorých kontakt pri vhodnom pedagogickom vedení môže pomôcť obohatiť výtvarnú kultúru dieťaťa a najmä umocniť plastickú, grafickú a farebnú expresivitu vlastných kresieb. . Zdá sa, že nemenej dôležitá je úloha, ktorú môže zohrať oboznámenie sa s ľudovým umením pri rozvíjaní tvorivých zručností, emocionálne vnímanie príroda, majstrovské diela svetového umenia.

Tu by bolo vhodné poznamenať, že figuratívna štruktúra ľudových hračiek, obrazov, výšiviek je napriek hĺbke a zložitosti otvorená chápaniu dieťaťa, niekedy dokonca prístupnejšia jeho vnímaniu ako diela dospelého moderného profesionálneho umelca. . Preto systém cvičení na vnímanie figuratívnej štruktúry ľudového umenia môže byť dobrým začiatkom pri rozvíjaní zručností potrebných neskôr a pri stretnutí s profesionálnym umením. Treba dodať, že hĺbka a sila tvorivého vnímania dieťaťa, jeho „vstup do charakteru“ závisí od učiteľa. Učiteľ by sa mal postarať o to, bez toho, aby vnucoval svoje vlastné hodnotenia a hotové riešenia, bez toho, aby to dovolilv mysli dieťaťa stereotypné výroky, aby dosiahol svoje vlastné, svieže, emocionálne vnímanie s následným prekladom do obrazovej kresby alebo remesla. Táto úloha úzko súvisí s ďalšou úlohou: naučiť dieťa sprostredkovať to, čo zažilo, prostredníctvom slov, kresieb a hudby. Preto je také dôležité uvádzať diela iných druhov umenia (hudobný folklór, poézia). A samozrejme, zaviesť to jemne, nie rozširovať, ale posilňovať hlavný smer.

Vnímanie obrazov ľudovej hračky a jej posilnenie sú teda uľahčené rozhovormi a prerozprávaním legiend o jej pôvode, technológii a oboznámení sa so starými rituálmi (ktoré sú postavené na syntéze hudobného, ​​poetického a vizuálneho folklóru), počúvaním. na drobnosti, chytľavé vtipy, riekanky a bájky. Je dôležité, aby učiteľ viedol rozhovory a cvičenia, aby identifikoval a osvojil si hlavné umelecké črty odlišné typyľudové remeslá, potom ponúkajú žiakom tvorivé úlohy, ktoré si vyžadujú povinné používanie charakteristických výtvarných techník.

Pri štúdiu ľudových remesiel sa používajú rozhovory s fóliami o remeslách, remeselníkoch, skúmanie vzoriek a fragmentov fotografií; vykonávanie cvičení z pracovných zošitov; vytváranie výkresov pomocou vzoriek, ktoré sa vám páčia, kopírovanie; voľné skladby na danú tému.

Záverečná analýza výsledkov práce pozostáva z týchto kritérií: a) obraznosť, b) plastická, grafická, farebná expresivita c) kompozícia, d) fantázia, e) dekoratívnosť.

Tento systém diferencovanej analýzy pomôže učiteľovi študovať individualitu dieťaťa, aby mohol ďalej sledovať a regulovať jeho vývoj.

Veľkosť skupiny je 10-15 ľudí. Program je určený na štyri roky štúdia.

Prvý rok štúdia (deti vo veku 6-7 rokov) - 144 hodín;

Druhý rok štúdia (deti vo veku 8-10 rokov) - 144 hodín;

Tretí rok štúdia (deti 10-14 rokov) - 216 hodín.

Štvrtý rok štúdia (deti 13-16 rokov) - 216 hodín

Program je navrhnutý v súlade s vekovými možnosťami a s prihliadnutím na úroveň rozvoja detí.

Vzdelávať a rozvíjať zručnosti tvorivá práca, študenti v programe majú k dispozícii nasledovnéhlavné metódy:

1. výkladové a názorné (ukážka remesiel, ilustrácie);
2. reprodukčné (práca na vzorkách);
3. čiastočné vyhľadávanie (plnenie variabilných úloh);
4. tvorivé (tvorivé úlohy, náčrty, projekty);
5. výskum (štúdium vlastností papiera, farieb, ako aj schopností iných materiálov).

Súčasťou vzdelávacieho procesu je aj:formy vedenia kurzov:

a) exkurzie do múzeí, výstavných siení a prírody;

d) pitie čaju;

d) otvorené triedy"Deň otvorených dverí";

f) súťaže;

g) aktivita-experiment;

h) kolektívna tvorivosť.

Program „Výtvarné umenie“ zahŕňa učenie sa kreslenia a umeleckých remesiel, zoznámenie sa s históriou umenia, navštevovanie múzeí, výstav, tvorivé stretnutia s umelcami a spoluprácu s rodičmi. Kruh sa drží naplánovaný rodičovské stretnutia. Okrem toho majú rodičia neustálu možnosť navštevovať hodiny, ako aj priamo sa zúčastňovať tvorivého procesu a prebiehajúcich výstav. Spoločná práca dospelých s deťmi na zadaných úlohách, účasť na rozhovoroch o umení a diskusia o výsledkoch pomáha výchovno-vzdelávaciemu procesu, umožňuje deťom brať hodiny a svoju prácu serióznejšie. Rodičia, ktorí nie sú neustále zapojení do tvorivého procesu, sú pozvaní k účasti na tvorbe kolektívnych diel, na prázdninových aktivitách a verejných podujatiach konaných v r. vzdelávacia inštitúcia Centrum mestskej vzdelávacej inštitúcie "Istoki".

Súčasťou programu je séria rozhovorov venovaných ľudovému kalendáru, prázdninovým aktivitám, práci v plenéri, ale aj súťažiam, kvízom, intelektuálnym a vzdelávacím hrám.

Takéto formy práce prispievajú k rozvoju kognitívnej činnosti, rozširujú obzory a podporujú jednotu tímu.

Hlavným princípom výučby študentov je rozvoj tvorivej individuality každého človeka a povzbudenie k samostatnej kreativite. Za týmto účelom učiteľky oboznamujú deti s históriou vývoja remesiel a tvorivých prác ľudových remeselníkov. Na príklade týchto prác a práce učiteľa žiaci najskôr napodobňujú, kopírujú a potom vytvárajú vlastné ornamenty a kompozície. Žiaci vnášajú do každého diela niečo svoje, osobné a reflektujú svoju víziu.

V triedach sa používajú rôzne vyučovacie metódy: verbálne, názorné, praktické. Verbálne metódy- príbeh a rozhovor - sprevádzané ukážkou manuálov, ilustrovaného materiálu a ukážok hotových prác. Hlavný čas na hodinách je venovaný praktickej práci, ktorá sa vykonáva na každej hodine po vysvetlení teoretickej látky. Vytváranie tvorivej atmosféry v triede je uľahčené diskusiou o hotových produktoch. Súčasťou programu sú aj návštevy výstav, stretnutia s ľudovými umelcami, tvorivé a bádateľské výpravy či exkurzie do vlastivedných múzeí.

Podmienky realizácie programu.

Miestnosť pridelená na vyučovanie musí spĺňať hygienické a hygienické požiadavky: byť suchá, svetlá, teplá, s prirodzeným prístupom vzduchu, dobrým vetraním, s priestorom dostatočným na vedenie vyučovania pre skupinu 15 osôb. Na vetranie priestorov je potrebné zabezpečiť vetracie otvory. Počas prestávok medzi vyučovaním sú miestnosti vetrané.

V období, keď nie je možné prirodzené svetlo, je lepšie zabezpečiť celkové osvetlenie kancelárie pomocou žiariviek, čo je veľmi dôležité pri výbere farieb a náterov. Okrem všeobecného osvetlenia by malo byť zabezpečené aj miestne osvetlenie. Steny kancelárie by mali byť natreté (tapetované) vo svetlých farbách. Tabuľky musia byť umiestnené tak, aby svetlo dopadalo z ľavej strany alebo vľavo a pred žiackym výkresom.

Ku každej téme vyučovacej hodiny sú pripravené edukačné názorné pomôcky. Na vedenie kurzov kreslenia musí mať vedúci knihy, albumy, časopisy s ilustráciami, veľké tabuľky vzoriek, prvky a techniky maľby v ľudovom umení, technické kresby, ako aj ručné práce, čerstvé kvety, konáre, listy, ovocie, zeleninu. zátišia a iné materiály na ukazovanie deťom.

Papier a ceruzky na osobné úlohy program funguještudenti si ich osvojujú sami, na výkon práce spoločensky užitočnej hodnoty a kolektívnej práce ich zabezpečuje inštitúcia.

Na implementáciu programu je potrebnédidaktickú podporu:

A) Názorné pomôcky, ukážky prác členov krúžku;

b) diapozitívy, video-audio pomôcky;

c) Ilustrácie majstrovských diel maľby, grafiky a dekoratívneho umenia;

d) schémy, technologické mapy;

e) Jednotlivé karty.

Kritériá na určenie úrovne rozvoja programu.

A - schopnosť dokončiť úlohu podľa plánu učiteľa alebo vlastného plánu;

B - schopnosť kresliť podľa plánu, schopnosť vyjadriť osobný postoj k objektu obrazu;

C - kresby sú expresívne, prístup k práci je kreatívny, absencia grafických klišé, schopnosť zdobiť svoju prácu.

Mapa na určenie úrovne zvládnutia programu.

F.I. študent	Úrovne vývoja programu
1. Ivanov Žeňa
2. Petrov Igor
…………………
…………………
12. Sidorová Sonya
Celkom:

Mapa na určenie úrovne zvládnutia programu sa vypĺňa pre každú skupinu trikrát do roka v rôznych farbách.

1. krát - na začiatok školský rok určuje sa počiatočná úroveň vedomostnej a kvalifikačnej základne.

Ak nie je identifikovaná žiadna z úrovní A, B, C, kruh zodpovedajúcej farby sa neumiestňuje.

2. raz - počas priebežného hodnotenia študentov (december).

3. krát - na konci školského roka (máj).

Ako výsledkom implementácie programuKaždoročne na prázdniny a na konci školského roka sa konajú výstavy detských prác - záverečná výstava; Okrem toho sa práce žiakov zúčastňujú mestských a okresných súťaží.Deti a ich rodičia porovnávajú práce dokončené na začiatku školského roka s tými, ktoré deti odovzdali na výstavu. Úspechy každého dieťaťa sú podrobne analyzované s prianím ďalších úspechov v tvorivosti a pozvaním do krúžku na budúci školský rok.

Najdôležitejšie ukazovateľ výkonnostiuskutočnené pedagogickej práci- zmeny v správaní detí. Ak sa neisté, utiahnuté dieťa stane veselým, s príspevok nakreslí a dotiahne začatú prácu do konca, vyjadrí túžbu predviesť ju iným ľuďom, potom je učiteľ blízko k cieľu.

PLÁN VZDELÁVACIE PRÁCE.

Exkurzie „Obdivovanie prírody“ september

Októbrový výlet do chrámu

Návšteva regionálneho vlastivedného múzea a detská galéria. november

Vianočný sviatok január

Účasť na výstave ľudového umenia a remesiel "Úžasný" marec

Návšteva mestských a regionálnych výstav počas celého roka ľudové umenie a výtvarné umenie.

Výlet do hrdinského mesta Volgograd „Zachránený svet si pamätá“ apríl

Účasť na mestskej výstave-súťaži apríl "Veľkonočná radosť"

Účasť na mestskej akcii venovanej o deň slovanské písmo mája „Krása slovanskej kultúry“.

PRVÝ ROK ŠTÚDIA. "UMENIE A TY"

Cieľ: Rozvíjať najdôležitejšiu schopnosť umeleckej tvorivosti zobrazovať a vidieť svet očami tvorcu – umelca.

Hlavné ciele:

• naučiť porozumieť obrazom samotných umeleckých materiálov;
• pomôcť zvládnuť techniky kreslenia farbami, pastelkami, atramentom; dizajn papiera;
• sprostredkovať deťom, o čom je umenie;
• Naučte deti používať farby a čiary na vyjadrenie nálady, stavu, postoja k tomu, čo je zobrazené, a experimentujte s farbami.

Odhadovaný výsledok prvého akademického roka:

• naučiť sa, čo a ako umelec pracuje;
• naučiť sa líčiť, zdobiť, navrhovať;
• bude schopný pochopiť, čo umenie hovorí;
• naučiť sa rozprávať umeleckým jazykom.

Učebné osnovy pre prvý rok štúdia

	PREDMET	teória	Prax	VýletyPlein air	Celkom
	Úvod
	Čo a ako umelec pracuje? Gvaš. Ako používať štetec. Farebné spektrum. Grafické materiály. Továreň na škvrny. Urobíme z cesta. Aplikácia a koláž.
	Záverečná lekcia
	Zobrazuješ, zdobíš, staviate. Vzory a dekorácie v prírode. Čo je to ornament? Symboly Slovanov. Obrazy zvierat a rastlín na obrazoch ľudových umelcov. Majster obrazu hľadí do prírody. Majster stavby.
	Čo hovorí umenie? Príroda a jej tvorca. Priestor života. Ročné obdobia. Obraz človeka v umení.
	Záverečná lekcia
	Ako hovorí umenie? Kompozícia a jej zákony. Farba. Voľná ​​kreativita.
	Záverečná lekcia. Výstava
Celkom:

PROGRAMOVÝ OBSAH PRVÉHO ROČNÍKA ŠTÚDIA

"UMENIE A TY"

ÚVOD

Úvodná lekcia.Bezpečnostná inštruktáž. Zoznámenie detí medzi sebou a s učiteľom. Rozhovor s deťmi o obsahu, cieľoch a zámeroch prvého ročníka vzdelávania. Exkurzia do prírody. Obdivovať prírodu. Návšteva detskej umeleckej galérie. Stanovenie počiatočnej úrovne vedomostí, zručností a schopností detí.

1. ČO A AKO PRACUJE UMELEC?

Umelec pracuje s farbami. S akými ďalšími materiálmi umelec pracuje? Gvaš. Ako používať štetec? Farebné spektrum. Čo je to farebné koliesko? Magická biela. Magická čierna. Magické šedé. A sivé môžu byť farebné! Grafické materiály. Umelec kreslí pastelkami a atramentom. Pastel. Voskovky. Čo dokáže linka? Čo je sochárstvo? Urobíme z cesta. Papier, nožnice, lepidlo. Čo je aplikácia? Aplikácia a koláž. Neočakávané materiály. Továreň na škvrny.

