O čom sú talenty a fanúšikovia. Alexander Ostrovský. Niektoré slávne filmové spracovania

Alexander Nikolajevič Ostrovskij pomerne rýchlo dokončil práce na predstavení „Talenty a obdivovatelia“. Jeho vytvorenie trvalo štyri mesiace, v decembri 1881 dal autor poslednú bodku.

Postavy

Hlavnou postavou príbehu je mladá a krásna Saša. A aby som to povedala jasnejšie, herečka Alexandra Nikolaevna Negina. V zhrnutí Ostrovských „talentov a obdivovateľov“ je potrebné poznamenať, že toto dievča je veľmi chudobné.

Jej milenec je chudobný postgraduálny študent. Chce sa stať učiteľom a čaká na prácu. Mladík sa volá Petr Jegorovič Meluzov.

V Ostrovského hre „Talenty a obdivovatelia“ je vekový vlastník pôdy. Je nielen finančne zabezpečený, ale aj rozprávkovo bohatý. Ale ten človek je dosť dobrý, bývalý jazdec, komunikuje s obchodníkmi a snaží sa ich správať a správať sa imitačne. Nesie meno Ivan Semenovich Velikatov.

Toto sú hlavné postavy inscenácie, nechýbajú ani vedľajšie postavy. Napríklad Sašova matka je starší pán, úradník, ako aj iné osoby.

Stručná zápletka

Krásna Alexandra má herecký talent, hrá na scéne provinčného divadla. Dievča má veľa fanúšikov, niektorí nie sú proti zábave s mladým talentom, ale Sasha zostáva neprístupná. Šarmantná herečka je znechutená zákonmi zo zákulisia, početnými žiadostivými milencami a podradnosťou jej sestier v remesle. A neodpisujte lásku Alexandry. Jej snúbenec Peter nemá peniaze, ale je ušľachtilý, cieľavedomý, sníva o dosiahnutí bohatstva. A Saša sa vznáša v oblakoch a s ním sníva o dobre živenom, luxusnom živote.

Mladá herečka by teda žila, starala sa o svoju matku, žiarila na pódiu a usilovala sa o sen, ale do veci zasahuje pán Chance. Skôr bohatý pán, ktorý nepozná odmietnutie a je pevne presvedčený, že všetko sa dá kúpiť. Vytrvalo sa začína starať o Alexandru a sľubuje jej dobre živený a pohodlný život. Iba pán nebral do úvahy charakter dievčaťa, dáva mu ostré a odvážne odmietnutie. A starý boháč zúri, je pripravený zničiť Sashovu kariéru, najmä preto, že mu finančné prostriedky umožňujú šliapať po drzej dievčine.

Do veci zasahujú dvaja ľudia: ženích herečky a statkár Velikatov. Bývalý jazdec je zamilovaný do krásnej Saše, je pripravený pomôcť jej pri riešení problému a na oplátku žiada len veľmi málo. Stačí sa stať jeho milenkou a hrať vo vlastnom Velikatovovom divadle. Ponúka bohatý život, o ktorý dievča túži. Alexandra, ktorá ochutnala ovocie slávy, uvažuje nad návrhom Ivana Semyonovicha. Na jednej strane je to v rozpore s jej morálnymi zásadami, láskou k snúbencovi Petrovi a sladkými snami o šťastnom živote po jeho boku. A bude dievča spokojné so svojím osudom, uvedomujúc si, že sa bude musieť vzdať svojej hereckej kariéry. Peter je slušný, ale s ním ju čaká šťastný pracovný život. A Velikatov ponúka život v divadle, luxus a skvelú kariéru. Na tomto mieste možno zhrnutie Ostrovských „talentov a obdivovateľov“ považovať za takmer úplné.

Túžba stať sa skvelou herečkou vo všeobecnosti prevážila nad všetkými zásadami. Alexandra odchádza s Ivanom Semenovičom na svoje panstvo a zanecháva nebohého Petra. A kto môže vysielať kliatby iba na hlavy hercov a ich fanúšikov.

Stručná analýza

„Talenty a obdivovatelia“ od A. N. Ostrovského sú priamym dôkazom toho, aké ťažké je udržať morálne základy zoči-voči neustálym problémom. Kríž chudoby je príliš ťažký a túžba po luxusnom živote je pre mladú dušu veľkým pokušením. Krásna Saša teda odmietla jej zásady a týmto činom opäť dokázala, že všetko je kúpené.

Záver

V hre Ostrovského „Talenty a obdivovatelia“, ktorej analýzu vidíme vyššie, sú problémy mladých ľudí, ktorí stíhajú krásny život, ostro nastolené. Na prvom mieste sú tu ich vlastné túžby, kvôli ktorým sa zabúda na najdôležitejšie normy, pošliapava sa morálka a odmietajú sa ich vlastné pohľady na život. Saša zabudla na takú jednoduchú vec, akou je láska. Zanedbávala svojho nebohého snúbenca, opustila matku a ponáhľala sa za iluzórnym šťastím. Či to však herečka nájde po boku nemilovaného človeka, zostáva pre čitateľa záhadou.

Sasha Negina je mladé a veľmi krásne dievča. Všeobecne je povolaním herečka. Dokonale zvláda rôzne úlohy a na javisku sa drží dobre. Je považovaná za dobrú herečku, pretože zvláda všetky stanovené ciele. Je obľúbená medzi ľuďmi a fanúšikmi svojho herectva a krásy.

Negina hrá v provinčnom divadle, ale mravy hercov a celý javiskový život sa jej už nepáčia. Všetkým týmto špinavostiam, ktoré sú v zákulisí divadla často prítomné, sa samozrejme bránila. Dievča je zamilované do jedného mladého muža - Meluzova. Ale je to študent, a teda chudobný, ako ona. Meluzov ju tiež miluje. Spoločne často snívajú o normálnom a bohatom živote. Život však často robí všetko po svojom. Preto všetko tentoraz dopadlo inak.

Krásna herečka si skutočne obľúbila jedného bohatého statkára, ktorý sa do nej takpovediac zamiloval. Statkár menom Velikatov, tak sa volá. Zmätie chudobné dievča, ktoré nevie, čo má robiť. Je to koniec koncov on, kto jej ponúka cestu k bohatstvu a radostiam zo života. Chce, aby sa Negina stala jeho milenkou, a preto vytrvalo smeruje k cieľu a zvádza ju bohatstvom a nebeským životom. Negina Sasha trpela dlho, ale nakoniec si uvedomila, že sa bude musieť predať v mene umenia, ako sa vyjadrila, aby zmiernila svoju vinu pred sebou a svojím bývalým milovaným.

