Metóda hudobnej syntézy. Charakteristika metód a techník hudobnej výchovy

Podobne ako v klasickej pedagogike, kategória „metóda“ sa vzťahuje na konkrétne časti: teórie vyučovania, vzdelávania, a nie vzdelávanie všeobecne, v hudobnej pedagogike, metódy vzdelávania a odbornej prípravy sa posudzujú samostatne, pretože majú iné účely. Ako teoretické kategórie ide o interakciu žiakov a pedagógov (žiakov a učiteľov), čo má za následok prenos a asimiláciu hudobných vedomostí, zručností a schopností, svetový výhľad, osobné hudobné kvality a rozvoj hudobných schopností v hudobnom vzdelávaní.

Metódy organizovania hudobnej výchovy všeobecné pedagogické   charakter, pokrývajú tak teoretickú, ako aj praktickú stránku vzdelávacieho procesu.

Klasifikačné metódy hudobného vzdelávania

Moderné pedagogické požiadavky diktujú podmienené rozdelenie všeobecných metód hudobného vzdelávania do niekoľkých skupín:

• Tí, ktorí tvoria hudobné a estetické vedomie;
• Taká, podľa ktorej organizovanie hudobných a estetických činností, vytváranie praktických skúseností;
• Také, ktoré stimulujú praktickú hudobnú činnosť;
• Tí, ktorí stimulujú hudobné samoštúdium.

Metódy formovania hudobného a estetického vedomia

Táto skupina metód zahŕňa súbor interakcií medzi učiteľom a študentmi, počas ktorých je obsah materiálu asimilovaný a ktorý je založený na vedomom, rozumnom a hodnotiacom postoji k nemu. Výsledkom je vznik hudobné vedomiedefinovanie hudobných a estetických hodnôt jednotlivca a úroveň hudobného vývoja študenta.

V praxi hudobná výchova využíva niekoľko metód, ktoré sa týkajú tejto skupiny.

Hudobný a emocionálny vplyv Je to životne dôležitá aktivita účastníkov vzdelávacieho procesu, ktorý bol špeciálne vytvorený a organizovaný s konkrétnym účelom. Zároveň je spojený s príkladmi hudobnej tvorivosti, ktoré sa používajú vo výchovnom procese, ktorý ovplyvňuje emocionálne figurálne myslenie jednotlivca. Táto metóda zahŕňa ilustráciu a ukážku určitých hudobných diel, ktoré sprevádzajú jasné vizuálne a expresívne prvky, ktoré spôsobujú pozitívnu emocionálnu reakciu. Takýto vplyv môže byť priamy aj nepriamy, zameraný na stimuláciu aktivity žiakov.

presvedčenie   - činnosť vychovávateľa, zameraná na formovanie osobného postoja žiaka k hudobnému umeniu, v dôsledku čoho vzniká jednoznačný vzťah k dielu, ktorý bol vybraný ako jeden z možných. Tieto metódy zahŕňajú návrh, deklináciu, vysvetlenie a porovnanie.

Na každej úrovni hudobného vzdelávania sú všeobecných kritériícharakterizuje kvalitu hudobného vývoja v rôznych štádiách.

Kritériá, ako sa formuje hudobno-estetické vedomie človeka, sa určujú v diagnóze jeho umeleckého vývoja v priebehu vedecko-pedagogického výskumu. Sú rozdelené do troch skupín:

prvej skupiny   zahrnuli kritériá hodnotových orientácií zamerané na všeobecný umelecký a estetický svetonázor. V hudobnom vývoji sú hlavnými ukazovateľmi týchto orientácií:

• Všeobecný hudobný a estetický výhľad študentov;
• Znalosť hudobného umenia;
• Frekvencia prehrávania a počúvania hudby;
• Selektivita chuťových preferencií;
• Túžba samostatne sa zapájať do hudobných aktivít.

Druhá skupina   Zahŕňa kritériá hodnotenia hudobných diel, ktoré charakterizujú schopnosť človeka empaticky empatizovať umelecký obraz, preniknúť do autorovho plánu, analyzovať a interpretovať diela.

Hodnotiacu činnosť charakterizujú tieto ukazovatele: \\ t

• Ako primeraná je emocionálna reakcia na hudobné dielo;
• Skúsenosti s určovaním obsahu prvkov hudobného jazyka;
• Platnosť hodnotových rozsudkov;
• Prítomnosť združení a ich povaha;
• Úplnosť a integrita pochopenia diela;
• Schopnosť korelácie verbálnej a interpretačnej interpretácie hudobného umenia.

