Na konci 16. storočia sa objavil nový štýl - barok. O ňom bude reč v tomto článku.

Barokový (Talianske barocco - „svojrázne“, „zvláštne“, „náchylné na ozdoby“, port. Serola barroca - doslova „perla so zverákom“) Je štýl v umení všeobecne a predovšetkým v architektúre.

Éra baroka

Konvenčne sa uvažuje (ako o všetkých historických obdobiach), že baroková éra pokračovala v priebehu 16. - 18. storočia. Je zaujímavé, že to všetko začalo tým, čo do 16. storočia začalo na medzinárodnej scéne znateľne ekonomicky a politicky slabnúť.

Francúzi a Španieli aktívne presadzovali svoje politiky v Európe, hoci Taliansko stále zostávalo kultúrnym centrom európskej spoločnosti. A ako viete, silu kultúry určuje jej schopnosť prispôsobiť sa novej realite.

Takže talianska šľachta, ktorá nemala peniaze na stavbu bohatých palácov, ktoré demonštrujú svoju moc a vznešenosť, prešla k umeniu, aby si pomocou nej vytvorila zdanie bohatstva, sily a prosperity.

Takto sa začala éra baroka, ktorá sa stala dôležitou etapou vo vývoji svetového umenia.

Je dôležité zdôrazniť, že životy ľudí sa v tejto dobe začali zásadne meniť. Baroková éra sa vyznačuje množstvom voľného času. Občania uprednostňujú jazdu na koni („kolotoč“) a hranie kariet pred rytierskymi turnajmi (pozri), pred púťami - prechádzkami v parku, pred záhadami - divadlami.

Staré tradície založené na poverách a predsudkoch upadajú. Vynikajúci matematik a filozof odvodzuje vzorec: „Myslím, preto som.“ To znamená, že spoločnosť sa prestavuje na iný spôsob myslenia, kde nie je rozumné to, čo povedala nejaká autorita, ale to, čo sa dá matematicky presne vysvetliť akejkoľvek racionálnej bytosti.

Zaujímavým faktom je, že v profesionálnom prostredí sa okolo slova „barok“ vedie viac kontroverzií ako o ére ako takej. Zo španielčiny sa baroko prekladá ako perla nepravidelného tvaru, ale z taliančiny - baroko označuje falošný logický záver.

Táto druhá verzia vyzerá ako najpravdepodobnejšia verzia pôvodu kontroverzného slova, pretože práve v období baroka sa v umení pozorovala geniálna absurdita, ba dokonca svojráznosť, ktorá svojou bombastickosťou a vznešenosťou pôsobila na fantáziu.

Barokový štýl

Barokový štýl sa vyznačuje kontrastom, dynamikou a napätím, ako aj zreteľnou túžbou po pompéznosti a vonkajšej vznešenosti.

Je zaujímavé, že predstavitelia tohto trendu kombinovali veľmi organicky odlišné štýly umenia. Stručne povedané, reformácia a učenie zohrali kľúčovú úlohu pri položení základov barokového štýlu.

Ak bolo pre renesanciu typické vnímať človeka ako mieru všetkých vecí a najrozumnejších tvorov, potom si to už uvedomuje inak: „niečo medzi všetkým a ničím“.

Barokové umenie

Barokové umenie sa vyznačuje predovšetkým mimoriadnou nádherou foriem, originalitou zápletiek a dynamikou. V umení prevláda chytľavá okázalosť. V maľbe boli najvýznamnejšími predstaviteľmi tohto štýlu Rubens a.

Pri pohľade na niektoré Caravaggiove maľby je človek nedobrovoľne ohromený dynamikou jeho námetov. Hra svetla a tieňa neskutočne jemne zdôrazňuje rôzne emócie a zážitky postáv. Zaujímavosťou je, že vplyv tohto umelca na umenie bol taký veľký, že sa objavil nový štýl - karavaggizmus.

Niektorí nasledovníci boli schopní prijať naturalizmus od svojho učiteľa pri prenose ľudí a udalostí na plátno. Peter Rubens, ktorý študoval v Taliansku, sa stal nasledovníkom Caravaggia a Carraciho, osvojil si ich techniku \u200b\u200ba osvojil si štýl.

Flámsky maliar Van Dyck a Holanďan Rembrandt boli tiež významnými predstaviteľmi barokového umenia. Po tomto štýle nasledovali vynikajúci umelec Diego Velazquez a Nicolas Poussin.

Mimochodom, bol to práve Poussin, kto začal položiť základy nového štýlu v umení - klasicizmu.

Barok v architektúre

Architektúra prevedená v barokovom štýle sa vyznačuje priestorovým rozsahom a zložitými krivočiarymi formami. Početné sochy na fasádach a v interiéroch, rôzne kolonády a množstvo odtrhávacích prvkov vytvárajú nádheru a majestátny vzhľad.

Architektonický súbor „Zwinger“ v Drážďanoch

Kupoly získavajú zložité tvary a často majú niekoľko úrovní. Príkladom je kupola v bazilike svätého Petra v Ríme, ktorej bol.

Najvýznamnejšími dielami barokovej architektúry sú Versailleský palác a budova Francúzskej akadémie. Medzi najväčšie svetové barokové súbory patria Versailles, Peterhof, Zwinger, Aranjuez a Schönbrunn.

Všeobecne treba povedať, že architektúra tohto štýlu sa pod vplyvom Petra Veľkého rozšírila v mnohých európskych krajinách, vrátane r.

Štýl „petrovské baroko“

Baroková hudba

Keď už hovoríme o barokovej ére, nemožno ignorovať hudbu, pretože tiež v tomto období prešla významnými zmenami. Skladatelia kombinovali rozsiahle hudobné formy a súčasne sa snažili dať do kontrastu zborový a sólový spev, hlasy a nástroje.

Vznikajú rôzne inštrumentálne žánre. Najvýznamnejšími predstaviteľmi barokovej hudby sú Bach, Handel a.