Odíde a nechá študentku, aby ju a všetkých umelcov prekliala.

Ďalšie prerozprávania a recenzie do čitateľského denníka

• Zhrnutie knihy Arishka-Trusishka Bianki

  Žila - bola vo svete Fedora, pracovala na kolektívnej farme. Mala dcéru, volala sa Arina, ľudia sa jednoducho volali Arishka - zbabelec. A preto bola Arina veľmi zbabelé dieťa, tiež lenivé.

• Zhrnutie prípadu Sukhovo-Kobylin

  Od neúspešného sobáša Krechinského uplynulo asi 6 rokov. Od tohto momentu sa statkár Muromsky so sestrou a dcérou Lidochkou presťahovali do dediny. Nedávno sa rodina presťahovala do Petrohradu

• Zhrnutie Panteleev New

  Príbeh novej dievčiny je príkladom dobrej knihy. Kniha je napísaná pre malé a stredné deti a je plná histórie, ktorá podporuje vysoké morálne vlastnosti mladej generácie.

• Zhrnutie navždy živých ruží

  Boris, ktorý pracuje v tajnej továrni a má právo na rezerváciu, sa dobrovoľne vydáva na front. Koná sa v predvečer narodenín jeho milovanej priateľky Veroniky. Veronika nemá čas sa s Borisom rozlúčiť

• Súhrn Puškina Mladá sedliacka dáma

  Príbeh rozpráva o dobrodružstve provinčného dievčaťa, ktoré sa v prestrojení za sedliačku stretne so synom susedovho statkára. Mladí ľudia sa do seba zamilovali a chcú byť spolu. Medzitým nič netušiaci otcovia

O rovnomennej hre A. Ostrovského.

„Ťažké vzkriesenie“
Alena Karas, Rossiyskaya Gazeta (2012):

„Hra„ Talenty a obdivovatelia “bola prvýkrát publikovaná v časopise„ Otechestvennye zapiski “v januári 1882 a patrí k neskorému obdobiu dramaturgovej tvorby. Reč je o hercoch - zvláštnom plemene ľudí, prenasledovaných, ale milujúcich slobodu.
Hlavnou postavou hry je talentovaná mladá herečka Alexandra Negina, ktorej krása je predmetom predaja a kúpy bohatých „obdivovateľov“ a jej vynikajúca služba umeniu si vyžaduje najväčšie morálne obete. Na váhe sú talent a živé, chvejúce sa srdce hrdinky. Pred divákom sa objaví „nesprávna stránka života“!

V komédii „Talenty a obdivovatelia“ je veľa humoru a horkosti, triezve poznanie životnej pravdy a zvykov divadelného zákulisia a veľa neutíchajúcej lásky k divadlu, ktorá, samozrejme, inšpiruje a znepokojuje každého režiséra, ktorý vytiahne starú hru z police. “

"Životopis Ostrovského"
Tamara Eidelman, encyklopédia Krugosvet:

„Osud hrdinky z neskorej hry Ostrovského„ Talenty a obdivovatelia “je zúfalý. Alexandra Negina, mladá talentovaná herečka, sa ocitla natoľko mučená večnou potrebou, že nemôže nájsť východisko. Jej snúbencom je ušľachtilý, láskavý a dobrý mladý muž Petya Meluzov, ktorý svojej neveste nemôže pomôcť. Nejde však iba o peniaze. V hre Ostrovského sa opäť ukazuje, že dobrota je slabá a bezmocná a nedokáže odolávať okolnostiam. Výsledkom je, že Negina súhlasí s tým, že pôjde za údržbou k prenajímateľovi Velikatovovi, a odchádza na svoje panstvo v nádeji, že neskôr začne hrať v divadle, ktoré mu patrí. A hoci Meluzov vo finále hry sľubuje, že sa nevzdá a „urobí svoju prácu až do konca“, pocit jeho morálneho víťazstva nevzniká, pretože jeho milované dievča odišlo s boháčom. “

„Osvietený život“
Svetlana Molchanova, noviny Literatura (2003):

Talenty a obdivovatelia je jednou z posledných Ostrovských hier. Ovocie jeho zrelých úvah. Premiéra sa konala na benefičnom predstavení N.I. Musil. Úlohu Neginy dostal M.N. Ostrovský. Ermolova, napriek tomu, že ich vzťah v divadle bol dosť komplikovaný.

Takýto talent je Negin. Jej výber je dramatický, nie je to náhoda, opakujeme, sám Ostrovský zveril túto úlohu Ermolovej. Na rozdiel od Nezabudkiny Alexandra Nikolaevna Negina neobetuje svoju lásku nie pre „prázdneho človeka“, ale pre obetavého Peťa Meluzova a nevyberá si osobu, aj keď bohatú, ale službu pre divadlo.

Na slávnej scéne rozlúčky s Peťou vysvetľuje: „Dlho som premýšľala ... Všetko je pravda, všetko je pravda, čo si povedal, takto by mali žiť všetci, tak to má byť ... A ak talent ... ak mám slávu pred sebou? Prečo by som mal odmietnuť, hm? A potom ľutovať, byť celý život zabitý ... Keby som sa narodila ako herečka? Predsa len, som herečka a v skutočnosti podľa vás potrebujem byť nejakou hrdinkou. Som herečka ... Ako môžem žiť bez divadla? “
M eluz o v. To je pre mňa novinka, Saša.
N e gin a. Novinky! Preto sa hovorí, že ste stále nepoznali moju dušu. Prečo by som mal byť výčitkou pre ostatných? Áno, ten druhý možno nie je vôbec na vine ... A budem to vyčítať? Zachráň ma, Pane! A moja matka a ja sme to takto uvažovali ... plakali sme a súdili sme ... “

Slová „myslel“ a „súdil“ ohraničujú tento zarytý monológ. Pred nami je, ak nie prúd vedomia, tak aspoň prúd uvažovania. Negina nemôže zradiť svoj talent. ““

Z knihy Z.V. Vladimirova „M.O. Knebel "(1991):

