Prihláste sa
Logopedický portál
  • Vzdelávací systém podľa Daltonovho plánu - organizácia vzdelávacieho procesu - Sergei V. Sidorov
  • Vnútorné rozdiely, špecializácia jednotlivých miest
  • Súhláska a písmeno th
  • Ani jedno slovo: koho pracovať po filológii
  • Výstražné vlajky na pláži
  • Výpis rečových kurzov na základnej škole
  • Špecifickosť metód a techník hudobnej výchovy detí. Metódy a techniky hudobnej výchovy predškolských detí

    Špecifickosť metód a techník hudobnej výchovy detí. Metódy a techniky hudobnej výchovy predškolských detí

    Na základe špecifík hlavných úloh hudobné vzdelávanie  Metódy a techniky hudobnej výchovy pre predškolské deti možno definovať ako metódy vzájomne prepojenej činnosti učiteľa a detí, zamerané na rozvoj hudobných schopností, formovanie základov hudobnej kultúry.

    Na charakterizáciu metód hudobnej výchovy vyberáme súčasne dve klasifikácie, kombinujúce ich: vizuálne, slovné a praktické metódy v kombinácii s problémovými.

    S cieľom zdôrazniť tieto a ďalšie body zdôraznené v predchádzajúcej diskusii sa nasledujúce kapitoly venujú analýze jednotlivých diel. Kapitoly sa zameriavajú na ilustráciu, a to prostredníctvom analýzy hlavných otázok týkajúcich sa zloženia, ktoré sa týkajú diel niektorých skladateľov.

    Ako uvidíme neskôr, hoci základné štylistické črty africkej hudby sú takmer kvantifikovateľné, spôsoby, akými sa odrážali v súčasnej nigérijskej umeleckej hudbe, sa navzájom líšia. V bibliografii na konci tejto knihy. Na účely umeleckého fondu je komunita umelcov definovaná ako organizácia, či už zameraná na jednu disciplínu alebo multidisciplinárnu, ktorej hlavným poslaním je poskytovať umelecké rezidencie. Podpora je k dispozícii pre umelecké komunity.

    Aby bola výchova a vzdelávanie kreatívne, rozvíjajúce sa, musí sa každá z troch hlavných metód - vizuálna, verbálna a praktická - uplatňovať s rastúcimi problémami: od priameho vplyvu (vysvetľujúca a ilustračná metóda) cez posilňovanie, cvičenia (reprodukčné a kreatívne), vytváranie situácií pri hľadaní ( ukazuje možnosti dokončenia zadania) problémového vzdelávania a odbornej prípravy (nezávislé hľadanie spôsobov činnosti deťmi).

    Poskytnite umelcom priestor, čas a zdroje na inkubáciu, premýšľanie alebo vytváranie v ústraní v mestských alebo vidieckych oblastiach. Vychovávajte a podporujte tvorivý proces umeleckej tvorby poskytovaním štúdií a pomáhaním životným priestorom, aby umelci mohli súčasne žiť a pracovať. Využite konkurenčný proces uchádzania sa o zamestnanie a výber účastníkov, ako aj striedanie širokej škály umelcov na podporu najvyšších štandardov kreativity. Každý študent by mal mať možnosť zúčastňovať sa umenia, a to tak v škole, ako aj mimo nej.

    Stupeň nárastu problematickej povahy pedagogických metód závisí od veku detí, úloh výchovy a vzdelávania a akumulácie skúseností nezávislých a tvorivých akcií deťmi. V seniorskom veku predškolský vek  zvyšuje sa podiel problémových úloh, ktoré deti vykonávajú samostatne. U malých a stredných detí v predškolskom veku by však deti mali zhromažďovať skúsenosti s nezávislými a tvorivými činnosťami v materiáloch, ktoré sú pre nich realizovateľné.

    Vieme, že študenti, ktorí sa zúčastňujú na umení, sa aktívnejšie zapájajú do života a sú oprávnení vystupovať, zodpovední občania, ktorí môžu mať na tento svet hlboký pozitívny vplyv. Naše financovanie vzdelávania je zamerané na študentov. Projekty sú určené študentom do K-12, učiteľom a občianskym predstaviteľom, ktorí ich podporujú, ako aj školám a komunitám, ktoré im slúžia. Všetkým študentom sú poskytované, keď sú podporované všetky úrovne systému.

    Uchádzači by mali zvážiť, akú úlohu hrá ich navrhovaný projekt v tomto systéme a ako ich projekt ovplyvňuje študentov. Financované projekty budú využívať a testovať inovatívne stratégie alebo rozširovať osvedčené metodiky na rozšírenie prístupu k umeleckému vzdelávaniu pre viac študentov.

