மாயகோவ்ஸ்கியின் வேலையைக் கேளுங்கள். வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு - "கேளுங்கள்." வேலையில் கவிதை சாதனங்கள்

இந்த கட்டுரையின் தலைப்பு மாயகோவ்ஸ்கியின் "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு ஆகும். நாம் ஆர்வமுள்ள படைப்பு எழுதப்பட்ட ஆண்டு 1914.

கவிதை உருவாக்கப்பட்ட காலகட்டத்திற்கு முந்தைய வசனங்களில் கவனம் செலுத்துபவர், கேவலமான, கேலிக்குரிய, பழக்கமான ஒலிகளை மட்டும் கேட்பார். வெளிப்புற துணிச்சலுக்குப் பின்னால் ஒரு தனிமையான மற்றும் பாதிக்கப்படக்கூடிய ஆன்மா உள்ளது என்பதை அவர் நெருக்கமான ஆய்வு மூலம் புரிந்துகொள்வார். விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கி மற்ற கவிஞர்களிடமிருந்தும், அளவிடப்பட்ட, பழக்கமான வாழ்க்கை ஓட்டத்திலிருந்தும், மனித ஒழுக்கத்தால் பிரிக்கப்பட்டார், இது அவருக்கு அக்காலத்தின் முக்கியமான பிரச்சினைகளுக்கு செல்ல உதவியது, அத்துடன் அவரது தார்மீக கொள்கைகள் சரியானவை என்ற உள் நம்பிக்கையால். இத்தகைய தனிமை, உயர்ந்த இலட்சியங்களுக்கு இடமில்லாத சாதாரண மக்களின் சூழலுக்கு எதிராக அவருக்குள் ஒரு ஆன்மீக எதிர்ப்பை ஏற்படுத்தியது.

இந்த கட்டுரையில் மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதை "கேளுங்கள்!" இந்த படைப்பின் மூலம் ஆசிரியர் என்ன சொல்ல விரும்பினார், அதன் அம்சங்கள் என்ன, அதில் பயன்படுத்தப்பட்ட வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள் ஆகியவற்றை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள். மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு "கேளுங்கள்!" தலைப்புடன் தொடங்குவோம் - ஒரு வார்த்தை மீண்டும் மீண்டும், தலைப்புக்கு கூடுதலாக, இன்னும் இரண்டு முறை - வேலையின் தொடக்கத்திலும் முடிவிலும்.

"கேளுங்கள்!" - இதயத்திலிருந்து அழுங்கள்

இந்த வசனம் விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச்சின் ஆன்மாவிலிருந்து வந்த அழுகை. இது மக்களுக்கு ஒரு வேண்டுகோளுடன் தொடங்குகிறது: "கேளுங்கள்!" நாம் ஒவ்வொருவரும் புரிந்துகொண்டு கேட்கப்படுவோம் என்ற நம்பிக்கையில் இதுபோன்ற ஆச்சரியத்துடன் பேச்சை அடிக்கடி குறுக்கிடுகிறோம். பாடலாசிரியர் இந்த வார்த்தையை மட்டும் உச்சரிக்கவில்லை. அவர் அதை "வெளியேற்றுகிறார்", பூமியில் வாழும் மக்களின் பிரச்சினைக்கு அவரைக் கவலையடையச் செய்ய தீவிரமாக முயற்சிக்கிறார். இது கவிஞரின் புகார் "அலட்சிய இயல்பு" பற்றி அல்ல, மாறாக மனித அலட்சியம் பற்றியது. மாயகோவ்ஸ்கி ஒரு கற்பனை எதிரியுடன், ஒரு கீழ்நிலை மற்றும் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்ட நபர், ஒரு வியாபாரி, ஒரு சாதாரண மனிதனுடன் வாதிடுகிறார், ஒருவர் துக்கம், தனிமை மற்றும் அலட்சியம் ஆகியவற்றைப் பொறுத்துக்கொள்ளக்கூடாது என்று அவரை நம்ப வைக்கிறார்.

வாசகருடன் சர்ச்சை

மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு "கேளுங்கள்!" ஒரு விவாதம், விவாதம், உரையாசிரியர்கள் உங்களைப் புரிந்து கொள்ளாதபோது, ​​​​நீங்கள் வாதங்கள், காரணங்களைத் தேடும்போது, ​​அவர்கள் புரிந்துகொள்வார்கள் என்று நம்பும்போது, ​​பேச்சின் முழு அமைப்பும் சரியாக இருக்க வேண்டும் என்பதைக் காட்டுகிறது. இதைச் செய்ய, நீங்கள் அதை சரியாக விளக்க வேண்டும், மிகவும் துல்லியமான மற்றும் முக்கியமான வெளிப்பாடுகளைக் கண்டறிய வேண்டும். மேலும் பாடலாசிரியர் அவர்களைக் கண்டுபிடித்தார். அவர் அனுபவிக்கும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் தீவிரம் மிகவும் வலுவானதாகிறது, அவை "ஆம்?!" என்ற திறனுள்ள பாலிசெமாண்டிக் வார்த்தையைத் தவிர வேறுவிதமாக வெளிப்படுத்த முடியாது, இது ஆதரிக்கும் மற்றும் புரிந்துகொள்ளும் ஒருவருக்கு உரையாற்றப்படுகிறது. இதில் அக்கறை, அக்கறை, நம்பிக்கை மற்றும் அனுதாபம் ஆகியவை உள்ளன. பாடலாசிரியருக்குப் புரியும் என்ற நம்பிக்கையே இல்லை என்றால், அவர் இவ்வளவு ஊக்கப்படுத்தி, நம்பியிருக்க மாட்டார்.

கடைசி சரணம்

கவிதையில், கடைசி சரணம் முதல் வார்த்தையின் அதே வார்த்தையுடன் தொடங்குகிறது ("கேளுங்கள்!"). இருப்பினும், அதில் ஆசிரியரின் சிந்தனை முற்றிலும் வித்தியாசமாக உருவாகிறது - மேலும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும், நம்பிக்கையானது. கடைசி வாக்கியம் விசாரணை வடிவத்தில் உள்ளது, ஆனால் அது, சாராம்சத்தில், உறுதியானது. மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு "கேளுங்கள்!" இது பதில் தேவையில்லாத சொல்லாட்சிக் கேள்வி என்பதை தெளிவுபடுத்துகிறது.

ரைம், ரிதம் மற்றும் மீட்டர்

மாயகோவ்ஸ்கி, தனது கவிதைகளை "ஏணியில்" வரிசைப்படுத்தி, படைப்பில் உள்ள ஒவ்வொரு வார்த்தையும் கனமானதாகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகவும் இருப்பதை உறுதி செய்தார். விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச்சின் ரைம் அசாதாரணமானது, அது "உள்" என்று தோன்றுகிறது. இது ஒரு வெளிப்படையான, வெளிப்படையான அல்ல அசைகளின் மாற்று - வெற்று வசனம்.

மற்றும் தாளம் எவ்வளவு வெளிப்படையானது! மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளில் ரிதம் என்பது வெளிப்பாட்டின் மிக முக்கியமான வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். அது முதலில் பிறக்கிறது, பின்னர் ஒரு உருவம், ஒரு யோசனை, ஒரு சிந்தனை எழுகிறது. இந்த கவிஞரின் கவிதைகள் கத்தப்பட வேண்டும் என்று சிலர் நம்புகிறார்கள். அவரிடம் "சதுரங்களுக்கான" வேலைகள் உள்ளன. இருப்பினும், அவரது ஆரம்பகால வேலைகளில் நெருக்கமான, இரகசியமான உள்ளுணர்வுகள் மேலோங்கி நிற்கின்றன. அதே நேரத்தில், கவிஞர் தன்னம்பிக்கை, தைரியம் மற்றும் வலிமையானவராக மட்டுமே தோன்ற விரும்புகிறார் என்று ஒருவர் உணர்கிறார். ஆனால் அவர் உண்மையில் அப்படி இல்லை. மாறாக, மாயகோவ்ஸ்கி அமைதியற்றவராகவும் தனிமையாகவும் இருக்கிறார், அவரது ஆன்மா புரிதல், அன்பு மற்றும் நட்புக்காக ஏங்குகிறது. இக்கவிதையில் புதுக்கவிதைகள் எதுவும் இல்லை, இந்தக் கவிஞரின் நடைக்கு மிகவும் பரிச்சயமானது. அவரது மோனோலாக் பதட்டமானது, உற்சாகமானது.

கவிஞர், நிச்சயமாக, பாரம்பரிய அளவுகளை நன்கு அறிந்திருந்தார். உதாரணமாக, அவர் ஆம்பிப்ராச்சியத்தை இயற்கை முறையில் அறிமுகப்படுத்துகிறார். மாயகோவ்ஸ்கியின் "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையை நாங்கள் தொடர்ந்து பகுப்பாய்வு செய்கிறோம். அதே வசன அளவு (மூன்று எழுத்துக்கள்) "மதிய தூசியின் பனிப்புயல்களில்" படைப்பிலும் உள்ளது.

வேலையில் கவிதை சாதனங்கள்

படைப்பில் பயன்படுத்தப்படும் கவிதை நுட்பங்கள் மிகவும் வெளிப்படையானவை. இயற்கையாகவே, கற்பனையானது (உதாரணமாக, "கடவுளுக்குள் நுழைவது") அவரது பாடல் ஹீரோவின் உள் நிலையை ஆசிரியரின் அவதானிப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. நிகழ்வுகளின் இயக்கவியல் மட்டுமல்ல, அவற்றின் உணர்ச்சித் தீவிரமும் பல வினைச்சொற்களால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: "கேட்கிறான்," "வெடிக்கிறது," "சத்தியம் செய்கிறான்," "அழுகிறான்." இந்த வார்த்தைகள் அனைத்தும் மிகவும் வெளிப்படையானவை, ஒரு நடுநிலை இல்லை. இத்தகைய செயல் வினைச்சொற்களின் சொற்பொருள் பாடல் ஹீரோவின் சிறப்பியல்பு உணர்வுகளின் தீவிர மோசமடைவதைப் பற்றி பேசுகிறது.

மாயகோவ்ஸ்கியின் "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு உறுதிப்படுத்துவது போல, அதன் இரண்டாம் பகுதியில் மிகைப்படுத்தல் முன்னணியில் உள்ளது. பாடலாசிரியர் தன்னை முழு பிரபஞ்சத்துடன், பிரபஞ்சத்துடன் எளிதாகவும் சுதந்திரமாகவும் விளக்குகிறார். அவர் கடவுளுக்குள் எளிதில் "வெடிப்பார்".