“Lyrická téma Knebela tu vyšla najavo so všetkou jasnosťou a pokračovala vo výrobe filmu„ Talenty a obdivovatelia “od A.N. Ostrovského v divadle. V.V. Majakovskij (1970) oslavujúci divadlo „ako zameranie všetkého vysokého a čistého ako najkrajšie miesto na zemi“, napísala Z. Vladimirova. V hre „Talenty a obdivovatelia“, ktorú uviedol Knebel, došlo k úplnej zhode medzi myšlienkou a stelesnením. To bol najideálnejší Knebelov výkon. V hale boli diváci obdarovaní závesmi obrátenými nadol, doskami na dekoráciu a stolíkmi na líčenie spustenými z mriežok na rošte. Zázrak sa začal, keď Narokov - Strauch, poetický majster predstavenia (podľa Knebelovej definície), vyšiel na javisko v samom strede a podriaďujúc sa jeho nemému rozkazu (ruky natiahnuté v majestátnom geste), svetlá na pódiu boli lit. Táto vzrušujúca ceremónia okamžite nastavila publikum do vznešenej nálady, po ktorej sa predstavenie nemohlo rozvinúť v žiadnom inom kľúči, s výnimkou toho poetického “.

Maria Osipovna (Iosifovna) Knebel(6. (18. mája) 1898 - 1. júna 1985) - sovietsky režisér, pedagóg, doktor dejín umenia, ľudový umelec RSFSR.

Alexander Nikolajevič Ostrovský.

Talenty a fanúšikovia

AKCIA JEDNA

TVÁRE:

Alexandra Nikolaevna Negina, provinčná divadelná herečka, mladé dievča.

Domna Pantelevna, jej matka, vdova, veľmi jednoduchá žena, viac ako 40 rokov, bola vydatá za hudobníka provinčného orchestra.

Knieža Irakli Stratonich Dulebov, dôležitý pán starého typu, starší človek.

Grigorij Antonich Bakin, provinčný úradník na viditeľnom mieste, asi 30 rokov starý.

Ivan Semjonič Velikatov, veľmi bohatý vlastník pôdy, vlastník dobre usporiadaných statkov a tovární, jazdec vo výslužbe, človek praktického ducha, správa sa skromne a zdržanlivo, neustále jedná s obchodníkmi a zjavne sa snaží napodobňovať ich tón a spôsoby; stredného veku.

Petr Jegoryč Meluzov, mladý muž, ktorý ukončil štúdium na vysokej škole a čaká na učiteľské miesto.

Nina Vasilievna Smelskaya, herečka, staršia ako Negina.

Martyn Prokofich Narokov, pomocný režisér a rekvizity, starý muž, oblečený veľmi slušne, ale zle; slušné správanie.

Akcia v provinčnom meste. V prvom dejstve v byte herečky Neginy: vľavo (od hercov) okno, zozadu, v rohu, dvere do chodby, vpravo priečka s dverami do inej miestnosti; pri okne stôl, na ktorom je niekoľko kníh a zošitov; atmosféra je zlá.

Domna Pantelevna (jedna).

Domna Pantelevna(hovorí z okna). Vráťte sa o tri alebo štyri dni; po dobrodincovi dáme všetko! ALE? Čo? Oh, hluchý! Nepočuje. Budeme mať beneficienta; takže po benefičnom vám všetko dáme. No je preč. (Sadne si.) Aký dlh, taký dlh! Jeden rubeľ tam, dva tu ... A čo ešte bude zbierka, ktovie. V zime zobrali benefičného, ​​upratali iba štyridsaťdva a pol, ale nejaký bláznivý obchodník predviedol tyrkysové náušnice ... Je to veľmi potrebné! Aký zázrak! A teraz na veľtrhu vezmeme všetko okolo dvesto. A získate tristo rubľov, budete ich držať v rukách; všetko medzi prstami odíde ako voda. Môj Saša nie je šťastný! Obsahuje sa veľmi dobre, dobre, a medzi divákmi neexistuje také umiestnenie: žiadne špeciálne darčeky, nič ako ostatné, ktoré ... keby len princ ... no, čo ho to stálo! Alebo Ivan Semyonitch Velikatov ... hovoria, že jeho cukrovary stáli viac ako milión ... Čo by mu poslal za dve hlavy; mali by sme toho dosť dlho ... Sedia hlboko pochovaní v peniazoch, ale nie, aby pomohli úbohému dievčaťu. Nehovorím o obchodníkoch - čo si vziať! Nechodia ani do divadla; pokiaľ sa niektorí naozaj nezbláznia, akoby ho tam vietor priviedol ... tak čo od toho okrem hanby čakať.

Narokov vstupuje.

Domna Pantelevna a Narokov.

Domna Pantelevna... Aha, Prokofich, ahoj!

Narokov(pochmúrne). Dobrý deň, Prokofievna!

Domna Pantelevna... Nie som Prokofievna, som Pantelevna, čo si zač!

Narokov... A nie som Prokofich, ale Martyn Prokofich.

Domna Pantelevna... Ó, prepáčte, pán umelec!

Narokov... Ak chceš byť so mnou „ty“, jednoducho mi hovor Martyn; stále slušnejšie. A čo je „Prokofich“! Vulgárne, pani, veľmi vulgárne!

Domna Pantelevna... Sme malí ľudia, ty a ja, otec, prečo by sme mali chovať tieto komplimenty.

Narokov... „Malý“? Nie som malý človek, prepáčte!

Domna Pantelevna... Takže naozaj veľké?

Narokov... Veľký.

Domna Pantelevna... Takže teraz to budeme vedieť. Prečo ste, veľký človek, prišli k nám, k malým ľuďom?

Narokov... Budeme teda pokračovať v tomto tóne, Domna Pantelevna? Odkiaľ sa vo vás berie táto neplecha?

Domna Pantelevna... Je vo mne zlomyseľnosť, pred týmto hriechom nie je čo skrývať! Rád dráždim a nechcem, aby som sa pri rozhovore s vami strápnil.

Narokov... Odkiaľ však vo vás pochádza, je to škodoradosť? Z prírody alebo z výchovy?

Domna Pantelevna... Ó, kňazi, odkiaľ sa to vzalo? Odkiaľ sa to vzalo ... Odkiaľ sa však vzalo niečo iné? Celý život žila v chudobe, medzi meštianskou triedou: nadávky každý deň obchádzali dom, v tomto zamestnaní nebol odpočinok, žiadna oddychovka. Napokon som nebol z internátu, nevychovávali ma madam. V našom rebríčku uplynie iba čas, keď všetci nadávajú medzi sebou. Bohatí majú koniec koncov vynájdené rôzne pochúťky.