Čo vieš a dokážeš?

1. ZDOBÍTE, ZDOBÍTE, STAVAJTE.

Master of Image sa pozerá do prírody. Skyline. Vzory a dekorácie v prírode. Majster dekorácie je nápaditý. Rastlinné formy v maľbe ľudových umelcov. Čo je to ornament? Symboly Slovanov. Slnečné znamenia na obraze ľudových remeselníkov. Obrazy zvierat a rastlín na obrazoch ľudových umelcov. Techniky zobrazovania vtákov a rýb. Techniky zovšeobecnených foriem zobrazovania osoby v starovekých obrazoch. Majster stavby. Budovy v prírode. Navrhujeme prírodné formy. Obrázok budovy.Čo vieš a dokážeš?

3. O ČOM HOVORÍ UMENIE?

Príroda a jej tvorca. Priestor života. Umelec zobrazuje prírodu ako veselú, tajomnú, nežnú a smutnú. Ročné obdobia. Umelec zobrazuje náladu. Umelec vyjadruje charakter a náladu zvierat. Obraz človeka a jeho charakteru v maľbe a grafike. Obraz človeka a jeho charakteru v sochárstve. Človek a jeho šperky. Ako môžu šperky hovoriť?

Čo vieš a dokážeš?

4. AKO HOVORÍ UMENIE?

Kompozícia a jej zákony Aký je rytmus škvŕn? Rytmus a pohyb škvŕn. Čo je rytmus čiar? Charakter línií. Rytmus škvŕn, línií a tvarov je prostriedkom expresivity akejkoľvek kompozície. Farba. Teplé farby. Studené farby. Čo vyjadrujú teplé a studené farby? Tiché farby.

Voľná ​​kreativita.Čo vieš a dokážeš?

DRUHÝ ROK ŠTÚDIA. „UMENIE OKOLO NÁS“.

Cieľ: Naučte deti porozumieť jazyku umenia a jeho vysokému účelu.

Hlavné ciele:

• pomôcť deťom vidieť dielo umelca v živote okolo seba a ako majetok celého ľudu;
• rozvíjať predstavivosť a nápadité myslenie, rozvíjať pozorovanie a pozornosť;
• zlepšiť ovládanie rôznych umeleckých materiálov;
• priblížiť deťom rôzne druhy a žánre výtvarného umenia

Rozvíjať u detí emocionálnu citlivosť a schopnosť vcítiť sa do postáv umeleckých diel;

Odhadovaný výsledok druhého akademického roka

• objavia a zamilujú si všetko bohatstvo a rozmanitosť prejavov umelcovho diela v okolitom živote;
• získa skúsenosti v umeleckom myslení (vizuálne, dekoratívne, konštruktívne);
• zaradí sa do okruhu umeleckého života tromi formami umeleckej činnosti: imidž, dekorácia a dizajn;
• zoznámi sa s rôznymi druhmi a žánrami výtvarného umenia, spozná jeho duchovný účel.

Učebný plán pre druhý ročník štúdia

	PREDMET	teória	Prax	Exkurzia.	Celkom
	Úvod
	Umenie u vás doma. Práca dizajnéra. Vytvorenie knihy. Predmety zdobíme maľbou. Továreň na škvrny.
	Záverečná lekcia
	Umenie v uliciach vášho mesta. Architektonické pamiatky. Úžasná doprava. Panoráma mesta.
	Záverečná lekcia. Minivýstava
	Umelec tvorí pre ľudí. Spiritualita v umení. Ikonografia. Umelec v divadle a cirkuse.
	Záverečná lekcia
	Umelec a múzeum. Druhy a žánre. Majstrovské diela ruského umenia. Transformácia obrázkov. Voľná ​​kreativita.
	Záverečná lekcia. Výstava
	Celkom:

OBSAH SOFTVÉRUDRUHÝ ROK ŠTÚDIA

„UMENIE OKOLO NÁS“.

ÚVOD

Úvodná lekcia.Bezpečnostná inštruktáž. Rozhovor s deťmi o obsahu, cieľoch a zámeroch druhého ročníka štúdia. Pomáhajú nám majstri imidžu, konštrukcie a dekorácie. Dom, v ktorom budeme bývať. Umelecké materiály.

1. UMENIE U VÁS DOMA

Práca dizajnéra.Vaše hračky. Starožitné hračky. Riad je u vás doma. Tapety a závesy u vás doma. Najlepší dom. Mamin šál. Vytvorenie knihy. Ilustrujeme rozprávku. Tvoje knihy. Pohľadnice. Dielo umelca pre váš domov. Predmety zdobíme maľbou. Továreň na škvrny. Voľná ​​kreativita.

Čo vieš a dokážeš?

2. UMENIE V ULICIACH VÁŠHO MESTA

Architektonické pamiatky. Aké je naše mesto? Parky, námestia, bulváre. Prelamované kamenárske práce. Magické lampáše. Vitríny. Úžasná doprava. Dielo umelca v uliciach vášho mesta. Panoráma mesta. Mesto vašich snov.

Čo vieš a dokážeš?

1. UMELEC TVORÍ PRE ĽUDÍ.

Spiritualita v umení. Temple performance ako komunita umenia. Chrámové maľby. Obrazy a námety kresťanskej maľby. Ikonografia. Obrazy Spasiteľa. Obrazy Panny Márie. Obrazy kresťanských sviatkov. DIY pohľadnice. Umelec v cirkuse a komunite umenia. Umelec v divadle a komunite umenia.Čo vieš a dokážeš?

4. UMELEC A MÚZEUM

Múzeum v živote mesta. Druhy a žánre umenia. Obraz je zvláštny svet. múzeá umenia. Maľba krajiny. Portrétna maľba. Maľba zátišia. Historické a každodenné maľby. Sochárstvo v múzeu a na ulici. Majstrovské diela ruského umenia. Umelecká výstava. Každý človek je umelec! Transformácia obrázkov. Voľná ​​kreativita.Čo vieš a dokážeš?

TRETÍ ROK ŠTÚDIA „UMENIE RODNEJ KRAJINY“

Cieľ: Štúdium abecedy ľudového umenia a remesiel a rodnej kultúry.

Hlavné ciele:

• oboznámiť deti s pôvodom ruského ľudového umenia;
• rozvíjať umeleckú predstavivosť a citlivosť ku kultúrnemu dedičstvu predkov;
• naučiť pracovať s rôznymi umeleckými a prírodnými materiálmi;
• rozširovať a upevňovať poznatky o tradičnom ľudovom umení a remeslách.

Odhadovaný výsledok tretieho akademického roka:

• dozvedieť sa viac o ruskom ľudovom umení a kultúrnom dedičstve ich vlasti;
• nadobudne a rozvíja umelecký vkus a vkus;
• naučiť sa pracovať s novými umeleckými a prírodnými materiálmi;
• sa naučia využívať poznatky z tradičného ľudového a dekoratívneho umenia vo svojej umeleckej činnosti.

Vzdelávací a tematický plán pre tretí ročník štúdia.

		teória	Prax	Exkurzie	Celkom
	Úvod
	Počiatky pôvodného umenia. Dedinský drevený svet. Svet ruskej chatrče. Staroveké mestá Ruska. Staroveké katedrály a chrámy. Obrancovia ruskej krajiny. Populárne výtlačky.
	Záverečná lekcia
	Ruské ľudové remeslá. Ruská dlažba. Ruská ľudová maľba. Umenie Gzhel. Tradičný ruský kostým.
	Štátne sviatky. Vianoce. Maslenica. Larks. Svetlé vzkriesenie Krista.
	Krása slovanskej kultúry. Spiritualita v umení. Voľná ​​kreativita. Záverečná lekcia. Minivýstava
	Celkom:

PROGRAMOVÝ OBSAH 3. ROČNÍKA ŠTÚDIA.

"UMENIE RODNEJ KRAJINY"

ÚVOD

Úvodná lekcia.Bezpečnostná inštruktáž. Rozhovor s deťmi o obsahu, cieľoch a zámeroch tretieho ročníka štúdia. Umenie rodnej zeme. Aký je môj región? Ozdobný rám na zakreslenie ľudový štýl. Umelecké materiály.

1. PÔVODY RODÉHO UMENIA

Dedinka je drevený svet. Scenéria rodná krajina. Caricyn je mesto na Volge. Svet ruskej chatrče. Dizajn a dekorácia ľudových predmetov. Staroveké katedrály a chrámy. Staroveké mestá ruskej krajiny. Novgorod. Pskov. Vladimír a Suzdal. Moskva. Vzorované veže. Hostina v komorách. Populárne výtlačky. Obrancovia ruskej krajiny.

Záverečná lekcia.

2. RUSKÉ ĽUDOVÉ REMESLÁ.

Ruská dlažba. Ruská ľudová maľba. Mezen maľba. Permogorská maľba. Gorodetova maľba. Polkhov-Maidan vzory. Filimonovská hračka. Hračka Tula. Umenie Gzhel. Tradičný ruský kostým. Ornamenty starých výšiviek. Ruská čipka. Ruská košeľa s potlačou. Šatka pre mamu a šatka pre babičku.

3. OBĽÚBENÉ DOVOLENKY.

Štátne sviatky. Kryt. Vianoce. Kopírovanie ikonografických výjavov Vianoc. Darčeky a pohľadnice. Maslenica. Hračka Dymkovo na pískacom jarmoku. Larks. Svetlé vzkriesenie Krista. Tradičné veľkonočné vajíčka. Veľkonočné zátišie.

Záverečná lekcia. Minivýstava.

4. KRÁSA SLOVANSKEJ KULTÚRY

Spiritualita v umení. Krása slovanskej kultúry. slovanské písmo. Umenie tvorby knihy.Jazyk starých ornamentov. Kalendár predkov. Bereginya a amulety. Prišlo červené leto. ruská breza. Voľná ​​kreativita.

Záverečná lekcia. Výstava.

ŠTVRTÝ ROČNÍK ŠTÚDIA. „KAŽDÝ ĽUDÍ JE UMELEC“

Cieľ: Poskytnúť predstavu o veľkej rozmanitosti umeleckých prejavov národov a spoločnom humanistickom základe svetového umenia.

Hlavné ciele:

• priblížiť deťom umenie iných národov sveta, pomôcť im vidieť spoločné humanistické základy rôznych kultúr;
• rozšíriť svoje znalosti o praktické a teoretické zručnosti;
• naučiť pracovať s modernými umeleckými materiálmi;
• rozširovať a upevňovať poznatky o tradičnom ľudovom a súčasnom umení.

Predstaviť rôzne štýly rôznych umelcov, grafikov, sochárov a majstrovské diela svetového umenia.

Predpokladaný výsledok štvrtého akademického roka:

• zoznámiť sa s umením iných národov, naučiť sa vidieť spoločné humanistické základy rôznych kultúr;
• nadobudne a rozvíja praktické a teoretické zručnosti;
• naučiť sa pracovať s modernými umeleckými materiálmi a rozvíjať svoj vlastný kreatívny štýl;
• pri svojej umeleckej činnosti sa naučí využívať poznatky z tradičného ľudového a moderného umenia a remesiel.;
• Zoznámia sa s rôznymi štýlmi rôznych umelcov, grafikov, sochárov, majstrovskými dielami svetového umenia a rozšíria si predstavy o svetovom umení.

Vzdelávací a tematický plán na štvrtý akademický rok.

	PREDMET	teória	Prax	Exkurzia.	Celkom
	Úvod
	Staroveké korene - umenie Ruska Staroveké obrazy. Krajiny našej rodnej krajiny.
	Záverečná lekcia
	Umenie spája národy Spoločné hodnoty všetkých národov. Staroveká Hellas. Krajina vychádzajúceho slnka. Národy hôr a stepí. Európske mestá stredoveku.
	Záverečná lekcia. Minivýstava
	Spojenie časov v ľudovom umení Ľudová hračka. Ľudová maľba. Khokhloma. Zhostovo. Štipkanie, razenie, vyrezávanie.
	Záverečná lekcia.
	Dekor - osoba, spoločnosť, čas. Staroveký Egypt Čína je záhradou maľby. Umenie ikebany. Symboly národov.
	Rozmanitosť súčasného umenia Majstrovské diela 20. storočia. Voľná ​​kreativita. Záverečná lekcia. Výstava
	Celkom:

PROGRAMOVÝ OBSAH ŠTVRTÉHO ROČNÍKA ŠTÚDIA

"KAŽDÝ ĽUDÍ JE UMELEC."

ÚVOD

Úvodná lekcia.Bezpečnostná inštruktáž. Rozhovor s deťmi o obsahu, cieľoch a zámeroch tretieho ročníka štúdia. Každý národ zobrazuje, zdobí, stavia. Autoportrét. Ozdobný rám na portrét v ľudovom štýle. Umelecké materiály.

1. STARÉ KORENE Ruska

Krajiny našej rodnej krajiny. Staroveké obrazy v jazyku slovanských ornamentov. Svet ruskej chatrče je obrazom vesmíru. Nevyriešené záhady Chrámy Ruska. Čipy: maľovanie, razenie a vyrezávanie na brezovej kôre.

Záverečná lekcia.

2.UMENIE SPÁJA ĽUDÍ.

Myšlienky spoločné pre všetky národy o hlavných hodnotách ľudského života. Materstvo. Múdrosť staroby. Empatia. Hrdinovia-obrancovia. Mladosť a nádej.

Staroveká Hellas. Krajina vychádzajúceho slnka.

Národy hôr a stepí. Európske mestá stredoveku.

Záverečná lekcia. Minivýstava.

3. SPOJENIE ČASOV V ĽUDOVOM UMENÍ

Staroveké obrazy v ľudovom umení. Staroveké obrázky v moderných ľudových hračkách. Hračka Kargapol. Ruská ľudová výšivka. Ľudská krása v dielach ruských umelcov. Ľudový sviatočný kroj. Umenie Gzhel. Ľudová maľba. Mezen maľba. Permogorská maľba. Gorodetova maľba. Chochlomská maľba. Zhostovo: maľba na kov.Záverečná lekcia.

