Б.М. Неменски, И.Б. Полякова, Т.Б. Сапожникова

Характеристики на обучението на ученици по програмата Б. М. Неменски " изкуство

и художествена творба»

Лекции 5-8

Педагогически университет"Първи септември"

Борис Михайлович Неменски, Ирина Борисовна Полякова, Татяна Борисовна Сапожникова

Материали на курса „Характеристики на обучението на ученици по програмата на Б. М. Неменски

„Изобразително изкуство и художествена творба“ ”: лекции 5–8. - Ì.:

Педагогически университет "Първи септември", 2007. - 136 с.

Учебно ръководство

Коректор Г.М. Левин

Компютърно оформление: Д.В. Кардановская

Подписано за печат 25.09.2007

Формат 60 × 90/16. Слушалки "Петербург". Офсетов печат. Печ л. 8.5

Тираж 150 екземпляра. Поръчка № 1 Педагогически университет „Първи септември“,

Оригинален руски текст © B.M. Неменски, 2007 © I.B. Полякова, 2007 © Т.Б. Сапожников, 2007

© Педагогически университет "Първи септември", 2007

Учебна програма

Лекция 1. Характеристики на програмата Б.М. Неменски "Илюстратор-

1 ново изкуство и художествена творба "... Цели, задачи, принципи, структура и съдържание на програмата. Връзка на общите дидактически принципи и методи с принципите и методите на художествената педагогика. Форми на преподаване на изкуство. Работилница: уроци

Лекция 2. Структурни принципи за изграждане на съдържанието на

грама. Принципът на създаване на атмосфера на страст към изкуството. Прин-

1 цип на разпределение на три вида художествена дейност (графична, декоративна, конструктивна). Сравнение на елементно иблоково-тематични принципи на изграждане на програми. Работилница: дидактически игри

Лекция 3. Методологически принципи за изграждане на съдържанието на програмата. Принципи: Установяване и осъзнаване на връзките между изкуството и живота

1 личност, почтеност и бавност на емоционалното развитие, разчитане на апогея на явленията в изкуството, единство на възприятието и създаването. Значението на принципите в практическите въпроси на планирането на уроци по изкуство. Работилница: уроци.

Тест№ 1

Лекция 4. Характеристики на изучаването на езика на изкуството .Система за изображения

1 изразителенсредства (линия, петно, форма и т.н.). Единството на художествения образ и езика на изкуството. Методи на преподаване: образователни и ориентационни упражнения, обучение на умения, разказване на истории, разговор, игра. Работилница: уроци

Лекция 5. Модерен урокв системата на изкуството

2 б.м. Неменски. Типове уроци: проблемен урок, урок-урок-

ходене, урок-образ, урок-вернисаж, урок-пътуване, урок-екскурзия, урок-фестивал на изкуствата. Алгоритъм за системен анализ на урока. Работилница: уроци

Лекция 6. Връзка учебна програмасъс система за допълнително образование. Допълнително образование

2 като част от системата за непрекъснато художествено образование. Цели, задачи и форми на запознаване на децата с изкуството. Начини за подобряване на творческите знания на учениците. Работилница: колективна работа.

Тестова работа № 2 Лекция 7. Педагогически умения и спецификата на дейностите

2 учител по изобразително изкуство... Професионални изисквания към учителите

тяло на изкуството. Основните компоненти на педагогическата технология. Стилове на учителска дейност. Работилница: уроци

Лекция 8. Образование на детска личност в художествената система на Б.М. Неменски. Образуване чрез изкуствени

2 състоянието на естетическата позиция във всяка област на живота (ежедневие, работа, спорт). Принципът „От родния праг в света на универсалната човешка култура“. Цели, задачи, подходи към възпитанието за толерантност в уроците по изобразително изкуство. Работилница: уроци.

Заключителна работа

Съвременен урок в системата на изкуството

Б.М. Неменски

Теоретична част

Урок по модерно изкуство. Триединствената цел на урока. Методи за подаване на материали

Урокът по изобразително изкуство е част от общия учебен процес и напълно отговаря на общите дидактически закони, принципи и методи, но има и свои характерни черти. Особеността на урока по изкуство е, че съдържанието му е естетическа реалност, изразена на езика на изкуството.

В системата на художествената педагогика Б.М. Неменски, основното в урока е моментът на общуване между ученика и изкуството като живо явление, като органична част от заобикалящия го живот. Учителят трябва да предаде на учениците идеята, че изкуството е специален, уникален език на общуване между поколения, епохи, народи.

Резултатите от обучението са придобиване на опит в творческата дейност (при решаване на творчески проблеми) и опит на емоционално-ценностни отношения (т.е. опит на чувства, преживявания, интереси, потребности; социални, морални, духовни отношения, изразени в художествени образи). Общата функция на съвременния урок е цялостното формиране и развитие на личността на ученика въз основа на развиващо и образователно обучение.

Целта на съвременния урок е триединна и се състои от три взаимосвързани аспекта: познавателни, свързано с разширяване на обема на знанията, развитие - със усложняване на усвоеното съдържание, образователни- с формирането на взаимоотношения. Целта се постига чрез решаване на цяла поредица от учебни и образователни задачи, в които тя се разпада. Тези задачи се поставят и решават във всеки момент от урока според конкретна педагогическа обстановка. Урокът може да се разглежда като система от учебни и образователни задачи, които отразяват логиката на постигане на триединната цел на урока, както и логиката и моделите на последователно, поетапно изучаване на учебния материал.

Изобразителното изкуство, както всеки друг предмет, трябва да включва в съдържанието си и трите компонента на образованието, но в обратен ред по важност.