A.I. ZHURAVLEVA, M.S. MAKEEV. „TALENTY A VENTILÁTORY“ (1881)

Ostrovský v tejto práci rieši problém tvorby psychologickej drámy iným spôsobom. Keď už hovoríme o psychologickej dráme v súvislosti s hrou „Talenty a obdivovatelia“, ktorej žáner sám dramatik označil za komédiu, v žiadnom prípade nechceme spochybniť vôľu autora. Naopak, je potrebné trvať na zásadnom význame označenia žánru pre Ostrovského a pre pochopenie významu hry ako celku. Toto žánrové označenie je mimoriadne dôležité pre pochopenie tej konkrétnej variácie psychologického divadla, ktorú Ostrovský vytvoril v rámci svojho integrálneho dramatického systému.

Možno len žasnúť nad tým, akú mimoriadnu flexibilitu má tradičná zápletka boja o nevestu, ktorou je Negina Alexandra Nikolavna. Je variáciou stabilnej úlohy nebohej nevesty s využitím vlastností tradičných pre typ „provinčnej herečky“. Takáto hrdinka sa najskôr objavuje v hrách Ostrovského (ďalšia variácia na príbuznú tému - Kruchinina z filmu Vinný bez viny).

Konštrukcia tohto obrazu je založená na rozšírenom stereotype predstáv o osude provinčnej herečky ako stráženej ženy (pozri napríklad Lyubinku a Anninku z filmu The Golovlevs od ME Saltykov-Shchedrin alebo hrdinku z príbehu AP Čechova „Rekviem “). Ostrovský v týchto názoroch uznáva zrnko spravodlivosti, ale vidí v tom smutnú nevyhnutnosť diktovanú prostredím, podmienkami existencie provinčného divadla.

Vývoj osobnosti a osud osudu Neginy sú založené na odolnosti hrdinky voči nepekným požiadavkám života, potrebe zdieľať spoločný osud herečky a túžbe zachovať čistotu, zostať „slušnou“. Jej láska k umeniu sa zrazí s „obdivovateľmi“, podnikateľmi, so špinavým, skazeným, filistínskym prostredím - prostredím, ktoré je v podstate nepriateľské k umeniu, skutočnej kráse a inšpirácii, kruto sa pomstí tým, ktorí sa nechcú riadiť jeho pravidlami. A tento rozpor v mnohých ohľadoch ospravedlňuje Ostrovského morálnymi a morálnymi obeťami, ktoré herečky prinášajú, pretože jadrom týchto obetí je nezainteresovaná, skutočne vysoká láska k javisku. Nie všetky sú však také jednoduché. Vďaka angažovaniu vo vysokom umení je hrdinka sofistikovanejšia, citlivejšia na urážku, schopná reagovať na čistotu a ušľachtilosť ostatných (napríklad na rozdiel od svojej matky Negin
schopný pochopiť skutočnú hodnotu Narokovových skromných darov: „( Berie Narokovov list.) Aha, tu to je! A toto musí byť zachované po celý život! Nikto ma nebude tak milovať “). Chápe, že peniaze nevyriešia všetko.

Na rozdiel od Meluzova je Negina expanzívna, jej prejav je efektívnejší, herečka sa nebojí vysokých ani nežných slov (pozri poznámky: „objatia“, „vrhne sa na krk“). Jej pocity sú spojené so skutočnou hĺbkou, jemnosťou a akousi zvláštnou jemnosťou a nehou. Zároveň je stále nedostatočne rozvinutá, vzdelaná (ako sama hovorí: „... znamená to, že som hlúpa, takže ničomu nerozumiem“), často sa ukáže, že nie je schopná vidieť a vyjadrovať sa najdôležitejší skutočný morálny význam jej vlastných a iných činov. Negina hovorí veľa, jasne a teatrálne, nie však o tom hlavnom, v jej správaní a prejavoch sa teatrálnosť prejavuje v najčistejšej podobe.

Zákulisný život divadla zároveň učí Negina k luxusnému a navonok svetlému životu. Jedným z kľúčových slov v jej lexikóne je „potešenie“: „Nakoniec, aj v pracovnom živote existujú slasti, Peťo? Koniec koncov, existujú? “ Spája v sebe úctu a sympatie k prejavom mladého kazateľa morálnych hodnôt s túžbou mať napríklad rovnaké kone ako Velikatov, túžbu „zvyknúť si na pokojný rodinný život“ preruší zábava výlet a večera.

Táto vlastnosť postavy herečky dáva Ostrovskému príležitosť urobiť z nej objekt boja súperov, akoby využívala rôzne stránky svojej osobnosti. Tieto vlastnosti postavy hrdinky sa však nejavia ako mechanická suma, a to predovšetkým preto, že divadelné povolanie, láska k divadlu, sa premieňajú na inú stránku. Jej talent je spojený s iracionálnym pocitom (Narokov hovorí o Negine: „Prečo, má vášeň, rozumie ti, vášeň!“ - a sama o sebe hovorí: „... hoci
za malý plat, ale buďte len na pódiu “), čo však nesúvisí s morálnymi hodnotami. A celá podstata spočíva v tom, že to, čo je videné z tejto strany, z pohľadu Neginy a Narokova, sa toto povolanie ukazuje ako nedeliteľné na jeho súčasti, nerozvedené na rôzne morálne póly.

Problém divadla sa stáva akýmsi prierezovým motívom hry, námetom na diskusiu, samotná akcia sa prenáša do divadelného prostredia a atmosféry. Ako vždy, Ostrovsky vytvára presné scénické nastavenie s presnými údermi: hry sa hrajú v zákulisí, na pódiu sa objavujú zvuky potlesku, kvety a fanúšikovia. A uchádzači o ruku mladej herečky, ktorí opäť uvádzajú variácie na tradičné divadelné roly Ostrovského, sú obdarení novým nádychom, ktorý ich spája do celej skupiny: ľahkomyseľného pseudoaristokrata Dulebova, horlivého prostého občana - bojovníka za pravda, bohatý obchodník, starý výstredný, nezištne oddaný dievčaťu, sa ukazuje ako predstaviteľ rôznych uhlov pohľadu na divadlo, ktorý o ňom vedie denné a korešpondenčné diskusie. Podľa nášho názoru mohol Ostrovský slúžiť ako predloha pre takúto skladbu Gogoľovou „Divadelnou hliadkou ...“