Ak to zhrnieme, môžeme s istotou povedať, že v tejto ére sa narodili géniovia svetového významu, ktorí sa navždy zapísali do histórie. Práce mnohých z nich stále zdobia najlepšie múzeá v rôznych krajinách.

Ak máte radi zaujímavé fakty o všetkom na svete, odporúčame sa prihlásiť na odber. U nás je to vždy zaujímavé!

Barokový - charakteristika európskej kultúry 17. - 18. storočia, v ére neskorej renesancie, ktorej centrom bolo Taliansko. Barokový štýl sa objavil v XVI. - XVII. Storočí v talianskych mestách: Rím, Mantova, Benátky, Florencia. Baroková éra sa považuje za začiatok víťazného pochodu „západnej civilizácie“. Barok sa postavil proti klasicizmu a racionalizmu.

Barokové prvky

Barok sa vyznačuje kontrastom, napätím, dynamikou obrazov, afektovanosťou, snahou o majestátnosť a nádheru, o spojenie reality a ilúzie, o fúziu umenia (mestské a palácové a parkové súbory, opera, kultová hudba, oratórium); zároveň - tendencia k autonómii určitých žánrov (Concerto Grosso, Sonata, Suite in instrumental music). Svetonázorové základy štýlu sa vyvinuli v dôsledku šoku, ktorým sa pre 16. storočie stala reformácia a Kopernikovo učenie. Zmenil sa koncept sveta ako racionálnej a trvalej jednoty, ktorý sa ustálil už v staroveku, rovnako ako renesančný koncept človeka ako najinteligentnejšej bytosti. Podľa Pascalových slov sa človek začal realizovať ako „niečo medzi všetkým a ničím“, „ten, ktorý zachytáva iba zdanie javov, ale nedokáže pochopiť ani ich začiatok, ani ich koniec“.

Éra baroka

V období baroka vzniká obrovské množstvo času kvôli zábave: namiesto pútí - promenáda (prechádzky v parku); namiesto rytierskych turnajov - „kolotoče“ (jazda na koni) a kartové hry; namiesto záhad - divadlo a maškarný ples. Môžete tiež pridať vzhľad hojdačky a „ohnivej zábavy“ (ohňostroj). V interiéroch zaujali miesto ikon portréty a krajiny a hudba z duchovna sa zmenila na príjemnú zvukovú hru.

Baroková doba odmieta tradíciu a autoritu ako povery a predsudky. Je pravdou všetko, čo je „jasne a zreteľne“ myslené alebo má matematický výraz, tvrdí filozof Descartes. Preto je baroko stále vekom Rozumu a Osvietenia. Nie je náhodou, že slovo „barok“ sa niekedy používa na označenie jedného z typov záverov v stredovekej logike - baroko... Prvý európsky park sa objavuje vo Versailleskom paláci, kde je myšlienka lesa vyjadrená mimoriadne matematicky: lipové aleje a kanály sa zdajú byť nakreslené pozdĺž pravítka a stromy sú orezané stereometrickými obrazcami. V armádach barokovej éry, ktoré ako prvé dostali uniformy, sa veľká pozornosť venuje „drilovaniu“ - geometrickej správnosti útvarov na prehliadkovej ploche.

Barokový človek

Barokový človek odmieta prirodzenosť, ktorá sa spája s divokosťou, drzosťou, tyraniou, brutalitou a nevedomosťou - to všetko sa v ére romantizmu stane cnosťou. Baroková žena si váži bledosť svojej pokožky, nosí neprirodzený, domýšľavý účes, korzet a umelo predĺženú sukňu na ráme z veľrybích kostí. Má podpätky.

A ideálnym mužom v období baroka je pán - z angličtiny. nežný: „Mäkký“, „jemný“, „pokojný“. Spočiatku si radšej oholil fúzy a fúzy, nosil parfumy a parochne v prášku. Načo nútiť, keď teraz zabíjajú stlačením spúšte muškety. V období baroka je prirodzenosť synonymom brutality, divokosti, vulgárnosti a extravagancie. Pre filozofa Hobbesa je prirodzený stav (angl. prírodný stav) je stav charakterizovaný anarchiou a vojnou všetkých proti všetkým.

Barok sa vyznačuje myšlienkou zušľachťovania prírody na základe rozumu. Nevydržať potrebu, ale „je dobré ponúkať príjemnými a zdvorilými slovami“ (Yunost čestné zrkadlo, 1717). Podľa filozofa Spinozu disky už nie sú obsahom hriechu, ale „samotnou podstatou človeka“. Preto je chuť k jedlu formovaná v vynikajúcej jedálenskej etikete (v období baroka sa objavili vidličky a obrúsky); záujem o opačné pohlavie - o zdvorilé flirtovanie, hádky - o rafinovaný duel.

Barok sa vyznačuje myšlienkou spiaceho boha - deizmu. Boh nie je počatý ako Spasiteľ, ale ako Veľký architekt, ktorý vytvoril svet rovnako ako hodinár, ktorý vytvára mechanizmus. Preto je taká charakteristika barokového svetonázoru ako mechanizmus. Zákon zachovania energie, absolútnosť priestoru a času sú zaručené Božím slovom. Po stvorení sveta si však Boh odpočinul od svojej práce a nijakým spôsobom nezasahuje do záležitostí vesmíru. Je zbytočné modliť sa k takému Bohu - vy sa od neho môžete iba učiť. Skutočnými strážcami osvietenstva preto nie sú proroci a kňazi, ale prírodní vedci. Isaac Newton objavuje zákon univerzálnej gravitácie a píše základné dielo Matematické princípy prírodnej filozofie (1689). Carl Linné systematizuje biológiu (The System of Nature, 1735). V európskych mestách sa zriaďujú akadémie vied a vedecké spoločnosti.