Образователният аспект на триединната цел на урока ... Нито един учебен предмет не може да замени голямата сила на изкуството при формирането на духовните, нравствените качества на човек, в самопознанието, самочувствието, самовъзпитанието и саморазвитието. В урок по изкуство се интересуваме преди всичко от дейността на ученика като субект, човек, който възприема изкуството, информацията, отразява и участва в активно разбиране, творческо изпълнение на полученото. Извън изкуството не расте нито интелектът на поколенията, нито асоциативното мислене, нито полезната самоирония, нито смелата интуиция, нито вътрешната свобода, извън която няма творчество. Само в художествената среда се появяват и формират хора, способни да мислят широко и свободно, способни да създават културни ценности, които остават векове наред. Възпитанието не се извършва в един момент, в един урок и е необходимо време за формирането му, следователно вниманието на учителя към образователната цел и нейните задачи трябва да бъде активно и постоянно.

Аспект на развитието на триединната цел на урока свързани със структурата на личността на детето, тези области, които трябва да се развият. Развитието на едно дете е много по -бавно от процеса на неговото възпитание и обучение и се осъществява до голяма степен в резултат на правилно организираното обучение и възпитание. Към ориентировъчен списък образователни могат да бъдат включени задачи, които могат да се изпълняват в часовете по изобразително изкуство в аспекта на развитието на личността на детето: развитие на речта, мисленето, сферата на чувствата, двигателната сфера и др.

С осъществява се целта на развитието на речта на детето: обогатяване и усложняване на речника; усложнение на семантичната функция (новите знания носят нови аспекти на разбирането); засилване на комуникативните свойства на речта (изразителност, изразителност); овладяване на изразителните средства на езика.

С формират се целите за развиване на мислещи умения: да се анализира; подчертайте основното нещо; сравнявайте, изграждайте аналогии; обобщават и систематизират; доказват и опровергават; определят и обясняват понятия; поставя и решава проблеми. Класовете насърчават развитието на въображението и фантазията.

С с цел развитие на сетивната сфера се подобряват: окото, способността за навигация в пространството и във времето; точност и финес на разграничаване на цвят, светлина и сянка, форма, звуци, интонации.

С целта на развитието на двигателната сфера е овладяване на двигателните умения на малките мускули; способността да контролират своите двигателни действия.

Когнитивен аспект на урока по изобразително изкуство се състои от следните изисквания: да научи и научи всеки ученик да придобива самостоятелно знания, да формира умения и умения, които гарантират успешното изпълнение на дейностите.

По естеството на представянето на материала в класната стая се разграничават два вида методи: а) традиционни - обяснителни и илюстративни и б) репродуктивни. Репродуктивните методи включват следното:

Метод за формулиране на проблем.Той е преходен от изпълнение към творчески дейности. На определен етап от обучението учениците все още не са в състояние самостоятелно да решават проблемни проблеми и затова учителят показва пътя за изучаване на проблема, излагайки решението му от началото до края. И въпреки че учениците с този метод на преподаване не са участници, а само наблюдатели на хода на мисленето, те получават добър урок за разрешаване на когнитивните трудности.

Метод за частично търсене (евристичен), чиято същност се изразява в следните характерни черти:

1) учителят организира не съобщение или представяне на знания, а търсене на нови знания, използвайки различни средства;

2) учениците под ръководството на учител самостоятелно разсъждават, решават възникващи познавателни задачи, създават и разрешават проблемни ситуации, анализират, сравняват, обобщават, правят изводи и т.н.,

v в резултат на което те формират съзнателно солидно знание. Методът е кръстенотчасти търсене, защото студенти

не винаги може самостоятелно да реши сложен образователен проблем от началото до края. Ето защо учебни дейностисе развива по схемата: учител - ученици - учител - ученици и пр. Част от знанията се съобщават от учителя, част от учениците се получават сами, като отговарят на поставените въпроси или решават проблемни задачи. Една от модификациите на този метод е евристичен (начален) разговор.

Същността изследователски методученето се свежда до факта, че:

1) Учителят, заедно с учениците, формулира проблем, чието решение е посветено на сегмент от учебното време. Намалява се активността на учителя

Да се оперативно управление на процеса на решаване на проблеми.

2) Учениците самостоятелно придобиват знания в процеса на решаване (изследване) на проблем, сравнявайки различни варианти за получените отговори. Средствата за постигане на резултата се определят и от самите ученици.

3) Образователният процес се характеризира с висока интензивност, ученето е придружено от повишен интерес, придобитите знания се отличават с дълбочина, сила и ефективност.

Съвременен урок по художествената система на Б.М. Неменски

Изследователският метод на преподаване включва творческо усвояване на знания. Неговите недостатъци са значителната инвестиция на време и енергия на учители и ученици. Използването на метода на изследване изисква високо ниво на педагогическа квалификация.

Структура, етапи и видове уроци

Целите и задачите на урока, използваните методи определят неговата структура. Структурата на урока също зависи от вида на обучението: традиционно, развитие, решаване на проблеми, програмирано и т.н. Структурата на един урок е неговият състав, определена последователност от етапи и връзката между тях. Нека си припомним етапите, познати на всички - организационна, проверка домашна работа, подготовка за усвояване на нов материал, обяснение на нов материал, затвърдяване на нови знания, резултатът от урока.

Различните видове уроци имат различна последователност от стъпки.

Съвременният урок по изкуство е в много отношения творчеството не само на учителя, но и на ученика. Тенденциите в развитието на урок по изобразително изкуство в училище, изграден на базата на образователни технологии за развитие, които активират творческата инициатива, художественото възприятие и свободата на личната изява, значително разшириха разбирането за формите на преподаване в класната стая.