உள்ளுணர்வு

முக்கிய உச்சரிப்பு குற்றச்சாட்டு, கோபம் அல்ல, ஆனால் இரகசியமானது, ஒப்புதல் வாக்குமூலம், நிச்சயமற்ற மற்றும் பயமுறுத்தும். பெரும்பாலும் எழுத்தாளர் மற்றும் பாடல் ஹீரோவின் குரல்கள் முற்றிலும் ஒன்றிணைகின்றன, அவற்றைப் பிரிக்க முடியாது என்று நாம் கூறலாம். வெளிப்படுத்தப்பட்ட எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கவிஞரையே கவலையடையச் செய்கின்றன. அவற்றில் ஆபத்தான குறிப்புகளைக் கண்டறிவது எளிது ("அவர் ஆர்வத்துடன் நடக்கிறார்"), குழப்பம்.

வெளிப்பாடு வழிமுறைகளின் அமைப்பில் உள்ள விவரம்

கவிஞரின் வெளிப்பாடு வழிமுறைகளில், விவரம் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. கடவுளுக்கு ஒரே ஒரு பண்பு உள்ளது - இது ஒரு "வயர் கை". இந்த அடைமொழி மிகவும் உணர்ச்சிகரமானது, உயிரோட்டமானது, சிற்றின்பமானது, நீங்கள் கையைப் பார்ப்பது போல் தெரிகிறது, அதன் நரம்புகளில் இரத்தம் துடிக்கிறது. "கை" (கிறிஸ்தவ நனவுக்கு நன்கு தெரிந்த ஒரு படம்) முற்றிலும் இயற்கையாகவே, இயற்கையாக வெறுமனே "கை" மூலம் மாற்றப்படுகிறது. ஒரு அசாதாரண எதிர்ப்பில், முக்கியமான விஷயங்கள் எதிர்க்கப்படுகின்றன. கவிஞர் பிரபஞ்சத்தைப் பற்றி, நட்சத்திரங்களைப் பற்றி, வானத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். நட்சத்திரங்கள் ஒரு நபருக்கு "துப்பிகள்", மற்றொரு நபருக்கு அவை "முத்துக்கள்."

விரிவாக்கப்பட்ட உருவகம்

படைப்பில், பாடல் வரி ஹீரோ துல்லியமாக விண்மீன்கள் நிறைந்த வானம் இல்லாமல் வாழ்க்கையை நினைத்துப் பார்க்க முடியாதவர். அவர் தவறான புரிதல், தனிமையால் அவதிப்படுகிறார், அவசரப்படுகிறார், ஆனால் தன்னை ராஜினாமா செய்யவில்லை. அவனுடைய விரக்தி எவ்வளவு பெரியது, அவனால் "இந்த நட்சத்திரமில்லா வேதனையை" தாங்க முடியாது. கவிதை ஒரு பெரிய உருவக அர்த்தத்தைக் கொண்ட ஒரு நீட்டிக்கப்பட்ட உருவகம். நமது தினசரி ரொட்டிக்கு கூடுதலாக, ஒரு கனவு, வாழ்க்கை இலக்கு, அழகு, ஆன்மீகம் ஆகியவை தேவை.

கவிஞரைப் பற்றிய கேள்விகள்

வாழ்க்கையின் அர்த்தம், நல்லது மற்றும் தீமை, மரணம் மற்றும் அழியாத தன்மை, அன்பு மற்றும் வெறுப்பு பற்றிய தத்துவ கேள்விகளில் கவிஞர் அக்கறை கொண்டுள்ளார். ஆனால் "நட்சத்திரம்" கருப்பொருளில், அடையாளவாதிகளின் மாயவியல் பண்பு அவருக்கு அந்நியமானது. இருப்பினும், கற்பனையின் விமானங்களில், மாயகோவ்ஸ்கி பூமியின் வானத்திலிருந்து எல்லையற்ற வானத்திற்கு ஒரு பாலத்தை சுதந்திரமாக கட்டும் மாய கவிஞர்களை விட எந்த வகையிலும் தாழ்ந்தவர் அல்ல. "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு இந்த கட்டுரையில் சுருக்கமாக வழங்கப்பட்ட மாயகோவ்ஸ்கி, சிம்பலிஸ்டுகளின் படைப்புகளை விட அவரது பணி மோசமானது அல்ல என்பதை நிரூபிக்கிறது. நிச்சயமாக, இத்தகைய சிந்தனைச் சுதந்திரம் எல்லாம் மனிதனின் கட்டுப்பாட்டில் இருப்பதாகத் தோன்றிய ஒரு சகாப்தத்தின் விளைவு. ஆண்டுகள் கடந்து போகும், ரஷ்ய பேரழிவுகள் சாதாரண வாழ்க்கையாக மாறும், மேலும் விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச் புரட்சிக்கு தனது பாடலைக் கொடுத்த ஒரு அரசியல் கவிஞராக மட்டுமே கருதப்பட மாட்டார்.

மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு "கேளுங்கள்!" திட்டத்தின் படி, பள்ளி மாணவர்கள் இன்று தொடருமாறு கேட்டுக் கொள்ளப்படுகிறார்கள். இப்போது விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மிகப் பெரிய மற்றும் அசல் கவிஞர்களில் ஒருவர் என்பதில் சந்தேகமில்லை.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பல கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் வழக்கமாக புரட்சிக்கு முந்தைய மற்றும் பிந்தைய புரட்சிக் காலங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு வந்த சகாப்தத்திற்கு புதிய கருப்பொருள்கள், புதிய தாளங்கள் மற்றும் புதிய யோசனைகள் தேவைப்பட்டது அவர்களின் படைப்பு வாழ்க்கையில் நடந்தது. சமூகத்தின் புரட்சிகர மறுசீரமைப்பு யோசனையை நம்பியவர்களில் விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கியும் இருந்தார், எனவே பல வாசகர்கள் அவரை முதன்மையாக "சோவியத் பாஸ்போர்ட் பற்றிய கவிதைகள்" மற்றும் "விளாடிமிர் இலிச் லெனின்" என்ற கவிதையின் ஆசிரியராக அறிவார்கள்.

இருப்பினும், அவரது படைப்பில் பாடல் வரிகளும் இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக “லிலிச்ச்கா!” என்ற கவிதை. , "டாட்டியானா யாகோவ்லேவாவுக்கு கடிதம்" அல்லது "கிளவுட் இன் பேண்ட்ஸ்" என்ற கவிதை. புரட்சிக்கு முன், மாயகோவ்ஸ்கி எதிர்காலவாதத்தின் நவீனத்துவ இயக்கத்தின் நிறுவனர்கள் மற்றும் செயலில் பங்கேற்பாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார். இந்த இயக்கத்தின் பிரதிநிதிகள் தங்களை "புடெட்லியன்ஸ்" என்று அழைத்தனர் - இருக்கும் நபர்கள். "பொது ரசனையின் முகத்தில் அறைதல்" என்ற அவர்களின் தேர்தல் அறிக்கையில், "புஷ்கின், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய் ஆகியோரை நவீனத்துவத்தின் நீராவி கப்பலில் இருந்து தூக்கி எறிவதற்கு" அழைப்பு விடுத்தனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புதிய யதார்த்தத்திற்கு புதிய அர்த்தங்களை வெளிப்படுத்துவதில் புதிய வடிவங்கள் தேவை, உண்மையில், ஒரு புதிய மொழி.

இது இறுதியில் வேறொன்றை உருவாக்க வழிவகுத்தது சரிபார்ப்பு அமைப்புகள்- டானிக், அதாவது மன அழுத்தத்தின் அடிப்படையில். டோனிக் வசனம் உச்சரிக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் புதுமைப்பித்தன்கள் "உயிர் பேசும் வார்த்தையின் கவிதை மீட்டர்" நெருக்கமாக இருப்பதைக் கண்டறிந்தனர். நவீன கவிதைகள் "புத்தகத்தின் சிறையிலிருந்து வெளியேறி" சதுக்கத்தில் ஒலிக்க வேண்டியிருந்தது, அது எதிர்காலவாதிகளைப் போலவே அதிர்ச்சியடைய வேண்டியிருந்தது. மாயகோவ்ஸ்கியின் ஆரம்பகால கவிதைகள் "உங்களால் முடியுமா?" , "இங்கே!" , "உனக்கு!" ஏற்கனவே தலைப்பில் பாடலாசிரியர் முரண்பட்ட சமூகத்திற்கு ஒரு சவாலை அவர்கள் கொண்டிருந்தனர் - சாதாரண மக்களின் சமூகம், உயர்ந்த எண்ணம் இல்லாத, பயனற்ற முறையில் வானத்தைப் புகைக்கிறது.

ஆனால் இளம் மாயகோவ்ஸ்கியின் ஆரம்பக் கவிதைகளில் சவாலோ கண்டனமோ இல்லாத ஒன்று உள்ளது. "கேளுங்கள்!"- இனி ஒரு சவால் அல்ல, மாறாக ஒரு கோரிக்கை, ஒரு வேண்டுகோள் கூட. இந்த வேலையில், பகுப்பாய்வு விவாதிக்கப்படும், "ஒரு கவிஞரின் இதயத்தின் பட்டாம்பூச்சி" பாதிக்கப்படக்கூடிய மற்றும் தேடலை உணர முடியும். கவிதை "கேளுங்கள்!" - இது கூட்டத்திற்கு ஒரு பாசாங்குத்தனமான வேண்டுகோள் அல்ல, அதிர்ச்சியூட்டும் முறையீடு அல்ல, ஆனால் ஒரு கணம் நின்று விண்மீன்கள் நிறைந்த வானத்தைப் பார்க்க மக்களுக்கு ஒரு வேண்டுகோள். நிச்சயமாக, இந்த கவிதையிலிருந்து ஒரு சொற்றொடர் "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நட்சத்திரங்கள் ஒளிரும் என்றால், அது யாருக்காவது தேவை என்று அர்த்தம்?"பரந்த அளவிலான வாசகர்களுக்குத் தெரியும், இது பெரும்பாலும் பகடி செய்யப்படுகிறது. ஆனால் இந்த சொல்லாட்சிக் கேள்வி வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது.