    Pedagogické metódy spolu úzko súvisia. Zvážte obsah každej z nich z hľadiska narastajúcich problémov a konkretizujte každú metódu pomocou techník.

    Používanie problematických metód vyžaduje pre učiteľa oveľa dlhší čas: deti musia zvážiť odpoveď na otázku, vystúpiť a nájsť spôsob, ako dokončiť úlohu. Priama komunikácia učiteľa o potrebných vedomostiach a demonštrácia metód konania dosahujú ich ciele rýchlejšie. Ak však dieťa nájde odpoveď na otázku, vedomosti, ktoré získa, sú oveľa dôležitejšie a hodnotnejšie, pretože je zvyknutý myslieť, hľadať a začať veriť v seba samého.

    Podporujeme tri typy projektov. Projekty by mali byť buď pre nové zamestnanie, alebo udržiavať a rozvíjať zavedené siete, o ktorých sa preukázalo, že zvyšujú umelecké vzdelávanie všetkých študentov. Projekty budú mať tiež významný potenciál na zdieľanie a prispôsobenie v komunitách po celej krajine. Odporúča sa, aby sa podporovali dlhšie obdobia projektu a aby sa na tieto projekty mohli poskytnúť vysoké sumy grantov. Priame granty na vzdelávanie zamerané na zvýšenie vedomostí a zručností študentov v oblasti umenia. , Mali by ste starostlivo zvážiť, či bude váš projekt konkurencieschopný na vnútroštátnej úrovni.

    Vizuálna metóda v hudobnej výchove má dve variácie: vizuálno-sluchové a vizuálne vizuálne.

    Vizuálno-sluchová metóda je vedúcou metódou hudobnej výchovy, pretože bez nej nie je možné vnímať hudbu. Hlavným obsahom tejto metódy je predstavenie hudobných diel učiteľom alebo použitie PPS.

    Projekty týkajúce sa krátkodobého vystavovania umeleckých diel, umeleckého posudzovania alebo medzigeneračnej činnosti by sa nemali predkladať ako súčasť „Vzdelávania“; mali by byť prezentované v súlade s príslušnou umeleckou disciplínou. Ak máte otázky, či by ste sa mali uchádzať o umelecké vzdelávanie alebo o inú disciplínu, prečítajte si časť „Výber správnej disciplíny pre mládežnícke projekty“.

    Americký tanec je svojím rozsahom encyklopédický a medzinárodný vo svojich estetických tradíciách. Od písma na tejto stránke po okolie, v ktorom žijete, je každý objekt a miesto výsledkom dizajnu. Dizajn nás obklopuje a má priamy vplyv na kvalitu nášho života. Okrem toho vývojári vyvíjajú inovácie pomocou kreatívneho myslenia na riešenie problémov, rozvoj ekonomiky a riešenie sociálnych problémov. Oblasť dizajnu zahŕňa mnoho odborov vrátane architektúry, komunikácie a grafického dizajnu, odevného dizajnu, historickej ochrany, priemyselného dizajnu, interiérového dizajnu, krajinnej architektúry, plánovania, univerzálneho dizajnu, vidieckeho dizajnu a urbanizmu.

    Špecifickosť hudobného umenia, ako si spomíname, je, že existuje v trojici procesov vytvárania diela skladateľom, jeho rekonštrukcie účinkujúcim a vnímania poslucháčom (B.V. Asafiev). Hudobné dielo nemôže znieť bez sprostredkovateľa - účinkujúceho, ktorý oživuje hudobnú notáciu skladateľa, ju priamo sprostredkuje publiku. Úspech vnímania hudobného diela poslucháčom do veľkej miery závisí od jeho talentu a zručností, ako aj od talentu a zručnosti skladateľa. A.G. Rubinstein nazval predstavenie hudby druhým stvorením, v porovnaní s účinkujúcim s hercom.

    Umelecká nadácia často dostáva otázky od potenciálnych žiadateľov o vhodnú disciplínu pre ich projekt. Žiadosti týkajúce sa niekoľkých projektov by mali byť predložené v časti Návrh. Podobne by projekt mal uplatňovať aj historické organizácie na ochranu prírody, ktoré sa zameriavajú na architektúru, krajinnú architektúru alebo dizajnové objekty. Nakoniec by si mali žiadatelia uvedomiť, že umelecký fond nefinancuje kapitálové kampane, náklady na výstavbu alebo nákup alebo prenájom miest alebo štruktúr.

    Hudobný režisér musí byť schopný výslovne, živo a umelecky vykonávať hudobné diela, aby navodil empatiu v hudbe pre deti a jej emocionálne vnímanie.