Практиката включваше различни видове уроци: урок-игра, проблемни уроци, урок по катерене,урок-образ, урок-вернисаж, урок-фестивал на изкуствата, урок по пътуване,урок-екскурзия, урок-спор, урок-екскурзия, урок-конференцияи т.н.

Определението на учителя за типа на урока или комбинация от няколко типа е въпрос на педагогическа техника.

Проблемен урок

В педагогическата практика ситуацията за търсене на проблем най-често се разбира като презентация (обикновено от самия учител) за обсъждане на две или няколко различни, включително противоположни гледни точки, сред които в резултат на това трябва да се избере най-много “ правилно ”един (като правило, от гледна точка на учителя).

Всъщност вече от самото определение на понятието „проблем“ (на гръцки - проблем, теоретичен или практически въпрос, който трябва да бъде решен; проблем, който трябва да се изследва) следва, че проблемът не винаги е нещо, което трябва да бъдат решени. Понякога проблем означава нещо, което трябва да бъде обсъдено (емоционална и естетическа оценка) - това е неговият основен смисъл (например така наречените „вечни“ проблеми).

Важно е да се разбере, че източникът, вътрешният двигателен механизъм на проблема е противоречие (като основа на действието), тоест конфликт, който възниква, като правило, точно на същественото ниво на проникване в проблема. Спецификата на проблемното мислене е подобна на спецификата на художественото и творческото мислене, следователно, моделирането на появата, формирането и разрешаването на всеки проблем с ученетов класната стая учителят моделира начина на мислене, характерен за художественото творчество и възприятие. В един случай проблемът е най -осезаемо дефиниран в областта на съдържанието, а в други случаи - под формата. Важно е да се има предвид, че формулираният във връзка със съдържанието проблем трябва, когато бъде решен, да има изход към областта на формата (изразните средства) и обратно. Например в началното училище бихте могли да предложите следните проблеми: „Ами ако всичко по света беше с един и същи цвят?“ (Стихотворение на Е. Руженцева „Приказка за цветовете“), „Какво да правим, ако художник дойде да нарисува поляна с цветя, а той имаше само три цвята?“, „Слънцето се ядоса и излезе отвъд хоризонта. Как ще видим целия свят? "," Ако нямаше художници по света? И ако нямаше майстори? " „Как да предадем пухкавата козина на коте, деликатни пилешки пера, твърди игли на таралеж? Как да изобразим „пухкаво“, „нежно“, „смешно“ и т.н.? “,„ А ако училището е построено като приказен замък? “. В гимназията най -лесно е да започнете с „интелектуални“ конфликти, превеждайки ги в сферата на официалния език на изкуството.

Проблемният урок включва:

1. организация на учениците, тяхната психологическа подготовка;

2. създаване на проблемна ситуация;

3. формулиране на проблема;

4. излагане на хипотеза;

5. търсене на решение на проблема;

6. обсъждане на резултатите;

Ирина ПОЛЯКОВА,
Научен сътрудник в Центъра за непрекъснато
художествено образование,
Заместник директор
върху научна и експериментална работа
GOU SOSH No 328,
учител по изобразително изкуство

Характеристики на обучението на учениците
по програмата на Б.М. Неменски "Изобразително изкуство и художествена творба"

Нашите читатели вече са свикнали с факта, че в първия септемврийски брой на вестник "Изкуство" започва публикуването на следващия цикъл лекции от дистанционни курсове напреднало обучениеорганизиран от Педагогическия университет „Първи септември“. През предходните години ние отпечатвахме лекции изцяло и последователно, номер по номер, и завършихме публикуването им през декември. По този начин и читателите, и слушателите на курсовете получиха една и съща информация едновременно, само слушателите все още имаха възможност да изпратят тестове за проверка и след завършване на курсовете да получат съответната диплома. За други читатели курсът на лекциите се превърна в цяла поредица от статии.
И все пак лекция и статия не са едно и също нещо, затова решихме да направим някои промени. Тази учебна година вестникарската версия на лекциите ще бъде публикувана на нашите страници, а пълният им текст (в съответствие с учебната програма, публикувана по -долу) ще бъде изпратен само на участниците в курса под формата на брошури. Днес каним всички наши читатели да се запознаят с първата статия от новия цикъл. И за тези, които се нуждаят пълни версии, все още е възможно да кандидатствате за прием в курсовете.

Автори

Полякова Ирина Борисовна - изследовател в Центъра за продължаващо художествено образование, заместник -директор по научна и експериментална работа на GOU SOSH № 328 в Москва, учител по изобразително изкуство от най -висока категория.
Сапожникова Татяна Борисовна, методист на Центъра за продължаващо художествено образование, учител в училище № 235 в Москва.

Концепция

Повече от двадесет години съществува програма „Изобразително изкуство и художествена работа“ за средни училища, създадена от Б.М. Неменски заедно с екип от съмишленици. През това време тя се промени значително, допълнена с нови раздели и теми. Целта на предложения курс е да запознае учителите по визуални изкуства в началните и средните училища, младите специалисти, учителите, работещи в образователни институциис задълбочено изучаване на изкуството, специалисти, занимаващи се с проблемни деца, методисти и всички, които се интересуват от арт педагогиката с особеностите на съвременната програма „Изобразително изкуство и художествен труд“. Поредица от лекции последователно разкрива основната идея, структурата и целите на програмата, идентифицира принципите на изграждане на съдържанието на програмата за първоначалната и гимназия.
Всички теоретични разпоредби се разкриват чрез практически примери. Методически разработкиуроци, визуални и раздаващи материали за тях, методологията на организиране и провеждане на дидактически игри, създаване на колективни проекти са представени от учители-методисти на Централния научно-образователен отдел, които дълги години работят по тази програма в средните училища.