Rozmanitosť vnímania zvyšuje úroveň vedomia - niečo, čo hovorí filozof Leibniz. Galileo po prvýkrát nasmeruje ďalekohľad na hviezdy a dokazuje rotáciu Zeme okolo Slnka (1611). Levenguck pod mikroskopom objaví drobné živé organizmy (1675). Rozľahlé oceány premávajú obrovské plachetnice, ktoré stierajú biele škvrny na geografických mapách sveta. Cestovatelia a dobrodruhovia ako Robinson Crusoe, lodný lekár Gulliver a barón Munchausen sa stali literárnymi symbolmi éry.

„V období baroka nastal zásadne nový vývoj, odlišný od stredovekého alegorického myslenia. Vytvoril sa divák, ktorý rozumie jazyku loga. Alegória sa stala normou umeleckého slovníka všetkých druhov plastického a veľkolepého umenia vrátane syntetických foriem ako sú festivaly. ““

Baroková maľba (v pruhu s ním - „bizarné“) je zvykom nazývať umelecký štýl, ktorý prevládal v umení Európy v 16. - 18. storočí.

Práve táto éra sa považuje za začiatok triumfu „západnej civilizácie“.

Vznikla z dvoch významných udalostí stredoveku. Spočiatku sa svetonázorové predstavy o človeku a vesmíre zmenili vďaka epochálnym vedeckým objavom tej doby. V budúcnosti bude nevyhnutné, aby úrady vytvorili na pozadí materiálneho úpadku imitáciu svojej vlastnej veľkosti. K tomu začali používať umelecký štýl, ktorý velebil moc šľachty a cirkvi. Človek sa však začal cítiť ako konateľ a tvorca a duch slobody a zmyselnosti prerazil do samotného štýlu.

Tento umelecký štýl vznikol v Taliansku, najmä v Ríme, Mantove, Benátkach, Florencii a po renesancii sa rozšíril aj do ďalších krajín. V 17. storočí stratilo Taliansko svoju moc v politike a ekonomike. Na jeho územie začínajú útočiť cudzinci - Španieli a Francúzi. Taliansko, vyčerpané nepriazňou osudu, však svoje pozície nestratilo. Taliansko zostalo kultúrnym centrom Európy. Cirkev a šľachta sa snažili preukázať svoju moc a solventnosť, ale keďže na to neboli peniaze, obrátili sa na oblasť umenia. Vďaka nemu vznikla ilúzia bohatstva a moci.

Hlavné črty tohto štýlu sú vážnosť, nádhera, nádhera, charakter utvrdzujúci život, dynamika.

Barokové umenie má výrazné kontrastné stupnice farieb, tieňov a svetla, ktoré kombinujú fantáziu a realitu. Pre maľby tohto smeru sú charakteristické pokrokové predstavy o zložitosti vesmíru, o bezhraničnom a rozmanitom svete, o jeho nestálosti.

Svätá rodina, Anthony van Dyck Thomas Howard, 2. hrabě z Arundelu, Anthony van Dyck Portrét Philadelphie a Elizabeth Whartonovej, Anthony van Dyck

Osoba je súčasťou sveta, komplexná osoba, ktorá prežíva životné konflikty.

Interiér zdobili portréty, ktoré zdôrazňujú postavenie človeka v spoločnosti. Veľmi populárne sú tiež portréty vládcov, na ktorých sú zobrazené so starodávnymi bohmi. Pre baroko sú charakteristické aj zátišia zobrazujúce dary prírody.

Giovanna Garzoni Dobrá správa, Philippe de Champaigne Giovanna Garzoni

Barokoví umelci

Slávnymi predstaviteľmi baroka sú Rubens, Van Dyck, Snyders, Jordaens, Maulberch.

Len málo umelcov, dokonca aj popredných, si vyslúžilo česť priekopníka tohto štýlu v umení maľby. Rubens bol výnimkou. Vytvoril vzrušujúci a živý spôsob umeleckého prejavu. Tento spôsob písania je neodmysliteľný pre jeho rané dielo „Svätý Juraj zabil draka“. Rubensov štýl sa vyznačuje predvádzaním veľkých a ťažkých postáv v akcii - sú vzrušené a emotívne. Jeho obrazy sú obdarené obrovskou energiou.

Nikomu sa nepodarilo vykresliť ľudí a zvieratá v smrteľných bojoch ako Rubens.

Predtým umelci študovali skrotené zvieratá, zobrazovali ich spolu s ľuďmi. Tieto práce zvyčajne preukazovali anatomické znalosti o štruktúre zvierat. Ich obrázky boli prevzaté z biblických príbehov alebo mýtov. Z umelcovej fantázie vznikli skutočné obrázky ľudí a zvierat, ktoré bojujú v skutočnom boji.

K tomuto štýlu patria ďalší majstri maľby, napríklad Caravaggio a jeho nasledovníci. Ich obrazy sú realistické a majú tmavé farby.

Caravaggio je najdôležitejší taliansky umelec.

Jeho obrazy sú založené na náboženských témach. Vytvoril kontrast období medzi neskorým staroveku a modernou dobou.

Marta a Mária Magdaléna, Caravaggio Hudobníci, Caravaggio Kristus pri stĺpe, Caravaggio

V Nemecku, Rakúsku, na Slovensku, v Maďarsku, Slovinsku, Chorvátsku, na západnej Ukrajine, v Poľsku, Litve bol barokový štýl prepletený s rokokovými trendmi. Takže vo Francúzsku bol klasicizmus považovaný za hlavný štýl 17. storočia, zatiaľ čo barok bol až do polovice storočia považovaný za bočný prúd, neskôr sa však oba smery spojili do jedného veľkého štýlu.

Vstup

Plán

Organizácia vedeckého výskumu v Ruskej federácii

Systém vedeckých inštitúcií Ruskej federácie

Ak vezmeme do úvahy taký mnohostranný fenomén, ako je veda, je možné rozlíšiť tri jej funkcie: odvetvie kultúry, spôsob poznávania sveta, špeciálny inštitút (tento koncept zahŕňa nielen vysoké školy, ale aj vedecké spoločnosti, akadémie, laboratóriá, časopisy atď.) ...

