Letecké akvarely od Veroniky Kalachevovej. Skutočná recenzia o škole kresby veronica kalacheva škola kreslenia kalacheva

Umelkyňa Veronika Kalacheva absolvovala prvé hodiny kreslenia v suteréne obchodu s umelcami a najímala študentov prostredníctvom svojho blogu. Napriek tomu, že hodiny boli lacné, skupina sa rýchlo rozpadla: kurz nemal žiadny program, žiadny začiatok ani koniec. O štyri roky neskôr Kalacheva a jej manžel obnovili hodiny v prenajatej miestnosti, zoštvornásobili cenu, prišli so školením a pozvali nových učiteľov, ktorí míňali iba vlastné peniaze. Dvojica spustila aj online hodiny kreslenia - a obrat školy sa zvýšil päťnásobne. Teraz je v škole Kalacheva v škole maľovať a za štyri a pol roka program dokončilo viac ako 20 tisíc ľudí. Inc. Od zakladateľov som sa naučil, ako zarobiť peniaze na bezplatných maratónoch, prečo sú ľudia ochotnejší učiť sa, ak platia viac, a ako kombinovať konzervatívnu kresbu a progresívnu technológiu.

Nezávislá výtvarníčka Veronika Kalacheva sa rozhodla vytvoriť maliarsku školu „Stĺpy a veveričky“ v septembri 2009, keď sa počet predplatiteľov jej LiveJournal zvýšil na 3 tisíc ľudí. Kalacheva sa živila jednotlivými kurzami kreslenia a rozhodla sa, že ak sa o jej blog zaujíma toľko ľudí, má zmysel rozširovať sa. Rozhodli sa viesť hodiny v obchode pre umelcov „Farebné pondelky“, ktoré patrili Veronikinmu manželovi Matveymu Kalachevovi. Myšlienka však zlyhala. Do tried sa najskôr prihlásilo 12 ľudí, ale po mesiaci ich zostalo len päť. Aj nízka cena lekcií - 3,5 tisíc za

8 lekcií. Kurz nemal začiatok ani koniec, do skupiny prišli noví študenti, keď už hodiny začali, a v dôsledku toho niektorí zívali od nudy, zatiaľ čo iní sa snažili dobehnúť látku.

Kurzy v suteréne trvali asi šesť mesiacov, keď vysvitlo, že sa tejto myšlienke veľmi nedarilo a je načase ju ukončiť. Veronica bola navyše v pozícii a v určitom okamihu jej lekári jednoducho zakázali viesť hodiny, nariadili jej, aby sa o seba starala. Stagnoval aj obchod Tsvetnye Ponedelniki. Do tohto obchodu bolo potrebné investovať veľa pracovného kapitálu, pripomína Matvey Kalachev, aby bol tovar uložený v sklade.

O tri roky neskôr, po neúspešnom pokuse vyučovať kresbu, sa Matvey Kalachev rozhodol otvoriť školu v novom formáte. V lete 2013 vytvoril Matvey jednoduchú školskú stránku na LPGenerator. Na webovej stránke CIAN pár našiel štúdio v Dome umelcov - 70 m². m za 80 tisíc rubľov mesačne. V miestnosti boli veľké okná, ktoré umožňovali kreslenie. Zakladatelia sa rozhodli všetko radikálne zmeniť a začali zvyšovaním školného za rovnakých 8 lekcií po 2,5 hodiny z 3,5 tisíc rubľov na 20 tisíc rubľov. Veronika napísala vo svojom blogu oznámenie o nábore na kurz akvarelov v septembri a potom sa dvojica vydala na dovolenku, aby sa prestala obávať, že s obchodom nič nevyjde.

Kurzy boli propagované iba prostredníctvom LJ a na jeseň sa zhromaždila skupina 12 ľudí. Zaplatili sme za nájom dva mesiace vopred, kúpili sme si nábytok (celkovo sme naň vynaložili 25-30 tisíc rubľov). Farby a papier sú z čias obchodu s umením.

Kalachevovci nikdy nemali podnikateľský plán, ale cítil sa, že škola môže zarobiť 200-300 tisíc rubľov mesačne. Na rozšírenie podnikania bolo potrebné hľadať učiteľov a Veronika Kalacheva začala písať známym umelcom. Do konca roka 2013 sa v škole objavili ďalší štyria učitelia. Škola zahájila kurzy dejín umenia, detské skupiny a triedy v rôznych štýloch kresby.

O dva roky neskôr, v roku 2015, Marat Nigametzyanov, bývalý dizajnér Art. Lebedev Studio, autor platformy Getcourse pre online školenie širokého spektra klientov, prišiel na Kalachevs - medzi projektmi je aj škola Alexandra Vasiliev, kurzy nechtového umenia, štýlu a dokonca aj sexu ...