Учебна програма на курса
Характеристики на обучението на ученици според B.M. Неменски
„Изобразително изкуство и творчество“

Лекция 1. Цел, цели, принципи на изграждане, структура и съдържание на програмата Б.М. Неменски. Връзка на общите дидактически принципи и методи с принципите и методите на художествената педагогика. Форми на преподаване на изкуство. Работилница: уроци.

Лекция 2. Структурни принципи за изграждане на съдържанието на програмата. Принципът на създаване на атмосфера на страст към изкуството. Принципът на разграничаване на три вида художествена дейност (графична, декоративна, конструктивна). Сравнение на принципите „елемент по елемент“ и „блок-тематика“ за изграждане на програма. Работилница: дидактически игри.

Лекция 3. Методологически принципи за изграждане на съдържанието на програмата. Принципи: установяване и осъществяване на връзки между изкуството и човешкия живот, почтеност и лежерно емоционално развитие, разчитане на апогея на явленията в изкуството, единство на възприятието и създаването. Значението на принципите в практическите въпроси на планирането на уроци по изкуство. Работилница: уроци.
Изпитна работа номер 1.

Лекция 4. Особености на преподаването на езика на изкуството. Системата от изобразителни и изразителни средства (линия, петно, форма и т.н.). Единството на художествения образ и езика на изкуството. Методи на преподаване: образователни и ориентационни упражнения, обучение на умения, разказване на истории, разговор, игра. Работилница: уроци.

Лекция 5. Съвременен урок по художествената система на Б.М. Неменски. Видове уроци: проблемни уроци, уроци по катерене, урок по изображения, урок по вернисаж, урок по пътуване, урок по екскурзия, урок по празници по изкуства. Алгоритъм за системен анализ на урока. Работилница: уроци.

Лекция 6. Връзката на учебната програма със системата на допълнителното образование. Допълнително образованиекато част от системата за продължаващо художествено образование. Цели, задачи и форми на запознаване на децата с изкуството. Начини за подобряване на творческите знания на учениците. Работилница: колективна работа.
Изпитна работа номер 2.

Лекция 7. Педагогически умения и спецификата на учителя по изобразително изкуство. Професионални изисквания към учител по изкуство. Основните компоненти на педагогическата технология. Стилове на учителска дейност. Работилница: уроци.

Лекция 8. Образование на личността на детето в художествената система на Б.М. Неменски. Формиране чрез изкуство на естетическа позиция във всяка област на живота (ежедневие, работа, спорт). Принципът „От родния праг в света на универсалната човешка култура“. Цели, задачи, подходи към възпитанието за толерантност в уроците по изобразително изкуство. Работилница: уроци.

Заключителна работа.

Член първи. Част I. Цел, цели, принципи на изграждане и структура на програмата B.М. Неменски

Спецификата на преподаването на изобразително изкуство

Задачите на основните академични дисциплини се свеждат до трансфер на знания, формиране на умения. Изобразителното изкуство е специална тема. Изкуството трябва не само да се изучава, но и да се живее. Дете идва на нашия урок не само да гледа слайдове, да научава за работата и да работи по дадена тема, но за да се чувства като неразделна част от човечеството, да придобие емоционален и ценен опит, от който се нуждае за цял живот, за овладяване начини за познаване на света.
Какво имаме предвид под думите „емоционално-ценностно преживяване на отношение към света“? Известно е, че изкуството говори на езика на чувствата и емоциите. Но какви са тези чувства и емоции? В края на краищата те не възникват сами в човек, а са неговата реакция на явленията от околния живот. С други думи, смисълът на тези чувства и емоции е израз на отношението (положително, отрицателно, безразлично ...) на човек към различни обекти и събития, тоест тяхната оценка. Оценка - способността на човек да осъзнава и да формира собствено отношение към света около себе си, включително и към себе си.
Така съдържанието на изкуството се превръща не просто в чувства, а в оценка на различни явления от различни хора въз основа на морални и естетически критерии, разработени от човечеството.

Цел и цели на програмата

Основното семантично ядро ​​на програмата, предмет на изучаване е връзката между изкуството и човешкия живот, ролята на изкуството в неговото ежедневие, в живота на обществото, значението на изкуството в развитието на всяко дете. Предвижда се привличане на житейския опит на децата, примери от заобикалящата реалност.
Програмата е структурирана около тази идея.
Целта на програмата е духовното и нравствено развитие на детето, тоест формиране на неговите качества, които отговарят на идеите за истинска човечност, доброта и културна стойност във възприемането на света. С други думи, необходимо е да се създадат условия за развитие на творчеството, за формиране на вътрешно свободен човек.
Общите задачи на предмета „изобразително изкуство“ в общообразователно училище се свеждат до две основни.
Първата задача е страстта към изкуството. Извън страстта към изкуството, извън насладата, насладата от творенията му, необходимостта от постоянен, от живот, комуникация с него не може да се формира. Програмата придава основно, фундаментално значение на формирането на страст към изкуството във всеки урок. Какво обаче и до каква степен трябва да увлече детето: емоционалното възприятие на учителя, автора на произведението или неговия собствен емоционален свят? Педагогическите постижения до голяма степен се определят от способността на учителя да съпостави правилно тези аспекти във всеки конкретен случай. Имайки предвид тези въпроси, в програмата са разработени последователност от задачи без уроци и методически начини за тяхното решаване. Създаването на атмосфера на страст в класната стая е първата задача на учителя.
Втората задача е да се запознаете с художествената култура. Тази задача е дешифрирана в три елемента, които в своята троица разкриват нейната същност:
1) изкуството като култура (съдържание на изкуството);
2) изкуството като творчество (собствена творческа дейност);
3) изкуството като език (професионален опит).