1. DEKOR - ČLOVEK, SPOLOČNOSŤ, ČAS.

Staroveký Egypt. Prečo ľudia potrebujú šperky? Úloha dekoratívneho umenia v živote starovekej spoločnosti. Oblečenie „hovorí“ o človeku. Symboly národov. Čo nám hovoria erby a emblémy? Čína je záhradou maľby. Umenie ikebany. Dekoratívne umenie v modernom svete. Sám si majstrom.Záverečná lekcia. Výstava.

5. ROZMANITOSŤ SÚČASNÉHO UMENIA.

Rozmanitosť súčasného umenia. Nové materiály: akrylové farby. Batikovanie. Od ruskej avantgardy po primitíva. európske umenie. Moderná doba.Majstrovské diela 20. storočia. Voľná ​​kreativita.

Záverečná lekcia.Výstava.

L I T E R A T U R A

1. Program so stručným metodické odporúčania„Výtvarné umenie a umelecká tvorba“, vyvinutá pod vedením ľudového umelca Ruska, akademika Ruskej akadémie vzdelávania B. M. Nemenského.
2. Tréningová súprava:

• učebnica E. I. Koroteeva „Umenie a ty“, ktorú vydal B. M. Nemenský a pracovný zošit„Vaša dielňa. 1“, autori N. A. Goryaeva, L. A. Nemenskaya, A. S. Piterskikh a ďalší;
• učebnica „Umenie okolo nás“, editor B. M. Nemenský a

Pracovný zošit „Vaša dielňa. 2“, spracoval B. M. Nemenský;

• učebnica L. A. Nemenskej „Každý človek je umelec“

Pracovný zošit „Vaša dielňa. 3“, spracoval B. M. Nemenský;

• učebnica N. A. Goryaeva, O. V. Ostrovskaja „Dekoratívne a úžitkové umenie v ľudskom živote“, spracoval B. M. Nemenský a

Pracovný zošit „Vaša dielňa. 5“, spracoval B. M. Nemenský.

1. Program ďalšieho vzdelávania pre učiteľov

Centrum mestskej vzdelávacej inštitúcie "Istoki" Kulková G.N. "Výtvarné umenie: poznanie seba a sveta."

4. Program člena Zväzu umelcov Kazachstanu,

M., 2003

1. Velichko N. K. "Maľba: techniky, techniky, produkty." M., 1999
2. Barskaya N. A. "Predmety a obrazy starovekej ruskej maľby." M., 1993
3. Milovský A. „Ľudové remeslá“, M., 1994

1. Semyonova M. „My sme Slovania“, Petrohrad, 1997

1. Gerchuk Yu.Ya. "Čo je to ozdoba"

1. "Slovo o maľbe zo záhrady s horčičným zrnkom.", M., 1969

1. Zhegalova S.K. "Ruská ľudová maľba"

1. Parramon H.M. „Ako kopírovať majstrovské diela maľby“

1. "Múdrosť ľudí." Ľudský život v ruskom folklóre, M., 1991

1. Suprun V.I. „Sväté mená pravoslávia“, Volgograd, 1996

Zoznam literatúry pre deti:

1. Buseeva-Davydova I.L. Krutzove hračky. - M: Literatúra pre deti, 1991.

2. Zhegalova S.K. Chochlomské maľby. - M.: Literatúra pre deti, 1991.

3. Maľované predmety od majstrov Uralu. - M., 1983.

5. Yakhnin L.L. Vzduchové vzory. - M., 1988.

1. Ševčenko L.L. Experimentálne vzdelávanie „ortodoxnej kultúry“.

príspevok na 1-4 roky štúdia. 2005.

1. Pracovné zošity o základoch ľudového umenia. "Umenie pre deti"

M., 2003

1. Casterman J. „Maľba: nakreslite a vyjadrite sa“ 2002

1. Koneva G.M. "Papier: hrať, vystrihnúť, lepiť." 2001

MOBU "Stredná škola "Lesnovsky Education Center".

PRIJATÉ SCHVÁLENÉ

Na porade metodického riaditeľa MOBU

Council Ave. No.…… od ………. "Stredná škola "Stredný okres Lesnovsky"

……………………………

Mytsíková A.M.

Program

dodatočné vzdelanie

ART ateliér "MAGIC PALETTE".

Program vyvinula Ershova Irina Vasilievna,

učiteľ umenia,

učiteľ doplnkového vzdelávania MOBU "Stredná škola "Ústredné vzdelávacie centrum Lesnovsky"

Vedúci: Ershova Irina Vasilievna

Zameranie: Umelecké a estetické

Vek detí študujúcich program: 6 – 11 rokov

Doba realizácie: 4 roky.

Obec Lesnoye.

VYSVETLIVKA

Estetická výchova je výchova k pocitom, na ktorých je založené vedomie, a teda intelekt a všetko, čo človeka odlišuje. A až keď sú tieto pocity v zaužívanej harmónii s okolitým svetom, formuje sa osobnosť ako celok.

Vzdelávací program „Magic Palette“ je určený na 4 roky pre študentov vo veku 6-11 rokov.

Pedagogická realizovateľnosť

Vzdelávací program „Kúzelná paleta“ je spôsobený rozšírením možností pre študentov vo veku 6 – 11 rokov realizovať svoje tvorivé schopnosti vo výtvarnom, dekoratívnom a úžitkovom umení v budúcnosti a pokračovať v štúdiu zvoleným smerom (dielňa, umelecká škola atď.), ako aj urobiť vedomú profesionálnu voľbu.

Klasifikácia programu

„Kúzelná paleta“ je umelecký a tvorivý program, ktorý zahŕňa kruhovú úroveň osvojenia vedomostí a praktických zručností, z hľadiska funkčného účelu je vzdelávací a poznávací, z hľadiska času realizácie je dlhodobý (4 roky štúdia ).

Program bol vyvinutý na základe pôvodného programu O.A. Kurevina, E.D. Kovalevskaya (UMK "Škola 2100") Výtvarné umenie a umelecká tvorba, ročníky 1 - 9 (pod vedením a redakciou B. M. Nemenského). M., "Osvietenie", 2005. - 141 s. a iné štandardné programy vo výtvarnom umení . Je upravený.

Relevantnosť programu

V súčasnosti je pre učiteľa ďalšieho vzdelávania veľmi dôležité formovanie „kultúry tvorivej osobnosti“ u dieťaťa. Dôležité je prebudiť sa mužíček túžba žiť v súlade so svetom okolo nás, vidieť a pochopiť Krásu. Preto je obsah programu zameraný na rozvíjanie prirodzených sklonov dieťaťa, tvorivého potenciálu, špeciálnych schopností, ktoré mu umožňujú sebarealizáciu v rôzne druhy a formy umeleckej a tvorivej činnosti. Vzdelávací program „Kúzelná paleta“ je zameraný nielen na osvojenie si systému doplnkových vedomostí, ale aj na výchovné a morálne aspekty pri práci so žiakmi.

Program je zostavený s ohľadom na vekové charakteristiky detí. Program ponúka komplex rôznych druhov výtvarných aktivít (výtvarné umenie, nášivka, dizajn papiera), čo prispieva k rozvoju rôznych stránok detskej tvorivosti.

CIEĽ PROGRAMU

Hlavný cieľ programu: rozvoj harmonickej tvorivej osobnosti formovaním estetického postoja k okolitému svetu prostriedkami výtvarného a dekoratívneho umenia.

CIELE PROGRAMU

oboznamovanie detí s estetickým vnímaním „krásy“ vo svete okolo nich;

oboznámenie sa s pôvodom ruskej kultúry a národných tradícií

štúdium umeleckých diel z iných krajín

rozvoj umeleckého a imaginatívneho myslenia ako základ pre formovanie tvorivej osobnosti

rozvíjanie záujmu a lásky k výtvarnému a dekoratívnemu umeniu ako prostriedku na vyjadrenie vlastných pocitov a myšlienok;

výchova aktívnej, sebavedomej osobnosti procesom tvorivej sebarealizácie;

pestovanie zmyslu pre láskavosť, vysoké morálne kvality a schopnosť empatie.

Vek študentov podieľajú sa na realizácii tohto vzdelávacieho programu majú 7–11 rokov. Študenti tohto veku sú schopní osvojiť si rôzne informácie o druhoch výtvarného umenia na vysokej úrovni.

Princíp konštrukcie programu:

Na hodinách sa poskytujú činnosti, ktoré vytvárajú podmienky pre tvorivý rozvoj žiakov v rôznych vekových štádiách a vziať do úvahy diferencovaný prístup, v závislosti od stupňa nadania a veku žiakov. Fázy programu:

úvodný– 1 rok školenia pre študentov vo veku 6–7 rokov;

rozvíjanie– 2 roky školenia pre študentov vo veku 8–10 rokov;

výskumu– 1 rok školenia pre študentov vo veku 10-11 rokov.

Hlavné didaktické princípy programu: dostupnosť a prehľadnosť, dôslednosť a systematickosť školenia a vzdelávania s prihliadnutím na vek resp. individuálnych charakteristík deti. Napríklad v prvom ročníku deti plnia tvorivé úlohy, v druhom tiež, ale na zložitejšej tvorivej a technickej úrovni, zdokonaľujú svoje zručnosti a opravujú chyby. Pri štúdiu podľa programu deti prechádzajú od jednoduchého k zložitému, berúc do úvahy návrat k preberanej látke na novej, zložitejšej tvorivej úrovni.

Charakteristické rysy tohto vzdelávacieho programu z už existujúcich v tejto oblasti je, že program je zameraný na využitie širokého spektra rôznych doplnkový materiál vo výtvarnom umení.

Program stanovuje, že každá hodina je zameraná na zvládnutie základov výtvarného umenia, na uvedenie študentov do aktívnej kognitívnej a tvorivej práce. Proces výučby výtvarného umenia je postavený na jednote aktívnych a vzrušujúcich metód a techník akademická práca, v ktorej si v procese osvojovania vedomostí, zákonitostí a pravidiel výtvarného umenia školáci rozvíjajú tvorivé princípy.

Vzdelávací proces má niekoľko výhod:

Aktivity na voľný čas;

školenia sú organizované na dobrovoľnej báze všetkými stranami (študenti, rodičia, učitelia);

študenti majú možnosť uspokojiť svoje záujmy a kombinovať rôzne oblasti a formy štúdia;

Študenti môžu prechádzať z jednej skupiny do druhej (podľa veku).

Formy tried

Jednou z hlavných podmienok úspechu učenia a rozvoja kreativity žiakov je individuálny prístup každému dieťaťu. Dôležitý je aj princíp tréningu a výchovy v tíme. Zahŕňa kombináciu kolektívnych, skupinových a individuálnych foriem organizácie v triede. Do programu sú zavedené kolektívne úlohy s cieľom vytvoriť komunikačný zážitok a zmysel pre tímovú prácu. Výsledky kolektívnej umeleckej práce študentov sa využívajú pri navrhovaní tried, podujatí a chodieb. Okrem toho sa umelecké diela dokončené v triede používajú ako darčeky pre rodinu, priateľov, vojnových a pracovných veteránov. Vo výchovno-vzdelávacom procese má veľký význam spoločenské postavenie výsledkov umeleckej činnosti školákov.

Realizácia týchto úloh umožňuje:

stimulovať kognitívnu sféru osobnosti dieťaťa;

podporovať originalitu a jedinečnosť nápadov;

aktivovať imaginatívne myslenie a schopnosť „humanizovať“ neživé predmety a prírodné javy;

stimulovať aktivitu a samostatnosť detí pri vymýšľaní obsahu a spôsobov zobrazovania;

podporuje rozvoj komunikačných schopností detí.

Metódy

Pre kvalitatívny rozvoj tvorivej činnosti mladých umelcov program poskytuje:

Poskytnutie slobody žiakovi vo výbere činností, vo výbere metód práce, vo výbere tém.

Systém čoraz zložitejších úloh s rôznymi možnosťami náročnosti umožňuje všetkým žiakom zvládnuť techniky tvorivej práce.

Každá úloha obsahuje výkonnú a kreatívnu zložku.

Vytváranie zábavnej, ale nie zábavnej atmosféry triedy. Spolu s prvkami kreativity je potrebné pracovné úsilie.

Vytváranie situácie úspechu, pocit uspokojenia z procesu činnosti.

Kreatívne predmety študentov majú význam pre nich samotných aj pre spoločnosť.

Študenti majú možnosť zvoliť si výtvarnú formu a umelecké vyjadrovacie prostriedky. Skúsenosti získavajú vo výtvarnej činnosti v grafike a maľbe. V každom prípade potrebujete „zlatú strednú cestu“. Ak rozvíjate iba detskú predstavivosť alebo ho učíte iba kopírovať, bez toho, aby ste tieto úlohy spájali s kompetentným výkonom práce, v konečnom dôsledku to znamená, že študent bude zahnaný do slepej uličky. Preto sa pravidlá kreslenia tradične kombinujú s prvkami fantázie.

Teoretické vedomosti vo všetkých častiach programu sú uvedené v prvých lekciách a potom sú konsolidované v praktickej práci.

Praktické hodiny a rozvoj umeleckého vnímania sú v programe prezentované v ich vecnej jednote. Metódy ako napr reprodukčné(rozmnožovanie); ilustratívny(výklad je doplnený ukážkou obrazového materiálu); problém(učiteľ kladie problém a spolu s deťmi hľadá spôsoby, ako ho vyriešiť); heuristický(problém formulujú deti a navrhujú spôsoby, ako ho vyriešiť).

Medzi metódy patrí konverzácia, vysvetľovanie, prednáška, hra, súťaže, výstavy, dovolenky, pokusy, ale aj skupinové, kombinované, čisto praktické lekcie. Niektoré hodiny majú formu samostatnej práce (inscenácia zátiší, plenér), kde sa podnecuje samostatná tvorivosť. Samostatnou prácou sú aj záverečné práce na základe výsledkov každého bloku, polroka a ročníka. Na začiatku každej hodiny je niekoľko minút venovaných teoretickému rozhovoru, hodina končí prehliadkou prác a ich diskusiou.