Tretia skupina   obsahuje kritériá pre sebahodnotenie ich postoja k hudbe, charakterizujúce sklon k \\ t šľachtenia sám seba, Hlavné ukazovatele sebahodnotenia:

• Ochota nezávisle hodnotiť svoje umelecké dojmy;
• Kritické posúdenie ich prípravy na znalosť hudobného umenia;
• Schopnosť porozumieť vnútorným rozdielom;
• Túžba kultivovať sa; schopnosť identifikovať a plánovať svoj hudobný vývoj.

Metódy organizovania hudobných a estetických aktivít, tvorba praktických skúseností z hudobnej tvorivosti

Táto skupina metód má aplikovaný charakter, zameriava sa na vytváranie praktických situácií v hudobnej a vzdelávacej práci. Hudobno-pedagogickí pracovníci majú hlavnú úlohu realizovať metódy organizovania hudobnej činnosti. Tieto metódy sú:

privyknutie   - je to interakcia medzi účastníkmi v procese hudobného vzdelávania, v ktorom sú žiaci odovzdaní zručnosti praktickej hudobnej činnosti. S prvou skúsenosťou s komunikáciou s umením hudby učiteľ učí študenta prakticky vykonávať hudobné diela, zúčastňovať sa na amatérskej hudobnej tvorivosti a kolektívnych podujatiach. Metódy vyučovania sa realizujú v každodennej účasti študentov na hudobnom živote vzdelávacej inštitúcie: účasť na koncertochnávšteva rôznych podujatí venovaných hudbe.

cvičenie   - toto je opakujúce sa opakovanie hudobných a tvorivých úloh, ktoré pomáhajú upevniť a zlepšiť praktické zručnosti hudobného výkonu. V praxi sa v hudobnej výchove častejšie používajú hudobné cvičenia, ktoré predstavujú jeden zo základných základov technického vzdelávania hudobníka. Táto metóda je najúčinnejšia, keď je spárovaná s inou - presviedčaním.

Požiadavky na pedagogiku   - Ide o akt vychovávateľa, pedagogicky výhodný, improvizovaný alebo plánovaný, zameraný na zmenu postoja žiaka k jeho činnosti alebo zmenu jeho osobného správania. V praxi je to jeden z hlavných faktorov určujúcich a formujúcich charakter študentovej tvorivej činnosti.

Verejná mienka - úsudky a názory učiteľov, kamarátov, kolegov a iných o praktickej hudobnej činnosti študenta, ktoré majú negatívny alebo pozitívny vplyv na formovanie jeho praktického hudobného zážitku. Verejná mienka zohráva obrovskú úlohu, pretože významne ovplyvňuje formovanie praktického hudobného zážitku budúceho hudobníka. Najčastejšie vykonáva monitorovaciu a poradenskú funkciu a stáva sa odborníkom na úrovni dokonalosti hudobníka.

Metódy stimulácie praktickej hudobnej činnosti

V hudobnej výchove je podnetom špeciálne organizovaný vplyv na motiváciu, vedomie, vôľu a pocity človeka, ktorého cieľom je zvýšiť hudobnú a tvorivú činnosť človeka. Stimulácia je motiváciou, tento proces je hybnou silou vzdelávania. Hlavnými metódami tejto skupiny sú:

Požiadavky na pedagogiku   - požiadavky individuálnej povahy, ktoré závisia od vlastností jednotlivca. Učiteľ predkladá deklaratívne priamy nárok, vzťahuje sa na každého a musí byť splnený bez námietok. Nepriama požiadavka spočíva v priamom a hodnotiacom alebo odporúčajúcom postoji učiteľa, napr. Požiadavka-požiadavka, požiadavka-rada.

súťaže   - spôsob stimulácie, ktorý je veľmi účinný v počiatočnom štádiu formovania hudobných kvalít. Realizuje sa za účasti študenta na súťažiach, koncertoch, demonštračných vystúpeniach a pod., Kde dokáže preukázať svoje úspechy a porovnať ich s ostatnými.

trest - morálny vplyv na osobu, ktorý pomáha napraviť správanie osoby. Zahŕňa hanbu za nedodržanie požiadaviek, spáchané trestné činy spôsobujú nepríjemné skúsenosti. Ak použijete metódu trestu, musíte byť extrémne objektívni, zohľadniť charakteristiky každého študenta. V hudobnom vzdelávaní trest môže byť   nárok, poznámka, negatívne hodnotenie aktivity.

povýšenie- Ide o materiálny alebo morálny vplyv na študentov, ktorý pozitívne charakterizuje ich činnosť, čo ich vedie k zlepšeniu ich úspechov v budúcnosti. Morálne povzbudenie je schválenie určitého skutku alebo úspechu, udelenie diplomu alebo diplomu, umiestnenie na čestné hody. Materiálne stimuly - hodnotné ceny a materiálne odmeny.