Herci, ktorí nie sú zahrnutí do ústrednej zápletky, majú tiež svoje vlastné predstavy o divadle. Pre Tragica je divadlo stelesnením „ušľachtilosti“, vyjadrenej predovšetkým veľkorysými a efektnými gestami, preto Meluzovova skromnosť spôsobuje jeho zanedbávanie. Pre obchodníka Vasya je divadelné prostredie a ľudia v divadle atraktívni ako svetlá protiváha domáceho prostredia obchodníka: „... máme v našom dome hanbu a vy ste talent.“ Nakoniec Neginina matka predstavuje naj materialistickejší a najjednoduchší pohľad na divadlo ako neatraktívne remeslo, ktoré prináša zlé príjmy. O túto pozíciu sa delí podnikateľ Migaev, pre ktorého je divadlo obchodným podnikom, a počet honorárov určuje kvalitu umelca: „... ale usudzujeme ... prepáčte, vaša excelencia, môžeme si to dovoliť: poplatky sú veľké, rovnako tak talent. ““

Škála týchto pozícií je veľmi široká a medzi hrdinami, ktorí sa hlásia k Neginovej ruke a srdcu - od ľahkovážnych a nízkych Dulebovových predstáv o divadle ako základni a vulgárnej zábave a o herečkách ako potenciálnych držaných ženách, pre ktoré je zhýralosť. druh povinnosti voči vplyvnej časti verejnosti, mimoriadne úprimné a cynické postavenie Bakina, ktoré vníma túžbu mladej herečky zachovať morálnu čistotu ako osobné poníženie, voči trochu komickej a zároveň dojímavej láske k divadlu a Negine - herečka Narokova, rovnaká vášeň, v ktorej je pohltená aj samotná hrdinka. Vo vzťahu k divadlu sú orientovaní aj hlavní uchádzači o ruku mladej herečky - Meluzov a Velikatov.

Velikatov je hrdina, o ktorom sa v opisnej poznámke hovorí veľa („... veľmi bohatý vlastník pôdy, majiteľ prehľadných statkov a tovární, jazdec na dôchodku, človek praktického ducha, správa sa skromne a zdržanlivo, neustále sa zaoberá obchodníkmi a zjavne sa snaží napodobniť ich tón a spôsoby; stredného veku “), patrí do už vyššie popísanej roly podnikateľa nového typu. Ak ho porovnáme s hrdinami „Dowryho“, ktorí stelesňujú rovnakú rolu, Knurovom a Vozhevatovom, potom je vybavený vlastnosťami oboch: racionálny a neuveriteľne istý v moc peňazí, ako Knurov, zároveň celkom emotívne a spoločenské, ako Vozhevatov (venujme pozornosť podobnosti priezvisk, keď hovoríme o zdvorilosti a jemnosti).

Vo vzťahu k divadlu a herečke hrdinky sa tieto črty Velikatova transformujú a mení sa na bohatého, skôr subtílneho znalca umenia, ktorý je do Negina viac zamilovaný ako žena ako herečka. Ostrovský sa v tomto prípade snaží nepodať príliš jednoznačné hodnotenie, celkovo však Velikatov nepochybne patrí k negatívnemu pólu hry. Jeho hlavnou zbraňou v boji za držanie Neginy sú samozrejme peniaze, vplyv, moc. Je však dostatočne inteligentný na to, aby ich navonok zatienil, a snaží sa mladú herečku poraziť s jemnosťou, nehou a noblesou. Nie je známe, či je samotný hrdina nositeľom konceptov krásy a morálky, ale aspoň je schopný im porozumieť a oceniť ich u ostatných. Je veľmi dôležité, že Velikatov je voči svojmu hlavnému rivalovi úctivý a spravodlivý. Zároveň chápeme, že samotný hrdina žije trochu odlišnými zákonmi a priama cesta k cieľu pre neho nie je na rozdiel od Meluzova najlepšia.

V popise poznámky je Meluzov označený ako „mladý muž, ktorý ukončil štúdium na univerzite a čaká na miesto učiteľa“. Jeho úlohou je „Chatský“ pri refrakcii diela Ostrovského (porovnaj napríklad so Žadovom z „Ziskového miesta“). Odcudzenie od spoločnosti, ktoré je pre túto postavu tradičné („... s vašimi hosťami vždy cítim niečo nepríjemné, buď v rozpakoch, alebo v mrzutí, a vo všeobecnosti som v rozpakoch. Všetci na mňa pozerajú buď s nevraživosťou, alebo s výsmechom, ktorý som si , ako sami viete, nezaslúžite si “) sa v tomto prípade predstavuje ako typická mladícka nedôvera voči svetu, ktorá sa a priori javí ako nepriateľská, a preto sa dá tak ľahko prekonať pri prvom prejave dobrej vôle od ostatných: v odpoveď na pozdrav Velikatova: „Je veľmi príjemné vás spoznať“ - Meluzov odpovedá: „Čo je pre vás také príjemné? Napokon, toto je fráza. No stretli sme sa, takže sa poznáme. To je všetko, “ale potom, čo sa ubezpečil, že nejde o obyčajnú frázu, sa jeho správanie okamžite zmenilo:„ Áno, ak áno ... ďakujem! (Príde a vrúcne si podá ruku s Velikatovom)».

A jeho rivalita s Velikatovom je boj praktického človeka, triezvo chápajúceho života, s naivným snílkom, hlásajúcim ušľachtilé myšlienky, usilujúcim sa vychovávať mladú herečku v duchu morálnych zásad.

Obraz Meluzova nesie znaky typické pre bežného občana: emočné obmedzenie, nemotornosť správania v spoločnosti, snaha o priame čestné životné správanie, akoby o úplnú „jasnosť“ v slovách a činoch. Cíti sa byť cudzím divadelnému a „aristokratickému“ prostrediu: „A napadol som takpovediac cudzie vlastníctvo, do oblasti bezstarostného pobytu, bezstarostnej zábavy, do sféry krásnych, veselých žien, do sféry šampanské, kytice, drahé darčeky. No nie je to sranda! Samozrejme, je to vtipné. ““ Má však svoj vlastný okruh záujmov a svoj vlastný predmet hrdosti: „... my, nešťastníci, pracujúci, máme svoje vlastné radosti, ktoré sú pre vás neprístupné. Priateľské rozhovory pri pohári čaju, pri fľaši piva o knihách, ktoré nečítate, o hnutí vedy, ktoré nepoznáte, o úspechoch civilizácie, ktoré vás nezaujímajú. Čo ešte potrebujeme! “