Počas tréningového obdobia sa materiál postupne stáva zložitejším. Hojne využívané sú hodiny metodológie a majstrovské kurzy, kedy učiteľ spolu so študentmi vykonáva maliarske práce, dôsledne komentuje všetky fázy ich realizácie, kladie v priebehu práce vedúce a kontrolné otázky, nachádza chyby študentov a navrhuje spôsoby ich nápravy. . Vizualizácia je najpriamejšia cesta k učeniu v akejkoľvek oblasti a najmä vo výtvarnom umení.

Režim lekcie

Vyučovanie v prvom ročníku štúdia prebieha 1x týždenne po 1 akademickej hodine, počet hodín týždenne je 1 hodina, 34 hodín ročne.

Druhý ročník štúdia prebieha 1x týždenne po 1 akademickej hodine, počet hodín týždenne je 1 hodina, 34 hodín ročne.

Tretí ročník výcviku je určený pre tých, ktorí absolvovali výcvik v 1. a 2. ročníku. Vyučovanie prebieha v režime 2 hodiny týždenne (72 hodín).

Štvrtý ročník štúdia zahŕňa prácu s nadanými deťmi. Väčší dôraz sa kladie na individuálnu prácu a kreatívny rozvoj. Vyučovanie prebieha 2 hodiny týždenne (72 hodín).

Očakávané výsledky zvládnutia programu:

Žiaci v procese zvládnutia požiadaviek programu dostávajú predprofesionálnu prípravu, najnadanejší - možnosť študovať v špeciálnych odborných vzdelávacích inštitúciách.

kto je umelec? Aké vlastnosti musíte v sebe rozvíjať, aby ste sa stali umelcom? Profesie, ktoré môže umelec ovládať: maliar, sochár, knižný výtvarník, módny návrhár. Získanie primárnej predstavy o tvare, veľkosti, farbe, charaktere, detailoch.

Rozšírenie pojmu farby: štúdium poradia farieb dúhy (spektrum). Získanie prvej predstavy o maľovaní. Ďalšie farby. Teplé a studené farby. Štúdium niektorých ich vlastností.

Pojem kresby, rôzne typy čiar a ich charakter, uzavreté čiary a tvar predmetov.

Koncepcia geometrické tvary(polygón, trojuholník, štvorec, ovál, kruh).

Koncepcia aplikácie. Získanie predstavy o symetrii na základe pozorovaní,

symetrické postavy a os symetrie. Pojem ornament a geometrický dizajn. Štúdium niektorých vzorov konštrukcie ornamentov. Rozvoj predstáv o maľbe a niektorých jej zákonitostiach. Primárne a súvisiace farby, páry doplnkových farieb. Základy práce s kvašovými farbami. Miešanie základných farieb. Použitie doplnkových farieb v maľbe. Primárny koncept zátišia a kompozície zátišia (vertikálna a horizontálna kompozícia, pozadie). Pojem grafiky a jej vizuálne prostriedky: čiary, škvrny, ťahy a bodky. Postava čiernej a biele kvety. Primárny koncept kontrastu. Grafické ilustrácie. Primárna myšlienka krajiny. Ukážka rôznych krajín v sprievode vhodnej hudby. Miešanie gvašových farieb. Štúdium základných vlastností a osvojenie si jednoduchých techník práce s akvarelovými farbami. Obrázky zo života ľudí.

Výtvarné umenie – najužitočnejšia oblasť emocionálna sféra dieťa. V tejto fáze skúma formu, experimentuje s vizuálnymi materiálmi a zoznamuje sa so svetovou kultúrou. Plynulejšie ovládanie rôznych umeleckých médií umožňuje dieťaťu prejaviť sa.

Farba v životné prostredie. Primárne a sekundárne farby. Základné kombinácie v prírode. Základy kreslenia. Úloha kresby v tvorivej činnosti. Cvičenia o vlastnostiach maliarskych materiálov, techniky práce s nimi: akvarel, gvaš. Vykonávanie línií rôzneho charakteru. Umelecký jazyk kresby: čiara, ťah, bodka, bodka. Základy maľby. Farba je jazyk maľby. Kreslenie zo života predmetov jednoduchého tvaru a farby, krajiny s postavami ľudí a zvierat. Základy kompozície. Pojmy „rytmus“, „symetria“, „asymetria“, „vyvážená kompozícia“. Základné kompozičné schémy. Tvorba kreatívnych tematických kompozícií. Ilustračné literárnych diel. Rozhovory o dejinách umenia. Exkurzie na výstavy, celoplošné skice pod holým nebom. Výstavy, slávnostné podujatia.

OČAKÁVANÉ VÝSLEDKY A SPÔSOBY ICH KONTROLY

Monitorovanie výsledkov implementácie programu prebieha v procese analýzy a hodnotenia tvorivých prác, pri pozorovaní detských aktivít; účasť na výstavách. Hlavnými hodnotiacimi kritériami sú: originalita, schopnosť zvládnuť materiál pri tvorivej práci, presnosť, presnosť pri sprostredkovaní myšlienky.

Jedným zo spôsobov, ako zapojiť deti do kolektívu, je účasť na súťažiach – školských aj vyšších. Príprava a účasť na nich a následne záverečné hodnotenie prác samotnými deťmi a učiteľmi, porotou a divákmi sú silným podnetom pre ďalšie aktivity a zvyšujú sebavedomie detí.

Program plánuje interakciu s ďalšími tvorivými združeniami (výtvarné ateliéry, divadlo, hudobné štúdiá), čo spočíva vo vzájomnej dochádzke na vyučovanie, spoločných tvorivých projektoch, voľnočasových aktivitách, príprave na súťaže a výstavy.

Žiakov povzbudzujú ďakovné listy, vysvedčenia, diplomy a pamätné darčeky.

Hlavným výsledkom programu je vytvorenie vlastného originálneho produktu každým študentom a hlavným kritériom hodnotenia študenta nie je ani tak jeho talent, ako jeho schopnosť pracovať, schopnosť vytrvalo dosahovať požadovaný výsledok, pretože každé dieťa dokáže ovládať všetky tajomstvá výtvarného umenia.

Predpokladané výsledky

Študenti prvého ročníka

Musí vedieť:

názvy základných a zložených farieb;

pochopiť význam pojmov: farba, paleta, kompozícia, umelec, línia, ornament; nášivka, symetria, asymetria, kompozícia, silueta, škvrna, maľba;

vizuálne základy dekoratívnych prvkov;

materiály a techniky dizajnu;

názvy nástrojov, zariadení.

Musí byť schopný:

používať nástroje: ceruzky, kefy, palety;

plne využiť plochu listu, zobrazovať veľké predmety;

vyberte farby v súlade s náladou kresby;

používať materiály.

Študenti druhého ročníka

Musí vedieť:

vlastnosti materiálov používaných pri umeleckých činnostiach;

množstvo výrazových prostriedkov: farba, svetlo, línia, kompozícia, rytmus;

kreativita umelcov spojená so zobrazovaním prírody: I.I. Shishkina, V.M. Vasnetsova, I.I. Levitana, T.A. Mavrina - Lebedeva;

základy grafiky;

pravidlá rovinného obrazu, vývoj siluety a tvaru v mieste.

Musí byť schopný:

používajte kvaš, akvarel, atrament, biely a farebný papier;

používať grafické materiály a nástroje (perá, palice);

rozlišovať a sprostredkovať blízke a vzdialené predmety v kresbe;

mať základné zručnosti používať červenú, žltú, modrú farbu a miešať ich;

modelovať výtvarne výrazné formy geometrických a rastlinných foriem;

byť kreatívny pri vytváraní diel.

Teoretický model absolventa

V procese implementácie tohto programu sa u dieťaťa formujú nasledujúce aspekty.

Emocionálno - vôľová stránka:

schopnosť vidieť krásu sveta a túžba vytvárať krásu;

pocit radosti z umeleckého vnímania a vlastnej tvorivej činnosti;

estetický vkus;

predstavivosť, imaginatívne myslenie, fantázia, pozorovanie;

originalita, osobitosť, jedinečnosť.

Kognitívna stránka:

rozšírený koncept umenia a jeho žánrov;

oboznámenie sa s pôvodom ruskej kultúry a ruských národných tradícií;

záujem o kultúru a umenie krajín po celom svete;

úvod do poézie, prózy a hudby.

Efektívna - praktická stránka:

schopnosť pracovať s farbou, tónom, líniou, priestorom;

schopnosť vytvoriť umelecký obraz a znovu ho vytvoriť v rovine alebo v priestore;

schopnosť používať základné pravidlá vedy o farbách (3 základné farby, teplé, studené a kontrastné farby, ich odtiene), ako aj rytmus, farbu, kompozíciu, ako prostriedok umeleckého vyjadrenia,

schopnosť robiť náčrty;

schopnosť pracovať s rôznymi výtvarnými materiálmi: kvaš, fixy, farebné ceruzky, gélové perá - pri tvorbe obrazov a grafických prác;

Psychologické vlastnosti:

emocionálna citlivosť, intelektuálnosť;

iniciatíva, samostatnosť, pozornosť, vytrvalosť.

Osobné kvality:

prítomnosť motivácie na dosiahnutie úspechu;

prítomnosť sociálnej motivácie (zmysel pre povinnosť, zodpovednosť);

sebavedomie, sebavedomie, pocit úplnosti;

Bibliografia

Vzorové programy pre akademické predmety. ZÁKLADNÁ ŠKOLA. V 2 častiach 2. časť – 3. vydanie, prepracované. – M.: Vzdelávanie, 2010

O.A. Kurevina, E.D. Kovalevskaja. čl. 1 trieda.

Umenie a ty: Učebnica pre 1. ročník, 4-ročné zač. školy / Ed. B. M. Nemenský. – M.: Vzdelávanie, 2000;

B.M. Nemenský. Všeobecné programy vzdelávacie inštitúcie. Výtvarné umenie a umelecká tvorba. Moskva. Osvietenie 2006

E.I. Koroteeva. čl. Umenie a vy. 2. stupeň. Učebnica / Editoval N.B. Nemenský - M.: „Osvietenie“, 2008

O.V. Ostrovskaja. Hodiny výtvarného umenia v Základná škola. 1-4 stupne Moskva. "Vlados" 2004

E.I. Koroteeva. čl. Umenie a vy. 2. stupeň. Učebnica / Editoval N.B. Nemenský - M.: „Osvietenie“, 200

S.B. Drozdovej. čl. 2. stupeň. Plány lekcií. Volgograd "Učiteľ"

Kalendár a tematické plánovanie

Hrnček "Magic Palette".

prvý rok štúdia

Celkový počet hodín

Prax

Formy kontroly

Pozorujeme a zobrazujeme jeseň“

"Aká je krása zimy"

Výstava prác

"My a naši priatelia"

Evgenia Drovnina
Doplnkový vzdelávací program vo výtvarnom a dekoratívnom umení „World of Fantasy“ pre deti vo veku 4–6 rokov

Vysvetľujúca poznámka

Schopnosť tvorivosti je charakteristickou črtou človeka, vďaka ktorej môže žiť v jednote s prírodou, tvoriť bez spôsobovania škody, množiť sa bez ničenia.

Na to prišli psychológovia a pedagógovia skorý vývoj kreativita, už v predškolskom detstve, je kľúčom k budúcemu úspechu.

Nedostatočný rozvoj grafických zručností a schopností bráni dieťaťu primerane vyjadriť svoje plány v kresbách. znázorniť objektov objektívneho sveta a bráni rozvoju poznania a estetického vnímania. Áno, ťažké pre deti predškolákov je technika snímky predmety s tenkými čiarami. Čiara nesie veľmi špecifický výtvarný význam a musí byť nakreslená celkom profesionálne, čo u detí vzhľadom na ich vekové charakteristiky nie je možné. Objekty sa ukážu ako na nepoznanie a ďaleko od reality.

Výtvarné umenie má rôzne materiály a techniky.. Na vyjadrenie dieťaťa často nestačia známe, tradičné spôsoby a prostriedky fantázie.

Po analýze autorovho vývoja sa nahromadili rôzne materiály, ako aj osvedčené postupy pri práci s deťmi moderná scéna domácich a zahraničných pedagógov z praxe ma zaujala možnosť využitia netradičných výtvarných techník pri práci s predškolákmi na rozvoj predstavivosť, kreatívne myslenie a tvorivej činnosti. Nekonvenčné maliarske techniky demonštrujú nezvyčajné kombinácie materiálov a nástrojov. Výhodou takýchto techník je nepochybne všestrannosť ich použitia. Technológia ich implementácie je zaujímavá a dostupná pre dospelých aj deti.

Preto sú netradičné metódy veľmi atraktívne deti, pretože otvárajú veľké možnosti na vyjadrenie vlastného fantázie, túžby a sebavyjadrenie vo všeobecnosti.

Cieľ programy - formácia u detí predškolskom veku estetický postoj a umelecké a tvorivé schopnosti v výtvarné umenie.

Hlavné ciele

Vzdelávacie:

1) Vytváranie podmienok pre voľné experimentovanie s výtvarnými materiálmi a nástrojmi.

2) Vzbudiť záujem o rôzne obrazný materiály a chuť s nimi konať.

3) Oboznámenie sa s univerzálnym "jazyk" umenie- umeleckými prostriedkami obrazná expresivita.

4) Povzbudzovať vydávať sa za deti pomocou výrazových prostriedkov, ktoré majú k dispozícii, čo je pre nich zaujímavé alebo emocionálne významné.

Vzdelávacie:

1) Kultivácia umeleckého vkusu a zmyslu pre harmóniu.

2) Kultivácia priateľského postoja k rovesníkom, emocionálna citlivosť, schopnosť čakať, radovať sa z dosiahnutého výsledku, radostná empatia.

3) Kultúrne a hygienické zručnosti a schopnosti sebaobsluhy, túžba po samostatnosti, upravenosť, upravenosť, starostlivý prístup k veciam, kultúrne správanie, pozitívny vzťah k životnému prostrediu.

Vývojový:

1) Rozvoj estetického vnímania umenia snímky(v prac umenie) a položky (javy) okolitý svet ako estetické objekty.

2) Rozvoj umeleckých a tvorivých schopností v produktívnych typoch detských činností.

3) Podporiť u dieťaťa pocit, že produkt jeho činnosti, kresba, je pre ostatných zaujímavý (učiteľ, deti, rodičia, zamestnanci DCC).