Hlavnými požiadavkami na uplatňovanie metód tejto skupiny sú ich v komplexe, Napríklad je nevhodné budovať vzdelávací proces len na súťažiach alebo pedagogických požiadavkách. Na jednej strane to môže oslabiť kreatívny prístup jednotlivca k výučbe hudby a na druhej strane vytvoriť nezdravý konkurenčný duch, ktorý môže viesť k negatívnej tímovej spolupráci a prispeje k rozvoju negatívnych ambicióznych kvalít v budúcom hudobníkovi.

Metódy hudobného samoštúdia

Sebaučenie je cieľavedomá samostatná práca na zlepšenie ich osobných vlastností. Uskutočňuje sa v rôznych oblastiach a nadobúda charakter samoštúdia. Metódy hudobného vzdelávania boli rozdelené do niekoľkých skupín:

poznanie seba   je proces určovania hudobných vlastností a ich porovnanie s požiadavkami, ktoré sa kladú na určitej úrovni hudobného vzdelávania. Ide o komparatívne pozorovanie, porovnanie s hudobníkmi vyššej úrovne, ako je tá vaša, ktorej predchádza introspekcia.

Samovozderzhanie- obmedzenie a neprijatie osoby na spáchanie neželaných činov - sebaposudzovanie, samoobmedzenie, sebapodmienečný trest, sebaodmietnutie.

Vlastné donucovanie   - zlepšenie ich kvality nad rámec požiadaviek, napríklad povinná účasť / účasť na hudobných podujatiach.

Heuristické a kreatívne metódy   - príkladné plnenie úloh sprevádzaných vlastným tvorivým prístupom. Inými slovami, táto túžba investovať do hudobného diela vlastný jedinečný zvuk.

Formy organizácie hudobného vzdelávania

Externé charakteristiky procesu hudobného vzdelávania, vopred určeného typom hudobnej činnosti a počtom jej účastníkov, sa nazývajú formy organizácie tohto vzdelávania. Sú nasledovné:

Hromadné -   vo vzdelávacom procese, sú súčasťou vzdelávacieho procesu v každej vzdelávacej inštitúcii. Môžu aktívne ovplyvňovať hudobnú výchovu, t. predpokladať aktívna účasť   Každý jednotlivý účastník a pasívne udalosti, ktoré nezahŕňajú aktívnu účasť účastníkov, sú zamerané na reprodukčné vnímanie rôznych hudobných javov.

skupina   formy - malý počet účastníkov zjednotený jedným hudobným žánrom.

prispôsobili   Formuláre sú jednotlivé hodiny, na ktorých sa riešia výchovno-vzdelávacie otázky (oboznámenie sa s skladateľskou tvorbou a jej vlastnosťami, analýza prostriedkov vyjadrovania hudobného diela a pod.).