    Hudba môže znieť v živom predstavení aj v nahrávke. Je známe, že „živé“ vystúpenie je efektívnejšie, záznam ho nedokáže úplne nahradiť. Ako technika však môže byť použitie gramofónu efektívne, najmä ak je uvedené v porovnaní so „živým“ zvukom diela.

    Ak máte ďalšie otázky, kontaktujte nás. Ľudové a tradičné umenie má korene a odráža kultúrny život komunity. Členovia komunity môžu zdieľať spoločné etnické dedičstvo, kultúrne morálky, jazyk, náboženstvo, povolanie alebo geografický región. Tieto životne dôležité a neustále aktualizované umelecké tradície sú formované hodnotami a štandardmi excelentnosti, ktoré sa odovzdávajú z generácie na generáciu, najčastejšie v rodine a komunite, prostredníctvom demonštrácie, rozhovoru a praxe.

    Medzi umelecké žánre patrí okrem iného hudba, tanec, remeslá a verbálne vyjadrenie. Prostredníctvom svojej literatúry národ rozpráva svoje príbehy svojim občanom a svetu. Zabezpečiť, aby literárna tlač a časopisy, komunitné centrá a národné literárne organizácie dopĺňali vydavateľský sektor v modernom americkom písaní. Podporujúce organizácie, ktoré vzdelávajú začiatočníkov a stredných spisovateľov a poskytujú vznikajúce literárne organizácie. Podpora túžby poskytnúť americkým čitateľom priamy prístup k súčasným spisovateľom. Podpora využívania nových technológií a inovatívnych projektov. , Organizácie nazývané umelecké rady, oddelenia pre kultúrne záležitosti alebo umelecké komisie tvoria miestne umenie.

    Zvážte možnosti problematického použitia vizuálno-sluchovej metódy. V niektorých prípadoch to nemusí byť žiaden problém: učiteľ hrá kúsok hudby, deti ju počúvajú. Je však tiež možné vytvárať problémové situácie. Umožňujú to techniky, ktoré povzbudzujú deti, aby porovnávali, porovnávali a hľadali analógie. Napríklad porovnanie „živého“ zvuku a záznamu, porovnanie dvoch (troch) diel, ktoré sa navzájom kontrastujú. Úloha je komplikovaná, ak deti porovnávajú diela, ktoré sú menej kontrastné, podobné náladou, žánrom atď. Staršie deti dokážu rozlíšiť verzie učiteľa tej istej práce.

    Mediálne umenie, ako je definované v Národnej nadácii pre umenie, zahŕňa obrazovky a tlačené projekty predložené prostredníctvom filmu, televízie, rádia, zvuku, videa, internetu, interaktívnych a mobilných technológií, herných konzol, transmediálnych rozprávaní a satelitu, ako aj tlače. knihy, katalógy a časopisy súvisiace s médiami.

    Národná nadácia pre umenie podporuje múzeá a ďalšie výstavné zariadenia a organizácie, ktoré slúžia miestnej oblasti a americkej verejnosti, prostredníctvom grantov na projekty najvyššej umeleckej kvality. Granty podporujú projekty realizované organizáciami, ktoré demonštrujú, uchovávajú a interpretujú vizuálne materiály prostredníctvom výstav, rezidencií, publikácií, provízií, diel verejného umenia, ochrany, dokumentácie, miestnych služieb a vládnych programov.

    Vizuálno-vizuálna metóda v hudobnej výchove má pomocný význam a dá sa pripísať technikám. Vizuálna čistota (maľby, kresby, farebné karty atď.) Sa používa na konkretizáciu dojmov, prebudenie ich fantázie, ilustráciu neznámych javov, obrazov, predstavenia hudobných nástrojov atď. Vizuálna čistota by sa mala kombinovať so zvukovým, pomocným sluchové vnímanie. Nie vždy sa používa, ale iba v prípade potreby v závislosti od veku detí (v%) mladšie skupiny  jeho použitie je odôvodnené), prítomnosť programovateľnosti a vizualizácie v hudobnom obraze. Pred počúvaním hudobného diela je vizuálna jasnosť priťahovaná iba vtedy, keď je potrebné niečo vysvetliť a ilustrovať (napríklad ukázať obrázok hudobného nástroja, ktorý znie). Uloženie akýchkoľvek myšlienok o hudobnom diele na deti pred počúvaním vo forme hotového obrázka ochudobňuje proces vnímania hudby a zbytočne ho špecifikuje. Použitie vizuálnej jasnosti je preto opodstatnené až po niekoľkých počúvaniach diela, keď už deti vyvinuli svoje predstavy o hudobnom obraze.