Didaktické zásady výstavby a realizácie programy"Veselé dlane"

Všeobecné pedagogické princípy určené jednotou vyučovacieho a výchovného priestoru GOU:

Princíp kultúrna konformita: konštrukcia alebo úprava univerzálneho estetického obsahu programy berúc do úvahy regionálne kultúrne tradície;

- zásada sezónnosti: konštrukcia a/alebo úprava kognitívneho obsahu programy berúc do úvahy prírodné a klimatické vlastnosti danej oblasti v danom čase;

Princíp systematickosti a sekvencie: stanovenie a/alebo úprava úloh estetickej výchovy a rozvoja deti v logike"od jednoduchých po zložité", "z blízka na diaľku", „od známych k málo známym a neznámym“;

- princíp cyklickosti: konštrukcia a/alebo úprava obsahu programy s postupnými komplikáciami a rozširovaním z veku na vek;

Princíp rozvíjajúcej sa podstaty umenia vzdelanie;

Princíp súlad s prírodou: nastavenie a/alebo úprava úloh pre umelecký a tvorivý rozvoj s prihliadnutím na deti"príroda" deti- vekové charakteristiky a individuálne schopnosti;

Charakteristické rysy programy sú:

Práca s rôznymi materiálmi (papier, slané cesto, papier-mâché hmota);

Pomocou nekonvenčných techník kreslenia (blotografia, monotyp, ukazovanie suchým štetcom, škrabanie atď.)

Využívajú sa metódy ako rozhovory, vysvetľovanie, hry, súťaže, výstavy, ale aj skupinové, kombinované a čisto praktické hodiny. Na začiatku každej hodiny je niekoľko minút venovaných teoretickému rozhovoru, hodina končí prehliadkou prác a ich diskusiou.

Vek študentov

Program je určený pre deti vo veku 4 – 6 rokov. Do združenia sú prijatí všetci od 4 do 5 rokov bez špeciálneho výberu. Pre úspešnú realizáciu programy sú vytvorené tréningové skupiny 10 až 15 osôb.

Formy a režim tried

Program poskytuje individuálne, skupinové a kolektívne formy vzdelávania, ako aj samoštúdium materiál za účelom vystúpenia prípravné práce doma.

Pri určovaní harmonogramu školení sa brali do úvahy hygienické a epidemiologické požiadavky na inštitúcie dodatočné vzdelanie pre deti. triedy sa vykonávajú: v prvom a druhom roku štúdia – 2x za týždeň: 2 vyučovacie hodiny po 25 minút s prestávkou 10 - 15 minút.

Štruktúra lekcie pozostáva z niekoľkých etapy:

Oznámenie účelu a cieľov lekcie;

Vysvetlenie nového materiálu vrátane herného momentu;

Telesná výchova pre oči, prstové cvičenia;

Opakovanie postupnosti práce;

Samostatná práca deti;

Telesná výchova pre telo a cvičenie prstov;

Pokračujúca práca;

Zhrnutie.

Formy a typy kontroly

Požiadavky na organizáciu ovládanie:

Individuálny charakter kontroly, ktorý si vyžaduje sledovanie výsledkov vzdelávacej práce každého študenta;

Systematickosť a pravidelnosť monitorovania vo všetkých fázach vzdelávacieho procesu;

- rôzne formy kontroly, zabezpečujúci plnenie jej vyučovacích, rozvojových a výchovných funkcií;

objektívnosť;

Diferencovaný prístup, ktorý zohľadňuje špecifiká vzdelávacieho kurzu.

Pedagogická kontrola univerzál vzdelávacie aktivityštudentov prebieha v niekoľkých etapách a zahŕňa niekoľko úrovní.

Stredná kontrola.

Kontrola testu, čo je kontrola reprodukčnej úrovne zvládnutia teoretických vedomostí pomocou kariet úloh k témam preberaného predmetu.

Frontálny a individuálny rozhovor.

Terminologický diktát

Plnenie praktických úloh rôznej úrovne zložitosti.

Riešenie situačných problémov je zamerané na preverenie schopnosti využívať získané poznatky v praxi.

Riešenie krížoviek

Herné formy ovládania.

Priebežná kontrola zahŕňa účasť na rôznych súťažiach a výstavách úrovni: školský, mestský, krajský v kraji výtvarné umenie.

Konečná kontrola

Záverečná kontrola sa vykonáva na konci celého tréningového obdobia. program, a tiež zabezpečuje dokončenie záverečného diela tvorivej práce podľa vlastných náčrtov s použitím rôznych materiálov.

Overovanie úspešných, kognitívnych, pracovných a iných typov činností sa vykonáva pozorovaním, individuálnym a frontálnym kladením otázok, testovaním a rozhovormi s rodičmi. Aby som zhrnul aktivity deti Počas celého roka sa konajú výstavy a súťaže, na ktorých deti prezentujú svoje výrobky.

Po absolvovaní kurzu študenti, ktorí úspešne ukončili program ktorí prejavili záujem rozvíjať svoje tvorivé schopnosti, sú prijatí do tvorivej skupiny, ktorá sa zúčastňuje regionálnych súťaží výtvarného umenia.

Na identifikáciu úrovní odbornej prípravy sa navrhuje nasledovné: stupňovanie:

Úroveň 1 - reprodukčná s pomocou učiteľa;

2. stupeň - reprodukčný bez pomoci učiteľa;

Úroveň 3 – produktívna;

Úroveň 4 – kreatívna.

Konečný výsledok popravy programy Očakáva sa, že študenti dosiahnu úrovne 3-4; účasť na výstavách, prehliadkach a súťažiach na rôznych úrovniach.

UČEBNÝ PLÁN

1 rok štúdia

teória prax celkom

1. Úvodná lekcia 1 1 2

2. Práca s papierom 6 25 34

2.1 Aplikácia 3

2.2 Technika rezania 2 6 8

2.3 Quilling 1 3 4

4.1 Ľudové

4.2 Moderné typy DPI 2 6 8

8. Záverečné lekcie

Spolu 35 109 144

Vedomosti a zručnosti študentov do konca 1 roka štúdia

UČEBNÝ PLÁN

2. ročník štúdia

č Názov sekcií a tém Počet hodín

teória prax celkom

1. Úvodná lekcia 1 1 2

2. Práca s papierom 6 25 34

2.1 Aplikácia 3

2.2 Technika rezania 2 6 8

2.3 Quilling 1 3 4

3. Netradičné techniky kreslenia 6 22 28

4.1 Ľudové dekoratívne a úžitkové umenie

4.2 Moderné typy DPI 2 6 8

5. Modelovanie zo slaného cesta 8 24 32

6. Základy kresby a maľby 6 18 24

7. Projekčná činnosť 1 8 9

8. Záverečné lekcie

9. Kultúrne a voľnočasové aktivity

Spolu 35 109 144

Literatúra:

1. Galanov A. S., Kornilová S. N., Kulíková S. L. Triedy s predškolákmi v r. výtvarného umenia. – M.: obchodné centrum "guľa", 2000

2. Doronová T. N. Dobrečinnosť a estetický rozvoj predškolákov: Toolkit pre predškolákov vzdelávacie inštitúcie. – M.: Vzdelávanie, 2006

3. Casanova R. G., Sayganova T. I., Sedova E. M. Kreslenie s deťmi predškolského veku Vek: Netradičné techniky, plánovanie, poznámky k lekciám. – M: nákupné centrum "guľa", 2004

4. Koldina D.N. Kreslenie s deťmi 4-5, 5-6 rokov. Poznámky k lekcii. – M.: Mosaika-Sintez, 2013

5. Kolektívna tvorivosť predškolákov: poznámky k lekciám. /Ed. Gribovskoy A. A. - M.: Nákupné centrum "guľa", 2005

6. Lyková I. A., Dobrečinnosti v MATERSKÁ ŠKOLA. Seniorská skupina. – M.: IČO "Farebný svet",2013

7. Nemeshaeva E. A. Viacfarebné dlane / Ekaterina Nemeshaeva. - M.: Iris-press, 2013.

9. Tichomirova O. Yu., G. A. Lebedeva. Plastelína maľovanie: Pre prácu s deťmi predškolského a základného školského veku. – M.: Mosaic-Synthesis, 2012

10. Lyková I. A. Dobre aktivity v materskej škole. – M.: "Karapuz - didaktika", 2006

11. Utrobina K. K., Utrobin G. F. Zábavné kreslenie metódou tykania s deťmi 3-7 rokov: Kresliť a učiť sa svet. – M.: Vydavateľstvo "GNOM a D", 2001

12. Schmitt, Gudrun. Quilling pre deti/Gudrun Schmitt,prekl. s ním. E. G. Sas. – M.: Astrel: Sklad, 2013

štátny rozpočet vzdelávacia inštitúcia

priemer všeobecná škola s. Podkroky

Štrukturálne členenie

dodatočné vzdelanie pre deti

"rozsah"

"Dohodnuté"

Vedúci JV DOD "Spectrum"

S.Yu. Prichodko

"______" _____________20

"potvrdzujem"

Riaditeľ Štátnej rozpočtovej vzdelávacej inštitúcie Stredná škola Podkroky

I.N. Tyurnikov

"______" _____________20

Doplnkový vzdelávací program

"IZO"

Vek študentov - 7-13 rokov

Doba realizácie – 3 roky

Skomplikovaný:

Lobová O.V.

učiteľ doplnkového vzdelávania

Metodická podpora:

Stegalina L.A.,

metodista

Mestský obvod Stavropolsky, 2012

Obsah

Vysvetlivka ……………………………………………………………………….. 3

Relevantnosť programu. ………………………………………………………………………………….. 3

Zameranie programu………………………………………………………………………..3

Pedagogická vhodnosť ……………………………………………………… 3

Charakteristické črty programu……………………………………………………….. 3

Cieľ a ciele programu……………………………………………………….. 3

Očakávané výsledky ………………………....................................... ...................... 4

Organizačné a pedagogické základy výchovno-vzdelávacieho procesu ……………… 5

Techniky a metódy organizácie vzdelávacieho procesu ………………………………………… 5

Formy organizácie vzdelávacích aktivít………………………………………………………………5

Pedagogické techniky ……………………………………………………………………………… 6

Učebný plán a tematický plán 1 rok štúdia ………………………………………………… 8

Učebný plán a tematický plán 2. ročník ………………………………………………………………... 11

Podmienky implementácie programu………………………………………………………... 14

Zoznam referencií……………………………………………………….. 15

Vysvetľujúca poznámka

Vzdelávací program v Združení výtvarných umení sa zameriava na súbežné riešenie problémov výtvarnej výchovy a estetickej výchovy, t. j. vzdelávanie a výchovu považuje za jeden celok. Program odhaľuje podstatu vyučovania výtvarného umenia v krúžku ako komplexného procesu formovania duchovnej kultúry žiakov, osvojovania si základov umeleckej kultúry.

Relevantnosť. Všetky deti bez výnimky sú umelci a básnici. Ich vnímanie je obrazné a živé. Deti sú úprimné a spontánne, ich duše sú úrodným poľom na rozsievanie dobra. A túto dobrotu sa musíme snažiť zasiať, robiť všetko preto, aby sa svet pocitov dieťaťa naplnil farbami, radosťou a svetlom, aby sa už od malička učilo rozoznávať pekné od škaredého a bezpodmienečne stálo na strane dobra. a krásu. Kognitívna a tvorivá činnosť by sa mala rozvíjať s detstva. Nábor do združenia „Mladý umelec“ sa preto uskutočňuje už od základnej školy, v tomto veku deti aktívne a priamo vyjadrujú svoje vnímanie sveta.

V období dospievania (11-15 rokov) však aktivita vo výtvarnom umení často klesá.

IN dospievania Tínedžeri majú mimoriadne silnú túžbu po analýze. Celkový obraz začína byť neuspokojivý. Chcú získať vedomosti a zručnosti v realistickom zobrazovaní reality.

Programové zameranie

Prebiehajúci doplnkový vzdelávací program „Výtvarné umenie“ je orientovaný výtvarne a esteticky.

Pedagogická realizovateľnosť

Tento vzdelávací program je pedagogicky vhodný, pretože sa stáva dôležitou a integrálnou súčasťou, ktorá k tomu prispieva osobný rastžiaci, rozvoj tvorivých schopností, Tento program je navrhnutý tak, aby dal študentomjasné predstavy o systéme interakcie medzi umením a životomnové, založené na životných skúsenostiach detí, živé príklady zokolitú realitu.

Charakteristické črty doplnkového vzdelávacieho programu

Upravený program „Výtvarné umenie“ spája pojmy ako „osobnosť“, „spoločnosť“, „kreativita“ do jedného celku. Tento program bol vytvorený na základe programu *****

Každý rok štúdia v tomto programe má svoje všeobecné tematické zameranie (1 rok – „Umenie vidieť“, 2 roky – „Ty a umenie“; 3 roky – „Umenie okolo nás“; 4 roky – „Každý národ je umelec“). A všetka práca detí v každom ročníku štúdia je podriadená všeobecná téma ročníka sa na konci každého akademického roka koná záverečná hodina, výstava najlepších prác študentov, ktoré sumarizujú tému ročníka.

Cieľ a ciele programu

oboznámenie žiakov s histórioukam svetovej a národnej kultúry prostredníctvom expanzie aprehlbovanie vedomostí a predstáv o kráse, vzdelávaníschopnosť vidieť, cítiť, chápať a vytvárať krásu,prejaví nezávislosť a kreativitu.

Úlohy:

Vzdelávacie

naučiť základy obraznej reči kresby zo života, z pamäte a predstavivosti;

naučiť sa sprostredkovať tvar, proporcie, objem, perspektívu, svetlo a tieň, kompozíciu v kresbách;

priblížiť dedičstvo vynikajúcich umelcov minulosti a súčasnosti v oblasti výtvarného a dekoratívneho umenia, architektúry a úlohy umenia v živote ľudí.

Vývojový

formovať morálnu a emocionálnu kultúru;

naučiť rozdávať radosť z tvorivosti, byť šťastný v ľudskej komunikácii, vzájomnom porozumení, tvorivej práci.