1. Съдържанието на изкуството всъщност са онези жизненоважни проблеми, за решаването на които изкуството съществува: от век на век то отразява отношението на създателя към всички явления на живота (към природата, човека и обществото). В светлината на тази задача изкуството се разглежда като култура на взаимоотношенията, като опит на поколенията в осъзнаването на доброто и злото, уловено в произведения на изкуството. Ето идеите, разработени от обществото (класа, група, нация) за правилното отношение към него към всички явления на живота. Чрез изкуството тези взаимоотношения се осъществяват. Чрез изкуството те се предават на следващите поколения, което не би могло да се направи по друг начин, тъй като тези отношения винаги се проявяват в единството на чувствата и знанието. Такова единство е възможно само в изкуството, в неговата емоционална форма на познание.
Истинското съдържание на предметите на изкуството не са определени произведения на изкуството и автори, изучавани по програмата, дори големи, не определени практически умения, умения и знания, а човешки чувства, човешки отношения и духовни проблеми на човек. Тези чувства, които ученикът отваря в себе си или в изучаваните произведения на изкуството, съпреживявайки ги и обогатявайки душата си с тях в процеса на творчество и сътворчество. С помощта на поетизирането на живота се извършва преосмисляне на реалността, благодарение на което обикновеното става артистично.
2. Творческият опит на изкуството е най -важният елемент от триадата. Тук е заложено системното развитие на творческите способности, променливостта, гъвкавостта и хармонията на човешкото мислене. Развитото творчество е необходимо както при създаването на произведение на изкуството, така и при неговото възприемане - детето става или Художник, или Зрител. Това е един от начините за формиране на способността за създаване.
Творчеството в изкуството е многостранно. Творческите възможности на човек трябва да се развиват по същия многостранен начин. Тази способност сама по себе си предполага наличието на два елемента: способността да се натрупва, овладява багажа на знанието, това, което вече е създадено от човечеството, и способността да се създаде нещо ново, без страх да се направи крачка в неизвестното. Системата от практически задачи и проекти, включени в програмата, помага за преодоляване на срамежливостта и съмнението в себе си.
3. Езикът на изкуството. Извън езика съдържанието изобщо не съществува; не може да бъде изразено. Този елемент от триадата предвижда задължителното изпълнение на практически задачи в уроците по изобразително изкуство. Уменията и уменията на езикови средства - линия, цвят, обем, пространство, ритъм и т.н. - ще помогнат за създаването на художествен образ. Например създаването на образа на испанския танц с неговата свободна пластичност или образа на балетно представление ще доведе до използване на различни средства, техники и техники на изображение.

Комбинация от общи дидактически принципи с принципите и методите на художествената педагогика

Принципите на преподаване са ръководни идеи, изисквания за организацията на дидактическия процес. Те имат характер на най -общите насоки, правила, норми, управляващи учебния процес. Принципите се раждат въз основа на научен анализ на обучението и корелират със законите на учебния процес. Познаването на принципите предполага възможността за системно и постепенно изграждане на учебния процес и контрол на знанията.
V съвременна дидактикасъществува следната система от принципи, които обосновават учебния процес като цяло и по -специално процеса на обучение по изкуство:
- обучение и развитие (обучението е насочено към целите на цялостното развитие на личността);
- съответствие (култура-, съответствие с природата- изграждането на учебния процес, в съответствие с природата, вътрешната организация, способностите на дете, юноша, млад мъж, както и със законите на естествената и социалната среда, която ги заобикаля );
- научен характер и връзка между теория и практика (изграждане на учебния процес върху научни знания, използване на придобитите знания при решаване на практически проблеми);
- системност и систематичност (преподаване и усвояване на знания по определен ред, система);
- яснота (в процеса на обучение на децата трябва да се даде възможност да наблюдават, измерват, провеждат експерименти, практически да работят);
- достъпност (преминете от просто към сложно, от познато до непознато) и т.н.
В процеса на преподаване на изкуство използваме основните принципи на съвременната художествена педагогика. V.A. Разумно ги формулира по следния начин: свободен избор от учениците на доминиращия, любим вид дейност със задължителното влияние на учителя; развитие на художествените и творческите способности на ученика в разбирането на истината за емоционалния свят с координирано влияние на учителя (вербална, емоционална и духовна ориентация).

Методологически принципи за изграждане на програма

Програмата е замислена като цялостна система за въвеждане в художествената култура и включва, на една основа, изучаването на всички основни видове пространствени (пластични) изкуства: визуални (живопис, графика, скулптура); конструктивни (архитектура, дизайн); различни видове изкуства и занаяти, народно изкуство (традиционни селски и народни занаяти), както и осмисляне на ролята на художника в синтетичните изкуства (на екрана и в театъра).
Основните авторски принципи за изграждане на съдържанието на програмата са: принципът за създаване на атмосфера на страст към изкуството, принципът за разграничаване на три вида художествена дейност.
Методологически принципи за изграждане на съдържанието на програмата:
- принципът "от живота през изкуството към живота";
- принципът на почтеност и бавност на емоционалното усвояване на материала по всяка тема;
- принципът на живот като форма на образование и форма на овладяване на художествен опит;
- принципът на единството на възприятието и създаването.

Структура на програмата

За ясна представа за структурата на програмата ще я изобразим под формата на „храм на изкуствата“ (виж диаграмата) с пиедестал и покрив - това е схема за разработване на образователни проблеми, които доминират на всеки етап - въвеждането на учениците в изкуството.
Този храм се състои от три части, съответстващи на етапите на обучение.