    Podporuje vystúpenia a hudobné vystúpenia vrátane súborov komornej hudby, speváckych zborov, programov starej hudby, jazzových súborov, hudby z festivalov a symfonických orchestrov. Organizácie všetkých typov a veľkostí môžu byť použité na rôzne projekty hudobnej produkcie, prezentácie a služby.

    Žáner opery pokrýva hudbu mnohých období z diel Monteverdiho, Pergolesiho, Glucka, Rossiniho, Mozarta, Verdiho a Pucciniho v dielach Benjamina Brittena, Carlisle Floyd, Philipa Glassa a ďalších. Národná nadácia pre umenie podporuje operné spoločnosti a iné organizácie, ktoré profesionálne vykonávajú opernú prácu na plný úväzok a koncertnú operu. Zúčastniť sa môžu projekty všetkých veľkostí, ktoré zahŕňajú diela z celého operného kánonu. Záujem o americkú operu a vytváranie príležitostí pre amerických umelcov je tiež zaujímavý.

    Vizuálne metódy nie sú vždy problematické (učiteľ môže ilustrovať, konkretizovať to, čo povedal). Ich použitie v problémovej situácii je efektívnejšie (v kombinácii s inými metódami a technikami). Úlohou detí je vybrať si jeden z dvoch (troch) obrazov, ktoré zodpovedajú nálade hudobného diela, alebo porovnať dve (tri) hudobné diela s obrázkom a vybrať ten, ktorý je najbližšie k nemu v obrazovom obsahu, výrazových prostriedkoch, vyzdvihnúť a umiestniť farebné karty (tmavé) alebo svetlo), ktoré zodpovedajú nálade hudby atď.

    Usilujeme sa o inovatívne predstavenia a výstavy, ktoré prinášajú nové hlasy a perspektívy spoločnosti a programom, ktoré priťahujú ľudí k celoživotnému umeniu, ako aj pre kultúrnych účastníkov alebo praktizujúcich. Projekty by mali mať multidisciplinárny alebo interdisciplinárny charakter a mali by zahŕňať diela z oblasti divadelného, \u200b\u200bvizuálneho, mediálneho, dizajnérskeho a literárneho umenia. Tieto projekty môžu byť v ktorejkoľvek fáze umeleckého procesu vrátane tvorby, uvedenia do prevádzky, prezentácií, prehliadok, školení, ubytovania a prístupu k umeniu.

    Slovná metóda v pedagogike je univerzálna. V hudobnej výchove je tiež nevyhnutný. Učiteľ organizuje pozornosť detí, odovzdáva im určité vedomosti: o hudbe, skladateľoch, interpretoch, hudobných nástrojoch, vysvetľuje hudobné diela, ktoré počúvajú, a učí ich samostatne aplikovať zvládnuté interpretačné a tvorivé zručnosti. Pomocou tohto slova môžete prehĺbiť vnímanie hudby, urobiť z neho viac imaginárneho, zmysluplnejšieho.

    Ďalej financujeme projekty poskytujúce služby umelcom a umeleckým organizáciám. Projekty, ktoré predstavujú alebo inak majú rovnakú disciplínu, by sa mali uplatňovať prostredníctvom tejto disciplíny. Štúdium hodnoty a vplyvu umenia je hlavnou funkciou Národnej nadácie pre umenie.

    Národná nadácia pre umenie prostredníctvom podpory štátnych umeleckých agentúr a regionálnych umeleckých organizácií prostredníctvom dohôd o partnerstve sprístupňuje umenie vo viacerých komunitách, ako je možné získať prostredníctvom priamych grantov.

    Konverzácia, príbeh, vysvetlenie, vysvetlenie - to sú variácie tejto metódy v hudobnej výchove. Charakteristickým rysom verbálnej metódy v hudobnej výchove predškolských detí je to, že na vysvetlenie hudby nie je potrebný každodenný, ale obrazový prejav. V. A. Sukhomlinsky napísal: „Slovo by malo vyladiť citlivé reťazce srdca ... Vysvetlenie hudby by malo obsahovať niečo poetické samo osebe, čo by to slovo priblížilo hudbe.“

    Prístup k umeniu: Propagujte a udržiavajte excelentnosť v umení a zabezpečte prístup k umeniu pre všetkých Američanov. Umelecké partnerstvá: rozvíjať a udržiavať partnerstvá, ktoré rozvíjajú poslanie Národnej nadácie pre umenie. Učenie v umení: podporovať umelecké vzdelávanie detí a mládeže. , Národná nadácia pre umenie sa snaží financovať inovatívne divadelné a hudobné divadlo v americkom štýle, odvážne, vášnivé, hlboké, kreatívne a príťažlivé, preukazujúce vážne, výnimočné a prísne estetické hodnoty.