நட்சத்திரம் எப்போதும் ஒரு வழிகாட்டும் நட்சத்திரமாக இருந்து வருகிறது, அது முடிவில்லா கடலில் ஒரு கலங்கரை விளக்கமாக செயல்பட்டது. கவிஞரைப் பொறுத்தவரை, இந்த படம் ஒரு அடையாளமாக மாறும்: நட்சத்திரம் குறிக்கோள், உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் நீங்கள் செல்ல வேண்டிய அந்த உயர்ந்த யோசனை. இலக்கற்ற இருப்பு வாழ்க்கையை மாற்றுகிறது "நட்சத்திரமில்லாத மாவு".

பாரம்பரியமாக பாடல் நாயகன்கவிதையில் இது முதல் நபர் பிரதிபெயரைப் பயன்படுத்தி ஆளுமைப்படுத்தப்படுகிறது - "நான்", ஆசிரியருடன் இணைவது போல. மாயகோவ்ஸ்கி தனது ஹீரோவை காலவரையற்ற பிரதிபெயர் என்று அழைக்கிறார் "யாரோ". நட்சத்திரங்கள் ஒளிர வேண்டும் என்று விரும்பும் மக்கள் இன்னும் இருக்கிறார்கள் என்று கவிஞர் நம்பவில்லை. இருப்பினும், அதே நேரத்தில், நட்சத்திரங்கள் மட்டுமே இருக்கும் அதே அலட்சியமான சாதாரண மக்கள் கூட்டத்துடன் ஹீரோவின் மறைக்கப்பட்ட விவாதத்தை ஒருவர் உணர முடியும். "துப்பி", ஏனெனில் அவருக்கு இவை முத்துக்கள்.

பாடல் சதிஒரு அற்புதமான படத்தைப் பார்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது: ஒரு ஹீரோ "கடவுளிடம் விரைகிறது"மற்றும், நான் தாமதமாகிவிட்டேன் என்று பயந்து, "அழுகிறார், அவரது கையை முத்தமிடுகிறார்", நட்சத்திரம் கேட்கிறார், அது இல்லாமல் வாழ முடியாது என்று சத்தியம் செய்கிறார். ஒரு அற்புதமான விவரம் உடனடியாக உங்கள் கண்களை ஈர்க்கிறது - "கம்பிய கை"இறைவன். ஒரு வேளை கவிஞருக்கு மிக உயர்ந்த சக்திகளின் நெருக்கத்தை வலியுறுத்துவது முக்கியமானதாக இருக்கலாம், ஏனென்றால் தொழிலாளர்கள் - பாட்டாளி வர்க்கம் - பாவக் கைகளைக் கொண்டிருந்தனர். அல்லது இந்த அடைமொழி, ஆசிரியரின் நோக்கத்தின்படி, கடவுளும் நம் நன்மைக்காக தனது புருவத்தின் வியர்வையால் செயல்படுகிறார் என்பதைக் குறிக்க வேண்டும். எப்படியிருந்தாலும், இந்த விவரம் அசாதாரணமானது மற்றும் தனித்துவமானது மற்றும் விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச்சின் கவிதைகளில் உள்ள பல சாதனங்களைப் போலவே, மாயகோவ்ஸ்கியின் பாணியை வேறுபடுத்தி, நீண்ட காலமாக நினைவகத்தில் இருக்கும் ஒரு பிரகாசமான, மறக்கமுடியாத படத்தை உருவாக்குகிறது.

ஒரு நட்சத்திரத்தைப் பெற்று, தனக்கென ஒரு இலக்கை வரையறுத்து, ஹீரோ அமைதியாக இருப்பதாகத் தெரிகிறது "வெளியில் அமைதியாக நடக்கிறார்", ஆனால் இப்போது அவர் ஒத்த எண்ணம் கொண்ட ஒருவரைக் கண்டுபிடித்துள்ளார் "யாரோ"யார் அதிகம் "பயமாக இல்லை"வி "மதியம் தூசியின் பனிப்புயல்". இது ஹீரோவின் ஆன்மாவின் அழுகை என்ற நம்பிக்கையை ஏற்படுத்துகிறது - "கேளுங்கள்!"- வனாந்தரத்தில் அழும் குரல் இருக்காது.

மோதிர கலவைநட்சத்திரங்களை யார் ஒளிரச் செய்ய வேண்டும் என்று ஏற்கனவே கேட்கப்பட்ட கேள்வியை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம் கவிதை தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இப்போதுதான் அதில் ஆச்சரியக்குறி மற்றும் கடமையை வெளிப்படுத்தும் வார்த்தை உள்ளது:

எனவே இது தேவையான,
அதனால் ஒவ்வொரு மாலையும்
கூரைகளுக்கு மேல்
குறைந்தது ஒரு நட்சத்திரமாவது ஒளிர்ந்ததா?!

எனவே, கவிதையின் கடைசி வரிகள், விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கியின் சமகாலத்தவர் மெரினா ஸ்வேடேவாவின் வார்த்தைகளில், "நம்பிக்கைக்கான கோரிக்கை மற்றும் அன்பிற்கான கோரிக்கை" என்று ஒலிக்கிறது.
மாயகோவ்ஸ்கியின் வேலையை ஒருவர் விரும்பாமல் இருக்கலாம், ஆனால் அவரது திறமை, அவரது புதுமை, அவரது உணர்வுகளின் உலகளாவிய அளவை அடையாளம் காண முடியாது.

• "லிலிச்ச்கா!", மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு

வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் பெரும்பாலான படைப்புகள் கூர்மையான கிளர்ச்சிக் கருத்துக்களைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் அவரது கவிதை பாரம்பரியம் உணர்ச்சிகரமான, மென்மையான பாடல் வரிகளையும் கொண்டுள்ளது. 9 ஆம் வகுப்பில் படித்த "கேளுங்கள்" என்ற கவிதையும் இதில் அடங்கும். திட்டத்தின்படி "கேளுங்கள்" என்ற சுருக்கமான பகுப்பாய்வைப் பயன்படுத்தி அதைப் பற்றி மேலும் அறிய உங்களை அழைக்கிறோம்.

சுருக்கமான பகுப்பாய்வு

படைப்பின் வரலாறு- "இங்கே!" முதல் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்ட ஒரு வருடம் கழித்து, 1914 இலையுதிர்காலத்தில் இந்த வேலை எழுதப்பட்டது.

கவிதையின் தீம்- மனித வாழ்க்கை; கவிதை கலை.

கலவை- கவிதை நாயகனின் மோனோலாக்-முகவரி வடிவில் எழுதப்பட்டுள்ளது. மோனோலாக்கை சொற்பொருள் பகுதிகளாகப் பிரிக்கலாம்: நட்சத்திரங்கள் ஏன் எரிகின்றன என்பது பற்றிய சொல்லாட்சிக் கேள்விகள், நட்சத்திரங்களை ஒளிரச் செய்ததற்கும், தேவைப்படுபவர்களுக்கு வழியை ஏற்றியதற்கும் கடவுளுக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் கதை. வேலை சரணங்களாக பிரிக்கப்படவில்லை

வகை- ஒரு செய்தியின் கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு எலிஜி.

கவிதை அளவு- டானிக் வசனத்தில் எழுதப்பட்டது, பெரும்பாலான வரிகள் ரைம் இல்லை, சில குறுக்கு ரைம் ABAB மூலம் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன.

உருவகம் – "நட்சத்திரங்கள் ஒளிர்கின்றன", "யாரோ இந்த துப்புதல் முத்துக்கள்", "மதியம் தூசியின் பனிப்புயல்கள்", "கடவுளுக்குள் வெடிக்கிறது".

அடைமொழிகள் – "மதியம் தூசி", "கம்பிய கை", "கவலையுடன், ஆனால் அமைதியாக நடக்கிறார்".

படைப்பின் வரலாறு

பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்ட கவிதை 1914 இல் விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கியின் பேனாவிலிருந்து தோன்றியது. இளம் கவிஞர் ஏற்கனவே "நேட்" தொகுப்பை வெளியிட்டு இலக்கிய வட்டங்களில் பிரபலமானார். "நேட்!" 4 படைப்புகள் மட்டுமே சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவை ஏற்கனவே எழுத்தாளர் மேலும் பணிபுரியும் முறையைக் காட்டின. "கேளுங்கள்!" விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச் கிளர்ச்சி செய்வது மட்டுமல்லாமல், தொடும் எண்ணங்களில் ஈடுபடவும் முடியும் என்பதைக் காட்டினார்.

பொருள்

கவிதையின் கருப்பொருள் தெளிவற்ற முறையில் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. V. மாயகோவ்ஸ்கி பயன்படுத்தும் படங்கள்-சின்னங்களை எவ்வாறு விளக்குவது என்பதைப் பொறுத்தது. சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் நட்சத்திரங்கள் மூலம் எழுத்தாளர் கவிதை படைப்பாற்றலைக் குறிக்கிறது என்று நம்புகிறார்கள், மற்றவர்கள் நட்சத்திரங்கள் மனித வாழ்க்கை என்று கருதுகின்றனர். இரண்டு நிலைகளிலும் தர்க்கம் உள்ளது.

கவிதையின் மையத்தில் ஒரு பாடல் நாயகன் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களை உரையாற்றுகிறார். "கேளுங்கள்" என்ற வார்த்தை கவனத்தை ஈர்க்கிறது மற்றும் வாசகரை சதி செய்கிறது. அடுத்து, ஹீரோ உடனடியாக நட்சத்திரங்களைப் பற்றிய தனது பகுத்தறிவைத் தொடங்குகிறார். பரலோக உடல்கள் எரிவதால், யாரோ ஒருவர் தேவைப்படுகிறார் என்று அவர் நம்புகிறார். ஹீரோ தனது அனுமானத்தின் சரியான தன்மையை நிரூபிக்க முயற்சிக்கிறார்.

வி. மாயகோவ்ஸ்கி கடவுள் நட்சத்திரங்களை ஒளிரச் செய்கிறார் என்று நம்புகிறார். பாதையை ஒளிரச் செய்யும் கோரிக்கையுடன் ஒரு நபர் எவ்வாறு சர்வவல்லமையுள்ளவரிடம் வருகிறார் என்பதை கவிஞர் சுருக்கமாக கூறுகிறார். நட்சத்திரங்கள் இல்லாத வாழ்க்கை அவருக்கு வேதனையாகத் தெரிகிறது. ஒரு நபரின் இதயம் நட்சத்திரங்கள் மீண்டும் ஒளிரும் என்ற நம்பிக்கையுடன் ஒளிரும் போது, ​​அவர் அமைதியாக உணர்கிறார் மற்றும் பயத்தை அனுபவிப்பதில்லை. இந்த அத்தியாயத்தில், கடவுளின் உருவம் கவனத்தை ஈர்க்கிறது. ஆசிரியர் ஒரு கலை விவரத்தைப் பயன்படுத்தி அவரை சாதாரண மக்களுடன் நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறார்: "கம்பி கை." இந்த சொற்றொடரை நீங்கள் சூழலுக்கு வெளியே எடுத்தால், இது ஒரு சாதாரண நபர் என்று நீங்கள் நினைக்கலாம்.