„Keď sme sa stretli s Veronikou a Matveyom, okamžite sme súhlasili, že si urobíme kurz - a urobili sme to za mesiac. Prvý prúd sme predali za 1,5 milióna rubľov. Veronika mala tréningový program, urobili sme vstupnú stránku a uviedli ju na internet. Začali sme v septembri 2015, “povedal Marat Nigametzyanov.

Pridané online triedy: päťnásobný zvýšený obrat

Zistili sme, že online práca je efektívnejšia. Niekto meškal na hodinu, niekto sa dlho kýval, niekto váhal s otázkou. Existujú aktívni študenti a sú aj takí, ktorí dostanú inšpiráciu až na konci hodiny.

V online lekciách rozdelíme proces na malé detaily, aby sa študenti krok za krokom naučili tie najjednoduchšie veci. Napríklad ho musíte naplniť akvarelom. Každý si myslí, že je to veľmi jednoduché, každý chce hneď nakresliť Notre Dame de Paris. Proces učenia si však budujeme vlastným spôsobom.

Našou konkurenčnou výhodou je, že ponúkame individuálny prístup - študent má pocit, že je s učiteľom sám. Na Coursera nikto nerieši študentov individuálne. A máme 30 učiteľov, ktorí testujú referáty o online kurzoch.

Online hodiny sú dobré, pretože jeden učiteľ môže učiť 100-150 ľudí. Ak strávite iba 5 minút na osobu, nechajte iba jeden komentár, potom získate 12 hodín práce. Je to prospešné z obchodného hľadiska a pre študentov pohodlné. Od spustenia online vyučovania sa obrat školy zvýšil päťnásobne.

Ekonomika školy Veroniky Kalachevovej

miliónov rubľov- obrat v roku 2017 (nárast o 14% v porovnaní s rokom 2016).

miliónov rubľov- zisk pred zdanením v roku 2017.

obrat vynaložené na propagáciu.

Otvorilo sa druhé štúdio: tok klientov sa zvýšil 1,5 -krát

V januári až februári 2015 sme si museli prenajať druhý ateliér - bolo veľa ľudí, ktorí chceli večer študovať. Kurzov bolo 6-7 za mesiac a bolo ťažké ich umiestniť do jedného štúdia. Navyše nikto nebude chodiť do Akademičeskej zo severu Moskvy, bez ohľadu na to, ako veľmi miluje Veroniku. Pozreli sme sa na tri miestnosti a vybrali sme si jednu na Novoslobodskej (35-40 metrov štvorcových), vedľa metra, za 80 tisíc rubľov mesačne.

Základný kurz je určený pre začiatočníkov - je to veľké publikum, možno s priemerným príjmom. V módnom dizajne sú naším publikom profesionáli, ktorí chcú pracovať napríklad s Alenou Lavdovskou, sú pripravení zaplatiť viac. Napríklad počas týždňa módy bola extrémna a naučila sa kresliť obrázok priamo od živého človeka. Skupina kreslila v šou Kenzo. Bolo tam asi 1 000 ľudí - je to ako nabitý klub na rockovom koncerte.

Inzerujeme iba v sociálnych sieťach: prilákanie zákazníkov sa oplatí do 3-4 mesiacov

Sociálne médiá sú najúčinnejším kanálom získavania zákazníkov. Poskytuje to konverziu 41% návštevníkov na registráciu. Koľko kúpiť - nemerali sme. Z vyhľadávania - 10%, z reklamných systémov - 2,4%. Veríme, že ide o vysokú konverziu, ale pracujeme na jej zvýšení. Zvýšenie o 1% by mohlo mať za následok nárast o 1 000 objednávok.

Veronika Kalacheva. Foto: Nikita Berezhnoy / Inc.

Novoročné sviatky pre tých, ktorí nechceli ležať tvárou dole v šaláte. Reklama stála 800 tisíc rubľov - striedanie bolo každý deň. Nechýbal ani hodinový rozhovor s Veronikou. Máme však radi reklamy, ktoré je možné merať pomocou metrík.

Chceme, aby každý pes poznal našu školu. Teraz máme v databáze 400 tisíc ľudí a malo by byť 140 miliónov (počet obyvateľov Ruska je Inc). Každý by sa mal snažiť maľovať a každý by sa mal od nás učiť. Plánujeme za rok zvýšiť tržby o 40%, ale ako to urobíme, nemôžeme povedať.

Investované do offline udalostí: Zákaznícka základňa vzrástla o 250%

Aby sme ľudí zaujali, vymysleli sme vlastný formát propagácie - extrémny online maratón. Pointa je, že účastníci musia ísť von a kresliť, a to treba urobiť rýchlo. Celkovo už prešlo deväť takýchto maratónov, na prvý sa prihlásilo viac ako 100 tisíc účastníkov, ale zúčastnilo sa 20 000. Tí, ktorí pozvali troch účastníkov, prešli maratónom zadarmo. Kto nemohol prilákať známych, nemohol sa zúčastniť. Po prvom extréme sa základňa rozrástla z 80 tisíc na 200 tisíc ľudí.