V našej krajine bola vytvorená rozsiahla sieť inštitúcií zaoberajúcich sa základným výskumom v rôznych odvetviach národného hospodárstva. Tie obsahujú:

1. Akadémia vied Ruskej federácie (RAS);

2. pobočkové akadémie ministerstiev (Akadémia lekárskych vied Ruskej federácie, Akadémia pedagogických vied Ruskej federácie, Akadémia stavebníctva a architektúry Ruskej federácie atď.);

3. sektorové výskumné ústavy ministerstiev,
katedry, univerzity.

Rozdelenie vedy na univerzitné, akademické a priemyselné je do veľkej miery podmienené úzkou interakciou týchto skupín zjednotenej ruskej vedy.

Na univerzitách, ktorých je podľa údajov za rok 2002 v Ruskej federácii viac ako 500, sa vedecký výskum zameriava na vývoj zásadných problémov v oblasti, pre ktorú táto univerzita pripravuje odborníkov. Významné miesto zaujíma aj výskum problémov vysokého školstva, zlepšovanie vzdelávacieho procesu, zlepšovanie kvality absolventskej prípravy. Na univerzitách s vysokou úrovňou vedeckého výskumu sa zriaďujú vedecko-výskumné ústavy, fungujú laboratóriá problémového výskumu (napríklad na Moskovskej štátnej univerzite, SUSU).

Vedecké - výskumná práca na strednej škole

Jeho hlavným znakom je organické spojenie vzdelávacieho procesu a výskumných aktivít zamestnancov univerzity. Táto práca sa týka pedagogických a výskumných pracovníkov univerzít, ako aj študentov.

Výskumná práca na univerzitách sleduje tri hlavné ciele:

1) využitie tvorivého potenciálu univerzít na riešenie dôležitých ekonomických problémov urýchľovania vedecko-technického pokroku. V súčasnosti na univerzitách v krajine pracuje viac ako 300 tisíc učiteľov, z toho viac ako 15 tisíc profesorov, doktorov vied a viac ako 150 tisíc docentov, kandidátov vied, čo je asi polovica vedeckých pracovníkov v krajine;

2) ďalšie vzdelávanie pedagogických zamestnancov;

3) zvýšenie kvality odbornej prípravy absolvovaných špecialistov zlepšením organizácie vzdelávacieho procesu a ich aktívnej účasti na vedeckých činnostiach.

Na univerzite vedeckú prácu vedie prorektor pre vedeckú prácu a je regulovaná dlhodobými a ročnými výskumnými plánmi.

Rozlišujte medzi plánmi štátneho rozpočtu a zmluvným výskumom. Výskum štátneho rozpočtu sa realizuje na úkor štátnych dotácií na rozvoj vedy; obchodné zmluvy - sa realizujú na základe priamych obchodných zmlúv medzi univerzitou a zákazníkom, z ktorého sa financuje výskum.

Na riešenie naliehavých vedeckých a technických problémov na vysokých školách sa zriaďujú odvetvové vedecko-technické laboratóriá fungujúce na základe ekonomických zmlúv s určitým odvetvím národného hospodárstva.

Jednou z dôležitých oblastí univerzitnej vedy je výskum zameraný na zlepšenie vzdelávacieho procesu.

Účasť na výskumných prácach je najdôležitejším faktorom zvyšujúcim kvalifikáciu pedagogických zamestnancov: po prvé, preškoľuje sa vysoko kvalifikovaný personál - kandidáti a doktori vied; po druhé, stúpa erudícia, rozširuje sa výhľad učiteľa; po tretie, učiteľ môže úspešne vykonávať tvorivé školenie študentov, naučiť ich, ako získané vedomosti využívať.

Rysy organizácie vedeckých - výskumná práca študentov

Moderná vedecko-technická revolúcia je súbor základných, kvalitatívnych zmien v technických prostriedkoch, technológiách, organizácii a riadení výroby na základe nových vedeckých princípov. Táto revolúcia bola pripravená nielen rozvojom vedy a výrobných síl, ale aj hlbokými spoločenskými zmenami, ku ktorým došlo v spoločnosti v dôsledku svetového revolučného procesu. Najdôležitejšia vlastnosť vedecko-technickej revolúcie spočíva v nesmierne zvýšenej úlohe vedy pri vývoji výrobných síl, ktoré si vyžadujú aktiváciu čoraz väčšieho počtu kvalifikovaných pracovníkov.

V tejto súvislosti vyvstáva objektívna potreba získavania vedeckých poznatkov všetkými účastníkmi sociálnej výroby. Je nemožné predstaviť si ideál budúcej spoločnosti bez kombinácie vzdelávania s produktívnou prácou mladej generácie: ani školenie a vzdelávanie bez produktívnej práce, ani produktívna práca bez paralelnej prípravy a vzdelávania by sa nemohli pozdvihnúť na úroveň, ktorú predpokladá moderná úroveň techniky a stav vedeckého poznania.

Nositeľmi vedeckých poznatkov v spoločenskej výrobe sú v prvom rade vedci, inžinieri a technici, ktorí majú priamy vplyv na všetky fázy výrobných procesov. Čím viac vzdelaných ľudí v krajine má, tým úspešnejšie sú vyriešené najdôležitejšie vedecké, technické a výrobné problémy. Preto v podmienkach modernej vedecko-technickej revolúcie získava vysoké školstvo rozhodujúcu úlohu, od ktorej do veľkej miery závisí vedecký, technický, ekonomický a vojenský potenciál štátu.