Meluzov je bystrý a na rozdiel od Neginy ľahko uchopí podstatu každej situácie a dokáže ju vyjadriť v presnej aforistickej podobe. Zároveň sa vyznačuje mlčanlivosťou, neobvyklou pre tento typ hrdinov, skúmavosťou s monológmi a výlevmi. Jeho reč kombinuje ľudovú reč („No, v tejto časti mám aj švy. Dostanem miesto, zapriahnem; potom budeme žiť pohodlne.“, „Poďme na nádvoria! Niet čo robiť. ! "), Moralistické maximá („ Sú talent a zhýralosť neoddeliteľné? “;„ Osvetľujem a vy ste skorumpovaní “;„ A múdrejší, pretože myslím viac ako ja; a vy hovoríte viac ako si myslíte “;„ Závisť a žiarlivosť sú nebezpečné pocity: muži to dobre vedia a využívajú vašu slabosť. závisť a zo žiarlivosti je žena schopná urobiť veľa zlých vecí ";" Čo mi na princovi záleží! Morálne zákony sú pre všetkých rovnaké ") .

Meluzovova reč je pre milostný slovník neobvyklá, vo všetkom spojenom s touto sférou je hrdina jemný a zároveň trápny („Takže sa postupne zdokonaľuješ a časom budeš ... Budeš absolútne dobrá žena, len tak mimochodom potrebujete, pretože sa to teraz vyžaduje od vášho brata “). Zdržanlivosť postavy sa odráža v šetrnosti poznámok popisujúcich pohyby a gestá. Meluzov, na rozdiel od Neginy, hovorí o hlavnej veci, ale zároveň je mimoriadne skúpy.

Je ľahostajné k divadlu, pripravuje svoju budúcu manželku na iný, jednoduchší a čestnejší život. Iba príležitosť na javisku kázať vysoké morálne hodnoty sa nezmieruje, skôr robí divadlo pre neho jedným z možných druhov ľudskej činnosti.

Velikatov, Meluzov a Negina akoby stelesňovali tri sily, ktoré vo svete koexistujú a bojujú: moc peňazí a moci, poskytujúca luxus a potešenie: sila slobodného a spravodlivého slova a skutku a sila umenia vyššie všetko divadelné umenie. Tento boj sa stáva obsahom ešte iného príbehu, oveľa komornejšieho a menej škandálneho ako osud Larisy Ogudalovej.

Dej v inscenáciách Ostrovského, ako sme už videli v The Dowry, sa odohráva akoby na dvoch úrovniach: uchádzači sa zrazia vo vonkajšom boji, ocitnú sa v situácii, ktorá si vyžaduje, aby prejavili svoje najlepšie kvality, a zároveň samotné dievča si vyberá medzi nimi, čím pomáha jednej zo svojich povahových čŕt. Tieto dva konflikty sa takmer vždy vyvíjajú paralelne, prechádzajú súčasne obratovými a vrcholnými okamihmi a spoločne prichádzajú k rozuzleniu. Triumf jedného zo súperov v oblasti vonkajšej činnosti sa zhoduje s riešením vnútorného konfliktu. Vnútorné a vonkajšie v Ostrovského divadle sú neoddeliteľné a nerozoznateľné, a to je prejavom základného zákona klasickej drámy: všetko vnútorné musí nájsť vonkajšie stelesnenie v replike, monológu alebo v charakterovom čine. V diele „Talenty a obdivovatelia“ sa Ostrovský po prvýkrát pre seba rozvádza s vonkajším a vnútorným. Vonkajšiu stránku deja predstavuje konflikt, rivalita medzi Meluzovom a Velikatovom, rivalita medzi dobrými a zlými princípmi, vnútorný pohyb duše hlavnej postavy je založený na vášni pre divadlo.

Vonkajšie pôsobenie hry je založené na sprisahaní zlej provinčnej spoločnosti proti mladej herečke, ktorá sa odvážila vyzvať ho a odmietnuť „patronát“ a život stráženej ženy. Keď sa ukáže, že pod tlakom „mestských otcov“ administratíva odmietla obnoviť Neginine angažmány (a navyše sa tak stalo v mimoriadne nevhodnom okamihu, keď herečka, presvedčená o obnovení zmluvy, odmietla niekoľko ponúk a nemohol sa zamestnať v inej skupine) a tiež vyšlo najavo, že spoločnosť zariadi zlyhanie jej výhody, - vystupujú do popredia hlavní uchádzači o jej srdce. Táto situácia je navonok typická pre boj o nevestu, ktorej je ohrozená česť, kariéra a materiálne blaho. Výhra v takomto boji (aj keď nie nevyhnutne materiálna, ale predovšetkým morálna) dáva právo na vlastníctvo nevesty jedného zo súperov.

Meluzovov zákrok sa tým nijako nekončí. Ako sa na „Chatského“ sluší, verí, že priamym vyjadrením všetkého, nazývaním vecí pravým menom, môžete vyhrať. A prirodzene je konfrontovaný s ľahostajnosťou a nehanebnosťou spoločnosti, ktorá je necitlivá na svoje morálne kázanie aj na zjavenia. Možno vyhráva morálne víťazstvo, ale nemôže dosiahnuť skutočný úspech. O prípade rozhoduje zásah Velikatova, ktorého peniaze a vplyv zabezpečujú neuveriteľný úspech posledného predstavenia Neginy.

Táto epizóda však nehrá rozhodujúcu úlohu pri konečnom výbere Neginy. U súperov sa neprejavuje nič nové. Meluzov nechystal poskytnúť mladej herečke príležitosť na divadelnú kariéru, jeho cenou bol cnostný, čestný, ale veľmi skromný život, ktorý pravdepodobne nesúvisel s divadlom. Velikatov, verný svojej taktike nepoužívania bohatstva ako nátlakovej zbrane, predstavuje svoju
čin ako čisto obchodný podnik, ktorý by mu mal priniesť príjem, a robí to tak, že aj Meluzov, bolestne citlivý, ako každý „Chatsky“, na dobročinnosť, ktorý má sklon tušiť v ňom skryté úplatky alebo ponižujúce milosrdenstvo že neexistuje poníženie a nič obscénne.