PREDNÁŠKA 5.
Metódy hudobnej výchovy
V pedagogike hudobnej výchovy, pod metódou v širokom zmysle slova
je chápaný ako súbor pedagogických metód zameraných na riešenie problémov a zvládnutie
obsah hudobnej výchovy.
V úzkom zmysle slova sa metóda považuje za jeden alebo iný spôsob, metódu,
zameraný na rozvoj skúseností emocionálnych a hudobných postojov k hudbe a kultúre
pocity, rozvoj hudobných vedomostí, zručností a skúseností, hudobný vzdelávací zážitok
tvorivej činnosti, formovania hudobných záujmov, potrieb, vkusu; všeobecný
a hudobné schopnosti, pamäť, myslenie, predstavivosť atď.
Medzi metódami hudobnej výchovy možno rozlišovať všeobecno-didaktickú,
dostávajú svoje špecifické lámanie v hodinách hudby av skutočnosti
hudobných metód.
Technika študuje vzory hudobného vzdelávania s cieľom zlepšiť
obsahu a metód. Vývoj metodológie ako vedy pochádza z rozvoja spoločnosti.
Kultúra, hudobné umenie všeobecne, školy.
ŠPECIFIKÁ POUŽITIA VŠEOBECNEJ DEDAKTICKY
Ako je dobre známe, vo všeobecnej pedagogike sa toto postavenie potvrdilo
vyučovacie metódy a metódy rodičovstva. V pedagogike hudby
vzdelávanie, ktorého špecifiká definuje hudbu ako umenie, líniu medzi vzdelávaním a vzdelávaním
učenia sa z veľkej časti vymazáva. V dôsledku toho sa riadok vymaže a medzi nimi
metódy hudobného vzdelávania a metódy hudobného vzdelávania, z ktorých každý podobne
zvyčajne vykonáva vzdelávacie a vzdelávacie funkcie.
Vo všeobecnej pedagogike sa používajú rôzne klasifikácie metód:
o zdroji poznatkov, o zdroji informácií (verbálne, vizuálne, praktické a. \\ t
atď.),
podľa stupňa nezávislosti a činnosti myslenia školákov, podľa povahy
kognitívna činnosť (reprodukčná, produktívna, vysvetľujúca, ilustratívna,
čiastočné vyhľadávanie, heuristika, výskum)
účelu (získavanie vedomostí, vytváranie zručností atď.),
na didaktické účely (metódy, ktoré podporujú primárnu asimiláciu materiálu, jeho. \\ t
konsolidáciu atď.). Všetky sú aplikovateľné v pedagogike hudobnej výchovy.
Druhom "metametódy" vzťahujúceho sa na túto oblasť vzdelávania je metóda
porovnania vo všetkých jeho odrodách. Je široko používaný v hudobnej výchove,
pretože zodpovedá zvukovej povahe hudobného umenia a zahŕňa pozorovanie
(BV Asafiev termín) pre kontrastné a identické prvky hudobného materiálu
všetkých úrovniach.
To sa týka použitia tejto metódy vo vzťahu k takýmto primárnym prvkom.
hudobný materiál, ako sú silné a slabé údery, forte a klavír,
porovnanie rôznych temp, timbres atď., ktoré sa považujú za rozsiahle
oblasti rytmických, dynamických, kontrastných kontrastov.
Kontrasty možno vysledovať rôznymi spôsobmi organizovania hudobných textílií
inštrumentálna a hlasová hudba, vrátane vertikálneho a horizontálneho písania,
homofónia a polyfónia, unisonická a polyfónna konštrukcia, téma a pozadie v okolí, atď.
Podľa B.V. Asafieva, „o hlavnom dramatickom kontraste dvoch tém alebo
dve tematické divízie sú založené na celkovom bode rozvoja. “ Rozvoj tejto myšlienky, výskumník
identifikuje také porovnania v hudbe, ktoré možno nazvať „architektonické“, t.
typy symetrických a asymetrických útvarov.