Структурата на учебната програма за преподаване на пластични изкуства в училище

Първият етап е основата на художествените изпълнения. Той е съставен от четири стъпала и е пиедестал на целия "храм". Етапите са свързани с три вида художествена дейност: образ, декорация, строителство. Това разделение дава възможност да се установи връзка между живота и дейността на детето с художествена дейност, с изкуство. Разликата в стъпките е в обекта на изследване.
1 -ви клас. „Вие изобразявате, украсявате и изграждате“ - ние се научаваме да изобразяваме видимото. Задачата на преподаване в 1 клас е връзката на детето с живота около него чрез формиране на художествен интерес към него: способността да вижда живота и да надниква в него с интерес.
2 -ри клас. „Ти и Изкуството“ - научаваме се да виждаме и разбираме какво е изобразено, декорирано и изградено. Тук се полага съзнателно отношение към изкуството, изграждат се лични емоционални връзки с изкуството. Третата четвърт на втория клас е много важна - "За какво говори изкуството?" Това е стожерът на цялата програма, заради която се изгражда цялата дейност на детето, както във възприятието, така и в създаването. Четвъртата четвърт на втория клас ще постави разбиране за езика на изкуството в бъдеще. Нарича се „Езикът на изкуството“.
3 -ти клас. „Изкуството около вас“ - обектът на изучаване са ежедневните, ежедневни взаимоотношения на човек с изкуството. Това вече не е природа, а конкретни предмети на изкуството, които ни заобикалят, с които детето се среща у дома, на улицата. През този период е необходимо да се изучават не само най -високите явления на изкуството, но и най -малките му издънки в контакт с детето. Неговата чаша, чиния не може да се счита за проява на изкуство, но можете да я преброите, поставяйки я в ред с красиви, високо артистични мостри на такива продукти.
4 -ти клас. "Всеки народ е художник." Основната тема на 4 -ти клас е разбирането за красота сред различните народи (като се започне от техния собствен народ). Идеята както за огромното разнообразие, така и за общото им отношение към основните проблеми на човешкия живот.
Събуждането на интерес към изкуството и първият съзнателен контакт с него, формирането на разбиране за ролята на изкуството в живота, създаването на основата на културата на общуване с него - това са основните задачи начално училищеи първият етап от програмата.
От който и да е клас учителят започва да работи с деца - трябва да започнете от този етап, от този етап. Пропускането на основите тук е като пропускане на въведение в съществуването на числа, с възможност за добавяне и изваждане.

Вторият етап е основите на художественото мислене. Този етап се основава на изучаването на видовете и жанровете на изкуството, техните различия и взаимоотношения в живота.
5 клас. Изследва се връзката на групата декоративни изкуства с живота. Декоративното изкуство е свят със свои традиции, свой образен език, свои значения. Задачата е да се разберат спецификите на този език, социалното съществуване на всички форми на изкуствата и занаятите - народни, селски и професионални.
6-7 клас. Връзките на групата за визуални изкуства с живота. Формират се основите на художествената грамотност (рисуване и рисуване), изучава се езикът на визуалните изкуства (обем, пространство, линия, цвят). Изучавайки езика на изкуството, ние се сблъскваме с неговата безкрайна променливост в историята на изкуството. От своя страна, изучавайки промените в езика на изкуството, привидно външни промени, ние всъщност проникваме в сложни духовни процеси, протичащи в обществото и културата. Изкуството изостря способността да се чувства, съпреживява, учи на живо чувство за живот, прави възможно проникването в друго човешко преживяване и по този начин трансформира собствения живот. Ролята на изобразителното изкуство в живота на обществото може да се сравни с ролята на фундаменталните науки по отношение на приложните.
8 клас. Проучване на връзката на конструктивните художествени групи с живота - чрез примера на дизайна и архитектурата. Изучаването на конструктивните изкуства се основава на нивото на художествена култура на учениците, вече формирано в предходния период.
9 клас. Развитие и фундаментално разширяване на темата за визуално-пространствените изкуства. Синтетичните екранни изкуства - киното, телевизията - произхождат директно от визуалните изкуства и са доминиращи днес. Двадесети век даде досега немислими възможности за влиянието на визуалните образи, свързани със словото и звука. Екранните изкуства ни заливаха (понякога в най -дивите си форми) чрез телевизия и видео. Възможно е да се формират сериозни критерии за възприемане на тези изкуства систематично само в училище, запознавайки се не с фалшификати, а с шедьоври, достъпни както за малки деца, така и за юноши.

Третият етап (съществува като идея) - 10-11 клас - основите на художественото съзнание. Той има за цел да довърши, консолидира всички получени идеи и знания в лични убеждения, обвързвайки вечните проблеми на изкуството с настоящото им съществуване. Няма по -оптимална възраст за формиране на критерии за лична стойност чрез изкуствата!
Темата на 1 клас „Ти и Изкуството“ звучи тук, но на съвсем различно ниво. На този етап се предлага разделяне на теоретични и практически уроци. Теоретичен курс за всички - „Исторически връзки на изкуствата“ и практически курсове по избор.
Тематично прозрачният, ясен принцип на структурата на програмата е лесно разбираем от учителя - всяка година има своя собствена тема за обучение. Той разкрива съдържанието на този етап на обучение, в което влиза, по елементи, по стъпки. Всяко тримесечие и по отношение на елементи, в нарастваща сложност на съдържанието, разкрива темата на годината, разглеждайки я от различни ъгли и образувайки едно цяло. Всяко тримесечие е изградено от тухлени уроци, които имат тема (съдържание) и задача - практическа интерпретация на целите на урока.
При цялата автономност на темите от всяка година на обучение е лесно да се проследи тематичната връзка на уроците и в резултат на това да се използва натрупаният от детето творчески опит при решаването на по -сложни художествени проблеми.
Да вземем например 1 -ва четвърт на 3 -ти клас. Тема: „Изкуството във вашия дом“. Урок 1 - "Вашите играчки са измислени от художник." Освен това темата за художника и играчките ще бъде разбрана до 3 -та четвърт на 3 -ти клас - „Куклен театър“; тогава тази тема ще бъде разгледана през втората четвърт на V клас - „Антични образи в съвременните народни играчки“. Той се трансформира в творчески проект „Ти самият си майстор“ в 4 -та четвърт на V клас. Тази тема ще получи модерна интерпретация в 8 клас на урока „Нещото: красота и целесъобразност“; може да служи и като материал за работа по сценографията на куклен спектакъл в 9 клас на урока „Сценографията като изкуство и продукция“.