கலவை

கவிதை நாயகனின் மோனோலாக்-முகவரி வடிவில் எழுதப்பட்டுள்ளது. இதை சொற்பொருள் பகுதிகளாகப் பிரிக்கலாம்: நட்சத்திரங்கள் ஏன் எரிகின்றன என்பது பற்றிய சொல்லாட்சிக் கேள்விகள், நட்சத்திரங்களை ஒளிரச் செய்ததற்காகவும், தேவைப்படுபவர்களுக்கு வழி காட்டுவதற்காகவும் கடவுளுக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் கதை. வேலை சரணங்களாக பிரிக்கப்படவில்லை. அசாதாரண வடிவம், எதிர்கால இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு, தத்துவ பாடல்களின் பின்னணியில் இருந்து படைப்பை வேறுபடுத்துவதற்கு ஆசிரியரை அனுமதிக்கிறது.

வகை

படைப்பின் பகுப்பாய்வு, இந்த வகை முறையீட்டு கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு எலிஜி என்பதை நிரூபிக்கிறது. விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச் வாசகர்களை உரையாற்றும் போது நித்திய பிரச்சனையை பிரதிபலிக்கிறார். படைப்பின் வரிகள் ஐயம்பிக் மீட்டரில் எழுதப்பட்டுள்ளன. பெரும்பாலான வரிகள் ரைம் இல்லை, சில குறுக்கு ரைம் ABAB மூலம் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்

உரையானது கலை வழிகளால் நிரம்பவில்லை, இது கருப்பொருள்களை வெளிப்படுத்த ஆசிரியர் தேர்ந்தெடுத்த வடிவத்தின் காரணமாகும். முதலாவதாக, வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்கக்கூடிய நட்சத்திரங்களின் படங்கள்-சின்னங்கள் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன. உரையிலும் உள்ளது உருவகம்- "நட்சத்திரங்கள் ஒளிர்கின்றன", "யாரோ இந்த துப்புதல் முத்துக்கள்", "மதியம் தூசியின் பனிப்புயல்கள்", "கடவுளுக்குள் வெடிக்கிறது"; அடைமொழிகள்- "மதியம் தூசி", "கம்பிய கை", "கவலையுடன் நடக்கிறார், ஆனால் அமைதியாக". மாயகோவ்ஸ்கியின் தனிப்பட்ட ஆசிரியரின் பாணி ட்ரோப்களில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, விழுமியத்தையும் இவ்வுலகத்தையும் ஒரு சூழலில் இணைக்கும் அவரது போக்கு: அவர் நட்சத்திரங்களைத் துப்புகிறார், கடவுளின் கை பாவம் என்று அழைக்கிறார்.

வேலையில் உள்ளுணர்வும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. பாடலாசிரியர் மேடையில் இருந்து தனது அனுமானங்களைப் பற்றி பேசுகிறார், பொதுமக்களிடம் பேசுகிறார் என்று தெரிகிறது. அதனால்

கவிதை சோதனை

மதிப்பீடு பகுப்பாய்வு

சராசரி மதிப்பீடு: 4.5 பெறப்பட்ட மொத்த மதிப்பீடுகள்: 93.

படைப்பாற்றல் வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி கவிதையின் வெள்ளி யுகத்தில் விழுகிறார். மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளில், முதல் வரிகளிலிருந்தே, சமூகத்திற்கு ஒரு சவால் உணரப்படுகிறது. ஆனால் "கேளுங்கள்" என்ற கவிதை கவிஞரின் காதல் வரிகளைக் குறிக்கிறது. ஆசிரியரின் படைப்பைப் படித்த பிறகு, அவர் என்ன சொல்ல விரும்புகிறார் என்பது உடனடியாகத் தெரியவில்லை. ஆயினும்கூட, இது ஒரு மறைக்கப்பட்ட ஆழமான பொருளைக் கொண்டுள்ளது.

"கேளுங்கள்" 1914 இல் எழுதப்பட்டது. இந்த காலம் வரலாற்றில் முதல் உலகப் போரின் தொடக்கமாகவும், ரஷ்யப் பேரரசின் புரட்சியாகவும் பட்டியலிடப்பட்டுள்ளது. மாயகோவ்ஸ்கி நாட்டில் புரட்சியின் ஆதரவாளராக இருந்தார்; இளைய தலைமுறையினருக்கு புதிய வாய்ப்புகளுக்கான திறப்பு என்று அவர் கருதினார். ஆட்சிக் கவிழ்ப்பு தொடங்குவதற்கு முன்பு, மாயகோவ்ஸ்கி எதிர்கால சமூகத்தின் உறுப்பினராக இருந்தார், அவர் இலக்கியம் மற்றும் படைப்பாற்றலில் முந்தைய விருப்பங்களிலிருந்து வெளியேற அழைப்பு விடுத்தார். புஷ்கின், லெர்மண்டோவ், டால்ஸ்டாய் போன்ற ஆசிரியர்களை இனி படிக்கக் கூடாது என்று அவர்கள் கருதினர். "Budetlyans" (எதிர்காலவாதிகள்) சமூகத்திற்கு மிகவும் வெளிப்படையான மற்றும் அதிர்ச்சியூட்டும் இளைஞர்கள் தேவை என்று வலியுறுத்தினார், அவர்கள் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்திற்கு என்ன தேவை என்பதை அறிந்திருக்கிறார்கள்.

கவிதையின் முக்கிய கருப்பொருள்

"கேளுங்கள்" என்ற படைப்பு கவிஞரின் மற்ற தலைசிறந்த படைப்புகளைப் போல இல்லை; இது ஒரு கேள்வி மற்றும் சமூகத்திற்கு உரையாற்றப்பட்ட வேண்டுகோள் போல் தெரிகிறது. அதில், ஆசிரியர் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார் - இது கவிதையின் முக்கிய கருப்பொருள். அவர் ஒரு கண்ணுக்கு தெரியாத கேட்பவருக்கு முறையிடுவது போல் தெரிகிறது. "யாரோ" வானத்தில் உள்ள நட்சத்திரங்களை ஒளிரச் செய்கிறார் என்று கவிஞர் வாதிடுகிறார், மேலும் அவர் நம் விதியை கட்டுப்படுத்துகிறார், ஏனென்றால் அவருக்கு அது தேவை. "கேளுங்கள்" என்பது ஆரம்பகால மாயகோவ்ஸ்கியின் ஒரு வேலைநிறுத்தம் ஆகும், ஆசிரியர் அதை 20 வயதில் எழுதினார். கவிஞரின் வாழ்க்கையில் நிச்சயமற்ற தன்மை, சமூகத்தின் அங்கீகாரமின்மை மற்றும் தவறான புரிதல் ஆகியவற்றை கவிதை உணர்கிறது.

"நட்சத்திரம்" சின்னம் இங்கு பயன்படுத்தப்படுவது சும்மா இல்லை; ஆசிரியருக்கு, வழிகாட்டும் நட்சத்திரம் ஒரு வாழ்க்கை நம்பிக்கை, படைப்பாற்றலுக்கான ஒரு அருங்காட்சியகம். மாயகோவ்ஸ்கி என்பது வானத்தில் ஒளிரும் நட்சத்திரங்கள் மூலம் கவிதையின் புதிய வெளிச்சங்கள், அவர் உட்பட. மற்றொரு நட்சத்திரம் வானத்தில் ஒளிரும் என்பதை யாரோ ஒருவர் தீர்மானிக்கிறார், அதாவது சமூகம் மற்றும் தலைமைப் பதவிகள் புதிதாக அச்சிடப்பட்ட ஆசிரியரின் வேலையை ஏற்றுக்கொள்கின்றன. இங்கே கவிஞர் கடவுள் என்ற தலைப்பைத் தொடுகிறார், அவரிடமிருந்து மற்றொரு நட்சத்திரம் வானத்தில் ஒளிரும் என்று அவர் கேட்கிறார், இல்லையெனில் அவர் இந்த "நட்சத்திரமற்ற வேதனையை" தாங்க மாட்டார். சமூகத்தால் கவிஞரை அங்கீகரிப்பதன் முக்கியத்துவம் இங்கே மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இது அவருக்கு இருப்பின் முக்கிய பொருளைக் கொண்டுள்ளது.

கவிதை தனிமையின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துகிறது, இது கவிஞரின் ஆன்மாவை நிரப்பியது மற்றும் அவரை உள்ளே இருந்து துன்புறுத்தியது. சிலருக்கு நட்சத்திரங்கள் வெறும் "துப்பிகள்" என்று அவர் கூறுகிறார். ஆனால், சதித்திட்டத்தில் தெளிவான வரையறை இல்லாத, மறைந்திருக்கும் ஹீரோவான அவருக்கு, அவர்கள்தான் உலகம் முழுக்க. ஆசிரியர் அவர்களை முத்து என்று அழைக்கிறார். இந்த படைப்பு வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் பாடல் வரிகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் சோகம் ஆகியவற்றின் உணர்வுகளை பின்னிப்பிணைக்கிறது.