Z pedagogického hľadiska považuje B. V. Asafiev za významný
kontrasty, ako napr .: juxtapozícia hier rôznych žánrov, rôzne metódy písania zvuku, próza a verš,
improvizačná prezentácia s prísne kanonickými, atď.
V hudobných lekciách sa porovnávacia metóda objavuje v širokej škále
modifikácie:
1. metóda identifikácie podobností a rozdielov, ktoré d.B. Kabalevsky zdôrazňuje ako
jeden z najdôležitejších v hudobnom vzdelávaní. Podľa jeho názoru môže byť táto metóda
používa "z vnímania a uvedomenia si najmenších" stavebných "prvkov hudby
rozlišovať medzi úplnou odlišnosťou alebo naopak významnou blízkosťou tvorivosti
rôzni skladatelia Leu “;
2. identifikačná metóda - identifikácia objektov, objektov, javov, procesov, ich
identifikácia (ako napríklad uznanie známej práce);
3. metóda transkódovania - prezentácia obsahu v inom znakovom systéme (napr.
vyjadrenie hudobného obrazu prostredníctvom hudobnej intonácie), atď.
Metóda kontrastu a identity
Umožňuje rozvíjať zručnosti analýzy konkrétneho umeleckého diela prostredníctvom kontrastu
v porovnaní s inými dielami, aby sa rozjasnila a úplne zatienila
a štrukturálnu stránku prvej. Porovnanie prostredníctvom kontrastu zdôrazňuje
najvýznamnejšie umelecké a veľkolepé momenty tejto práce.
Porovnanie prostredníctvom identity znamená väčšiu jemnosť vo vnímaní diela.
umenie, viac pozornosti na jeho umelecké črty.
Tieto metódy sa môžu pri riešení akéhokoľvek problému aplikovať jedným alebo druhým spôsobom.
vzdelávania. Každá z nich sa prejavuje v jednej alebo druhej forme.
hudobné aktivity, nájsť jeho špecifické uskutočnenie. S týmto správaním
porovnanie vyžaduje špeciálne pozorovanie zo strany študentov.
Porovnávaciu metódu možno uplatniť nielen vo vzťahu k hudbe
k ich rôznym vykonávacím výkladom. Osobitný význam on
vykonáva pri vykonávaní činností zreteľne preukazujúce vzorky správneho alebo. \\ t
nesprávne zvládnutie výkonových zručností atď. Táto metóda sa používa pre
rozvoj sluchových a vizuálnych reprezentácií, asociácií atď. v ich vzťahu.
Je potrebné poznamenať, že pri posudzovaní všeobecných medicínskych metód by sa malo prihliadať
tento alebo taký hudobný fenomén (tvorivosť skladateľa, prostriedky muzikálu
expresivita, atď.), študent pedagogiky spravidla pochádza z vizuálnych metód (
vizuálna a motorická zrozumiteľnosť) na verbálne metódy, ktoré navrhujú opis
fenomény vo verbálnej forme.
Zvážte metódy vizuálnych a verbálnych metód z týchto pozícií.
Metódy sluchovej zrozumiteľnosti (alebo vizuálnej audiovízie) v publiku
aktivity sú vyjadrené najmä v demonštrácii študentov
hudobné diela (vyjadrovacie prostriedky, interpretácie atď.),
realizované prostredníctvom hudobných ilustrácií (vlastné predstavenie), \\ t
vokálna show, literárne čítanie, čítanie poézie, rozprávanie diela.
Rovnaké metódy pri vykonávaní činností môžu byť znázornené nasledovne.
spôsobom: ukázať nielen konkrétnu hudbu, ale aj potrebnú
kvalita spevu, spôsoby, ako ho dosiahnuť v živom vystúpení atď.
akumulácia skúseností v oblasti hudobnej tvorby vzdelávacích aktivít vizuálnych akustických metód
show sa používajú na demonštráciu príkladov tvorivej úlohy, ktorú vykonáva učiteľ alebo
metódy práce s modelmi navrhnutými na kompozíciu, atď.
Jasnosť motívu sa realizuje gestami, pohybmi rúk, výrazmi tváre.
a plastické ilustrácie;
Vizuálna prezentácia reprodukcií, ilustrácií, filmových pásov, diapozitívov,
plagáty atď.

Praktické hranie hudby, hudobné vystúpenia študentov
na základe rôznych interpretácií praktických metód, najmä metódy
cvičenia: spev, improvizácia a skladanie hudby, ihrisko a plast
modelovanie, plastová improvizácia atď.
Slovné metódy (príbeh, prednáška, konverzácia, diskusia, dramatizácia, vysvetlenie,
objasnenie) pri zvažovaní konkrétneho hudobného fenoménu majú dvojaký význam
destinácie. Na jednej strane pomáhajú študentom pochopiť, realizovať prijaté
hudobné a zvukové vystúpenia a prekladať ich do svojej obvyklej verbálnej podoby. C
druhý je pracovať v jeho úvahách s všeobecne uznávanými hudobnými výrazmi. na
toto je prvoradá dôležitá obrazová strana slovného prejavu.
Príbeh je živým, imaginatívnym, emocionálnym rozprávaním o umení alebo
hudobný fenomén, ktorý sa považuje za triedy. Príbeh by mal byť krátky, jasný,
obrazového, informatívneho a nevyhnutne zodpovedajúceho veku divákov. Nie je to dôležité
čo hovorí učiteľ, ale aj to, ako hovorí.
Osobitná úloha patrí spôsobu konverzácie. Chatovanie je dialógová forma práce.
učiteľov so študentmi. A má veľký potenciál, pretože pomáha kravatu
vzdelávací materiál s osobnými skúsenosťami študentov, s ich existujúcimi poznatkami.
D. B. Kabalevsky, pripisujúci veľkú dôležitosť tejto metóde, rozlišoval dva typy konverzácií:
rozprávanie príbehov
konverzácií a dialógu.
V besidesskazze učiteľ sám vedie študentov k správnym úsudkom, záverom.
dialóg hrajú samotní študenti a učiteľ, rovnako ako režisér
usmerňuje konverzáciu a vedie študentov k správnym odpovediam.
Typy konverzácií B.S. Rachina:
V priebehu heuristickej konverzácie, nezávislosti myslenia študentov a
po učiteľovej otázke zvyčajne nasleduje niekoľko odpovedí študentov.
Hermeneutická konverzácia zahŕňa podrobné zváženie, objasnenie
skúmaný jav.
V priebehu rozhovoru je schopnosť myslieť nejednoznačná, stimulovaná
zaujímajú rôzne názory na tento fenomén, o ktorom sa diskutuje. V dôsledku tohto druhu konverzácie
často neexistuje definitívny záver, ktorý je dôležitý pri diskusii o obsahu a význame
umelecké diela.
Vlastníctvo technológie konverzácie je dôležitá profesionálna kvalita učiteľa
music.
Zvážte základné požiadavky na konverzáciu.
jasné stanovenie cieľov, budovanie logickej postupnosti otázok, s
súlad s hierarchiou zložitosti;
argumenty študentských odpovedí;
začlenenie do práce väčšiny triedy, kombinácia individuálnej a frontálnej
formy práce (otázka je adresovaná najprv triede, potom študentovi);
všetky otázky učiteľa by mali byť sugestívne, učiteľ by nemal
navrhnúť a navrhnúť jasné, ne-argumentačné odpovede;
Je dôležité dať študentovi dostatok času na odpoveď, vypočuť si každú odpoveď, ponoriť sa do nej
zahrnúť študentov do diskusie o obsahu odpovede, povzbudiť ich k dialógu,
diskusiu.
2.2.1 Koncepcia, funkcie a špecifiká metód, techník a technológií hudobnej výchovy.
  Koncepcia metódy: v širšom zmysle slova ako súbor pedagogických metód,
zamerané na riešenie problémov a zvládnutie obsahu hudobnej výchovy; v úzkom zmysle
ako technika zameraná na rozvoj hudobných vedomostí a zručností.
  Špecifiká metód a prostriedkov hudobnej výchovy, ich zameranie na vývoj
osobnosti a tvorivosti študentov.