Vzdelávacie

esteticky vychovávať žiakov, formovať duchovnú kultúru a potrebu neustálej komunikácie s výtvarným umením, pestovať rešpektujúci postoj k tvorbe umelca;

kultivovať schopnosť reagovať na krásu v okolitej realite a vo výtvarných dielach;

Očakávané výsledky

V dôsledku prvého ročníka štúdia musí študent

Vedieť:

umelci pozorne pozorujú svet okolo seba;

každá sezóna je krásna svojím vlastným spôsobom a zaujímavá na zobrazenie;

Existujú rôzne materiály a vyjadrovacie prostriedky, ktoré používajú umelci;

existujú tri druhy umeleckej činnosti - kresba, aplikácia, dizajn;

umelci vo svojich dielach vyjadrujú pocity, myšlienky, svoj postoj k tomu, čo je zobrazené;

význam slov „umelec“, „divák“, „kvaš“, „ceruzka“ atď.

umelci, ktorých tvorba je spojená s prírodou a rozprávkovo-mytologickými námetmi: I. Šiškin, I. Ajvazovskij, I. Levitan, N. Roerich, V. Vasnetsov, M. Vrubel;

názvy základných a zložených farieb.

Byť schopný:

použiť štetec, farby, modelovaciu hmotu, nožnice;

pozorovať prírodu s cieľom vyjadriť jej črty na kresbe;

Využite naplno plochu listu papiera, zobrazte veľké predmety;

zvážiť vzájomného usporiadania objekty na kresbe sprostredkovať vo forme primeranej veku hlavné sémantické spojenia medzi objektmi;

sprostredkovať expresívne črty tvaru a veľkosti predmetu (vysoký, nízky, veľký, malý);

vyberte farby v súlade s náladou vyjadrenou na výkrese;

nájsť farby na zobrazenie rôznych ročných období;

vyjadriť slovami svoje dojmy o prírode, o pozoruhodných životných udalostiach;

miešajte kvašové farby, získajte rôzne farby v súlade s náladou vyjadrenou v práci;

sprostredkovať kresbou založenou na pozorovaní z prírody hlavné prvky štruktúry objektu;

používať grafické materiály (uhoľ, atrament, pero), dosiahnuť odlišný charakter čiar;

vyrezávať ťahaním hmoty z celého kusu;

vedome zvoliť umiestnenie miesta v závislosti od obsahu obrázka;

sprostredkovať vertikálne, horizontálne a naklonené polohy objektov na výkrese;

rozlišovať a prenášať blízke a vzdialené predmety kresbou na list papiera (bližšie - nižšie, ďalej - vyššie);

priateľsky diskutovať o práci členov krúžku;

vzájomne spolupracovať.

Vedieť:

črty architektúry a jej spojenie s prírodou (rodný raj, republika, krajina, zahraničné krajiny západ a východ);

diela dvoch alebo troch vynikajúcich umelcov svojej republiky a susedných krajín;

humanistické základy progresívneho umenia rôznych národov sveta (materstvo, priateľstvo, boj za slobodu, vzájomné porozumenie);

vynikajúce diela: I. Repin („Nákladné lode na Volge“), I. Levitan („Zlatá jeseň“, „Slobodka“, „Večerné zvony“), Raphael (Sixtínska Madona), Rembrandt („Návrat márnotratného syna“ ), Venetsianova (Sedliacka s teliatkom", "Na poli oranom. Jar").

Byť schopný:

robiť náčrty jednotlivých predmetov a ľudí na základe pozorovania zo života;

sprostredkovať priestorové plány pomocou farby (popredie, vzdialené, stredné);

zobrazovať prírodu a budovy, sprostredkovať ich umiestnenie v priestore;

zobrazovať ľudskú postavu, sprostredkovať povahu pohybu;

použite techniku ​​aplikácie na vytvorenie kolektívnych panelov;

vytvárať objemy formy a komplikovať ich dekoratívnymi detailmi;

vyjadriť svoj postoj k zobrazeným udalostiam, využiť na tento účel možnosti kompozície, kresby a farby;

voľne sa zapájať do konverzácie pri prezeraní diapozitívov a reprodukcií;

vykonávať svoju vlastnú prácu s prihliadnutím na celkový kolektívny plán;

podieľať sa na skupinovej práci pri vytváraní kolektívneho panelu;

realizovať prehliadky výstavy prác žiakov vašej triedy pre žiakov iných tried, učiteľov, hostí školy a rodičov.

V dôsledku učenia sa študent musí

Vedieť:

Znaky jazyka týchto druhov výtvarného umenia: maľba, grafika, sochárstvo, architektúra;

Hlavné žánre výtvarného umenia;

Slávne múzeá vašej krajiny a sveta ( Tretiakovská galéria, Ermitáž, Ruské múzeum, Louvre, Prado, Galéria Drážďany), ako aj miestne múzeá umenia;

Vynikajúce diela sochárstva, maľby, grafiky;

Vynikajúce diela ruského výtvarného umenia a diela umelcov ich regiónu.

Byť schopný:

Práca zo života v maliarskom a grafickom materiáli na zátiší a portréte;

Dosiahnite tonálne a farebné prechody pri prenose hlasitosti;

Vyjadrite proporcie a povahu formy pri zobrazovaní objektu;

Pri zobrazovaní portrétu (v rovine a objeme) sprostredkujte proporcie, charakter čŕt, výraz tváre;

Sprostredkovať priestorové plány v maliarskych a grafických prácach (lineárna a letecká perspektíva);

Pri kreslení zo života sprostredkujte jeden uhol pohľadu a skupinu predmetov;

Využívať rôzne grafické zručnosti (monotyp, linoryt);

Emocionálne reagovať na umelecké práce nájsť v príbehu o nich obrazné slová a výrazy;

Vyjadrite svoj postoj k duchovnému a morálnemu obsahu umeleckých diel;

Organizovať výstavy diel.

Organizačné a pedagogické základy výchovno-vzdelávacieho procesu

Doplnkový vzdelávací program „Mladý umelec“ je originálny program. Program je prispôsobený a vzťahuje sa na umelecké a estetické zameranie.

Vek študentov- v združeniach pre doplnkové vzdelávací program„Young Artist“ prijíma deti, tínedžerov a študentov vo veku od 7 do 13 rokov.

Pohlavie študentov– zmiešané.

Princíp náboru do združenia zadarmo, deti: juniorská skupina(7-13 rokov),

Počet študentov v skupine- minimálne 15 osôb.

Rozvrh vyučovania: Vyučovanie prebieha 3x týždenne po 2 hodiny.

Obdobie realizácie-3 roky (6 hodín týždenne), spolu 306 hodín.

1 rok štúdia – 216 hodín (6 hodín týždenne);

2. ročník štúdia - 216 hodín (6 hodín týždenne);

3. ročník štúdia – 216 hodín (6 hodín týždenne).

Trvanie vyučovacej hodiny 40 minút.

Formy vedenia tried: rozhovory, prednášky, hry, cvičenia, praktické hodiny (školenia), konzultácie.

Typy aktivít v rámci programu: práca s náučnou, vedeckou a náučnou literatúrou; skupinová práca; individuálna práca; praktické lekcie.

Systém na sledovanie a hodnotenie výsledkov vzdelávania: testy, testy.

Na hodinách sa môžu zúčastniť učitelia pracovnej výchovy, ľudoví remeselníci a rodičia. Triedy sa môžu konať vo vzdelávacích dielňach, múzeách, na výstavách atď.

Výtvarná činnosť žiakov v triede je veľmi rôznorodá: zobrazenie na rovine a v objeme (zo života, z pamäti, z predstavivosti); experimenty s farbami; dekoratívne práce; hry za účelom štúdia a upevňovania teoretického materiálu, herné cvičenia určené na aktivizáciu žiakov kognitívny proces a rozvíjať ich záujem o vzdelávaciu úlohu, objekt obrazu, oboznámenie sa s umeleckými dielami (predvádzanie diapozitívov, reprodukcií, fotografií, ilustrácií); dizajn, pozorovanie rôznych prírodných javov, správania ľudí a zvierat v rôzne situácie, diskusia a analýza diel súdruhov, výsledkov vlastnej a kolektívnej tvorivosti; počúvanie hudobných a literárnych diel (klasických, ľudových, moderných).

Herné techniky pri plnení úloh sa realizujú formou dopĺňania: náčrtov, podľa ktorých sa maľujú jednotlivé predmety vyrobené deťmi na hodinách dekoratívneho umenia (hračky papier-mâché, suveníry, darčeky pre priateľov a príbuzných); séria vzdelávacích a tvorivých úloh na ilustráciu vlastných básničiek, obrázkových knižiek na vlastnú tému a ľudové rozprávky; kolektívne panely, kompozície atď.

Program okrem pravidelného oboznamovania sa s umeleckými dielami počas vyučovania umožňuje aj rozhovory o umení a ich zobrazovanie (reprodukcie, filmové pásy, diapozitívy), rozvíja u žiakov estetické vnímanie sveta, umelecký vkus, rozširuje predstavy o kultúre minulosť a súčasnosť, upevňovanie vedomostí prostredníctvom vyučovacích hodín - súťaž „Umeleckých znalcov“.

Cieľová orientácia programu je rozvojová a nápravná. Forma komunikácie – príbeh, dialóg, rozhovor.

Metodológia Realizácia práce so žiakmi, najmä s deťmi vo veku základnej školy, je založená na tematickej rôznorodosti, zaujímavom zhmotnení každej témy v materiáli. Navyše, ako samotná úloha, tak aj technický proces spojené s jeho realizáciou. Riešenie kreatívnych a technických problémov nie je príliš pracné ani únavné. Spravidla sú určené na určitý čas – realizujú sa počas jednej alebo dvoch vyučovacích hodín.

Od prvého ročníka štúdia sa študentom ponúka výučba špeciálnych disciplín kresba, maľba, modelovanie, kompozícia a dekoratívne umenie. Všetky tieto disciplíny majú samostatný význam a zároveň sa navzájom dopĺňajú.

V prvom roku štúdia sa vychováva (v jednote vnímania a tvorby) povedomie o prepojení človeka s umením, počnúc od osobnosti dieťaťa, od jeho pocitov, od jemu blízkeho sveta prírody a rozprávok, cez svet vecí a javov okolo seba, až po súvislosti s predstavami rôznych národov o kráse života, kráse človeka, ľudského konania.

V druhom roku štúdia sa poznatky o týchto súvislostiach prehlbujú. Študenti sa naučia rozdiely medzi rôznymi typmi vizuálno-priestorových umení a ich vzťah v živote. Program seniorská skupina určený na 3 roky.

Každým rokom je úroveň riešených úloh nielen zložitejšia, ale aj rôznorodejšia.

Tretí rok štúdia je záverečný, upevňuje sa v ňom všetky nadobudnuté nápady, vedomosti a zručnosti. Táto fáza prípravy umožňuje študentom porovnávať problémy umenia minulosti a súčasnosti. Vekové charakteristiky členov seniorského krúžku to umožňujú. IN dospievania Formovanie vedomého postoja k sebe a svetu prebieha najrýchlejšie, dospievajúci sa najaktívnejšie snažia určiť osobné morálne a estetické pozície a kritériá vo vzťahoch s okolitým svetom.

V USP prepočítajte hodiny za každý rok štúdia (celkový počet by nemal byť 204, ale 216 hodín

Výchovno-tematický plán

prvý rok štúdia

Témy roka: "Umenie vidieť"(naučiť sa zobrazovať viditeľné), "Ty a umenie."

Témy

Celkový počet hodín

teória

Prax

Formy vedenia tried

1. Umenie vidieť

Úvodná lekcia

Konverzácia. Hra: „Povedz mi o sebe“

1. Čo robí umelec?

Rozhovor o hromaticový a achromatický rozsah farieb; skica. Exkurzie za pozorovaním prírodných javov. Ukážka diapozitívov zobrazujúcich maľby a náčrty veľkých umelcov. Praktická práca - skica, kresba. Aplikácia. Modelovanie

Záverečná lekcia

Hra"Znalci umenia" Výstava žiackych prác a ich prezentácia autormi

2. Pozorujeme a zobrazujeme jeseň

Rozhovory. Hra na hádanie farieb. Počúvanie hudby od P.I. Čajkovskij („Ročné obdobia“). Ukážka reprodukcií obrazov známych umelcov. Praktická práca- maľovanie (kvaš).

Záverečná lekcia

Kreslenie zo života (ceruzka) plenér

3. Zobrazovanie krásy zimy

Rozhovory. Prehliadka ilustrácií grafikov, oboznámenie sa s grafickým cyklom prác bývalej žiačky krúžku Kristíny Kovylovej. Počúvanie hudby od P.I. Čajkovského „Ročné obdobia“ „Praktická práca: grafika, maľba, izovlákno. Modelovanie „Zvieratá a vtáky v zime“ (cesto); výroba suvenírov, hračiek z papiera a lepenky. Hra "Znalci umenia"

Záverečná lekcia

"Továreň Santa Clausa" - výroba ozdôb na vianočný stromček, zdobenie kancelárie, vianočný stromček

4. Zobrazujeme svet našej zábavy

Hra „Ako sa bavíme“. Rozhovory. Praktická práca „Premeny farieb“ - experimenty na získanie rôznych kompozitných farieb a ich odtieňov: maľba (kvaš), aplikácia, modelovanie, kompozícia

Záverečná lekcia

Vykonaním jednotlivých prác, keď sa sčítajú, dostaneme kolektívny panel „Naša zábava“ (maľba) technikou gvaše.