Na zvýšenie informovanosti sme v októbri 2017 uskutočnili Moskovský akvarel festival v priestoroch Centrálneho telegrafu (DI). Prišlo 19 zahraničných umelcov z Veľkej Británie, Francúzska, USA, Číny, Talianska, Turecka, Indie. Všetci sú známi vo veľkom svete akvarelov, robia majstrovské kurzy, robia výstavy. Niektorých sme poznali, niektorých sme sledovali na sociálnych sieťach. Niektorí odmietli alebo neodpovedali, ale tí, ktorí boli potrební, prišli.

Hlavnými výdavkami na podujatie tejto úrovne sú poplatky a nájom. Platili sme za pozvaných výtvarníkov

Matvey Kalachev. Foto: Nikita Berezhnoy / Inc.

náklady na hotel a lety a poplatok za každú majstrovskú triedu bol viac ako 1 000 dolárov. Príprava trvala 9 mesiacov a 5 miliónov rubľov a samotný festival trval 3 dni. Uskutočnili sme 22 majstrovských kurzov v trvaní 2,5-3,5 hodiny, ktorých účasť stála 2 000-4 500 rubľov. Len vstup na festival stál 300 rubľov. Dalo sa navštíviť výstavu diel týchto výtvarníkov a niektorých učiteľov školy - priniesli 96 prác a bolo tam aj asi 10 prác našich učiteľov.

Podarilo sa nám predať všetky lístky a preraziť na nulu vďaka propagácii prostredníctvom zoznamov adries. Ale už nebudeme riskovať opakovanie tejto skúsenosti - koniec koncov, je to veľmi drahé. Podarilo sa nám však spoznať cudzincov z veľkého sveta akvarelov a teraz ich prinášame mimo festivalu na majstrovské kurzy. Účasť na nich stojí od 7 tisíc rubľov.

Umelkyňa Veronika Kalacheva absolvovala prvé hodiny kreslenia v suteréne obchodu s umelcami a najímala študentov prostredníctvom svojho blogu. Napriek tomu, že hodiny boli lacné, skupina sa rýchlo rozpadla: kurz nemal žiadny program, žiadny začiatok ani koniec. O štyri roky neskôr Kalacheva a jej manžel obnovili hodiny v prenajatej miestnosti, zoštvornásobili cenu, prišli so školením a pozvali nových učiteľov, ktorí míňali iba vlastné peniaze. Dvojica spustila aj online hodiny kreslenia - a obrat školy sa zvýšil päťnásobne. Teraz je v škole Kalacheva v škole maľovať a za štyri a pol roka program dokončilo viac ako 20 tisíc ľudí. Inc. Od zakladateľov som sa naučil, ako zarobiť peniaze na bezplatných maratónoch, prečo sú ľudia ochotnejší učiť sa, ak platia viac, a ako kombinovať konzervatívnu kresbu a progresívnu technológiu.

Nezávislá výtvarníčka Veronika Kalacheva sa rozhodla vytvoriť maliarsku školu „Stĺpy a veveričky“ v septembri 2009, keď sa počet predplatiteľov jej LiveJournal zvýšil na 3 tisíc ľudí. Kalacheva sa živila jednotlivými kurzami kreslenia a rozhodla sa, že ak sa o jej blog zaujíma toľko ľudí, má zmysel rozširovať sa. Rozhodli sa viesť hodiny v obchode pre umelcov „Farebné pondelky“, ktoré patrili Veronikinmu manželovi Matveymu Kalachevovi. Myšlienka však zlyhala. Do tried sa najskôr prihlásilo 12 ľudí, ale po mesiaci ich zostalo len päť. Ani nízka cena lekcií - 3,5 tisíc za 8 lekcií - neudržala tých, ktorí unikli. Kurz nemal začiatok ani koniec, do skupiny prišli noví študenti, keď už hodiny začali, a v dôsledku toho niektorí zívali od nudy, zatiaľ čo iní sa snažili dobehnúť látku.

Kurzy v suteréne trvali asi šesť mesiacov, keď vysvitlo, že sa tejto myšlienke veľmi nedarilo a je načase ju ukončiť. Veronica bola navyše v pozícii a v určitom okamihu jej lekári jednoducho zakázali viesť hodiny, nariadili jej, aby sa o seba starala. Stagnoval aj obchod Tsvetnye Ponedelniki. Do tohto obchodu bolo potrebné investovať veľa pracovného kapitálu, pripomína Matvey Kalachev, aby bol tovar uložený v sklade.