    Učiteľ musí mať kultúru reči, byť kompetentný, výrazný, figuratívny. V rozhovore s deťmi o hudbe je dôležité určiť jej charakter, nálady v nej sprostredkované a vysvetliť prostriedky, ktorými hudobná expresivita vytvorila obraz.

    Jasný a živý prejav učiteľa a detí hodiny hudby  Má odrody: poetické porovnávanie s obrázkami prírody, metafory, epitetá, ktoré nám umožňujú charakterizovať spojenie zvukových obrazov so životom.

    Projekty financované nadáciou Arts by mali pomôcť plne realizovať poslanie a podporu organizácií a umelcov pri tvorbe a zdokonaľovaní ich práce, verejnom prezentovaní hier a muzikálov zo všetkých kultúr a období a príležitostiach profesionálneho rozvoja, čo zahŕňa celé spektrum neziskového divadla a odvetvia hudobného divadla. vrátane výroby alebo prezentácie tradičného alebo klasického repertoáru, nových hier a muzikálov, vývojových laboratórií, prehliadok, rezidencií umelcov, s. topánok pre mladých divákov, experimentálne dielo založené na verejne prospešné práce, vonkajšie historických drám a bábkové predstavenia.

    Jednou z oblastí rozhovoru je charakteristika emocionálne obrazového obsahu hudby: pocity, nálady vyjadrené v práci. Tieto vysvetlenia hudby sú pre deti kľúčové, aby pochopili podstatu svojho obsahu. Charakteristiky hudby - vtipné, smutné, nežné, úzkostné, vzrušené, rozhodujúce atď. - to sú slová a obrázky, ktoré sa používajú v obrazovom význame. Emocionálne obrazovým obsahom hudby sú kvalitné slová, prídavné mená. Je známe, že v slovníku predškolských detí predstavujú najmenšiu skupinu slov. Ak aktívne vytvárate „slovník emócií“, dopĺňate výpovede detí, vysvetľujete nové slová a obrázky, využívate techniky, ktoré podporujú používanie nového slova, detská reč je obohatená, vnímanie hudby sa stáva hlbším, rozmanitejším. Dieťa začína chápať, že v hudbe je možné vyjadriť nielen veselú a smutnú náladu, ale aj širokú škálu pocitov a ich odtieňov - nežnosť, emócie, víťazstvo, ľahký smútok, smútok atď.

    Vývoj figuratívnej reči detí v hudobných kurzoch zahŕňa použitie básní, rozprávok. Báseň môže predchádzať počúvaniu nejakej hudby, ak je jej povaha hudby blízka, alebo v porovnaní so známymi a novými môže znieť niekoľko básní. Táto technika je vhodná po opakovanom počúvaní diela, keď deti pocítili povahu hudby.

    Ak báseň obsahuje poetické výrazy a obrazové slová, ktoré sú blízko k hudbe, môžete ich použiť na charakterizovanie určitej časti hudby.

    Použitie rozprávkového príbehu, ktorý je deťom dobre známy, neznámy, nezávisle nimi zložený, spája lekciu (alebo jej časť) s plátnom sprisahania, predstavuje pocit nezvyčajnej situácie, odvádza vás od každodenného života. Triedy príbehov, ktoré nemajú deti, prispievajú k prejavu ich tvorivosti v rôznych druhoch hudobných a umeleckých aktivít.

    V hudobnej výchove majú veľký význam tón učiteľaho prejavu, spôsob jeho komunikácie s deťmi. Emocionálne sfarbenie reči dokáže vzbudiť a udržať záujem detí o hudbu a hudobnú aktivitu. Tón učiteľovej reči môže zvýšiť dojem nezvyčajnej, báječnej situácie, dať konverzačnej poézii alebo slávnosti. Učiteľ mení farbu reči a upriamuje pozornosť detí, reguluje ich emocionálne prejavy, posilňuje ich alebo oslabuje.

    Verbálna metóda nie je vždy problematická (objasnenie, vysvetlenie, príbeh), ale môže byť problematická v jednom alebo druhom stupni, ak sú deti povzbudzované k porovnávaniu, vyjadrovaniu preferencií a nezávislým výrokom (o povahe hudby, žánri hudobného diela, vzťahu medzi povahou hudby a prostriedky hudobného prejavu, s ktorými boli vytvorené atď.).

    Praktická metóda v hudobnej výchove je tiež veľmi dôležitá. Vyučujúci, ktorí predvádzajú techniky spevu, hudobné rytmické pohyby, hrajú na hudobné nástroje a ovládajú ich deti hudobná činnosť  (výkonné a kreatívne).