2. Vy a umenie (naučenie sa vidieť a porozumieť tomu, čo je zobrazené)

5. Zobrazuješ, zdobíš a staviaš

Rozhovory. Práca s rozložením - 20 „Ulica“, „Záhrada“, „Rozprávkový les“ (experimentovanie s rozložením, ktoré umožňuje meniť usporiadanie objektov v priestore.“ Zobrazovanie ilustrácií I. Bilibina, počúvanie hudby. Praktické práca - zobrazenie chrbta a zblízka (kresba, maľba). Modelovanie, izovlákno. Hra "Paleta"

Záverečná lekcia

Kolektívne dielo „Svet škriatkov“ - rozprávkové paláce, ozdobné stromy, zábavní ľudia (maľovanie, kvaš)

6. Čo hovorí umenie

Konverzácia. Hra „Čo chcel umelec povedať“ Počúvanie hudby, poézie. Ukážka reprodukcií obrazov známych umelcov. Praktické práce - maľba (akvarel, gvaš), kompozícia, modelovanie

Záverečná lekcia

Hra "Znalci umenia"; „Umelci a diváci“ - výstava prác študentov, na ktorej autor prezentuje svoju prácu

7. Keď umenie hovorí, rozhovor „Čo je maľba“

Rozhovor o vyjadrovacích prostriedkoch výtvarného umenia. Ukážka diel slávnych umelcov regiónu Stavropol, ich analýza. Náčrty zo života - prenášanie objemu predmetov v čiernej a bielej (tónové vzťahy); obrazové znázornenie týchto predmetov. Maľba, kresba, kompozícia

Záverečná lekcia

Kolektívna tvorba – ilustrovanie vlastných básní na spoločný list. Zdobenie stien chodby alebo rekreačnej oblasti hotovými prácami

8. Aké farby má jar a leto

Rozhovory. Pozorovanie „Ako žijú stromy“. Hra „Čím budeme kresliť“ s cieľom predstaviť a upevniť vedomosti o nástrojoch a materiáloch umelca; Rozhovory, pozorovania,

Záverečná lekcia

Kolektívna kresba na tému „Sen leta“. Kresba farebnou kriedou na asfalt

Ty a umenie" - celkom-

vy výstava prác žiakov. „Svet očami umenia“ - ústny časopis

Celkom:

216

65

151

V prvom ročníku štúdia sa buduje znalosť súvislostí medzi okolitým svetom a umením, dávajú sa základy výtvarných konceptov.

naučiť sa správne používať farby, ceruzky, štetce, nožnice, papier a lepidlo;

rozvíjať schopnosť vidieť rozmanitosť farieb a tvarov v prírode v rôznych obdobiach roka;

naučiť sa vykonávať prvky dizajnu práce;

naučiť sa pracovať s rôznymi materiálmi, osvojiť si svoje vizuálne schopnosti v kresbách na základe námetov a predstavivosti;

kultivovať chápanie významu práce umelcov v rôznych formách umenia;

pestovať zmysel pre kolektivizmus, priateľstvo, empatiu.

Téma: „Čo a ako umelec pracuje“

Formy práce: Konverzácia, koncept chromatickej a achromatickej škály farieb; skica, kresba, maľba. Exkurzia – pozorovanie prírodných javov. Ukážka diapozitívov zobrazujúcich diela veľkých umelcov. Praktická práca: skica, kresba (grafické materiály), maľba. Aplikácia. Modelovanie.

práca s rôznymi materiálmi (kvaš, akvarel) - primárne a doplnkové farby (konverzácia);

obraz stavu prvkov (náčrt, grafika - ceruzka; maľba - akvarel), ploché a okrúhle štetce;

uhlie, tuš (kresba - grafika);

zoo - modelovanie (plastelína, stohy);

papier, nožnice, lepidlo (aplikácia - papier, lepenka);

posledná lekcia: hra „Znalci umenia“. Výstava prác žiakov a ich prezentácia autorom.

Téma: „Pozorovanie a zobrazovanie jesene“

Formy práce: Konverzácia. Hra „Color Guess“, počúvanie hudby od P.I. Čajkovského "Ročné obdobia". Zobrazenie reprodukcií obrazov známych umelcov na tému „Jeseň“. Praktické práce (maľba, gvaš, kresba, ceruzka). Praktická práca (získanie kompozitných farieb a ich odtieňov od hlavných).

zoznámenie sa s magickými farbami (maľba, kvaš, štetce);

akú farbu má jesenné lístie (tri základné farby) - (maľba, gvaš), praktická práca - získavanie zložených farieb zo základných farieb;

festival farieb (kolektívny panel s použitím maľby a aplikácie);

ako žijú stromy (obrázok „nahých“ stromov, grafika ceruzkou);

akú farbu má dážď (maľba - akvarel); fantastické stromy, báječný večerný les (maľba, gvaš);

záverečná lekcia: kreslenie zo života - plenér (ceruzka).

Téma: „Zobrazovanie krásy zimy“

Formy práce: Konverzácia. Prehliadka ilustrácií grafikov, oboznámenie sa s grafickým cyklom prác bývalej žiačky krúžku Kristíny Kovylovej. Počúvanie hudby od P.I. Čajkovského "Ročné obdobia". Hra "Znalci umenia". Modelovanie „Zvieratiek v zime“ (cesta), práca s papierom, lepidlom, aplikáciou, izonitou.

prvý sneh, stromy (grafika, atrament);

zvieratá a vtáky v zime (modelovanie - cesto, maľovanie - gvaš);

akú farbu má sneh (maľba, akvarel);

zimné radovánky (maľba, akvarel, jadrové štetce);

vzory na kartóne (užité umenie, izovlákno);

príprava na Nový rok (suveníry, remeslá - lepenka a papier);

zimná dovolenka (maľba, akvarel);

posledná lekcia: „Továreň Santa Clausa“ (výroba vianočných ozdôb, girlandov, zdobenie kancelárie, vianočný stromček).

Téma: „Zobrazenie sveta našich koníčkov“

Formy práce: Hra „Ako sa bavíme“. Konverzácia. Praktická práca „Premeny náterových hmôt“ (získavanie rôznych odtieňov zo základných a kompozitných farieb, maľovanie - kvaš, aplikácia, modelovanie, kompozícia).

práca a šport v zime (kompozícia, ceruzka, kvaš, papier Whatman, štetina);

darčeky ku Dňu obrancov vlasti (aplikácia);

darček pre matky (aplikácia);

vyrezávame zvieratká (modelovanie, hlina, stohy);

kreslenie školskej dovolenky: kompozícia (kvaš);

v cirkuse (divadle) (kompozícia, koláž, výtvarná
použitie rôznych materiálov);

-posledná lekcia: vykonávanie jednotlivých diel, keď sa sčítajú, získa sa kolektívny panel - „Naša zábava“.

Téma: „Zobrazuješ, zdobíš, staviaš"(tri oblasti umeleckej činnosti)

Formy práce: Konverzácia. Práca s rozložením „Ulica“, „Záhrada“, „Rozprávkový les“ (experimentovanie s rozložením, ktoré umožňuje presúvať objekty v priestore). Zobrazenie ilustrácií I. Bilibina, počúvanie hudby L. Beethovena „Sonáta mesačného svitu“, praktická práca – zobrazenie plánov pozadia a popredia, hranie „Palette“.

-obraz a realita (kompozícia - ceruzka, gvaš, papier Whatman);

- obraz a fantázia (modelovanie - cesto, stohy, maľovanie - kvaš, lak);

dekorácia a realita (pavučiny, snehové vločky) (izonitka, nášivka - látka, kartón);

dekorácia a fantázia (krížikový steh);

konštrukcia a realita - modelovanie (cesto);

konštrukcia a predstavivosť (modelovanie - cesto, stohy: „Stavaj hrady“);

posledná lekcia: „Svet škriatkov“ - rozprávkové paláce, ozdobné stromy, zábavní malí ľudia (maľovanie - gvaš).

Téma: „Čo hovorí umenie“

Formy práce: Konverzácia. Hra „Čo chcel umelec povedať“ Počúvanie hudby L. Beethovena „Fur Elise“, počúvanie básní o prírodných javoch, zobrazovanie reprodukcií obrazov známych umelcov, ich analýza. Praktické práce: maľba, kresba, modelovanie, aplikácia.

obraz prírody v rôznom stave (kresba - grafika: ceruzka, tuš, maľba - akvarel)

obrázok zvieratiek (kresba - grafika: ceruzka - tuš).

obraz človeka a jeho charakteru, kompozície (kvaš).

umelecký obraz budovy (modelovanie - cesto, stohy, penový plast; maľba - kvaš, farba na vodnej báze);

záverečná hodina: hra „Znalci umenia“, výstava prác študentov „Umelci a diváci“.

Téma: „Ako hovorí umenie“

Formy práce: Rozhovor o vyjadrovacích prostriedkoch výtvarného umenia. Ukážka reprodukcií diel známych umelcov Stavropolu, ich analýza. Náčrty zo života, kompozícia, kresba, tímová práca.

teplé a studené farby (maľovanie, kvaš);

svetlé a studené farby (maľba, akvarel);

rytmus škvŕn (zloženie: nášivka - farebný papier, maľba - gvaš);

charakter línií (náčrty z prírody zeleniny, ovocia, kvetov, prenos objemu, zobrazenie tých istých predmetov pomocou maľby);

farba, rytmus, kompozícia. Výrazové prostriedky (kompozícia - aplikácia, gvaš na tému „Podvodné kráľovstvo“);

charakter a rytmus zväzkov (trojrozmerná kompozícia vyrobená z kartónu, látky, dreva atď. na témy ruských ľudových rozprávok);

rozhovory o umení a spoznávanie umeleckých diel;

záverečná hodina: kolektívna práca (ilustrovanie vlastných básní na spoločnom hárku). Pripravený pracovať, steny chodby alebo rekreácie sú zdobené.

Téma: „Aké farby sú jar a leto“

Formy práce: Konverzácia. Pozorovanie: "Ako žijú stromy." Pozorovanie prírodných javov, počúvanie hudby P.I. Čajkovského "Ročné obdobia". Počúvanie básní o jari. Hra "Umelci a diváci". Kresba zo života „Ako žijú stromy“ - plenér. Hra „S čím budeme kresliť“ s cieľom upevniť vedomosti o materiáloch a účeloch ich použitia (origami, kresba, nášivka). Kolektívna kresba „Sen leta“.

akú farbu má obloha (maľba - akvarel);

jarné kvety (origami);

stromy sa prebudili (kresba - uhľ (grafika); maľba - akvarel);

inštalácia diel: kolektívne dekoratívne panely (aplikácia, origami, maľba);

čo radi robíme v lete (kompozícia, koláž - výtvarné využitie rôznych materiálov);

záverečná lekcia „Dream of Summer“ (kolektívne kreslenie na asfalte);

záverečná hodina: výstava najlepších prác študentov, ktorí sa počas roka pripravovali, „Ty a umenie“. Ústny časopis „Svet očami umenia“.

Výchovno-tematický plán

V druhý rok štúdia

Téma roka: „Každý človek je umelec“

Predmet

Celkový počet hodín

teória

Prax

Formy práce

Každý národ je umelec

1. Úvodná hodina

Konverzácia. Hra "Paleta"

2. Umenie ľudí z vášho okolia

Záverečná lekcia

Rozhovor o umení národov Neftekumskej oblasti (Nogai, Turkménsko, Tatar atď., ich spôsob života, kultúra). Úvod do jednotlivých častí knihy P. Kudinova „Petroleum Oil“. Praktická práca: maľba, kresba, kompozícia, úžitkové umenie

Panel "Ľudový festival"

3. Umenie národov vašej krajiny

Rozhovor o umení ľudí DovRusko. Ukážka diapozitívov s obrázkami dekoratívnych a úžitkových diel, výtvarného umenia národov Ruska, slávnych ruských umelcov rôznych národností. Počúvanie ľudovej hudby. Práca s vizuálnou pomôckou pre vedu o farbách. Hra "Viacfarebný kaleidoskop". Praktické práce: maľba, sochárstvo, úžitkové umenie

Kolektívny panel"Obrázok starovekých ruských miest"

Záverečná lekcia

4. Umenie národov sveta

Rozhovor o veľkej rozmanitosti národov sveta, ich umení. Diapozitívy architektonických súborov a kultúrnych pamiatok ( Staroveké Grécko, západná Európa atď.). Počúvanie klasickej hudby. Praktická práca: skice, skice, skice. Kolektívny panel „Čerešňové kvety“. Papier-mâché - jednotlivé kompozície

Záverečná lekcia

Hra "Znalci umenia"

5. Myšlienka národov sveta o duchovnej kráse človeka

4 6

Rozhovor o najvyššom prejave ženskej krásy – kráse materstva v dielach známych umelcov: Leonarda da Vinciho, Raphaela, M. Savitského. Sluchbásne, podobenstvá, uspávanky národov sveta. Prezentácia od známych umelcov. Počúvanie hudby N. Paganiniho v podaní známej huslistky Vanessy May. Hra "Kontúry", farebné vedecké cvičenia

Záverečná lekcia

1 6

Praktická práca s kresbou a kompozíciou.

Záverečná lekcia

roku

1 0

Hra "Diváci - umelci"

Výstava študentských prác: „Každý národ je umelec“

Celkom: 216 21 195

2 16

53

163

Vzdelávacia úloha roka:

naučiť sa zobrazovať osobu v tematických a dekoratívnych kompozíciách pozorovaním a predstavivosťou v dekoratívnych úlohách, robiť modely a náčrty fantastických architektonických štruktúr;

vytvoriť si predstavu o charakteristických črtách umenia rôznych národov;

rozvíjať schopnosť viesť skupinu detí pri výkone kolektívnej práce.

Téma: „Umenie ľudí z vášho regiónu“

Formy práce: Rozhovor o umení národov regiónu Neftekumsk (Nogai, Turkménsko, Tatar atď.). Zoznámenie sa s kultúrou a životom týchto národov. Oboznámenie sa s príslušnými časťami knihy P. Kudinova „Petroleum Oil“. Počúvanie hudby národov regiónu, básní miestnych básnikov. Praktická práca: maľba, kresba, kompozícia, úžitkové umenie.

krajina rodnej zeme - maľba (farby). Rozhovor o harmónii bývania a prírody. Náčrty. Kopírovanie umeleckých diel;

staroveké mestá rodnej krajiny (model, reliéf) - úžitkové umenie (papier, kartón, lepidlo, nožnice). Zoznámenie sa so starobylými mestami a architektonickými pamiatkami (Pskov, Novgorod, Suzdal, Vladimir). Kolektívne dielo „Staroveké ruské mesto“;

obrazy ľudí vo vašom okolí – maľba (farby). Návšteva regionálneho vlastivedného múzea. Stretnutie s prominentnými ľuďmi z okolia. Náčrty, náčrty (nomád, turkménske dievča, vznešený Nogai);

zobrazenie vidieckej práce - kresba, maľba, kompozícia (ceruzka, farby). Náčrty na základe prezentácie. Skladby venované starým nomádskym osadám;

ľudové sviatky - zloženie (aký papier, farby, štetce). Náčrty, náčrty, náčrty;

záverečná lekcia. Kolektívny panel na tému „Ľudové slávnosti“.