O tri roky neskôr, po neúspešnom pokuse vyučovať kresbu, sa Matvey Kalachev rozhodol otvoriť školu v novom formáte. V lete 2013 vytvoril Matvey jednoduchú školskú stránku na LPGenerator. Na webovej stránke CIAN pár našiel štúdio v Dome umelcov - 70 metrov štvorcových za 80 tisíc rubľov mesačne. V miestnosti boli veľké okná, ktoré umožňovali kreslenie. Zakladatelia sa rozhodli všetko radikálne zmeniť a začali zvyšovaním školného za rovnakých 8 lekcií po 2,5 hodiny z 3,5 tisíc rubľov na 20 tisíc rubľov. Veronica napísala na svoj blog oznámenie o nábore na kurz akvarelov v septembri a potom sa dvojica vydala na dovolenku, aby sa prestala obávať, že s podnikaním nič nevyjde.

Kalachevovci nikdy nemali podnikateľský plán, ale cítil sa, že škola môže zarobiť 200-300 tisíc rubľov mesačne. Na rozšírenie podnikania bolo potrebné hľadať učiteľov a Veronika Kalacheva začala písať známym umelcom. Do konca roka 2013 sa v škole objavili ďalší štyria učitelia. Škola zahájila kurzy dejín umenia, detské skupiny a triedy v rôznych štýloch kresby.

Matvey Kalachev. Foto: Nikita Berezhnoy / Inc.

O dva roky neskôr, v roku 2015, Marat Nigametzyanov, bývalý dizajnér Art. Lebedev Studio, autor platformy Getcourse pre online školenie širokého spektra klientov, prišiel na Kalachevs - medzi projektmi je aj škola Alexandra Vasiliev, kurzy nechtového umenia, štýlu a dokonca aj sexu ...

„Keď sme sa stretli s Veronikou a Matveyom, okamžite sme súhlasili, že si urobíme kurz - a urobili sme to za mesiac. Prvý prúd sme predali za 1,5 milióna rubľov. Veronika mala tréningový program, urobili sme vstupnú stránku a uviedli ju na internet. Začali sme v septembri 2015, “povedal Marat Nigametzyanov.

Pridali sme online hodiny: päťnásobne zvýšený obrat. Zistili sme, že je efektívnejšie študovať online. Niekto meškal na hodinu, niekto sa dlho kýval, niekto váhal s otázkou. Existujú aktívni študenti a sú aj takí, ktorí dostanú inšpiráciu až na konci hodiny.

V online lekciách rozdelíme proces na malé detaily, aby sa študenti krok za krokom naučili tie najjednoduchšie veci. Napríklad ho musíte naplniť akvarelom. Každý si myslí, že je to veľmi jednoduché, každý chce hneď nakresliť Notre Dame de Paris. Proces učenia si však budujeme vlastným spôsobom.

Našou konkurenčnou výhodou je, že ponúkame individuálny prístup - študent má pocit, že je s učiteľom sám. Na Coursera nikto nerieši študentov individuálne. A máme 30 učiteľov, ktorí testujú referáty o online kurzoch.

Online hodiny sú dobré, pretože jeden učiteľ môže učiť 100-150 ľudí. Ak strávite iba 5 minút na osobu, nechajte iba jeden komentár, potom získate 12 hodín práce. Je to prospešné z obchodného hľadiska a pre študentov pohodlné. Od spustenia online vyučovania sa obrat školy zvýšil päťnásobne.

Ekonomika školy Veroniky Kalachevovej

Miliónov RUB - obrat v roku 2017 (14% nárast v porovnaní s rokom 2016).

milión rubľov - zisk pred zdanením v roku 2017.

obrat sa vynakladá na propagáciu.

Otvorilo sa druhé štúdio: tok klientov sa zvýšil 1,5 -krát

V januári až februári 2015 sme si museli prenajať druhý ateliér - bolo veľa ľudí, ktorí chceli večer študovať. Kurzov bolo 6-7 za mesiac a bolo ťažké ich umiestniť do jedného štúdia. Navyše nikto nebude chodiť do Akademičeskej zo severu Moskvy, bez ohľadu na to, ako veľmi miluje Veroniku. Pozreli sme sa na tri miestnosti a vybrali sme si jednu na Novoslobodskej (35-40 metrov štvorcových), vedľa metra, za 80 tisíc rubľov mesačne.

Základný kurz je určený pre začiatočníkov - je to veľké publikum, možno s priemerným príjmom. V módnom dizajne sú naším publikom profesionáli, ktorí chcú pracovať napríklad s Alenou Lavdovskou, sú pripravení zaplatiť viac. Napríklad počas týždňa módy bola extrémna a naučila sa kresliť obrázok priamo od živého človeka. Skupina kreslila v šou Kenzo. Bolo tam asi 1 000 ľudí - je to ako nabitý klub na rockovom koncerte.