Rôzne klasifikácie metód hudobnej výchovy. Charakterizácia metód podľa ich
prepojenia na hlavné úlohy hudobného vzdelávania:
a) metódy zamerané na rozvoj empatie študentov, emocionálnej hodnoty
hudba;
b) metódy zamerané na rozvoj umeleckých a kognitívnych schopností študentov, \\ t
schopnosť počúvať a počúvať hudbu;
c) metódy zamerané na rozvoj sebavyjadrenia študentov v umení hudby.
2.2.2 Všeobecné pedagogické metódy vyučovania hudby
podľa zdroja vedomostí: verbálne,
praktické, práca s literatúrou, video metóda;
menovaním: získavanie vedomostí, vytváranie zručností, uplatňovanie poznatkov,
tvorivú činnosť, konsolidáciu získaných vedomostí, overovanie DU;
povahou kognitívnej činnosti: vysvetľujúce, názorné, reprodukčné,
heuristika, výskum, hry;
o didaktických cieľoch: metódy, ktoré podporujú primárnu asimiláciu materiálu, konsolidáciu a
zlepšenie získaných poznatkov (metódy porovnávania, zovšeobecnenie, dizajn,
výskumné metódy atď.).
  Všeobecné pedagogické technológie v hudobnej výchove: orientované na osobnosť,
problém.
  vizuálne (vizuálne-akustické,
  naglyadnozritelnye)
ŠPECIÁLNE METÓDY HUDOBNÉHO VZDELÁVANIA
Popri všeobecných pedagogických metódach v pedagogike hudobnej výchovy
formované a špeciálne - skutočné hudobné metódy.
Ide predovšetkým o metódy pokrývajúce rôzne druhy hudobnej činnosti.
schopnosť študentov porozumieť, hodnotiť a analyzovať konkrétne
prostriedky hudobného umeleckého vyjadrenia (tj. spojené s praktickým \\ t
formy práce).
Metóda emocionálnej drámy v hudobnej lekcii (D. B. Kabalevsky, E. B. Abdullin).
Myšlienka vytvoriť lekciu ako druh práce zameranej na realizáciu jedného
ciele, prvýkrát vo všeobecnej pedagogike, pokročilo MN Skatkin. Metóda emocionálnej drámy
má za cieľ vytvoriť lekciu, v ktorej existuje určité dramatické riešenie:
úvod, kde je určený vektor emocionálnej orientácie všetkých
lekcie;
budovanie kompozície, ktorá organicky kombinuje kontrasty a podobnosti rôznej povahy
hudobné diela, druhy hudobnej činnosti študentov, formy práce, múza
kalny práce vykonávané učiteľom a deťmi atď.;
emocionálne estetické vyvrcholenie lekcie súvisiacej s počúvaním alebo
vykonávanie jasných umeleckých prác samotnými študentmi;
predčasné ukončenie hodiny prácou určitej nálady a charakteru,
logicky dokončenie celkovej hudobnej skladby lekcie.
Metóda emocionálnej drámy neznamená potrebu presne sledovať vzor,
vrátane vyššie uvedeného. Tu je len teoretická konštrukcia,
umožnenie akýchkoľvek možností tvorivo vytvorených samotným učiteľom v závislosti od jeho
hudobná pedagogická predstavivosť, odborné príležitosti, úroveň muzikálu a
všeobecný vývoj študentov, podmienky na vedenie tried.
Skutočný priebeh hodiny si navyše môže vyžadovať zmenu.
dramatická prednastavená dráma z lekcie, najmä preto, že je prvá
obrátiť sa na drámu emocionálnu, a preto modifikovateľnú, upravujúcu,
toto naplnenie kreatívneho charakteru.