Moderný inžinier, na rozdiel od inžiniera začiatku dvadsiateho storočia, ktorý, dalo by sa povedať, študoval svoje povolanie raz po celý život, musí štúdium neustále absolvovať. Preto v akejkoľvek oblasti, v ktorej odborník pracuje, musí byť dynamický, mobilný, schopný neustále zvyšovať svoju kvalifikáciu, byť schopný tvorivo myslieť a samostatne riešiť zásadne nové problémy a prispôsobiť sa rýchlo sa meniacim podmienkam činnosti. Rozhodujúci význam pre absolventa vysokej školy teda nadobúda nielen zvládnutie súhrnu konkrétnych vedomostí a zručností, ale ako hlavný cieľ - schopnosť ich samostatne získať, osvojiť a systematizovať.

Tvorivá činnosť človeka odrážajúca vysokú úroveň sociálnej vyspelosti človeka je výsledkom výchovy a sebavzdelávania človeka, odbornej prípravy a vplyvu sociálnych vzťahov na ňu. Na druhej strane možno kreativitu v širšom zmysle slova definovať ako prírodno-historický proces materialistického poznávania sveta.

Kreatívna činnosť môže byť prirodzene spojená s ľuďmi v ktorejkoľvek oblasti spoločenského života: všade, pri plnení určitých povinností, môžete hľadať a hľadať efektívnejšie spôsoby práce, zvyšovať produktivitu práce. Ale tvorivá činnosť je obzvlášť dôležitá v oblasti vedy, umenia a sociálnej výroby a práve tu má výrazný intelektuálny charakter a predpokladá prítomnosť a neustále začleňovanie poznatkov o najnovších úspechoch vedy, techniky, technológie a účasti na ich základe do ich činnosti pri ich činnosti. rozvoj a zdokonaľovanie.

Charakteristikou študentskej vedeckej práce je, že jej hlavnou úlohou nie je vyriešiť najdôležitejšie vedecké problémy, ale priblížiť študentom samostatnú prácu, prehĺbiť ich vedomosti a rozvinúť kreatívny prístup k riešeniu úloh. Na zlepšenie kvality školenia študentov je potrebné naučiť ich nielen asimilovať dostupné faktografické materiály, ale aj rozvíjať ich vlastné riešenia.

Rozvoj tvorivej činnosti študenta je možný iba v procese kolektívnych výskumných činností, pri vykonávaní tvorivých prác, uskutočňovaní experimentov, diskusii o výsledkoch výskumu atď.

Pre úspešné uskutočnenie výskumných prác študentov musia byť splnené tieto základné podmienky:

1. Aktívna účasť študentov na vedeckých prácach po celú dobu štúdia.

2. Dôsledné zvyšovanie zložitosti úloh, ktoré sa majú riešiť, s postupnou orientáciou študenta na profil jeho špecializácie.

3. Zabezpečenie kontinuity vo vedeckej práci každého študenta.

4. zabezpečenie kontinuity vedeckej práce študentov vyšších a stredných škôl,

5. Úzke prepojenie vedeckej práce študentov s vedeckou a pedagogickou prácou katedry.

6. Vedecká práca študentov je neoddeliteľnou súčasťou študijného programu univerzity a je organizovaná na základe „Predpisov o vedeckej práci študentov“.

Hlavnú úlohu v organizácii výskumných prác študentov zohráva oddelenie profilácie. Rozvíja formy výskumných aktivít študentov, určuje hlavné smery, ktorými sa téma formuje. Tieto smery by mali odrážať špecifiká budúcej špecializácie a mali by úzko súvisieť s vedeckými smermi katedier. Vedecká práca študentov má dve hlavné formy. Prvý z nich sa uskutočňuje vo vedeckých kruhoch, v študijných kanceláriách študentov, v komerčných laboratóriách atď. Táto práca nielen rozvíja schopnosti samostatnosti, ale prispieva aj k rozvoju rozšírených schopností, formovaniu budúcich výskumníkov. Druhá forma - vzdelávacia a výskumná práca študentov - je povinná pre všetkých študentov, je ustanovená v učebných plánoch.

Účasť mladších študentov na implementácii dizajnérskych a výskumných prác spolu so staršími študentmi zaisťuje kontinuitu vedeckého výskumu, rozširuje obzory mladých výskumných pracovníkov. Je veľmi užitočné pomôcť mladším študentom starším študentom, ktorí uskutočňujú práce na kurze alebo diplomové projekty, vďaka ktorým sa dozvedia podstatu svojej budúcej práce, hromadia pracovné skúsenosti, získavajú jasnú predstavu o špecifikách štúdia od jeho začiatku až po ukončenie. Zároveň sa zdokonaľujú vedecké a metodické zručnosti študentov vyšších ročníkov pôsobiacich ako „mikrovedúci“. Počnúc výskumnou prácou v juniorských kurzoch sa vytvárajú priaznivé podmienky pre vývoj určitých tém do kurzových a diplomových projektov.

Dohľad nad vedeckou prácou študentov je jednou z povinností pedagogických zamestnancov univerzity. Kvalita vedenia a jeho úroveň rozhodujú o úspešnosti práce. Prax ukazuje, že jeden učiteľ môže úspešne viesť štyroch až piatich študentov.

Zhrnutie výsledkov výskumnej práce študentov je jednou z foriem jej kontroly. Tieto výsledky sú zhrnuté na vedeckých seminároch katedry, vedeckých a technických konferenciách fakulty, univerzity. Najlepšie práce sú publikované vo vedeckej tlači, referované na regionálnych a republikových konferenciách, nominovaných do súťaží študentských prác.

Systém odbornej prípravy vedeckých a vedeckých - pedagogickí zamestnanci v Ruskej federácii

V súvislosti s rýchlym rozvojom vedy neustále rastie potreba vysokokvalifikovaného vedeckého personálu.

Školenie vysoko kvalifikovaného personálu je jednou z hlavných organizačných úloh vedy. Prax ukazuje, že tento faktor do značnej miery určuje úroveň rozvoja vedy a výroby v krajine, stupeň jej technického pokroku.