Veronika Kalacheva. Foto: Nikita Berezhnoy / Inc.

Chceme, aby každý pes poznal našu školu. Teraz máme v databáze 400 tisíc ľudí a malo by byť 140 miliónov (obyvateľstvo Ruska - Inc). Každý by sa mal snažiť maľovať a každý by sa mal od nás učiť. Plánujeme za rok zvýšiť tržby o 40%, ale ako to urobíme, nemôžeme povedať.

Investované do offline udalostí: Zákaznícka základňa vzrástla o 250%

Aby sme ľudí zaujali, vymysleli sme vlastný formát propagácie - extrémny online maratón. Pointa je, že účastníci musia ísť von a kresliť, a to treba urobiť rýchlo. Celkovo už prešlo deväť takýchto maratónov, na prvý sa prihlásilo viac ako 100 tisíc účastníkov, ale zúčastnilo sa 20 000. Tí, ktorí pozvali troch účastníkov, prešli maratónom zadarmo. Kto nemohol prilákať známych, nemohol sa zúčastniť. Po prvom extréme sa základňa rozrástla z 80 tisíc na 200 tisíc ľudí.

Kalacheva School je projekt výtvarníčky Veroniky Kalachevovej pre všetkých, ktorí aspoň raz objavili úžasnú chuť a schopnosť kresliť a chceli sa naučiť maľovať, ale z určitých dôvodov stále nemali šancu splniť si svoj sen.

Kalachevaschool Ru je miesto, kde sa stretávajú skvelí učitelia a talentovaní študenti, medzi ktorými sa večer vyučuje maľba v uvoľnenej atmosfére. Dve ateliéry školy sa nachádzajú v Moskve a organizátori pripravili pre obyvateľov iných miest prehľadné a pokročilé online kurzy.

História online kurzov kreslenia

Školu kresby Kalacheva založila Veronika Kalacheva pred niekoľkými rokmi, ale už si získala popularitu aj mimo Moskvy. Táto škola bola založená na čistom nadšení tvorcu. Ako akvarelovej výtvarníčke bola Veronike často kladená rovnaká otázka: kde sa naučiť kresliť, kde nájsť miesto, kde vás naučia základy kresby tak moderne a rýchlo ako na majstrovskej hodine, tak neškodne a premyslene ako na univerzita? Veronika Kalacheva také miesto nepoznala, a preto sa rozhodla ho zorganizovať sama. A tak vznikla Kalachevova škola, v ktorej si každý môže urobiť bohatý a jedinečný kurz modernej maľby (teoretickej (prednášky) aj praktickej).

Jedinečný prístup k umeniu a vzdelávaniu

Webová stránka školy predstavuje kurzy, ktoré sú v súčasnosti platné, a kurzy, ktoré na študentov čakajú v budúcnosti. Každý kurz, rovnako ako aj v ňom, je sprevádzaný podrobným popisom s recenziami, cenami a fotografickými správami, takže je nepravdepodobné, že by ste si kúpili prasa v žite.

Môžete sa prihlásiť na kurz záujmu alebo získať ďalšie informácie telefonicky alebo prostredníctvom kontaktného formulára uvedeného na webovej stránke.

V sekcii „Učitelia“ má každý návštevník stránky možnosť zoznámiť sa so zložením učiteľov a špecializáciou každého z nich.

Študenti nahrávajú všetky osobné úspechy do galérie na webe. Skutočné diela ľudí, ktorí nedávno prišli do tejto školy, nemôžu zaujať!

Starostlivosť o študentov

Profesionálni učitelia a výtvarníci sa zúčastňujú projektu Kalacheva School. Čas vyučovania sa zároveň vyberá tak, aby neodvádzal pozornosť študentov od hlavného druhu zamestnania - to je jedna z ústredných myšlienok školy: naučiť každého kresliť, aj tých, ktorí majú málo voľného času. Hodiny sa preto konajú hlavne večer - to je vhodné pre tých, ktorí študujú alebo pracujú ráno. Okrem pohodlného rozvrhu a profesionality učiteľov ponúka škola aj ďalšie možnosti:

• Priaznivé ceny za majstrovské kurzy a prednášky s certifikovanými odborníkmi vo svojom odbore.
• Pre ne Moskovčanov je príležitosť naučiť sa kresliť online. Veronika a ďalší účastníci projektu vedú webináre pre všetkých. Ako webináre prebiehajú, môžete vidieť na webovej stránke Kalachevaschool Ru.
• Vzdelávanie v škole prebieha pre všetky úrovne znalostí, od začiatočníkov po pokročilých. Rozsah smerov je navyše pozoruhodný: škola ponúka štúdium klasických zátiší a módnych ilustrácií, portrétnej maľby a písma a ďalších oblastí modernej kresby.
• Rýchla a pozorná služba technickej podpory vám pomôže rozhodnúť sa pre kurz, ktorý je pre vás to pravé.
• Pre pokročilých účastníkov sa na stránke pravidelne konajú tematické súťaže kresby s lákavými cenami pre výtvarníkov.
• Kurz kresby je možné uplatniť buď pre seba, alebo pre priateľa / matku / milovanú osobu ako darček k narodeninám. Príjemca si tiež môže vybrať kurz podľa svojho vkusu: kúpite si certifikát za určitú sumu a adresát sám rozhodne, v ktorej majstrovskej triede ho strávi.

Redaktori InfoHit nezodpovedajú za obsah recenzií, výsledky vzdelávania sú individuálne. Prečítajte si pravidlá uverejňovania recenzií.

Ohodnotené recenzie: 5

V rovnakom veku ako Svetlana som sa konečne dostala na taký kurz akvarelovej maľby pre začiatočníkov, o akom som snívala. V jeho mladosti neboli žiadne príležitosti začať kresliť, nebol žiadny voľný čas a neexistovali ani také kurzy. A veľmi som chcela, boli to akvarely. Z mojich štyroch pokusov mi iba posledný priniesol radosť, uspokojenie, nové znalosti a zručnosť. Študoval som s učiteľkou Elenou Rodionovou od 8. apríla do 6. mája na Vavilove 65. Nebudem uvádzať výhody tohto štúdia, všetko sa mi páčilo. Bola úžasná učiteľka, vysvetľovala zrozumiteľne a kompetentne, nebrala čas, ak na niečo nemali čas, mohla meškať, nikam sa neponáhľala. Metódy boli bezchybne vypracované, pre obrázok boli vybrané zaujímavé objekty. A ona sama je taká roztomilá! A skupina bola veľmi dobrá, dievčatá sú mladé, zvedavé, aktívne, dobre vychované. Vo všeobecnosti som so všetkým spokojný. Pokiaľ to bude možné, urobím ďalší kurz, teraz po lete, a teraz idem pod holým nebom% uD83D% uDE01.

Odpovedať

Príjemný, úprimný a kreatívny prístup k kresleniu pre začiatočníkov ... Všetko je veľmi pozorné a inteligentné ... Ako sa hovorí, bez rozruchu a predvádzania sa ... Ďakujem, skvelá škola!

Odpovedať

Absolvovala som expresný kurz, teraz prechádzam online akvarelom a základným pre začiatočníkov - veľmi sa mi to páči, s nadšením plním každú úlohu a chcem ich robiť znova a znova! A čo je najdôležitejšie, vidím, ako sa moje schopnosti rozvíjajú, a keď sa ukáže, že plní také úlohy, ktoré sa v zásade nezdali skutočné, potom šťastie jednoducho neexistuje.)
Veľmi nás tešia aj pravidelné správy od Veroniky, ako aj to, že sa škola zmenila na celú komunitu - je to jednoducho skvelé! A napriek tomu - keď som čakal na začiatok kurzov na kurzoch - pozrel som si všetky webináre a dokončil úlohy a je tiež skvelé, že aj mimo vyučovania je jedlo na absorbovanie nových vedomostí, praxe, inšpirácie a potešenia. !!!

Odpovedať

Som veľmi rád, že som objavil školu Veroniky Kalachevovej. Vyštudovala kurzy botanickej ilustrácie u úžasnej učiteľky Svetlany Lanceovej a začala sa na flóru a faunu pozerať iným spôsobom))) Teraz kreslím online akvarel Sherlock a s pomocou úžasných učiteliek Natálie Dyukovej, Poliny Arutyunovej a Veroniky Samotná Kalacheva, ponorila som sa do sveta akvarelov až po uši)) Je to nákazlivé a dúfam, že po ukončení školenia o Sherlockovi budem pokračovať v štúdiu dostupných školení školy - módna ilustrácia, skicovanie a mnoho ďalšieho!

Počas mojej poslednej cesty do Moskvy som mal to šťastie, že som to mohol spoznať Veronika Kalacheva- inšpiratívny umelec, ktorého tvorbu pozorujem už nejaký čas. Veronica otvorila svoju školu na jeseň a práve tam sme sa stretli na pohovore.

— Povedzte nám, kde ste sa naučili kresliť, ako ste k tomu prišli?