    V každom type predstavenia sa deti v predškolskom veku učia určité zručnosti a schopnosti, ktoré im umožňujú úspešne sa vyjadrovať v nezávislých a tvorivých činnostiach. Aplikujúc techniky špecifické pre každý typ predstavenia, učiteľ pomáha deťom získať skúsenosti s hudobnou činnosťou, zvládnuť rôzne typy predstavenia.

    Pri výučbe spevu praktickou metódou (v kombinácii s verbálnou a vizuálnou), učiteľka ukáže deťom techniku \u200b\u200bslovníka, správneho dýchania, formovania zvuku.

    Expresívne zobrazenie hudobných rytmických pohybov je dôležité, aby ich deti zvládli.

    Je tiež potrebné ukázať metódy a techniky hrania hudobných nástrojov, pretože mnohé z akcií, ktoré sa tu deti učia, sa učia nasledovať.

    Praktická metóda, rovnako ako iné metódy hudobnej výchovy, môže obsahovať prvky problematiky a nemusí ich mať. Niekedy je potrebná priama demonštrácia metód konania, prenos praktických skúseností učiteľa deťom. Napríklad napodobňovaním činnosti učiteľa (samozrejme sprevádzané vysvetlením) sa dieťa naučí správne držať kladivo pri hraní na kovový fonograf, naučí sa, aké techniky je najlepšie udrieť na taniere, aby získali správnu farbu zvuku, ako expresívne vykonávať hudobný rytmický pohyb, spievať melódiu.

    Praktická metóda sa stáva problematickou, ak učiteľ nepreukáže jednu možnosť realizácie akcií, ale dve alebo viac. V takejto problematickej situácii by si deti mali napríklad vybrať z niekoľkých pohybov, ktoré sú najvhodnejšie pre povahu hudby, alebo prijať všetky možné možnosti.

    Problémová situácia môže byť komplikovaná: dieťa je vyzvané, aby našlo jednu alebo niekoľko možností pohybu zodpovedajúceho hudbe, použilo známe pohyby svojim vlastným spôsobom a diverzifikovalo ich v súlade so zmenou povahy hudby.

    Vytváranie takýchto problémových situácií v triede pomáha rozvíjať nezávislosť predškolákov, tvorivé uplatňovanie formovaných zručností a schopností, ktoré môžu deti používať podľa svojho uváženia a túžby po živote.

    Proces formovania zručností si vyžaduje celý rad techník, kombináciu rôznych metód. V mnohých prípadoch je, ako už bolo povedané, potrebné priame zobrazenie. Jeho zneužitie však môže zredukovať všetok výcvik na bežné koučovanie, cvičenie a v dôsledku toho sa záujem o hudbu a hudobnú aktivitu zmenšuje. Takéto školenie deti ne obohacuje, ale poškodzuje ich hudobný vývoj. Je dôležité si uvedomiť, že zvládnutie zručností nie je samoúčelné pre triedy, ale je jedným z prostriedkov formovania základov hudobnej kultúry a rozvoja hudobných schopností. Formované zručnosti a schopnosti budú prospešné pre hudobný rozvoj iba vtedy, ak sa u detí vyvinie záujem o hudobnú činnosť a ak chcú tieto zručnosti a schopnosti uplatniť samostatne, z vlastnej iniciatívy, tvorivo.

    Priama šou by sa preto mala kombinovať s inými metódami a technikami, ktoré stimulujú záujem detí o hudobnú aktivitu - s obrazovým slovom, vizualizáciou, problematickými technikami hry. Používanie premenlivých zobrazení, problémových situácií, aktivácie tvorivej nezávislosti detí, zvyšuje ich záujem o činnosti, a tým prispieva k rýchlosti a sile rozvoja zručností a schopností.

    Nemali by sme zabúdať na techniky, ktoré prispievajú k upevňovaniu zručností získaných deťmi. Mali by byť postavené na imitácii, ale zároveň by mali obsahovať prvky zábavy, hry, stimulovať deti k tvorivej aplikácii zvládnutých. Napríklad každé dieťa sa môže otestovať ako „sólista“ a ponúknuť celej skupine, aby zopakovala svoje pohyby so znejúcou hudbou. Deti sa striedajú a ukazujú pohyby, ktoré našli, ktoré zodpovedajú povahe hudby, a všetci ostatní ich ovládajú a opakujú. Každé dieťa v takejto situácii sa stáva sebavedomejším, aktívnejším, snaží sa svojim kamarátom ponúknuť tie najzaujímavejšie pohyby, ktoré našiel, aby ich krásne vykonal. Táto technika vzájomne obohacuje deti. Akumulujú pohyby týmto spôsobom, deti ich môžu tvorivo aplikovať, kolektívne skladať tance, tance, improvizovať na hudbu a nezávisle nájsť pohyby. Podobné techniky existujú v speve: deti sa opakujú vlastným spôsobom (s novou intonáciou, emocionálnym sfarbením), akoukoľvek onomatopoéziou, spievajú svoje meno, sfarbujú ho určitou náladou atď.