கவிதையின் கட்டமைப்பு பகுப்பாய்வு

கவிதை ஒரு வெள்ளை பாணியிலும் பிரகாசமான தாளத்திலும் எழுதப்பட்டுள்ளது, இது மாயகோவ்ஸ்கியின் படைப்பில் உள்ளார்ந்ததாகும். இது தெளிவான அடைமொழிகள் மற்றும் உருவகங்களைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது, மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது நட்சத்திரங்களை "துப்பிகள்" மற்றும் முத்துகளுடன் ஒரே சரணத்தில் ஒப்பிடுவது. வசனம் வாசகரின் காதை ஆக்கிரமிக்கும் ஆச்சரியத்துடன் தொடங்குகிறது, அதைத் தொடர்ந்து பல தத்துவ கேள்விகள். வாசகர் இங்கு கேட்பவர் பாத்திரத்தை அதிகம் வகிக்கிறார். பின்னர் சதி தானே விரிவடைகிறது, அதில் ஒருவர் வானத்தில் ஒரு புதிய நட்சத்திரத்தின் தோற்றத்தை கடவுளிடம் கேட்கிறார். ஆசிரியர் கவிதையின் முடிவில் ஆரம்ப வரிகளை மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்துகிறார், ஆனால் இறுதியில் இந்த வார்த்தைகள் அதிக நம்பிக்கையுடனும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துவதாகவும் ஒலிக்கின்றன. இந்த நுட்பம் வளைய கலவை என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஒவ்வொரு வாசகரும் கவிதையை அவரவர் வழியில் விளக்க முடியும். அது இன்னும் கவிஞரின் உள்ளத்தின் வலியையும் அழுகையையும் கொண்டிருக்கும். இந்த படைப்பின் மூலம், ஆசிரியர் கேட்போரின் இதயங்களை அடைய முயற்சித்தார், உலகளாவிய அங்கீகாரம் மற்றும் அவரது அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் நவீனத்துவ படைப்பாற்றல் பற்றிய புரிதலை அடைய.

பாடம் - 11 ஆம் வகுப்பில் இலக்கியப் பட்டறை

தலைப்பு: "வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பகுப்பாய்வு "கேளுங்கள்!"

பாடம் வகை: புதிய விஷயங்களைக் கற்றுக்கொள்வது, ஆரம்பத்தில் அறிவை ஒருங்கிணைத்தல் மற்றும் திறன்களை வளர்ப்பதில் ஒரு பாடம்.

பாடம் வடிவம்: பாரம்பரிய பாடம்

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

கல்வி - உரையுடன் பணிபுரியும் பயிற்சி; வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் பாடல் வரிகளின் உலகத்திற்கு அறிமுகம், கவிஞரின் ஆளுமையைப் புரிந்துகொள்வதற்கான அவரது பணியின் மூலம்;

வளர்ச்சி - மாணவர்களில் திறமையான மற்றும் சரளமான இலக்கிய பேச்சின் திறன்களை வளர்ப்பது, முக்கிய விஷயத்தை முன்னிலைப்படுத்தும் திறன், பகுப்பாய்வு செய்தல் மற்றும் ஏற்கனவே அறியப்பட்ட பொருட்களின் அடிப்படையில் முடிவுகளை எடுப்பது;

கல்வி - இலக்கியம் மற்றும் கவிதை வார்த்தையின் மீதான அன்பைத் தூண்டுதல், கலை மதிப்புகளின் சுயாதீன வளர்ச்சியை உறுதி செய்யும் அறிவு மற்றும் திறன்களை உருவாக்குதல்.

தொழில்நுட்பங்கள்: - தகவல்;

ஆளுமை சார்ந்த;

கல்வியியல் ஒத்துழைப்பு;

ஆரோக்கிய சேமிப்பு.

முறைகள் - படைப்பு வாசிப்பு;

பயிற்சி: - தேடல்;

பகுப்பாய்வு மற்றும் தொகுப்பு.

பலகையின் மீது எழுதுக:

மாயகோவ்ஸ்கி மிகவும் திறமையான நபர், மிக எளிதாக, எல்லைக்கோடு... உணர்திறன். ஏ. லுனாச்சார்ஸ்கி.

மாயகோவ்ஸ்கி “நம்பிக்கை இல்லாத மனிதர். இவர்தான் வன்முறையின் பாடகர். அவரது கவிதையின் முக்கிய நோக்கம் பழிவாங்கல், கொடுமையின் வழிபாட்டு முறை. மேலும் அவரே கடின உள்ளம் கொண்ட மனிதர்” யு.கரப்செவ்ஸ்கி

பாடத்திற்கான உபகரணங்கள்:

பாடம் ஒரு கணினி வகுப்பில் நடத்தப்படுகிறது, வி. மாயகோவ்ஸ்கி, அவரது குடும்பத்தினர், நண்பர்கள், அவரது கவிதைகளின் நூல்கள், எழுத்தாளர் மற்றும் பிரபல கலைஞர்களின் கவிதைகளைப் படித்ததற்கான பதிவு ஆகியவற்றின் புகைப்படங்களின் ஸ்லைடுகள் திரையில் காட்டப்படும்.

வகுப்புகளின் போது

“நான் ஒரு கவிஞர். அதுதான் அதை சுவாரஸ்யமாக்குகிறது."

வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி

1. ஆசிரியரின் தொடக்க உரை. ஸ்லைடு 1.

மாயகோவ்ஸ்கி இல்லாமல் 20 ஆம் நூற்றாண்டை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. மாயகோவ்ஸ்கி ஒரு முழு சகாப்தத்தையும் "வண்ணமாக்கினார்"; அவர் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் திறமையான எதிர்கால கவிஞர் (அது மாயகோவ்ஸ்கிக்கு இல்லையென்றால், எதிர்காலம் அத்தகைய புகழ் பெற்றிருக்காது). பல தலைமுறை சோவியத் வாசகர்கள் மாயகோவ்ஸ்கியை முதன்மையாக சோவியத் முழக்கங்கள் மற்றும் சுவரொட்டிகள், “சோவியத் பாஸ்போர்ட் பற்றிய கவிதைகள்,” லெனினைப் பற்றிய கவிதைகள் போன்றவற்றின் ஆசிரியராக நன்கு அறிந்திருந்தனர்.

30 களில், ஜே.வி. ஸ்டாலின் மாயகோவ்ஸ்கியை சிறந்த மற்றும் திறமையான சோவியத் கவிஞர் என்று அழைத்தார். சோவியத் மக்களின் நனவில் மாயகோவ்ஸ்கியை பலவந்தமாக அறிமுகப்படுத்தியது அவரை ஒரு உத்தியோகபூர்வ நபராக மாற்றியது. பி. பாஸ்டெர்னக் "கேத்தரின் கீழ் உருளைக்கிழங்கு போல மாயகோவ்ஸ்கி வலுக்கட்டாயமாக அறிமுகப்படுத்தப்படத் தொடங்கினார்" என்றும் "இது அவரது இரண்டாவது மரணம்" என்றும் எழுதினார். ஆனால் மாயகோவ்ஸ்கி ஸ்டாலின் வழங்கிய வரையறைக்கு பொருந்தவில்லை, மேலும் ஒரு கவிஞராக மாயகோவ்ஸ்கி பலர் கற்பனை செய்ததை விட மிகவும் சிக்கலான மற்றும் சுவாரஸ்யமானவர்.

V. மாயகோவ்ஸ்கியின் படைப்பாற்றல் மற்றும் ஆளுமை எப்போதும் சூடான விவாதத்திற்கு உட்பட்டது. மாயகோவ்ஸ்கியைப் பற்றி நிறைய எழுதப்பட்டுள்ளது. அவரைப் பற்றிய கருத்துக்கள் பரவலாக வேறுபடுகின்றன. (போர்டில் உள்ள குறிப்பைப் படித்தல்). மாயகோவ்ஸ்கி தன்னைப் பற்றி கூறுவார்: “நான் ஒரு கவிஞர். அதுதான் அதை சுவாரஸ்யமாக்குகிறது." இன்று நாம் அவரது கவிதைகளின் ப்ரிஸம் மூலம் அவரைப் பார்ப்போம். மாயகோவ்ஸ்கியை அவரது பாடல் வரிகள் மூலம் முன்வைப்போம்.

2. ஸ்லைடு 2. "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையைக் கேட்பது

3. புதிய பொருள் விளக்கம்.வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு.ஸ்லைடு 3.

1. ஆசிரியர்: இந்தக் கவிதை எப்போது உருவாக்கப்பட்டது??

மாணவர்கள்: கவிதை "கேளுங்கள்!" 1914 இல் எழுதப்பட்டது.

ஆசிரியர்: கவிதையை உருவாக்கும் போது வரலாற்று சூழ்நிலையை கற்பனை செய்ய முயற்சிப்போம். ரஷ்யா 1914. மோசமானது இன்னும் வரவில்லை: முதல் உலகப் போர், புரட்சி மற்றும் போல்ஷிவிக்குகளின் வருகை... எதிர்காலம் மற்றும் கவிதைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட இளம் மாயகோவ்ஸ்கி, எதிர்காலத்தை நம்பிக்கையுடன் பார்க்கிறார், வாழ்க்கையின் அர்த்தம் என்ன என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறார்? நாடு சுறுசுறுப்பாக வளர்ந்து கொண்டிருந்த நேரம், அதன் மக்கள் தங்கள் வலிமையையும் எதிர்காலத்தையும் நம்பினர். தொழில்துறையின் வளர்ச்சி, நகரமயமாக்கல் மற்றும் பழையதிலிருந்து புதியதாக படிப்படியாக மாற்றம் ஆகியவை மக்களின் நனவை பாதித்தன. இந்த நம்பிக்கையான மனநிலை கவிதையில் உணரப்படுகிறது. இந்த காலகட்டத்தின் கவிதைகளில், கவனமுள்ள வாசகர் பழக்கமான, கேலிக்குரிய, இழிவான உள்ளுணர்வுகளை மட்டும் பார்ப்பார், ஆனால் உற்று நோக்கினால், வெளிப்புற துணிச்சலுக்குப் பின்னால் பாதிக்கப்படக்கூடிய, தனிமையான ஆத்மா இருப்பதைப் புரிந்துகொள்வார். கவிஞரின் பாத்திரத்தின் ஒருமைப்பாடு, மனித கண்ணியம், இது அக்காலத்தின் முக்கிய பிரச்சினைகளை வழிநடத்த உதவியது மற்றும் அவரது தார்மீக கொள்கைகளின் சரியான தன்மையில் உள்ள நம்பிக்கை ஆகியவை வி.எம். மற்ற கவிஞர்களிடமிருந்து, வழக்கமான வாழ்க்கை ஓட்டத்திலிருந்து. இந்த தனிமை, உயர்ந்த ஆன்மீக இலட்சியங்கள் இல்லாத ஃபிலிஸ்டைன் சூழலுக்கு எதிரான ஒரு ஆன்மீக எதிர்ப்புக்கு வழிவகுத்தது. ஆனால் அவர் அவர்களைப் பற்றி கனவு கண்டார். இது "அலட்சிய இயல்பு" பற்றிய புகார் அல்ல, இது மனித அலட்சியம் பற்றிய புகார். கவிஞன் ஒரு கற்பனையான எதிரியுடன், ஒரு குறுகிய மனப்பான்மை மற்றும் கீழ்நிலை நபர், ஒரு சாதாரண மனிதன், ஒரு வியாபாரி ஆகியோருடன் வாதிடுவது போல் தெரிகிறது, அலட்சியம், தனிமை மற்றும் துக்கத்தை ஒருவரால் தாங்க முடியாது என்று அவரை நம்ப வைக்கிறார்.