Форми на преподаване на изкуство

Формата на обучение е изграждането на сегменти, цикли на учебния процес. Характерът на тази структура се дължи на съдържанието на учебния процес, методи, техники, средства и дейности на учениците. Тази конструкция на преподаването е вътрешната организация на съдържанието, която в реалния живот преподавателска дейносте процесът на взаимодействие, комуникация между учителя и учениците при работа по определен образователен материал. В педагогиката е необходимо да се посочи разликата между двата термина, включително думата „форма на образование“. В първия случай „форма на преподаване“ означава колективната, фронталната и индивидуалната работа на учениците в класната стая. Във втория случай терминът "форма на организация на обучение" означава всякакъв вид професия. За урок по изкуство това е урок, лекция, семинари, практически и лабораторни класове, дебат, конференция; тест, изпит; извънкласни дейности, избираеми дисциплини, консултации; форми на извънкласна работа (предметни кръгове, студия, научни дружества, работилници, пленери, олимпиади, конкурси) и др. Помислете за примери за използване на различни форми на обучение в блока практически задачи.

Практически аспекти на програмата

Много често в преподаването се откроява най -простият - техническият език на изкуството, което значително опростява учителска работа, тъй като знанията и развитието тук лесно се контролират. Но в същото време има загуба на самото изкуство като интегрален и мощен феномен на живота. По правило това е една от причините за пренареждане и замяна на уроци и теми. За учител, обучен по класическата схема професионално образование, по -лесно е да преподавате на учениците си по тази схема. Защо да търсите нещо ново? В крайна сметка всичко е толкова просто - поставете техническа задача и постигнете нейното изпълнение. то важен моментучене, но не и основното.
Б.М. Неменски изисква напълно различен подход към преподаването. Техниката на рисуване, рисуване, компетентна композиция не е цел, а средство за създаване на художествен образ. Задачата на учителя е да създаде атмосфера на ентусиазъм в часовете по изкуство, да идентифицира връзките между изкуството и живота на детето и в резултат на това може да настъпи „присвояване“ емоционално преживяване... За да активирате продуктивно творческо въображение, важно е да включите всички сетива в процеса на възприятие, да използвате мускулна памет. За да направите това, не е нужно просто да гледате видео фрагмент, например от испанско танцово или балетно представление, но и да се движите като испански танцьори или да застанете на балетни позиции; пробвайте испанска пола или гръцка туника, играйте с кастанети, повтаряйте музикални фрази или погледнете „испанската“ сянка или сянката на класически танцьор в театъра на сенките. Възможни са различни варианти. Всичко това не е просто игра, а опит за живот, за свикване с художествения образ по достъпни за децата начини. Много зависи от вече съществуващото емоционално преживяване на самите деца, от въображението им.
Нека проследим етапите на обучение, като използваме една тема като пример и се уверим, че принципите и методите, посочени в програмата, са ефективни. Във всички цитирани методологични разработки отделяме междусекторна тема (тоест такава, която присъства по един или друг начин на различни етапи на обучение) „Образът на човек е основната тема на изкуството“. Този пример може най -ясно да демонстрира следните принципи:
- принципът на създаване на атмосфера на страст към изкуството;
- принципът на смислено единство на възприемане на произведения на изкуството и практическа творческа работа на учениците, който се реализира в система от постепенно увеличаване на сложността на задачите и поетапно, последователно усвояване на знания и умения.
Промяната в езика на изобразяване в историята на изкуството се разглежда като отражение на промените в ценностното разбиране и визията на света. Животът като форма на учене се превръща във възможност за прераждане в класната стая, игра на действие - наблюдение и участие в танци, при обличане ще помогне на детето да присвои съдържанието като свое собствено сетивно преживяване. Методологическите разработки се основават на широкото участие на жизнения опит на децата, на примери от заобикалящата ги реалност.

Общински бюджет образователна институция

"Средно аритметично общообразователно училищесело Чесноковка „Переволоцки окръг на Оренбургска област.

„Разглеждан“ на заседанието на Училището по международни отношения на учителите от начален цикъл Протокол No 1 от

"" Август 2015 г.

Ръководител на ШМО _____ / ____________ /

"Съгласен"

Депутат Директор на OIA

______________ /Валуева Н.А. /

"" Август 2015 г.

"Одобрен" директор на MBOU

"Училището на село Чесноковка"

____________ / Р. Г. Бакирова / Заповед No 90 от 29.08.2015г

РАБОТНА ПРОГРАМА

на курса за обучение „Изобразително изкуство“

2 степен. Програмно ниво: основно УМК "Хармония".

Съставител: Валуева Надежда Анатолиевна - учител начални класове, Категория IТрудов стаж: 21 години.

с. Чесън, 2015.

2. Обяснителна бележка.