- Keďže som žil vo vojenskom meste, nemali sme veľa rôznych štúdií a škôl. Bola tam hudobná škola, do ktorej som chodil, ale žiadna umelecká škola neexistovala. Ale jedna priateľka mojej matky, výtvarníčky, sa rozhodla naučiť deti kresliť a zostavila si vlastný ateliér. Toto, samozrejme, nebolo ako škola, bola sama, učilo sa tam kreslenie a maľovanie. Tam som získal prvé základy a potom v skutočnosti bol ústav. A začal som kresliť s maminým návrhom, rodičia ma podporili, povedali, že sa mám dobre a treba pokračovať, považujem ich za svojich učiteľov - rodičov, ktorí neprekážali.

— Aký inštitút?

- Moskovská štátna pedagogická univerzita, Fakulta umenia a grafiky. Nikdy som si nemyslel, že by mi pedagogické vzdelanie bolo, úprimne povedané, užitočné, ale potrebujem ho pravidelne. Pomáha ako v škole, tak v živote, komunikácii. Tak či onak, musíte niekomu niečo vysvetliť, dokonca aj svojmu dieťaťu, niečo naučiť, vedieť správne odovzdať svoju myšlienku. Myslím si, že je to veľmi dôležité.

— Povedzte nám o svojej škole, aké hodiny sa tu konajú? Ako tento nápad vznikol?

- V skutočnosti to bol nápad môjho manžela. Toto je náš spoločný, rodinný projekt. Môj manžel sa tomuto biznisu začal venovať po finančnej stránke a ja po kreatívnej. Mal som takú skúsenosť predtým, viedol som ateliér, ale potom som bol sám a nemal som takú integrálnu víziu, a preto sa hodiny pravdepodobne zastavili. To znamená, že za mnou prišli ľudia, ktorí chceli študovať, videli, kde začali študovať, ale nevideli, kde je koniec. Tak či onak, niektorí ľudia stratili nejaký druh poistky, to bola jedna z chýb. Druhým bodom je „fádna“ kresba zátiší. Samozrejme, a teraz sa k tomu niekedy uchyľujem, ale vo všeobecnosti si myslím, že prvou úlohou nie je zničiť záujem. Keď chce človek kresliť, neznamená to, že chce kresliť zátišia, v hlave má nejaké ďalšie úlohy.

— Aké sú vlastnosti vyučovania vo vašej škole, prístup, správne chápem, že nie je klasický?

- Tomu hovorím „kreatívne nakopnutie“. Pretože keď prídete do školy a uvedomíte si, že je len 8 hodín, je to akési „nakopnutie“. Je jasné, že na 8 lekciách v zásade nie je možné naučiť sa perfektne ovládať akvarely, ale napchať ich vedomosťami, niektorými technikami, tézami, nad ktorými sa potom zamyslíte po odchode sem - to je skutočné. Je to na tomto výpočte. To znamená, že sem príde človek, poviem mu veľa teórie, povedzte mu, aké cvičenia sa oplatí robiť, potom urobíme záverečnú úlohu. Spravidla existuje také striedanie: jednoduché-zložité, teória-prax, aby neexistovalo niečo také ako na našej univerzite-učiteľ si oblečie zátišie a nechá celú hodinu fajčiť, a potom príde a „ó, neviete, ako niečo urobiť a prečo ste sem všeobecne vošli.“ Keďže som mal práve takú vzdelávaciu skúsenosť, chcem všetko robiť inak. Aby sem ľudia prišli a videli nadšenie učiteľov (nielen mňa, s rovnakým prepočtom vyberám aj učiteľov pre svoju školu) a je pre mňa veľmi dôležité, aby sprostredkovali informácie.
Keď hovoria, že kresba je „daná“ alebo „nie je daná“, rozhodne nesúhlasím. Zdá sa mi, že keď učíte s dušou a nadšením a hovoríte o veciach, vo všeobecnosti to môžete vyjadriť slovami, potom to príde na človeka. A s takým snobstvom predstierať, že hovoria „Toto sa nenaučíš, pretože toto ti nie je dané“ - to spravidla nie je náš prístup.

— Povedzte nám o akvareli, prečo presne, ako sa s ním vyvinul váš vzťah?

- Toto je spravidla zvláštny príbeh, nikdy som o tom nepremýšľal, nevybral som si to naschvál, nikto ma nenadchol. Keď sme začali pracovať v oleji v inštitúte, nakreslil som a urobil všetko, čo mi bolo povedané. Ale zrazu som sa nudil, uvedomil som si, že to nie je moje, nepáči sa mi to, jednoducho z toho nemám potešenie. Dokonca som začal maľovať olejom ako grafiku - páčilo sa mi, že mal glazúry, všetko tieklo, presvitalo atď. A uvedomil som si, že len striedam jedno za druhé. Spýtal som sa učiteľa, či môžem maľovať úlohy akvarelom, povedal, že existuje iba jedna požiadavka - veľký formát. A začal som maľovať akvarelom. Neviem prečo, bolo to len volanie duše.