2. ஆசிரியர்: பெயரின் அர்த்தம் என்ன? "கேளுங்கள்!" என்ற வார்த்தை எத்தனை முறை திரும்பத் திரும்பச் சொல்லப்படுகிறது?

மாணவர்கள்: "கேளுங்கள்!" என்ற வேண்டுகோளுடன் கவிதை தொடங்குகிறது. அத்தகைய ஆச்சரியத்துடன், நாம் ஒவ்வொருவரும் அவரது பேச்சை அடிக்கடி குறுக்கிடுகிறோம், கேட்கப்பட்டு புரிந்து கொள்ளப்படுவோம் என்று நம்புகிறோம்.
கவிதையின் பாடல் ஹீரோ இந்த வார்த்தையை உச்சரிப்பது மட்டுமல்லாமல், "வெளியேற்றுகிறார்", பூமியில் வாழும் மக்களின் கவனத்தை அவரை கவலையடையச் செய்யும் பிரச்சினைக்கு ஈர்க்க தீவிரமாக முயற்சிக்கிறார். வ.மு.வின் கவிதைகள் என்று சிலர் நினைக்கிறார்கள். நீங்கள் கத்த வேண்டும், உங்கள் குரல் நாண்களை கிழித்து. அவரிடம் "சதுரங்கள்" கவிதைகள் உள்ளன. ஆனால் ஆரம்பகாலக் கவிதைகளில் நம்பிக்கை, நெருக்கம் ஆகிய உள்ளுணர்வுகள் மேலோங்கி நிற்கின்றன. கவிஞர் வலிமையானவராகவும், தைரியமாகவும், தன்னம்பிக்கையுடனும் தோன்ற விரும்புவதாக ஒருவர் உணர்கிறார். ஆனால் உண்மையில் அவர் அப்படி இல்லை. மாறாக, எம். தனிமையாகவும் அமைதியற்றவராகவும் இருக்கிறார், மேலும் அவரது ஆன்மா நட்பு, அன்பு மற்றும் புரிதலுக்காக ஏங்குகிறது. கவிதை "கேளுங்கள்!" - கவிஞரின் ஆன்மாவின் அழுகை.
3. ஆசிரியர்: கவிதையின் முக்கிய ஒலி என்ன?

மாணவர்கள்: கவிதையின் உச்சரிப்பு கோபமாக, குற்றஞ்சாட்டுவதாக இல்லை, ஆனால் ஒப்புதல் வாக்குமூலம், ரகசியம், பயம் மற்றும் நிச்சயமற்றது. "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையில் பேச்சின் முழு அமைப்பும் காரசாரமான விவாதம், விவாதம், உங்களுக்குப் புரியாதபோது, ​​நீங்கள் வாதங்களைத் தேடும்போதும், உறுதியான வாதங்களைத் தேடும்போதும், நம்பிக்கையுடன் இருக்கும்போதும் நடக்கும்: அவர்கள் புரிந்துகொள்வார்கள், புரிந்துகொள்வார்கள். நீங்கள் அதை சரியாக விளக்க வேண்டும், மிக முக்கியமான மற்றும் துல்லியமான வெளிப்பாடுகளைக் கண்டறியவும். மேலும் பாடலாசிரியர் அவர்களைக் கண்டுபிடித்தார்.
நம் ஹீரோ அனுபவிக்கும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் தீவிரம் மிகவும் வலுவானதாகிறது, இந்த தெளிவற்ற, திறமையான வார்த்தையைத் தவிர வேறுவிதமாக வெளிப்படுத்த முடியாது - "ஆம்?!", புரிந்துகொண்டு ஆதரிக்கும் ஒருவருக்கு உரையாற்றப்படுகிறது. இதில் அக்கறை, அக்கறை, பச்சாதாபம், மற்றும் நம்பிக்கை உள்ளது.....
பாடலாசிரியருக்கு புரிந்து கொள்ளும் நம்பிக்கையே இல்லை என்றால், அவர் நம்பியிருக்க மாட்டார், உபதேசித்திருக்க மாட்டார், கவலைப்பட மாட்டார். ஆனால் அதில் உள்ள ஆசிரியரின் சிந்தனை, முதல் சரணத்தில் எவ்வாறு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்பதை ஒப்பிடும்போது முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில், அதிக நம்பிக்கையுடன், வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. கடைசி வாக்கியம் கேள்விக்குரியது. ஆனால், சாராம்சத்தில், அது உறுதியானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஒரு சொல்லாட்சிக் கேள்வி, பதில் தேவையில்லை.

ஆசிரியர் மற்றும் அவரது ஹீரோவின் குரல்கள் பெரும்பாலும் முழுமையாக ஒன்றிணைகின்றன, அவற்றைப் பிரிக்க முடியாது என்று நாம் கூறலாம். ஹீரோவின் வெளிப்படுத்தப்பட்ட எண்ணங்கள் மற்றும் தெறித்த, வெடிக்கும் உணர்வுகள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கவிஞரை உற்சாகப்படுத்துகின்றன. கவலை ("கவலையுடன் நடப்பது") மற்றும் அவற்றில் உள்ள குழப்பத்தின் குறிப்புகளைக் கண்டறிவது எளிது.

4. ஆசிரியர்: கவிதையின் கலவை என்ன? ஒரு கவிதையில் எத்தனை பகுதிகளை வேறுபடுத்தலாம்?

மாணவர்கள்: தொகுப்பு ரீதியாக, கவிதை மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, வடிவம், தாளம் மற்றும் உணர்ச்சித் தாக்கம் ஆகியவற்றில் வேறுபட்டது. முதல் பகுதியில், கவிஞர் வாசகர்களை உரையாற்றுகிறார், சிக்கலை அடையாளம் காண்கிறார்: "எனவே, இது யாருக்காவது தேவையா?" முதல் வரியிலிருந்து நட்சத்திரங்களை "ஒளியிடும்" உயர் சக்திகள் இருப்பதை ஒருவர் உணர முடியும். மாயகோவ்ஸ்கி கடவுளின் பிரச்சினையை எழுப்புகிறார், முன்னறிவிப்பு, ஏனென்றால் “முத்துக்கள்” வீடுகளின் கூரைகளுக்கு மேல் தோன்றுவதில்லை, ஆனால் எல்லா மக்களையும் விட உயர்ந்த ஒருவரின் விருப்பத்தால்.
இரண்டாம் பாகம், பாடலாசிரியர் எப்படி "கடவுளுக்குள் விரைகிறார்" மற்றும் விரக்தியில் அவரிடம் கேட்கிறார் என்பதற்கான உணர்ச்சிகரமான படத்தைக் காட்டுகிறது:

அதனால் ஒரு நட்சத்திரம் இருக்க வேண்டும்! -

சத்தியம் -

இந்த நட்சத்திரமில்லா வேதனையை தாங்க முடியாது!

கடவுளிடமிருந்து ஒரு "நட்சத்திரத்தை" பெற்ற பிறகு, அதாவது ஒரு கனவு, ஹீரோ அமைதியையும் அமைதியையும் காண்கிறார். அவர் இனி எதற்கும் பயப்படுவதில்லை, அவருடைய வாழ்க்கை இனி காலியாகவும் அர்த்தமற்றதாகவும் இல்லை. இந்த பகுதி கடவுளுக்கு உரையாற்றப்படும் ஒரு வகையான பிரார்த்தனை. மேலும், இங்கே கடவுள் ஆன்மீக மயமாக்கப்பட்ட உயர்ந்த சாராம்சம் அல்ல, ஆனால் பாவம் நிறைந்த கைகளைக் கொண்ட ஒரு உண்மையான நபர், எனக்கு தோன்றியது போல், கனிவான கண்கள். இருப்பினும், கடவுளைப் பற்றிய விளக்கம் இங்கு முடிவடைகிறது; அவரைப் பற்றி நாம் அதிகம் கற்றுக்கொள்ளவில்லை. மாயகோவ்ஸ்கி குறிப்பிட்ட ஒரு விவரம் - கைகள் - மற்றும் அவர்கள் எவ்வளவு சொல்ல முடியும்! கடவுள் எப்போதும் ஒரு சேமிப்பு உதவி கரம் கொடுக்க தயாராக உள்ளது, நீங்கள் அதை உண்மையில் வேண்டும்.

கவிதையின் மூன்றாம் பகுதி இரண்டு கேள்விக்குறிகள் இருந்தபோதிலும், ஒரு முடிவாக, ஒரு அறிக்கையைப் போல ஒலிக்கிறது, அதில் ஒரு ஆச்சரியக்குறி சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இது வேலையின் தொடக்கத்தில் இல்லை. தனது நட்சத்திரத்தைக் கண்டுபிடித்த பாடலாசிரியர் இனி கேட்கவில்லை, ஆனால் கூறுகிறார்:

இது அவசியம் என்று அர்த்தம்

அதனால் ஒவ்வொரு மாலையும்

கூரைகளுக்கு மேல்

குறைந்தது ஒரு நட்சத்திரமாவது ஒளிர்ந்ததா?!

5.ஆசிரியர்: கவிதையின் பாடல் நாயகனை விவரிக்கவும்.படைப்பின் பாடல் நாயகனை நீங்கள் எப்படிப் பார்க்கிறீர்கள்?