Hlavnou a osvedčenou formou prípravy vedeckých a vedecko-pedagogických pracovníkov u nás je postgraduálne štúdium. Vyberajú sa na ňu najschopnejší a najškolenejší špecialisti spravidla po určitom období ich výrobnej činnosti (minimálne dva roky).

Spolu s tradičnou formou odbornej prípravy vedeckých a pedagogických pracovníkov prostredníctvom postgraduálneho štúdia je rozšírená aj príprava týchto pracovníkov z radov uchádzačov o vedecký titul. Uchádzači sú pripojení k výskumným ústavom alebo univerzitám, aby zložili kandidátske skúšky a pripravili dizertačnú prácu pod dohľadom vedeckého vedúceho práce.

Vzdelávanie lekárov vied sa uskutočňuje z radov najaktívnejších kandidátov vied, ktorí pôsobia na univerzitách, vo výskumných ústavoch a vo výrobe. Doktorandská práca je zásadným vedeckým krokom spojeným s vývojom nových vedeckých smerov a riešením hlavných vedeckých problémov veľkého ekonomického významu. Jednou z foriem prípravy lekárov vied je doktorandské štúdium, ktoré spočíva v prepustení kandidátov vied do 40 rokov z ich hlavnej výrobnej činnosti na obdobie 3 rokov na ukončenie práce na dizertačnej práci a zavedenie jej výsledkov do výroby.

Obhajoba kandidátskych a dizertačných prác sa vykonáva v špecializovaných dizertačných radách na univerzitách a vo výskumných ústavoch. Na posúdenie kvality dizertačných prác a ich súladu s požiadavkami vymenúva akademická rada oficiálnych oponentov z popredných vedcov v odbore a popredného podniku, ktorí prezentujú oficiálne stanoviská k dizertačnej práci. Na všetky dizertačné práce dohliada Vyššia atestačná komisia, v ktorej sú zastúpení poprední vedci krajiny. Akademické tituly docent a profesor pre zamestnancov univerzít a výskumných ústavov v súčasnosti udeľuje Ministerstvo školstva Ruskej federácie.

Bibliografia.

1. Bernal, J. Veda v dejinách spoločnosti / J. Bernal. - M.: Mir, 1958.

2. Vernadský, V.I. Zborník Všeobecných dejín vedy / V.I. Vernadsky. -M.: Progress, 1988.

3. Danilov, V.S. Nová technokratická vlna na Západe / V.S. Danilov. -M.: Mir, 1986.

4. Dobrov, G.M. Veda o vede / G.M. Dobrov. - Kyjev: Nauk. dumka, 1989.

5. Ilyin, V.V. Podstata vedy / V.V. Ilyin, A.T. Kalinkin. - M.: Progress, 1985.

6. Yordanov, I. Veda ako logický a sociálny systém / I. Yordanov. - Kyjev: Nauk. dumka, 1979.

7. Kozlov, A.V. Základy vedeckého výskumu: Učebnica / A.V. Kozlov, B.A. Reshetnikov, S.V. Sergejev. - Čeľabinsk: Ed. ChSTU, 1997.

8. Kochergin, A.M. Metódy a formy vedeckých poznatkov / A.M. Kochergin. - M: Nauka, 1990.

9. Kukk, V.A. K otázke zásad ohraničenia oblastí verejnej činnosti: Sob. vedecký. tr. / V.A. Kukk. - Čeľabinsk: ČSTU, 1996

10. Kuhn, T. Štruktúra vedeckých revolúcií / T. Kuhn. - M.: Mir, 1977.

11. Lakatos, I. Metodika výskumných programov // Otázky filozofie / I. Lakatos. - 1995. - č.4.

12. Petrov, Yu.A. Logika a metodika vedeckých poznatkov / Yu.A. Petrov, A.L. Nikiforov. - M.: Myšlienka, 1982.

13. Petrov, Yu.A. Teória poznania / Yu.A. Petrov. - M: Nauka, 1988.

14. Pechenkin, A.A. Zákony rozvoja vedy / A.A. Pechenkin // Bulletin Moskovskej štátnej univerzity. Filozofia. - 1995. - č. 3.

15. Sneh, Ch. Dve kultúry / Ch. Snow. - M.: Mir, 1973.

16. Filatov, V.P. Obrazy vedy v ruskej kultúre / V.P. Filatov // Otázky filozofie. -1990. - Č. 5.

17. Jaspers, K. Význam a účel dejín / K. Jaspers. - M.: Mir, 1994.

1. Charakteristika osobitosti barokového štýlu

2. Architektúra obdobia ukrajinského alebo „kozáckeho“ baroka

3. Rozvoj imaginatívneho a dekoratívneho a úžitkového umenia

Visnovki

Literatúra

Barokový štýl sklav tsіlu epochy v dejinách tajomstva. Predchádzajúci štýl sa interpretoval ako úvod do etických noriem. Dumku teoretici uviedli do klasickej teórie, nibi doba baroko - tse neporozuminnya v tajomstve, pivtora perzistentná panuvannya nesmaku; nachebto barokové podtochilo a svieža resht podnietili kultúru renesancie. Z analýzy maľby XVII - prvej polovice XVIII. Storočia boli považovaní francúzski encyklopédovia, slávne európske filozofické klasické koncepty. ako taký, pretože nie je možné ho vykresliť intelektuálnymi predstavami. Výsledkom bolo, že slovo „barok“ sa stalo výrazom s viditeľným negatívnym hadom: „úžasný“, „chimernatský“, „chimérický“. Pozriem sa na klasiku, o baroku sa dá rozprávať o baroku a napísať to z irónie. Pri pohľade na baroko sa dávali náznaky inštalácie hodnoty úpadku. Baroko sa nazývalo nie inak ako „zanepadnytsky štýl“. Ak sa podarí vedecký pohľad na celý štýl, čoraz viac ľudí si ho čoraz viac uvedomuje, čo sa na novej fronte dostávalo postupne vďaka renesancii.