— Čo vás vo všeobecnosti inšpiruje - kresliť, tvoriť? Kde beriete námety, inšpiráciu?

- No, vo vzduchu, ako obvykle 🙂
Kráčate v taký krásny slnečný deň, krásne tiene, vzory konárov na oblohe. To všetko nejako - raz! - a zloží sa do jedného obrázku a pochopíte, že je krásny.

— Čerpáte zo života?

- Inak. A z prírody a nie, z prírody veľmi rada kreslím. Ale niekedy je to jednoducho nemožné, pretože sa niekam ponáhľate alebo ste z nejakého dôvodu v rozpakoch. Niekedy je to nevhodné, ako napríklad v divadle, pretože tam nemôžete šíriť akvarely. Aj keď sa náčrty dajú samozrejme robiť, mám ich celú sériu.

— A skice ako nezávislé veci alebo ako skice pre ďalšie práce?

- No najskôr nakreslím, čo sa mi páči, čo ma inšpirovalo, a potom to môže do niečoho prerásť, to sa stáva. Alebo sa možno usadí vo forme skíc v skicároch.

— Akú radu môžete dať ľuďom, ktorí s kreslením len začínajú, ktorí sa boja to urobiť? Kde by mali začať?

- Prvá vec je nebáť sa. Prečo sa báť? Toto si ty, plachta, farba. Ak sa vám to, čo ste urobili, nezdá veľmi pekné - vezmite si ďalší list a urobte to znova. Mimochodom, je to veľmi zábavná vec - niekedy sa ma pýtajú: „Máte niečo také, že nemôžete prácu dokončiť?“ Ani neviem, kde sa berie tento mýtus od ľudí, že profesionálni výtvarníci uspejú vo všetkom prvýkrát a vždy. Pri akvareloch je to spravidla normálny príbeh - kúpiť balík papiera a listy papiera lietajú iba takto a iba jeden z nich sa ukáže ako dobrý.

— Jednoducho sa mnohí boja materiál pokaziť, zaobchádzať s ním ako s niečím „svätým“

- Existujú úspory, vždy vám odporúčam, aby ste si kúpili nejaký kotúč papiera, všeobecne zabudli, koľko stojí (a môže byť drahý), alebo ho požiadali ako darček. A potom odtiaľ odrežte listy a vôbec na to nemyslite.

- Pamätám si jeden kľúčový moment, keď som sa prvýkrát zamestnal ako ilustrátor. To znamená, že to bolo prvýkrát, čo som ako umelec dostal peniaze - len sedím, maľujem a zarábam. Po prvé, bolo to nádherné samo osebe, zdalo sa mi, že sa to nestane. Dostal som však niekoľko úloh, nedokázal som sa s nimi vyrovnať a mal som z toho veľké obavy. Dokázal by som sedieť týždne od rána do večera, všetci už odchádzajú, ale ja sedím a mám obavy. A uvedomil som si, že robím zle - zdalo sa mi, že by som mal vziať a okamžite porodiť nejaký nápad a rýchlo ho zrealizovať. Nechápal som, že na to, aby ste dosiahli dobrý výsledok, musíte prejsť niekoľkými fázami. Dostaňte sa z nápadu, zbierajte materiál, sadnite si len tak leňošiť v parku, premýšľajte, robte náčrty, vyberte si toho najlepšieho a podobne. Zdalo sa mi, že všetky tieto fázy sú pochopiteľné, ale stráviť nad nimi veľký čas je zbytočné. A teraz chápem, že toto je kľúč k úspechu. Môžem sedieť celý deň a prezerať si obrázky na internete, ale iba ak máte konkrétny cieľ, niečo hľadáte. Nemrháte časom, investujete do seba. A potom je skvelé urobiť všetko za hodinu. Predtým som sa pokúsil rýchlo chytiť nejaké nápady za 5 minút a sedieť tam a rozvíjať ich. A nechápal som, prečo som to nemohol urobiť, mohol som celé týždne presúvať rovnakú kresbu a nebol som spokojný.
Príprava je veľmi dôležitá, pre mňa to bol objav. Neviem, možno už o tom každý vie 🙂

— No zdá sa mi, že nie. Mnoho ľudí sa veľmi hanbí sťahovať obrázky na internet a používať ich na inšpiráciu. Vo všeobecnosti to, že musíte čerpať z hlavy, je nejaký rozšírený klam, ja sám na to tiež trpím 🙂

- V zásade som v poriadku aj s kresbou z fotografie, ale pod podmienkou, že odtiaľ úplne nekopírujete, ale niečo vezmete, recyklujete, pridáte niektoré svoje vlastné prvky.

Veronika, ďakujem za rozhovor! Prajem vám veľa inšpirácie a nadšenia! Vaša práca je veľmi inšpiratívna 🙂