மாணவர்கள்: "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையின் பாடல் வரிகளின் ஹீரோ. விண்மீன்கள் நிறைந்த வானம் இல்லாமல் பூமியில் வாழ்வதை நினைத்துப் பார்க்க முடியாத "யாரோ" இருக்கிறார். அவர் விரைந்து செல்கிறார், தனிமை மற்றும் தவறான புரிதலால் அவதிப்படுகிறார், ஆனால் அதற்கு தன்னை விட்டுக்கொடுக்கவில்லை. அவனுடைய விரக்தி மிகவும் பெரியது, அவனால் "இந்த நட்சத்திரமில்லா வேதனையை" தாங்க முடியாது. கவிதையில், மூன்று "நடிப்பு" நபர்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: பாடல் ஹீரோ, கடவுள் மற்றும் "யாரோ". இந்த "யாரோ" மக்கள், மனிதர்கள் அனைவரும், கவிஞர் உரையாற்றுகிறார். ஒவ்வொருவருக்கும் "நட்சத்திரங்கள்" குறித்து வேறுபட்ட அணுகுமுறை உள்ளது: சிலருக்கு அவை "துப்பிகள்", மற்றவர்களுக்கு அவை "முத்துக்கள்", ஆனால் அவற்றின் ஒளி அவசியம் என்பதில் சந்தேகமில்லை.
கவிதையின் பாடல் ஹீரோ உச்சரிப்பது மட்டுமல்லாமல், இந்த வார்த்தையை "வெளியேற்றுகிறார்" என்று நான் கூறுவேன், பூமியில் வாழும் மக்களின் கவனத்தை அவரை கவலையடையச் செய்யும் பிரச்சினைக்கு ஈர்க்க தீவிரமாக முயற்சிக்கிறேன். இது "அலட்சிய இயல்பு" பற்றிய புகார் அல்ல, இது மனித அலட்சியம் பற்றிய புகார். கவிஞன் ஒரு கற்பனையான எதிரியுடன், ஒரு குறுகிய மனப்பான்மை மற்றும் கீழ்நிலை நபர், ஒரு சாதாரண மனிதன், ஒரு வியாபாரி ஆகியோருடன் வாதிடுவது போல் தெரிகிறது, அலட்சியம், தனிமை மற்றும் துக்கத்தை ஒருவரால் தாங்க முடியாது என்று அவரை நம்ப வைக்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மக்கள் மகிழ்ச்சிக்காக பிறந்தவர்கள்.

6. ஆசிரியர்: கடவுளை காண பாடல் நாயகன் என்ன செய்கிறான் என்று பாருங்கள்.

மாணவர்கள்: பாடல் நாயகன்கவிதைகள் "கேளுங்கள்!" விண்மீன்கள் நிறைந்த வானம் இல்லாமல் பூமியில் வாழ்வதை நினைத்துப் பார்க்க முடியாத "யாரோ" இருக்கிறார். அவர் விரைந்து செல்கிறார், தனிமை மற்றும் தவறான புரிதலால் அவதிப்படுகிறார், ஆனால் அதற்கு தன்னை விட்டுக்கொடுக்கவில்லை.

மற்றும், வடிகட்டுதல்

நண்பகல் தூசியின் பனிப்புயல்களில்,

கடவுளிடம் விரைகிறது

அவர் தாமதமாகிவிட்டார் என்று பயம்

அழுகை...

விரக்தி மிகவும் பெரியது, "இந்த நட்சத்திரமற்ற வேதனையை" அவரால் தாங்க முடியாது.

7. ஆசிரியர்: கடவுளுக்கு ஏன் ஒரு பாம்பு கை இருக்கிறது, ஏன் இந்த விவரத்தைத் தவிர வேறு எதுவும் தெரியவில்லை?

சீடர்கள்: முகம் தெரியவில்லை, ஏனென்றால் கடவுளை ஒரு மனிதனால் பார்க்க முடியாது. ஒரு பாவமுள்ள கை ஒரு தொழிலாளியின் கை. இறைவன் அனைத்தையும் 6 நாட்களில் படைத்தான்.காட்சி மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் அமைப்பில் V.M. மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. விவரம் உள்ளது. கடவுளின் உருவப்பட விளக்கத்தில் ஒரே ஒரு விவரம் மட்டுமே உள்ளது - அவருக்கு ஒரு "வயர் கை" உள்ளது. "சிரை" என்ற அடைமொழி மிகவும் உயிருடன், உணர்ச்சிகரமானது, புலப்படும், சிற்றின்பமானது, நீங்கள் இந்த கையைப் பார்க்கிறீர்கள், அதன் நரம்புகளில் துடிக்கும் இரத்தத்தை உணர்கிறீர்கள்.

8. ஆசிரியர்: படைப்பின் மொழியியல் அம்சங்கள் என்ன?

மாணவர்கள்: கவிதையில் உள்ள ஒவ்வொரு வார்த்தையும் வெளிப்படையானது, உணர்ச்சிவசமானது, வெளிப்படையானது. விவரிக்கப்பட்டுள்ள அனைத்து படங்களும் உண்மையில் நம் கண்களுக்கு முன்னால் தோன்றும்: கடவுளுக்கு ஒரு "வருகை", வானத்தில் நட்சத்திரங்கள், வீடுகளின் கூரைகள் ... கவிதை ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, அது காற்றோட்டமாகவும் நேர்மையாகவும், வாசகருக்கு நெருக்கமாகவும் இருக்கிறது. மாயகோவ்ஸ்கி "யாரோ" தவிர வேறு எந்த பிரதிபெயர்களையும் பயன்படுத்தாததால், நீங்கள் பாடல் வரி ஹீரோவின் இடத்தில் இருப்பதைப் போல உணர்கிறீர்கள், "மதியம் தூசி" காற்றை உணர்கிறீர்கள், உங்கள் கண்களில் கண்ணீர் மற்றும் உள் கவலை . கவிதை மிகவும் தாளமானது, இது மாயகோவ்ஸ்கியின் சிறப்பியல்பு. வார்த்தைகளில் ஒரு நாடகம், ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு மாறுதல், நிறுத்தற்குறிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அடையப்பட்ட உச்சரிப்புகள் - இவை அனைத்தும் ஒரு தனித்துவமான உணர்ச்சி மனநிலையை உருவாக்குகிறது, ஒரு உள் கண்ணீர்."கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையில் பேச்சின் முழு அமைப்பும் காரசாரமான விவாதம், விவாதம், உங்களுக்குப் புரியாதபோது, ​​நீங்கள் வாதங்களைத் தேடும்போதும், உறுதியான வாதங்களைத் தேடும்போதும், நம்பிக்கையுடன் இருக்கும்போதும் நடக்கும்: அவர்கள் புரிந்துகொள்வார்கள், புரிந்துகொள்வார்கள். நீங்கள் அதை சரியாக விளக்க வேண்டும், மிக முக்கியமான மற்றும் துல்லியமான வெளிப்பாடுகளைக் கண்டறியவும். மேலும் பாடலாசிரியர் அவர்களைக் கண்டுபிடித்தார்.

9. ஆசிரியர்: இந்த கவிதையில் மாயகோவ்ஸ்கியின் ரைம் என்ன அம்சங்களைக் காணலாம்?

மாணவர்கள்: கவிதைகளை "ஏணி" வடிவில் அமைப்பதன் மூலம், ஒவ்வொரு வார்த்தையும் அர்த்தமுள்ளதாகவும், கனமானதாகவும் இருப்பதை உறுதி செய்தார். ரைம் வி.எம். - அசாதாரணமானது, அது, "உள்", எழுத்துக்களின் மாற்று வெளிப்படையானது அல்ல, வெளிப்படையானது அல்ல - இது வெற்று வசனம். மற்றும் அவரது கவிதைகளின் தாளம் எவ்வளவு வெளிப்படையானது! மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையில் தாளம் மிக முக்கியமான விஷயம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது; முதலில் அது பிறக்கிறது, பின்னர் ஒரு சிந்தனை, ஒரு யோசனை, ஒரு உருவம். அவரது புகழ்பெற்ற ஏணியின் பயன்பாடு, கவிஞருக்கு மிக முக்கியமானதாகத் தோன்றும் அனைத்து உச்சரிப்புகளையும் சரியாக வைக்க வாசகருக்கு உதவுகிறது. பின்னர் ... மேலும், எனக்கு மிகவும் அசாதாரணமான எதிர்ச்சொல்லில், எதிர்ச்சொற்களின் வார்த்தைகளில் (அவை V.M. இல் மட்டுமே எதிர்ச்சொற்கள், எங்கள் வழக்கமான, பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் சொற்களஞ்சியத்தில் அவை எதிர்ச்சொற்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன) மிக முக்கியமான விஷயங்கள் வேறுபடுகின்றன. நாம் வானத்தைப் பற்றி, நட்சத்திரங்களைப் பற்றி, பிரபஞ்சத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம். ஆனால் ஒருவருக்கு, நட்சத்திரங்கள் "துப்பும்" மற்றும் மற்றொருவருக்கு அவை "முத்துக்கள்."

10. ஆசிரியர்: இந்த வேலையில் என்ன காட்சி மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளை அடையாளம் காண முடியும்?

மாணவர்கள்: முதல் இரண்டு வாக்கியங்கள் கேள்விக்குரியவை, பின்னர் மூன்றாவது ஒரே நேரத்தில் விசாரணை மற்றும் ஆச்சரியமானவை. நம் ஹீரோ அனுபவிக்கும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் தீவிரம் மிகவும் வலுவானது, இந்த தெளிவற்ற, திறமையான வார்த்தையைத் தவிர வேறுவிதமாக வெளிப்படுத்த முடியாது - "ஆம்?!", புரிந்துகொண்டு ஆதரிக்கும் ஒருவருக்கு உரையாற்றப்படுகிறது. அதில் அக்கறையும், அக்கறையும், பச்சாதாபமும், பங்கேற்பும், அன்பும் அடங்கியுள்ளது... நான் தனியாக இல்லை, வேறு யாரோ என்னைப் போலவே நினைக்கிறார்கள், அப்படித்தான் உணர்கிறார்கள், இந்த உலகம், வானம், பிரபஞ்சம் என்று வேரூன்றியிருக்கிறார். என் முழு ஆன்மா, எல்லா இதயத்தோடும். பாடலாசிரியர் புரிந்து கொள்வதில் நம்பிக்கை இல்லை என்றால், அவர் சமாதானப்படுத்த மாட்டார், உபதேசிக்க மாட்டார், கவலைப்பட மாட்டார்.கவிதையின் கடைசி சரணம் (மொத்தம் மூன்று உள்ளன) முதலில் அதே வழியில் தொடங்குகிறது. சொல். ஆனால் அதில் உள்ள ஆசிரியரின் சிந்தனை, முதல் சரணத்தில் எவ்வாறு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்பதை ஒப்பிடும்போது முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில், அதிக நம்பிக்கையுடன், வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. கடைசி வாக்கியம் கேள்விக்குரியது. ஆனால், சாராம்சத்தில், அது உறுதியானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஒரு சொல்லாட்சிக் கேள்வி, பதில் தேவையில்லை.