Prehodnotenie úlohy baroka vo svitovskej kultúre sa uskutočnilo na konci 19. - v sluchu 20. storočia. Okolo barokových prvkov maľby, architektúry, v časopisoch a knihách, v dekoratívnom umení. Značka novej generácie rukavíc bez prstov poznala značku novej generácie micva, chimér a podsvetia baroka. V troche neposlušného nahromadeného zdobenia, alegorií a znakov v kostoloch najbohatších krajín zakorenili systém tak, aby pochopili jeho zmysel, až po hlboko zakorenené podozrivé nálady a nápady umelcov v tejto dobe.

Barokový štýl v mystike 16. - polovice 18. storočia Vystúpenie v architektúre, maľbe, literatúre a hudbe Charakteristická špecialita baroka - prenikanie svetelných pamiatok do sféry umeleckej činnosti. Je známe, že monumentalita foriem, expresívnosť, zavedenie alegorii a symbolov, písomná dekoratívnosť ornamentov, nádhera umenia a domýšľavé baroko boli vyrobené v dobovom tajomstve. Sloboda týchto možností spočíva v princípoch zlittya baroka a národnej ľudovej tradícii. Konkrétne ryžové baroko, ktoré sa vyvinulo v najlepších druhoch umenia - architektúre, maliarstve a grafike, sochárstve, umeleckom kove a haptuvanii. Rozvoj umenia prevzal prezentáciu filozofického myslenia, vedy a literatúry. Pri zmene renesancie a manorizmu umeleckej kultúry barok otvoril nové možnosti umenia, ktoré sa obzvlášť zreteľne objavilo pri syntéze umenia v blízkosti starobylých grandióznych mestských a parkových súborov.

Barok sa vyznačuje čistotou a nepriateľskými efektmi, dynamikou kompozície a dekoratívnym písmom. V architektúre sa to javilo v primitívnych plánoch, veľkých kontrastoch obrazov, znovu zamotaných sochárskych zimomriavkach, svetelných a farebných efektoch. Maliarstvo a sochárstvo baroka sa vyznačuje dekoratívnou a divadelnou kompozíciou, jemnou farebnou škálou a efektmi osvetlenia.

Teoretický základ ukrajinského literárneho baroka poskytli kurzy rétoriky a poézie, ktoré sa čítali na moderných školách, v súčasnosti na Kyjevskej akadémii. Spisovatelia v tvorivosti tých, ktorí sú najviac oboznámení, vytvorili barokovú ryžu ako viclady a vikhovanty Ústrednej akadémie. Prvé, ktoré sa objavili na Ukrajine 16. a 17. storočia.

Pre barokový štýl v hudbe je charakteristická vznešenosť, písanie, dekoratívnosť, dráma, otupenie vo vnútorných svetlách ľudských nálad, syntéza tajomných diel (v žánroch opery, oratória, kantátie) a hodina vody pred zavedením hudobnej hudby

Vznik sily renesančnej kultúry, prejav tepla harmónie a prirodzenosti ducha človeka, estetika baroka bude na kolosech ľudu a bezcitnom svetle, medzi ľuďmi a ideológiou

Kultúra baroka zároveň má ďaleko od sentimentálneho otroctva alebo pasívnej inteligencie. Hrdina je veľká špecialita, my viníme vôľu a ešte viac vinu za racionálny začiatok, umelecké dary a dokonca často ušľachtilý medzi jeho deťmi.

Barokové tajomstvo vidí viac skúseností so zvláštnou sebestačnosťou, „opustením“ ľudí, dobrovoľne, v spojení s pretrvávajúcim vtipom „spotrebovaného raja“. Vtipy rukavíc baroka súčasne vibrujú medzi asketizmom a hedonizmom, nebom a zemou, Bohom a diablom. V imaginatívnom tajomstve pre barokové stvorenia je charakteristické brutalizovanie náboženských zápletiek, umelcov, pred ktorými sa prejavovala zápletka zázrakov, mučeníka, sily barokovej štylistiky, hyperbolizmu, patogénov.

Barok je tajomstvo, založené na kontrastoch, asymetrii.

Jedna z hlavných ryží barokovej kultúry, nielen aristokratickej, ale nížiny a roľníctva, ktorá usiluje o syntézu nových druhov a žánrov tvorivosti.

Barokový (Talianske barocco - „bizarné“, „zvláštne“, „náchylné na excesy“, port. Perola barroca - „perla nepravidelného tvaru“ - charakteristika európskej kultúry XVII. - XVIII. Storočia.

Éra baroka

Baroková éra generuje obrovské množstvo času kvôli zábave: namiesto pútí - promenáda (prechádzky v parku); namiesto rytierskych turnajov - „kolotoče“ (jazda na koni) a kartové hry; namiesto záhad - divadlo a maškarný ples. Môžete tiež pridať vzhľad hojdačky a „ohnivej zábavy“ (ohňostroj). V interiéroch zaujali miesto ikon portréty a krajiny a hudba z duchovna sa zmenila na príjemnú zvukovú hru.

Barokové prvky

Barok sa vyznačuje kontrastom, napätím, dynamikou obrazov, afektovanosťou, snahou o majestátnosť a nádheru, o spojenie reality a ilúzie, o fúziu umenia (mestské a palácové a parkové súbory, opera, kultová hudba, oratórium); zároveň - tendencia k autonómii určitých žánrov (Concerto Grosso, Sonata, Suite in instrumental music).

Barokový človek

Barokový človek odmieta prirodzenosť, ktorá sa spája s divokosťou, drzosťou, tyraniou, brutalitou a nevedomosťou. Baroková žena si váži bledosť svojej pokožky, nosí neprirodzený, domýšľavý účes, korzet a umelo predĺženú sukňu na ráme z veľrybích kostí. Má podpätky.