Rozhodnutie sa ponecháva na ďalšiu scénu, v ktorej už neexistuje skutočný boj medzi súpermi, nechýbajú veľkolepé pózy a rozhodné činy. Teraz si Negina vyberie. Nákupom jej výhodného výkonu dáva Velikatov mladej herečke príležitosť znovu prežiť sladkosť úspechu, cítiť triumf. Dáva jej príležitosť vytvoriť spolu s divákom zázrak umenia.

Keď sme hovorili o kulisách hry, spomenuli sme akúsi diskusiu na tému divadla, ktorá prebiehala počas celej akcie. Slovo „diskusia“ nie je v tomto prípade pravdepodobne úplne presné. Jeho nepresnosť spočíva v tom, že predpokladá víťazstvo a spravodlivosť z jedného uhla pohľadu, zatiaľ čo pre Ostrovského divadlo v jeho najvyšších prejavoch, v rozmachu talentu, v kombinácii s láskou a potešením verejnosti, spája všetko: oboje obchodné podnikanie a sláva a morálne poučenie a ľahkovážne správanie a luxus a vonkajšia brilantnosť a nezištná asketická práca.

V predposlednom akte vidíme Neginu, ktorej bol svet zjavený, kombinujúci drahé darčeky Velikatov, pripravené hodiť jej všetko bohatstvo pod nohy, ale aj skromné, ale prekvapivo úprimné ponuky Narokova a odvážne zdržanlivé vyznanie Meluzov, intelektuál, ktorý má dvojzmyselný vzťah k umeniu. A iba Velikatov so svojimi peniazmi a vplyvom jej môže otvoriť tento svet, respektíve umožniť jej v ňom zostať. A pri výbere Velikatov si vyberá nie luxus a potešenie, ale divadlo.

Celá štvrtá akcia je venovaná rozhodovaniu hrdinky. Samotná technika odďaľovania konca dlho predpokladaného výberu, už uskutočnená, nie je nová, ale pre klasickú drámu celkom tradičná. Nájdeme ho napríklad v Shakespearovi, kde rétorické monológy slúžia ako podobné spomalenie, ktoré zdržuje rozhodnutie hromadením trópov. Takéto spomalenie nie je psychologické, neprispieva k jasnosti vopred.

Je to nové a niečo iné vedie k skutočnému psychologizmu. V priebehu celej akcie nie je uvedené toto rozhodnutie a dôvody, ktoré ho spôsobili, mlčia o ňom. Neginin dialóg s matkou je založený na skutočnosti, že Domna Panteleevna chce od svojej dcéry dostať priamu odpoveď na jej otázku, čo je pre Neginu nemožné: „Je to„ obchod “? Je to škoda ... Ako si môžete myslieť, o čom myslieť, o čom hovoriť? “ Z neochoty hovoriť o svojom rozhodnutí sa dokonca ponúka, že hodí matke los. Až v poslednej poznámke siedmeho fenoménu je takmer jednoznačne naznačené: „No, som tvoj, rob so mnou, čo chceš, ale mám svoju vlastnú dušu. Idem k Peťovi. Koniec koncov, miluje ma, ľutuje ma, učil nás dobrým veciam ... Som teraz taká láskavá, taká úprimná, čo som nikdy
Bol som a možno už zajtra nebudem. Cítim sa vo svojej duši veľmi dobre, veľmi úprimne, do toho nie je potrebné zasahovať. ““

A táto zdržanlivosť, aj keď je za tým rozhodnutie, ktoré tušíme, dodáva emóciám hrdinky novú zložitosť. Ticho spolu s pocitom jasnosti toho, o čom sa mlčí, dodáva tomuto pocitu kvalitu nevysloviteľnosti a komplexnosť. Všetky akcie, gestá, repliky tejto epizódy, čítanie listov, jazda na koňoch, kvety, fanúšikovia a darčeky - všetko naberá na sile a prispieva k riešeniu problému nepriameho vyjadrenia pocitu a jednoduchým a jasným spôsobom vytvára dojem jeho skutočnej nevysloviteľnosti. slovami, sprostredkovať pocit, že celý komplex Negininých skúseností, sprevádzajúcich jej rozhodovanie, voľbu osudu, vzdoruje racionálnemu vysvetleniu.

Technika mlčania o zrozumiteľnom sa používa aj pri rozlúčkovej scéne na stanici. Neginine poznámky možno ľahko a svojim spôsobom spravodlivo označiť za nepravdivé. Hovorí o divadle, o svojom povolaní a vášni ako dôvod pádu, ale jej vysvetlenia, prečo sa pre to, aby ste mohli nasledovať svoje povolanie, musíte stať stráženou ženou, podriaďovať sa osudu, ktorý ju najviac hneval, pozerať ako žalostný pokus o ospravedlnenie a sú ľahko vyvrátiteľné Meluzov, na ktorého otázky nenájde odpoveď („Negina.<...>Prečo by som mal byť výčitkou iným? Hovoríte, že ste, čo ste, ale ja som taký ... úprimný! .. Ale ten druhý za to možno nemôže.<...>Meluzov. Sasha, Sasha, je dobrý život výčitkou pre ostatných? Poctivý život je dobrým príkladom, ktorý treba nasledovať “).

Pravdepodobne by bolo presnejšie povedať, že posledný dialóg postáv je dôsledkom a zavŕšením ich rečových úloh v hre. Negina hovorí veľa, teatrálne a emotívne, ale nie je schopná, ako je uvedené vyššie, povedať to najdôležitejšie. Preto jej gestá, čiastočne až komické a neadekvátne, vnášajú do tejto epizódy odtieň humoru typický pre hry Ostrovského („Ako som sa pripravil, plakal som o
ty. Tu! (Z cestovnej tašky stiahne vlasy zabalené v papieri.) Odrezala som ti prúžky. Ber to ako pamiatku. Meluzov ( strčí do vrecka). Ďakujem, Saša. Negin. Ak
ak chces, odseknem to, aj teraz. (Vytiahne z tašky nožnice.) No, nakrájajte si to sami! Meluzov. Nie, nie “).