    Aby bolo školenie vývojové, tvorivé, je potrebné kombinovať praktické techniky založené na imitácii s problémovými úlohami.

    Počas prípravy na lekciu si učiteľ vyberie metódy a techniky, ktorými chce riešiť úlohy. Ich uplatňovanie však musí byť flexibilné. Počas hodiny učiteľ monitoruje činnosť detí, vyhodnocuje ich reakcie, zohľadňuje stupeň záujmu, pozornosť. Ak príjem nedosiahne cieľ, musíte ho včas nahradiť iným. Dokazuje to zručnosť učiteľa, schopnosť vidieť svojich študentov a zvládať situáciu. Zánik záujmu detí o aktivitu je signálom okamžitého prechodu na nové metódy a techniky, iné druhy hudobnej činnosti alebo iný repertoár.

    Každé dieťa má zvláštnu kombináciu schopností, osobných kvalít. Je dôležité všimnúť si a rozvíjať všetko najlepšie, čo je stanovené v prírode, s použitím metód individuálne diferencovaného prístupu, úloh rôzneho stupňa obtiažnosti (adresovaných jednému dieťaťu, podskupine detí, celej skupine). Učiteľ by mal brať do úvahy záujmy, tendencie detí k rôznym druhom hudobných aktivít, všeobecný a hudobný vývoj.

    Výber metód a techník závisí aj od veku detí. V mladšom predškolskom veku, keď deti ešte nemajú rozmanitý život a hudobný zážitok, veľká časť vizuálnych (vrátane vizuálnych a vizuálnych) a praktických metód a techník. Deti tohto veku ešte nemajú rozšírené používanie verbálnych metód. Ich reč zatiaľ nie je dostatočne rozvinutá. Úloha učiteľa v rozvoji ich reči (vrátane obrazovej) rastie. Využíva techniky, ktoré povzbudzujú deti, aby používali nové slová, a zároveň túto príležitosť uľahčujú. Napríklad alternatívne, vyvolávajúce otázky,

    ktoré pomáhajú pri výbere vhodnej charakteristiky: „Je hudba jemná alebo horlivá? pokojný alebo smutný? “Učiteľ doplňuje odpovede, objasňuje nové slová pomocou zvukovej viditeľnosti (zvuk hudby) a vizuálneho. Na udržanie pozornosti detí a vytváranie záujmu sa častejšie používajú herné metódy a zábavné situácie.

    Pri práci so staršími deťmi v predškolskom veku sa používajú všetky metódy a techniky s väčšou mierou problémov, ktoré stimulujú prejav nezávislosti a kreativity.

    Výber metód a techník určuje fázu práce na hudobnom diele. Ak je práca pre deti neznáma, nemôžu sa ju okamžite naučiť. Ak chcete prepojiť svoje akcie s jej charakterom, musíte melódiu počúvať niekoľkokrát. V prvej etape práce je vedúce miesto obsadené vizuálnymi, zvukovými a verbálnymi metódami (hovoríme o povahe hudby).

    V druhej etape, keď sa deti učia, ako hrať, hrá úlohu praktická metóda, ukazujúce výkonnostné techniky (vrátane premenných) v kombinácii s inými metódami - vizuálne, verbálne.

    V tretej etape (produkt sa učí) praktická metóda získava veľký podiel variability, nezávislosti, kreativity. Deti môžu nadobudnuté schopnosti a zručnosti rôznym spôsobom využívať, tvorivo ich aplikovať podľa vlastnej slobodnej vôle. V tejto fáze je úloha vizuálno-sluchovej metódy veľmi dôležitá, pretože práve zvuk hudby podnecuje deti k kreatívnemu vyhľadávaniu. Obrazové slovo ich tiež povzbudzuje.

    Metódy hudobnej výchovy sa teda vzájomne dopĺňajú. Kreatívne, rozvíjajúce sa vzdelávanie a odborná príprava naznačujú variabilitu ich aplikácie.

    Výber metód je určený úlohami hudobnej výchovy, prejavom záujmu detí o hudobnú činnosť, stupňom ich činnosti, potrebou individuálne diferencovaného prístupu, berúc do úvahy vekové charakteristiky detí, štádia práce na hudobnom diele.