A ideálnym mužom v barokovej ére je pán, pán - z angličtiny. jemný: „mäkký“, „jemný“, „pokojný“. Najradšej si oholí fúzy a fúzy, nosí parfum a parochne v prášku. Načo nútiť, keď teraz zabíjajú stlačením spúšte muškety.

Galileo po prvýkrát nasmeruje ďalekohľad na hviezdy a dokazuje rotáciu Zeme okolo Slnka (1611). Leeuwenhoek objavuje pod mikroskopom drobné živé organizmy (1675). Rozsiahle oceány premávajú obrovské plachetnice, ktoré stierajú biele škvrny na geografických mapách sveta. Cestovatelia a dobrodruhovia sa stávajú literárnymi symbolmi éry.

Barokové sochárstvo

Socha je neoddeliteľnou súčasťou barokového štýlu. Najväčším sochárom a uznávaným architektom 17. storočia bol Talian Lorenzo Bernini(1598-1680). Medzi jeho najslávnejšie sochy patria mytologické scény únosu Proserpiny bohom podsvetia Pluta a zázračná premena na strom nymfy Daphne, prenasledovaný bohom svetla Apollom, ako aj oltárna skupina Extáza svätej Terézie v jednom z rímskych kostolov. Posledný z nich, s mrakmi vytesanými z mramoru a akoby vlajúcimi vo vetre, oblečením postáv, s divadelne prehnanými pocitmi, veľmi presne vyjadruje ašpirácie sochárov tejto doby.

V Španielsku, počas baroka, prevládali drevené sochy, ktoré boli pre väčšiu vierohodnosť vyrobené so sklenenými očami a na soche boli často dokonca použité skutočné šaty.

Barok v architektúre

Pre barokovú architektúru ( L. Bernini, F. Borrominiv Taliansku, B.F.Rastrella v Rusku, Jan Christoph Glaubitz v Rzeczpospolita) sa vyznačujú priestorovým rozsahom, súdržnosťou, tekutosťou zložitých, zvyčajne krivočiarych foriem. Často sa nachádzajú rozsiahle kolonády, množstvo sôch na fasádach a interiéroch, voluty, veľké množstvo nitov, priečne fasády, v strede roztrhané stĺpy, pilastre. Kupoly získavajú zložité tvary, často sú viacúrovňové, ako napríklad u svätého Petra v Ríme. Typické barokové detaily sú telamón (atlant), karyatída, maskarón.

Barokový interiér

Barokový štýl sa vyznačuje honosným luxusom, hoci si zachováva takú dôležitú vlastnosť klasického štýlu ako symetria.

Nástenné maľby (jeden z druhov monumentálnej maľby) sa používajú pri zdobení európskych interiérov už od ranných kresťanských čias. V období baroka bol najrozšírenejší. Interiéry využívali veľa farieb a veľké, bohato zdobené detaily: strop zdobený freskami, mramorové steny a časti dekoru, pozlátenie. Charakteristické boli farebné kontrasty - napríklad mramorová podlaha zdobená šachovnicovými dlaždicami. Charakteristickým znakom tohto štýlu boli bohaté pozlátené dekorácie.

Nábytok bol umeleckým dielom a bol určený takmer výlučne na dekoráciu interiéru. Stoličky, pohovky a kreslá boli čalúnené drahou, bohato zafarbenou látkou. Boli rozšírené obrovské postele s baldachýnom a stekajúcimi prehozmi a obrovskými skriňami. Zrkadlá boli zdobené sochami a štukovými lištami s kvetinovými vzormi. Ako nábytok sa často používali južný orech a cejlónsky eben.

Barokový štýl nie je vhodný do malých priestorov, pretože masívny nábytok a dekorácie zaberajú veľké množstvo priestoru.

Baroková móda

Móda barokovej éry zodpovedá vo Francúzsku obdobiu vlády Ľudovíta XIV., Druhej polovici 17. storočia. Toto je doba absolutizmu. Na dvore vládla prísna etiketa a zložité obrady. Kroj podliehal etikete. Francúzsko udávalo trendy v Európe, takže ďalšie krajiny si francúzsku módu rýchlo osvojili. Bolo to storočie, kedy sa v Európe zaviedla všeobecná móda a národné charakteristiky ustúpili do úzadia alebo sa zachovali v ľudovom sedliackom kroji. Pred Petrom I. nosili niektorí aristokrati v Rusku aj európske kostýmy, hoci nie všade.

Kroj sa vyznačoval tuhosťou, nádherou, dostatkom šperkov. Ideálnym mužom bol Ľudovít XIV., „Slnečný kráľ“, zručný jazdec, tanečník, strelec. Bol nízky, takže nosil vysoké podpätky.

Baroková maľba

Barokový štýl v maľbe sa vyznačuje dynamikou kompozícií, „plochosťou“ a nádherou foriem, aristokratických a neobvyklých námetov. Najcharakteristickejšími znakmi baroka sú nápadná okázalosť a dynamika; živým príkladom je tvorivosť Rubens a Caravaggio.

Michelangelo Merisi (1571-1610), prezývaný podľa svojho rodiska neďaleko Milána Caravaggio, je považovaný za najvýznamnejšieho majstra spomedzi talianskych umelcov, ktorí tvorili na konci 16. storočia. nový štýl v maľbe. Jeho obrazy, písané na náboženské témy, pripomínajú realistické výjavy moderného života autora, vytvárajúc kontrast medzi dobami neskorej antiky a modernou dobou. Hrdinovia sú vykreslení v šere, z ktorého lúče svetla zachytávajú expresívne gestá postáv a kontrastne vypisujú ich špecifickosť. Stúpenci a imitátori Caravaggia, ktorí sa najskôr nazývali karavaggisti, a samotný súčasný karavaggizmus, ako napr. Annibale Carracci (1560 - 1609) alebo Guido Reni (1575 - 1642), prijal vzburu citov a charakteristický spôsob Caravaggia, ako aj jeho naturalizmus v zobrazovaní ľudí a udalostí.