Metóda "ponáhľať sa" dopredu a "vracať sa" na prešiel na novej úrovni
(D.B.Kabalevsky)
alebo perspektívnu a retrospektívnu metódu v procese hudobnej lekcie, niekoľko lekcií, celkom
procesu hudobného vzdelávania (E. B. Abdullin), má za cieľ vytvoriť čo najviac
rôzne prepojenia medzi témami programu, špecifickými hudobnými dielami,
rozvíjajúcich sa hudobných zručností
aktivity atď.
Nasledovanie tejto metódy prispieva k vytváraniu holistickej
obrazy hudobného umenia, dôsledné a hlbšie vedomosti o tom či onom
inú tému, jednu alebo iné významné umelecké dielo, efektívnejšie
zvládnutie zručností atď.
Metóda hudobnej generalizácie (E. B. Abdullin)
Zameriava sa na študentov, ktorí ovládajú kľúčové vedomosti z predmetu programu
zameraný na rozvoj hudobného myslenia. Táto metóda zahŕňa niekoľko
sekvenčná činnosť.
Prvá akcia si kladie za cieľ aktivovať túto hudobnú životnú skúsenosť žiakov,
vedomosti o hudbe a zručnostiach, ktoré sú nevyhnutné pre následnú asimiláciu podstaty
skúmaná téma.
Druhá akcia je zameraná na oboznámenie detí s novou témou, ktorá ich odhaľuje
alebo vzorec hudobného umenia, jeho spojenie s inými formami umenia, so samotným
život. Zároveň sa spoliehať na sluchové skúsenosti žiakov,
vytvorenie vyhľadávacej situácie, ktorá aktivuje myslenie detí, ich túžba prísť k samému
dôsledné závery a závery týkajúce sa nových poznatkov.
Tretia činnosť metódy je spojená s konsolidáciou myšlienok o nových poznatkoch v rôznych formách
hudobné aktivity študentov, s rozvojom schopnosti viac a viac samostatne a
dozvedieť sa viac o hudbe na základe predtým získaných poznatkov.
Metóda myslenia o hudbe (D. B. Kabalevsky).
Autor metódy odhaľuje svoju podstatu takto: „Je dôležité, aby rozhodnutie
nové otázky mali formu krátkych rozhovorov učiteľa so študentmi. V každom
takýto rozhovor by mal byť vnímaný ako tri neoddeliteľne spojené body: po prvé - jasne
úlohu formulovanú učiteľom; druhým je postupné rozhodnutie spolu so študentmi
tejto úlohy; tretí je konečný záver, ktorý sa má vysloviť (kedykoľvek je to možné)
študenti sami musia. “
D. B. Kabalevsky, ktorý opisuje túto metódu, zdôrazňuje, že kolízia názorov
spôsobuje „kreatívny konflikt“, ktorý vedie k objaveniu nových, presnejšie k realizácii
už dlho (v praxi) je známe, ale predtým nepoznané pravdy (napríklad možnosť
„Stretnutia“ v jednom diele žánrových základov hudby, o vzťahu v hudbe
expresivita a výtvarné umenie, o rôznych intonačných tváriach, štýlových zvláštnostiach
alebo iného skladateľa atď.).
Spôsob tvorby kompozícií (L.V.Goryunova)
Zamerané na kombináciu rôznych druhov hudobných aktivít (počúvanie hudby,
zborový a sólový spev, hranie základných hudobných nástrojov, hranie štyroch rúk
učiteľ, pohyb k hudbe atď.) pri vykonávaní toho istého muzikálu
funguje. Táto metóda umožňuje zahrnúť všetky deti triedy do aktívneho muzikálu
a zároveň prispieva k úplnému štúdiu hudobného profesionála
vyhladenie.
Metóda tvorby umeleckého kontextu (L. V. Goryunova)
Zameriava sa na rozvoj hudobnej kultúry študentov vďaka "idúcemu mimo"
hudba (príťažlivosť príbuzných druhov umenia, histórie, okolitej prírody, jednej alebo druhej
životných situácií atď.). Táto metóda umožňuje prezentovať hudbu v jej bohatstve.
rôznych súvislostí, pochopiť podobnosti a odlišnosti od iných druhov umenia, realizovať spojenie s
história atď.