தரம் - வினைச்சொற்களின் தொடர்: "வெடிக்கிறது", "அழுகை", "கேட்கிறான்", "சத்தியம்"

அடைமொழி - பாவமுள்ள கை

எதிர்வாதம். மிகவும் அசாதாரணமான எதிர்ச்சொற்களில், எதிர்ச்சொற்களில் (அவை V.M. இல் மட்டுமே எதிர்ச்சொற்கள், எங்கள் வழக்கமான, பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் சொற்களஞ்சியத்தில் அவை எதிர்ச்சொற்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன) மிக முக்கியமான விஷயங்கள் முரண்படுவதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. நாம் வானத்தைப் பற்றி, நட்சத்திரங்களைப் பற்றி, பிரபஞ்சத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம். ஆனால் ஒருவருக்கு, நட்சத்திரங்கள் "துப்பிகள்", மற்றொன்றுக்கு "முத்துக்கள்".

அனஃபோரா - சொல்லாட்சிக் கேள்வி "அர்த்தம்" என்ற வார்த்தையின் மறுபடியும்

பாடத்தின் இறுதி கட்டம்

முடிவுரை

நம் ஒவ்வொருவருக்கும் வாழ்க்கையின் அர்த்தம் என்ன? ஏன், ஏன் இந்த உலகத்திற்கு வந்தோம்? பழங்காலத்திலிருந்தே இன்றுவரை மக்கள் இத்தகைய தத்துவக் கேள்விகளுக்கு விடை காண முயல்கின்றனர். அவை சிக்கலானவை, அவை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பதிலளிக்க முடியாது; நீங்கள் ஒரு நபரிடம் சொல்ல முடியாது: இதைச் செய்யுங்கள், இதுவே உங்கள் வாழ்க்கையின் அர்த்தம். ஒவ்வொருவரும் தனக்கான பாதை, இலக்கு மற்றும் கனவுகளைத் தேர்வு செய்கிறார்கள்.
மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதை "கேளுங்கள்!" மனித வாழ்க்கையின் அர்த்தம் என்ற தலைப்புக்கு துல்லியமாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஆனால் கவிஞர் நாம் எதைப் பற்றி கனவு காண வேண்டும், எதற்காக பாடுபட வேண்டும் என்பதைப் பற்றி பேசவில்லை, ஆனால் நாம் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு கனவு இருக்க வேண்டும், அதற்காக அது வாழத் தகுதியானது. மாயகோவ்ஸ்கி இந்த இலக்கை அழைக்கிறார், வாழ்க்கையின் அர்த்தம், எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கை ஒரு "நட்சத்திரம்", "யாரோ" எரிகிறது மற்றும் "யாரோ" தேவை.
"கேளுங்கள்!" - மக்களுக்கு ஒரு தனித்துவமான வேண்டுகோள், ஆனால் சத்தமாகவும் பரிதாபமாகவும் இல்லை, பொதுவாக மாயகோவ்ஸ்கியைப் போலவே. இது ஒரு கணம் நிறுத்தி, "மதியம் தூசி" உலகத்திற்கு மேலே சுருக்கமாக எழுந்து, வானத்தைப் பார்க்கவும், நட்சத்திரங்களைப் பார்க்கவும், பூமியில் நமது ஒவ்வொரு அடியும் எவ்வாறு நியாயப்படுத்தப்படுகிறது, இதையெல்லாம் யார் கொண்டு வந்தார்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்.
ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் ஒரு நட்சத்திரம் ஒளிர வேண்டும் என்பதே கவிதையின் முக்கிய யோசனை. ஒரு யோசனை இல்லாமல், ஒரு குறிக்கோள் இல்லாமல், இந்த உலகில் இருப்பது சாத்தியமில்லை, "நட்சத்திரமற்ற வேதனை" தொடங்குகிறது, நீங்கள் செய்யும் அனைத்தும் அர்த்தமற்றதாகவும், வெறுமையாகவும் இருக்கும்போது. மனிதன் எளிமையாக வாழ்ந்தால் மட்டும் போதாது. ஒவ்வொரு காலையிலும் புன்னகையுடன் வாழ்த்துதல், பெரிய மற்றும் சிறந்த ஒன்றை நோக்கி நகர்வது, மற்றவர்களுக்கு அன்பையும் மகிழ்ச்சியையும் அளிப்பது - இது "நட்சத்திரங்களால்" குறிக்கப்பட்ட வாழ்க்கை. மாயகோவ்ஸ்கி தனது பாடல் வரிகள் படைப்பில் தன்னை ஒரு நேர்மையான ஆன்மா கொண்ட ஒரு நபராக வெளிப்படுத்துகிறார், ஒரு கனிவான இதயம், எல்லோரும் விரைவில் அல்லது பின்னர் வாழ்க்கையில் ஒரு இடத்தைப் பெற விரும்புகிறார். என் கருத்துப்படி, இது பாடலாசிரியர்களில் மிகப் பெரியது, மேலும் "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதை ரஷ்ய மற்றும் உலக கவிதைகளின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பாகும்.
வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைத் தேடுவது குறித்தும், குறிக்கோள் இல்லாமல் வாழ முடியாது என்பது குறித்தும் பலரால் எழுதப்பட்டுள்ளது. ஆனால் மாயகோவ்ஸ்கி மட்டுமே இதைப் பற்றி எளிமையான, அணுகக்கூடிய வார்த்தைகளில் பேசுகிறார். அவர் கனவை நட்சத்திரங்களுடன் ஒப்பிட்டார் - அவருக்கு முன் இதே போன்ற உருவகங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஆனால் விளாடிமிர் விளாடிமிரோவிச் மட்டுமே உங்களுக்காக பிரத்யேகமாக பிரகாசிக்கும் அந்த நட்சத்திரத்தைக் கண்டுபிடிக்க உடனடியாக உங்கள் கண்களை மேல்நோக்கி உயர்த்த விரும்பும் வகையில் அதைச் செய்ய முடிந்தது.
மாயகோவ்ஸ்கியின் "முத்து" என்பது ஒரு புதிய சமூகம், ஒரு புதிய நபர், ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த மகிழ்ச்சியைக் காணும் எதிர்காலம் பற்றிய யோசனையாகும். மேலும், கவிஞர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தனது நட்சத்திரத்தைப் பின்பற்றினார் என்று நான் நம்புகிறேன், அதனால் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு அவரது கவிதைகள் உலக கவிதையின் தனித்துவமான தலைசிறந்த படைப்புகளாக இருக்கின்றன.
மாயகோவ்ஸ்கியின் பாடல் வரிகள் ஆழமான தார்மீக சிக்கல்களை எழுப்பியது, அதில் நல்லது மற்றும் தீமை, அழகான மற்றும் அசிங்கமான, பூமிக்குரிய மற்றும் கம்பீரமான, தற்காலிக மற்றும் நித்தியம் கலந்தவை. அவர் ஒரு கவிஞரின் பரிசை மக்களுக்கு விட்டுச் சென்றார், மேலும் ஆர். யாகோப்சனின் வார்த்தைகளில், "அவர் உருவாக்கிய கவிதையை மக்களின் பொக்கிஷமாக மாற்ற" தனது வாழ்க்கையை செலவிட்டார்.

பாடத்தின் சுருக்கம்

வீட்டு பாடம்

உடற்பயிற்சி 1.

மாயகோவ்ஸ்கியைப் பற்றி ஒரு ஒத்திசைவை எழுதுங்கள்.

தலைப்பு பெயர்ச்சொல்

உரிச்சொல், பெயரடை - கொடுக்கப்பட்ட பெயர்ச்சொல்லுக்கு

வினை, வினை, வினை - கொடுக்கப்பட்ட பெயர்ச்சொல்லுக்கு

நான்கு வார்த்தை சொற்றொடர்

சொல்லப்பட்ட எல்லாவற்றிற்கும் உணர்ச்சி மனப்பான்மையை வரையறுக்கும் ஒரு இறுதி வார்த்தை (வாக்கியம்).

பணி 2. கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கவும். பதில் ஒரு வார்த்தை அல்லது வார்த்தைகளின் கலவையில் கொடுக்கப்பட வேண்டும்.

B1 இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கவிதைகளில் அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கத்தின் பெயரைக் குறிப்பிடவும், அதன் தலைவர்களில் ஒருவர் வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி மற்றும் அவரது கொள்கைகள் "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையில் ஓரளவு பிரதிபலித்தன.

B2 அசல் சிந்தனை அல்லது உருவத்திற்கு இறுதித் திருப்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படும் இசையமைப்பின் வகையைப் பெயரிடவும் (மேலே உள்ள கவிதையில் பாடல் வரிகள் ஹீரோவின் இரண்டு முறை முறையீட்டைப் பார்க்கவும்).

B3 ட்ரோப் வகையின் பெயர் என்ன, ஒரு பொருளின் அல்லது நிகழ்வின் பண்புகளை மற்றொரு பொருளுக்கு மாற்றுவதன் அடிப்படையில் ("மதியம் தூசியின் பனிப்புயல்களில்") கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறையாகும்?

B4 அருகிலுள்ள வரிகளின் தொடக்கத்தில் ஒரு சொல் அல்லது சொற்களின் குழு மீண்டும் மீண்டும் வருவதைக் குறிக்கும் சொல்லைக் குறிக்கவும் ("பொருள் - யாருக்காவது இது தேவையா? /பொருள் - இது அவசியம் ...").

B5 மனிதனையும் மனித நேயத்தையும் நோக்கிய கேள்வியுடன் கவிதை முடிகிறது. பதில் தேவைப்படாத மற்றும் பெரும்பாலும் மறைக்கப்பட்ட அறிக்கையாக இருக்கும் ஒரு வகை கேள்வியின் பெயர் என்ன?

5-10 வாக்கியங்களில் கேள்விக்கு ஒத்திசைவான பதிலைக் கொடுங்கள்.

C1 "கேளுங்கள்!" என்ற கவிதையின் முக்கிய யோசனையை நீங்கள் எவ்வாறு புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?

C2 கவிஞரின் பாடல் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தில் என்ன உணர்வுகள் நிரம்பியுள்ளன மற்றும் அதற்கு சிறப்பு வெளிப்பாட்டைக் கொடுப்பது எது?

C3 ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் எந்தப் படைப்புகளில் ஹீரோக்கள் மனிதனுக்கும் பிரபஞ்சத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பைப் பிரதிபலிக்கிறார்கள் மற்றும் வி.வி.யின் கவிதையுடன் இந்த படைப்புகள் எந்த வழிகளில் மெய்யாக இருக்கின்றன. மாயகோவ்ஸ்கி "கேளுங்கள்!"

பாடல் "கேளுங்கள்!" ஈ. கம்புரோவா நிகழ்த்தினார். ஸ்லைடு 5