Meluzov ako vždy hodnotí situáciu presne a racionálne. Ostrovský jednoznačne motivuje Neginino rozhodnutie tajne odísť od ženícha práve kvôli strachu z jeho pravdivého, prenikavého slova, pred ktorým je ťažké sa ospravedlniť a nemožno klamať. A Meluzov vskutku skúpymi a zdržanlivými slovami napomína Negin, akoby posledne hodnotila svoju voľbu osudu: „Ži, ako chceš, ako môžeš! Prajem ti len, aby si bol šťastný, Saša! Zabudni na mňa a moje slová; ale nejako sa ti svojím spôsobom podarí nájsť svoje šťastie. To je všetko a otázka života je za vás vyriešená. ““

Pre hrdinu, ktorý stelesňuje úlohu kazateľa, prísneho moralistu, sa môže takýto čin javiť ako paradoxný. Je však potrebné mať na pamäti špecifické Ostrovského chápanie tohto typu, transformácie, ktorou tento svetový typ prešiel v umeleckom svete dramatika. Toto je akoby „obmäkčený“ Chatsky, predstavený v humánnom ostrovnom umeleckom svete na základe myšlienky kompromisu a tolerancie. Ostrovský akoby „rozdelil“ celý obrazový archetyp. Byť netolerantný, nepriateľský voči akejkoľvek podlosti (postavy ako Dulebov a Bakin), vo vzťahu k sebe mimoriadne krutý a nekompromisný (jeho porážka sprisahania nevedie k uznaniu platobnej neschopnosti)
ním hlásané myšlienky a životné zásady; Meluzovov záverečný monológ deklaruje lojalitu k zvolenej pozícii: „Svoju prácu urobím až do konca. A ak prestanem učiť, prestanem veriť v možnosť zdokonaľovania ľudí, alebo sa so slabým srdcom ponorím do nečinnosti a nad všetkým mávnem rukou, potom mi kúpi zbraň, poďakujem sa ti)), hrdina preukazuje nedostatok prísnosti, strnulosť smerom k inému spôsobu života založenému na inom type hodnôt ...

Postavenie Meluzovovej, ktorá sa zdržiava hodnotenia akcie hrdinky, nereaguje na jej „pád“ tvrdým pokarhaním (ako napríklad Tsyplunov v „Bohatých nevestách“), ale demonštruje schopnosť porozumieť jej postaveniu, súcit , potvrdzuje nás, že absurdné a nepravdivé slová Neginy sú skutočná vášeň, pravý cit, ktoré sú pre toto stále jednoduché a „hlúpe“ dievča podľa jej vlastného vyjadrenia neprístupné, ale nevyžaduje priame pomenovanie.

Rovnako ako text lyriky, aj tu vidíme apel na nie záhadné správanie hrdinky (ako to bolo vo filme „Veno“), ale na všeobecne pochopiteľné. Rozumie sa, že všetko, čo sa stane, je prístupné a blízke každému, kto je schopný srdečnej účasti (je to „každému jasné“), a práve pre jeho všeobecné chápanie to nie je úplne vyjadriteľné - takto vyzerá vnútorné napätie je dosiahnutý. Takže Ostrovský pristupuje k psychologizmu z druhej strany a kombinuje hĺbku a transparentnosť, keď sa všeobecne chápaný pocit nenazýva priamo, a preto získava hĺbku a nevyčerpateľnosť. Samotná postava hrdinky nadobúda pocit neuveriteľnej zložitosti, ktorá ešte nie je vyčerpaná jej rolou v dejinách, ktorá je navonok založená na boji medzi zlým a dobrým, luxusným nemorálnym životom a poctivou zlou prácou a ktorú nemožno vyčerpať. akýmkoľvek presným a aforistickým úsudkom.

Táto kombinácia hĺbky a transparentnosti dosiahnutá tichom, prestávkou, prázdnym, irelevantným rozhovorom je spojená predovšetkým s inováciou drámy.
Čechov. Nebudeme tu ani presadzovať prioritu Ostrovského pri vynájdení tohto dramatického zariadenia, tým menej o ňom hovoríme ako o „predchodcovi“ Čechova. Radi by sme zdôraznili rozdiely medzi nimi.

Čechovov psychologizmus vyrastá zo špecifickej filozofie, akéhosi chápania času a priestoru ľudského života. Vnútorné sa nedá vyjadriť prostredníctvom
vonkajšie prejavy predovšetkým preto, lebo človek je akoby oddelený od všetkého vonkajšieho. Svet vecí a udalostí spolu s dobou života preteká okolo neho, zatiaľ čo on sám zostáva nezmenený. Život plynie a človek zostáva v jeho osamelosti a zúfalstve. Čas je nepriateľom človeka, ktorý zhoršuje jeho situáciu. Zložitosť a z toho vyplývajúca nevyjadriteľnosť vnútorného života človeka preto vedie k nedostatku kontaktu medzi ľuďmi.

V Ostrovských hrách hrá čas a priestor nie menej dôležitú úlohu ako v Čechovových. Pre neho, v plynulosti času, schopný vniesť všetko do života človeka
nové a nové udalosti, zdroj nádeje a optimizmu. Čas je spojencom človeka, pretože človek k nemu patrí. V Ostrovského svete je nenapraviteľná iba smrť, odmietnutie spoliehať sa na vývoj udalostí, na prirodzený priebeh času. Z pohľadu pisateľa je akákoľvek vražda alebo samovražda unáhleným činom, nejde o východisko zo situácie. Ak je v živote zlé prirodzené, potom sú dobré aj svetlé.

Preto, ak je „Veno“ drámou, potom je „Talenty a obdivovatelia“ komédiou, aj keď podľa nášho moderného názoru znejú vo finále tejto hry nezvyčajne boľavé noty. Áno,
život nejde tak, ako by sme chceli, a mladá herečka nemôže naplniť svoje povolanie bez obetovania morálnych zásad, ale život ide ďalej a nádej zostáva.

Ostrovský teda v tejto hre, približujúcej sa, zdá sa, k Čechovovským princípom psychologizmu, zostáva sám sebou. Posledná scéna stále hovorí o nekonečnej možnosti vzájomného porozumenia, schopnosti človeka komunikovať a schopnosti žiť a byť ponorený do významov, nech už sa deje čokoľvek. „Talenty a obdivovatelia“ nesú tradičné, typické pre Ostrovského predstavy o svete, nehľadá
ukazujú tragédiu osamelosti ľudskej existencie.

Takto bola vytvorená v rámci Ostrovského vlastného dramatického systému „kompromisná“ verzia psychologickej drámy, ktorá kombinuje princípy tradičných rolí obsiahnutých v stabilnom sprisahaní, aj označenie zložitosti ľudskej osobnosti, ktorá do nich nezapadá. rámcov, vyjadruje pôvodnú myšlienku dramatika o láske a ľútosti nad človekom, ktorý prekonávajúc všetky životné ťažkosti a paradoxy ich čoraz viac potrebuje.