    HUDOBNÁ AKTIVITA DETÍ

    Metódy hudobnej výchovy sú definované ako činnosti učiteľa, zamerané na všeobecný hudobný a estetický vývoj dieťaťa. Sú založené na aktívnej interakcii dospelého a dieťaťa. V tomto komplexnom pedagogickom procese má vedúcu úlohu dospelý človek, ktorý s prihliadnutím na individuálne potreby, záujmy a skúsenosti dieťaťa organizuje svoje činnosti.

    Metódy pozostávajú z viacerých súkromných trikov. Príjem je praktickým prvkom metódy.

    Metódy závisia od:

    Z konkrétnych školiacich úloh;

    Z povahy rôznych druhov hudobných aktivít;

    životné prostredie;

    Zdroj informácií atď.

    Najbežnejšou klasifikáciou v pedagogike je rozdelenie metód na vizuálne, verbálne a praktické,tj rozdelenie na základe rôznych zdrojov prenosu a vnímania vedomostí.

    Vizuálna metóda v hudobnej výchove má dve odrody: vizuálno-sluchové a vizuálne vizuálne.

    Vizuálna sluchová metóda.   Hlavným obsahom tejto metódy je výkon hudobných diel učiteľom, používanie TCO. Hudobný režisér musí byť schopný výslovne, živo a umelecky vykonávať hudobné diela, aby navodil empatiu v hudbe pre deti a jej emocionálne vnímanie. Hudba môže znieť ako v živom vystúpení, tak aj vo zvukových nahrávkach.

    Vizuálna vizuálna metóda (maľby, kresby, farebné karty atď.) sa používajú na špecifikáciu dojmov, vzbudenie ich fantázie, ilustráciu neznámych javov, obrazov, predstavenia hudobných nástrojov atď.

    Slovná metóda používa sa na organizovanie pozornosti detí, na sprostredkovanie určitých vedomostí: o hudbe, skladateľoch, interpretoch, hudobných nástrojoch, na objasnenie hudobných diel, ktoré počúvajú, na ich naučenie samostatne aplikovať zvládnuté interpretačné a tvorivé zručnosti. Konverzácia, príbeh, vysvetlenie, vysvetlenie - to sú variácie tejto metódy v hudobnej výchove.

    Tón učiteľovej reči, spôsob komunikácie s deťmi sú dôležité. Emocionálne sfarbenie reči dokáže vzbudiť a udržať záujem detí o hudbu a hudobnú aktivitu. Vývoj figuratívnej reči detí v hudobných kurzoch zahŕňa použitie básní, rozprávok. Báseň môže predchádzať počúvaniu hudobného diela, ak je jeho povahe blízka nálada.

    Praktická metóda   v hudobnej výchove je tiež veľmi dôležitá. V každom type predstavenia sa deti v predškolskom veku učia určité zručnosti, ktoré im umožňujú úspešne sa vyjadrovať v nezávislých a tvorivých činnostiach.

    Pri výučbe spevu učiteľ ukáže deťom techniku \u200b\u200bslovníka, správneho dýchania, zvukovej formácie.

    Expresívne zobrazenie hudobných rytmických pohybov (ako sa držať chrbta, paží, pochodu, zvoliť si pohyb, ktorý zodpovedá povahe hudby, diverzifikovať ich v súlade so zmenou charakteru hudby) je pre ich rozvoj deťmi dôležité.

    Aby sa školenie mohlo rozvíjať, tvorivo, je potrebné kombinovať všetky metódy. Ak cieľ nedosiahnu, musíte ich včas vymeniť. Zánik záujmu detí o aktivitu je signálom okamžitého prechodu na nové metódy a techniky, iné druhy hudobnej činnosti alebo iný repertoár.

    Výber metód a techník závisí aj od veku detí. V mladšom predškolskom veku, keď deti ešte nemajú rozmanitý život a hudobný zážitok, veľká časť vizuálnych (vrátane vizuálnych a vizuálnych) a praktických metód a techník. Deti tohto veku ešte nemajú rozšírené používanie verbálnych metód.

    Výber metód a techník určuje fázu práce na hudobnom diele. Ak je práca pre deti neznáma, nemôžu sa ju okamžite naučiť. Ak chcete prepojiť svoje akcie s jej charakterom, musíte melódiu počúvať niekoľkokrát. V prvej etape práce je vedúce miesto obsadené vizuálnymi, zvukovými a verbálnymi metódami (hovoríme o povahe hudby). V druhej fáze, keď deti ovládajú metódy výkonu, rastie úloha praktickej metódy a demonštrácia výkonových techník. V tretej etape (práca sa učí) je úloha vizuálno-sluchovej metódy veľmi dôležitá, pretože práve zvuk hudby podnecuje deti k kreatívnemu vyhľadávaniu.