Téma: „Umenie národov vašej krajiny“

Formy práce: Rozhovor o umení národov Ruska. Ukážka diapozitívov výtvarných diel, dekoratívneho a úžitkového umenia národov Ruska, slávnych ruských umelcov rôznych národností. Počúvanie ľudovej hudby. Práca s vizuálnou pomôckou pre vedu o farbách. Hra "Viacfarebný kaleidoskop". Praktické práce: maľba, modelovanie, úžitkové umenie.

príroda a domov národov krajiny - maľba (farby). Ísť von pod holým nebom. Pracovať s vizuálne pomôcky vo vede o farbách. Hra "Viacfarebný kaleidoskop". Práca na krajine rôznych regiónov krajiny;

obraz miest a historických pamiatok našej krajiny - modelovanie, úžitkové umenie (penový plast, stohy slaného cesta, vodouriediteľné farby, štetce, rozhovor o archi-

tekturálne črty miest Zakaukazska a Strednej Ázie). Skice, skice. Tvorba modelov architektonických pamiatok;

-výstava prác. Hra „Diváci sú umelci“;

Obrazom človeka v umení národov našej krajiny je maľba (pastelky, pastely, farby). Obrázok ženský obraz. Obraz matky, obraz mužského obrazu (ochranca, bojovník);

zobrazenie práce v maľbe (kvaš, papier). Skice, skice, skice zo života. Náčrty k témam: „Úroda hrozna“, „Orná pôda“;

kolektívny panel „Obraz starovekých miest“.

Téma: „Umenie národov sveta“

Formy práce: Rozhovor o veľkej rozmanitosti národov sveta a ich umení. Diapozitívy architektonických súborov a kultúrnych pamiatok (staroveké Grécko, západná Európa atď.). Počúvanie klasickej hudby. Praktická práca: štúdie, skice, skice. Kolektívny panel „Čerešňové kvety“. Papier-mâché, jednotlivé kompozície.

predstava národov západnej Európy o kráse ľudí, budov, zloženia prírody (papier, atrament, farby, nožnice, štetce). Skice, skice, smrekové skice štúdia architektúry, prírody, ľudského odevu.

Kolektívny panel „Divadelné predstavenie“.

ľudové sviatky - kompozícia (kvaš, tuš, akvarel, pastel). Rozhovor o japonskom umení. Náčrty prírody cez detaily typické pre japonských umelcov (konáre, vtáky, kvety). Kresba na pamiatku čerešňových kvetov, japonských žien v národných krojoch. Kolektívny panel „Festival čerešňových kvetov“;

papier-mâché - úžitkové umenie (papier, lepidlo, papier na vodnej báze, nožnice). Výroba riadu technikou papier-mâché. Rozhovor o jedinečnosti kultúry starovekého Grécka. Náčrty, náčrty architektonických prvkov, ľudia v pohybe. Jednotlivé kompozície. Olympijské hry (maľovanie na taniere);

rozhovory o umení a oboznamovanie sa s umeleckými dielami (pri plnení praktických úloh);

výstava diel v CVR;

posledná lekcia: hra „Znalci umenia“.

Téma: „Predstavy národov sveta o duchovnej kráse človeka“

Formy práce: Rozhovor o najvyššom prejave ženskej krásy – kráse materstva v slávnych dielach umelcov Leonarda da Vinciho, Raphaela, M. Savitského. Počúvanie básní, podobenstiev, uspávaniek národov sveta. Prezentácia vápencových umelcov. Počúvanie hudby. Hra "Kontúry". Cvičenia z vedy o farbách. Praktická práca s kresbou a kompozíciou.

všetky národy ospevujú materstvo - kreslenie (ceruzka, tuš, pero, tuby). Konverzácia. Náčrty, obrysy, náčrty pre prácu na tému „Mama“;

všetky národy ospevujú múdrosť staroby - kompozícia (ceruzka, sangvinik, štetce, farby). Rozhovor o múdrosti našich starých rodičov. Náčrty, náčrty, kompozície „Môj milovaný starší muž“;

umenie národov odhaľuje ľudské skúsenosti - kompozícia (kvaš, papier, štetce). hovoriť o ľudskom pocite súcitu. Hra "Kontúry".Cvičenia z vedy o farbách. Kresby s dramatickým dejom. Kompozícia „Hrob neznámeho vojaka“.

posledná lekcia: hra „Diváci - umelci“.

Posledná lekcia pre tento rok: výstava prác študentov „Každý národ je umelec“.

Výchovno-tematický plán

tretí ročník štúdia

Téma roka: " Si umelec"

Posledná fáza tréningu

Predmet

Celkový počet hodín

teória

Prax

Formy práce

Výtvarné umenie a svet ľudských záujmov

Úvodná lekcia

Rozhovor o druhoch výtvarného umenia: maľba, grafika, sochárstvo

1. Jazyk výtvarného umenia

Záverečná lekcia

Jazyk umeleckej expresivitytelesné typy umenia. Konverzácia. Precvičovanie zručností pri práci s grafickými materiálmi. Náčrty pre kompozície. Rozhovory o pravidlách a zákonoch správy farieb. Cvičenia na posilnenie zručností pri hľadaní farebného riešenia. Perspektíva. Praktická práca: kresba, maľba, kompozícia.

Konverzácia-prieskum o preberanom materiáli.

Výtvarné umenie a svet prírody

Záverečná lekcia

Rozhovor o krajinných žánroch a prostriedkoch výtvarného vyjadrenia krajinomaľby (letecká perspektíva, farba, horizont, priestor). Pozrite si snímky známych umelcov. Konverzácia „Objem je základom jazyka umenia. Lept, litografia, linoryt, monotyp, skica.“ Praktické práce na kresbe, maľbe, kompozícii, modelovaní.

Vernisáž diel

3. Obraz človeka a objektívneho sveta

Záverečná lekcia

Rozhovor o farbe a jej nuansách, o sýtosti farieb a jej obraznom zvuku.Prezrite si reprodukcie slávnych diel (lepty Rembrandta, V. Mateho, G. Zacharova; litografie Beggro). Praktické práce s kresbou a maľbou. Hra "Kontúry"

Rozhovor a diskusia o práci členov krúžku

5. Nazeranie do človeka

Záverečná lekcia

Posledná lekcia roka

Rozhovor o ľudskej kráse ( vnútorný svet a fyzická krása). Analýza diapozitívov kresieb Leonarda da Vinciho, A. Durera, I. Repina, M. Vrubela; portréty F. Halsa, Velazqueza, F. Goyu, A. Deineku, P. Corina. Praktické práce s kresbou a maľbou. Rozhovor o múzeách sveta (Treťjakovská galéria, Ermitáž, Ruské múzeum, Louvre, Prado, Drážďany).

Kolektívny batikovaný panel „Kvety a motýle“

Výstavy prác študentov „Výtvarné umenie a svet ľudských záujmov“ (v mestských školách)

Celkom:

216

50

166

Vzdelávacie úlohy roka:

vedieť v kresbe a maľbe spracovať zátišie, portrét, krajinu a interiér, vykonávať grafické kompozície na námety, krajinu a zátišia - pozorovaním a na základe náčrtov zo života;

vytvoriť si predstavu o vlastnostiach jazyka stojanového umenia, rôznych žánrov maľby;

kultivovať schopnosť vyjadriť svoj postoj k predmetným umeleckým dielam.

Téma: „Jazyk výtvarného umenia“

Forma prace: Konverzácia „Jazyk umeleckého vyjadrenia výtvarného umenia“. Precvičovanie zručností pri práci s grafickými materiálmi. Rozhovor o pravidlách a zákonoch vedy o farbách. Cvičenia na posilnenie zručností nájsť farebné riešenie a sprostredkovať hĺbku a vlastnosti priestoru. Praktické práce na kresbe, maľbe, kompozícii.

čiara, bod - rozhovor, kresba (ceruzka, pero, atrament). Dynamické cvičenia. Cvičenie úderov. Náčrty, náčrty pre kompozície „Algae“, „Ant-Grass“;

farba, svetlo, objem - prostriedky umeleckého vyjadrenia - rozhovor, maľba (farby). Konverzácia o pravidlách a zákonoch vedy o farbách; achromatické, chromatické farby; o rozdiele vo farbe v ľahkosti; teplé a studené; ťahy podľa tvaru a pod. Cvičenia z vedy o farbách. Skladby inšpirované hudbou N. Rimského-Korsakova „Oceán je modré more“;

priestor, kompozícia – základ výtvarného prejavu – kompozícia (farby, štetce). Rozhovor o úlohe tónu a farby pri zobrazovaní priestoru. Cvičenia v perspektíve. Skladba „Cesta, ktorou by som sa chcel vydať“ je samostatným dielom;

kresba je základom jazyka výtvarného umenia (ceruzky). Kresba je základom umelcovej zručnosti. Význam kresby v tvorbe umelca (grafika, maliara, sochára, architekta, úžitkového umelca). Kreslenie je spôsob, ako pochopiť svet okolo nás. Kreslenie z myšlienky a prírody krajiny;

čiernobiele - grafické prostriedky - kresba (ceruza, tuš, tyčinky, perá). Skice, skice. Tvorba grafických listov na tému „Svet mojej fantázie“.

farba je základom maliarskeho umenia - maľby (farby, štetce, dva papiere Whatman). Hra "Maliar". Vytvorenie náčrtov kompozície „Jesenný park“. Kolektívny panel "Jeseň".

Záverečnou lekciou je konverzačný prieskum preberanej látky.

Téma: „Výtvarné umenie a svet prírody“

Forma prace: rozhovor o krajinných žánroch a prostriedkoch umeleckého vyjadrenia maľby (letecká perspektíva, farba, horizont, priestor) Rozhovor „Objem je základom jazyka umenia. Prezrite si diapozitívy slávnych umelcov - lept, litografia, linoryt, monotyp, grotáž. Praktické práce v oblasti kresby, kompozície, maľby a modelovania. Prezrite si detské práce - reprodukcie, diapozitívy, originálne kompozície. Náčrty, štúdie, kompozície „Lov“.

znalosť okolitého života je základom ľudskej vizuálnej činnosti – kompozície. Náčrty, náčrty (ceruzka, farby). Náčrty, náčrty, kompozícia „Poľovníctvo“;

umelci a svet prírody - maľba (farby). Rozhovor o typoch krajiny (romantickej, realistickej), o prostriedkoch výtvarného prejavu. Samostatná práca: krajina (fantasy) na tému: minulosť, prítomnosť, budúcnosť krajiny daného územia;

krajina v grafike - kresba (atrament, pero, palice, linoleum, štrk, jaskynný papier). Rozhovor o zákonitostiach lineárnej perspektívy a jej aplikácii v krajinných obrazoch. Náčrty, skice pre linoryt „Tajomný blázon“, monotyp „Zimná dedina“, jaskyňa - „Akvárium“;

objem je základom jazyka výtvarného umenia (plastelína, stohy). Rozhovor na tému: „Objem je základom jazyka výtvarného umenia“ a o metódach tvorby sochy (rezba, sochárstvo, odlievanie, rezbárstvo). Modelovanie ľudskej postavy z plastelíny, prenášajúce rôzne stavy: ašpirácia, pokoj, napätie, úzkosť.

Téma: „Obraz človeka v objektívnom svete“

Forma prace: Rozhovor o farbe a jej nuansách, o sýtosti farieb a jej obraznom zvuku. Pozrite si reprodukcie slávnych umelcov. Praktické práce s kresbou a maľbou. Hra "Kontúry"..

zátišie v maľbe - maľba (akvarel). Inscenácia zátiší rôznych možností (predmety, ovocie, zelenina atď.). Maľba - zátišie zo života;

zátišie v grafike - kresba (ceruza, omáčka). Inscenácia zátišia troch predmetov. Výroba zátiší s ceruzkou, omáčkou;

portrét - kresba (ceruzka, sangvinik, omáčka). Obraz konkrétnej osoby sprostredkujúci charakter. Hra "Kontúry". Náčrt zo života jeho súdruha;

záverečná hodina: vernisáž prác žiakov.

Téma: „Pohľad do človeka“

Forma práce: Rozhovor o ľudskej kráse (vnútorný svet a fyzická krása). Analýza diapozitívov kresieb Leonarda da Vinciho, A. Durera, I. Repina, M. Vrubela; portréty F. Halsa, D. Velazqueza, F. Goyu, A. Deineku, P. Korina. Praktické práce s kresbou a maľbou. Rozhovor o múzeách sveta (Treťjakovská galéria, Ermitáž, Ruské múzeum, Louvre, Prado, Drážďany).

portrét v grafike - kresba (ceruzka). Rozhovor o ľudskej kráse. Ľudská anatómia. Praktická práca proporcie, individuality. Práca s figúrkami a kostrami. Náčrty, náčrty ľudskej postavy zo života a z pamäti;

portrét v maľbe - maľba (akvarel). Portrét pracujúceho muža. môj budúce povolanie. Pracujte na týchto témach, náčrtoch, náčrtoch.

múzeá sveta - rozhovor o múzeách sveta;

múzeá sveta - maľba (akvarel, gvaš, sklo, látka na prácu v štýle batikovania). Hĺbkové štúdium diel ruských a zahraničných umelcov. Jednotlivé práce- monotyp, batika.

záverečná lekcia: spoločný batikovaný panel „Kvety a motýle“.

Záverečná hodina roka: výstava najlepších prác žiakov mestských škôl.

Podmienky programu

Metodická podpora

Zoznam audio a video produktov

Klasická hudba. Album, štúdio Sojuz. - M., 2000 (audiokazeta).

máj Vanessa. Sólový koncert vážnej hudby „Moroz Record“ 2000 (CD).

Paul Mauriat, James Last. Ruský album. - M.: Recording 1994 (CD).

Pavarotti L. Album. JSC Gramzapis. - M.> 1998 (CD).

Súbor „Ruská duša“. Album „The Most Russian Hit-7“, štúdio Sojuz. - M., 2001 (CD).

Zbierka dokumentárnych filmov„Ľudové remeslá“, filmová a video asociácia „Close-up“, 1999.

Materiálno-technické zabezpečenie

****

Bibliografia