Spôsob písania je už zložený (V.O. Usacheva)
Táto metóda podľa autora „vyžaduje:
nezávislosť pri získavaní a privlastňovaní vedomostí (sú v ceste cestou skladateľa,
v procese života nie je „technológia“ písania odcudzená dieťaťu);
tvorivé schopnosti (keď sa študent spolieha na hudobný zážitok a predstavivosť,
fantázia, intuícia porovnáva, porovnáva, transformuje, vyberá, vytvára, atď.);
rozvoj vnímania ako individuálneho sluchového \\ t
kreatívna interpretácia hudby.
Umelecká terapia zaujíma osobitné miesto medzi metódami hudobnej výchovy.
metódy a techniky zamerané na reguláciu psychologického stavu študentov prostredia
a špeciálne vytvorený pre toto cvičenie.
Empatická metóda (E.Nikolaeva)
Spôsob ničenia (N.A. Terentyeva)
Umožňuje identifikovať význam určitého hudobného prostriedku alebo
umelecký výraz. (napríklad, čo sa stane, ak je Babu Yagu oblečený v bielych šatách,
a princezná Lebed v čiernom? Čo ak hlavnú prácu hrá v maloletej?
Spôsob pozorovania hudby (B. Aliyev)
Metóda skúmania hudobného obrazu kombináciou rôznych
druhy hudby.
Metóda emocionálnych kontrastov.
Špeciálne a inovatívne metódy hudobného vzdelávania:
metóda pozorovania hudby, presviedčanie hudby a metóda vášne, metóda improvizácie (B.
Asafiev);
empatická metóda (N. Vetlugina, D. Kabalevsky, A. MelikPashayev)
spôsob myslenia o hudbe (D. Kabalevsky);
metóda postupovania dopredu a návratu do minulosti (D. Kabalevsky) alebo perspektívna metóda
a retrospektívy (E. Abdullin) v procese učenia;
kompozičná metóda (D. Kabalevsky, L. Goryunova);
metóda hudobnej generalizácie (E. Abdullin) a tri akcie tejto metódy;
metóda emocionálnej drámy (D. Kabalevsky, L. Predtechenskaya, E. Abdullin);
metóda kontrastných porovnaní a metóda asimilácie charakteru zvuku hudby (O.
Radynova);
metóda hudobného rozhovoru (L. Bezborodova)
spôsob tvorby umeleckého kontextu (L. Goryunova);
metóda porozumenia hudby intonačným štýlom (B. Asafiev, D. Kabalevsky, V.
Meduševskij, E. Cretan) ako všeobecná umelecká metóda prispievajúca k formácii
„Inkvitutívny sluch“ (B. Asafiev) v umeleckej kognitívnej aktivite (prostredníctvom metódy
poradenstvo, intonačné porovnania);
metóda re-intonácie (V. Meduševsky, E. Cretan);
metóda vývoja štýlu u adolescentov (Y. Aliyev);
metóda modelovania umeleckého procesu (V. Davydov, A. MelikPashayev, L.
Shkolyar) ako univerzálny a bežný spôsob umenia (prehĺbenie problému);
metóda „písania už zložená“ (V. Usacheva, L. Shkolyar), práca učiteľa a študentov
v hudobnej lekcii ako pedagogický problém;
metódy štúdia veľkých hudobných diel v škole (D. Kabalevsky, M.
Krasilnikova);
metóda informatívnej analýzy inštrumentálnych prác (V. Shkolyar) (as
praktické uplatňovanie zásady modelovania umeleckého procesu, \\ t
dialekticko-dramatické) a jeho praktické „algoritmy“;
metóda re-vnímania hudobných diel (D. Kabalevsky, L. Bezborodova).