2.1 Списък на нормативните документи:

Работна програмасъставен въз основа на следноторегулаторни документи:

2.1.1 ... Федерален закон на Руската федерация от 29 декември 2012 г. № 273 - ФЗ „За образованието в Руска федерация»

2.1.2. Заповед на Министерството на образованието и науката на Руската федерация от 6.10.2009 г. № 373 "За одобряването и прилагането на Федералния държавен образователен стандарт на NOO" (изменен със заповедите на Министерството на образованието и науката на Русия от 26 ноември 2010 г. № 1241 от 22 септември 2011 г. № 2357 , от 18 декември 2012 г. No 1060, от 29 декември 2014 г. No 1643, от 18 май 2014 г.). 2015 г. No 507).

2.1.4 . Основната образователна програма на общообразователно учебно заведение, работещо по образователната система „Хармония“ / под редакцията на Н. Б. Истомина. - Смоленск: Сдружение XXI век, 2013 г.

2.1.5 . Заповед на Министерството на образованието и науката на Руската федерация (Министерство на образованието и науката на Русия) от 31 март 2014 г. № 253 „За одобряване на федералния списък с учебници, препоръчани за използване при прилагането на акредитирани от държавата образователни програми за начално общо, основно общо, средно общо образование. "

2.1.6. Учебен план MBOU "Средно училище в. Чесноковка" област Переволоцк, област Оренбург за учебната 2015-2016 година.

2.2. Водещи цели в темата.

Уникалността и значението на курса се определят от фокуса върху духовното и нравствено възпитание и развитието на способностите на детето, творческия потенциал, формирането на асоциативно оформено пространствено мислене, интуиция. Имам младши ученициразвива се способността за възприемане на сложни обекти и явления, тяхната емоционална оценка.

Фокусът на курса върху развитието на емоционалното и ценностно отношение на детето към света, неговото духовно и нравствено възпитание е от преобладаващо значение.

Овладяването на основите на художествения език, натрупването на опит за емоционално, ценностно, естетическо възприемане на света и художествено -творческата дейност ще помогне на по -младите ученици в овладяването на сродни дисциплини и в бъдеще ще се превърне в основа за отношението на нарастващ човек към себе си, на хората около него, природата, науката, изкуството и културата като цяло. ...

Фокусът върху дейността и проблемните подходи в преподаването на изкуство диктува необходимостта детето да експериментира с различни художествени материали, да разбира техните свойства и възможности за създаване на изразителен образ. Разнообразието от художествени материали и техники, използвани в класната стая, запазва интереса на учениците към изкуството.

2.3. Учебни цели, като се вземат предвид спецификите на учебния предмет.

Целите на изучаването на предмета:

Формирането на художествената култура на учениците като неразделна част от културата на духовното, т.е. културата на световните отношения. разработени от поколения.

Възпитаване на естетически чувства, интерес към изобразителното изкуство; обогатяване на моралния опит, представите за доброто и злото.

Развитие на въображението, желанието и способността да подхождат творчески към всяка своя дейност, способността да възприемат изкуството и света около тях, уменията и способностите за сътрудничество в художествената дейност.

Овладяване на първоначалните знания за пластичните изкуства: изящни, декоративни и приложни, архитектура и дизайн - тяхната роля в живота на човек и общество.

Овладяване на елементарна грамотност; формиране на художествен мироглед и придобиване на трудов опит в различни видове художествени и творчески дейности, различни художествени материали; подобряване на естетическия вкус.

2.4. Спецификация на учебните цели, като се вземат предвид спецификите на учебния предмет.

МБОУ „Средно училище с. Чесноковка "е основното средно училище, следователно изучаването на изобразително изкуство се провежда на основно ниво. Художественото и естетическото развитие на ученика се разглежда като важно условие за социализация на личността, като начин за навлизане в света на човешката култура и в същото време като начин за самопознание и самоидентификация. Художественото развитие се осъществява в практическа, активна форма в процеса на художествено творчество на всяко дете. Целите на художественото образование са да развие емоционалния и морален потенциал на детето, неговата душа чрез запознаване с художествената култура като форма на духовно и морално търсене на човечеството. Съдържанието на програмата отчита нарастващата роля на визуалния образ като средство за познание и комуникация в съвременните условия.

2.5 .Цели на преподаването на предмета.

Изброените цели се изпълняват конкретно задачиизучаване на:

Подобряване на емоционално-образното възприемане на произведения на изкуството и околния свят;

Развитие на способността да се види проявлението на художествената култура в Истински живот(музеи, архитектура, дизайн и др.)

Формиране на умения за работа с различни художествени материали. духовно и нравствено развитие на учениците; овладяване на нравствено-етичните и социално-историческите опитът на човечеството, отразен в материалната култура; развитие на емоционално-ценностно отношение към социалния свят и естествения свят чрез формиране на положително отношение към работата и хората на труда; запознаване със съвременни професии;

формирането на идентичността на гражданин на Русия в мултикултурна мултинационална общество, основано на познаване на занаятитенародите на Русия; развиване на способност за равноправно сътрудничество, основано на зачитане на личността на друго лице; възпитаване на толерантност към мнението и нагласите на другите;

формирането на цялостна картина на света (образ на света), основана на познаването на света чрез разбиране на духовното и психологическото съдържание на обективния свят и неговото единство с естествения свят, основано наасимилация трудови умения, разбиране на технологията на производствения процес на продукти в проектни дейности;

развитие на познавателни мотиви, интереси, инициатива, любопитство въз основа на връзката на трудовото и технологичното образование с житейския опит и системата ценности на детето, както и въз основа на мотивация успех, готовност за действие в нови условия и нестандартни ситуации;

2.6. основни характеристикиакадемичен предмет

Програмата за изящни изкуства е холистичен, интегриран курс, който включва всички основни изкуства: живопис, графика, скулптура, архитектура и дизайн, народни и декоративни изкуства.

Методът на систематизиране е да се отделят три основни вида художествена дейност:

изобразително

декоративни

конструктивен

Формиране на художествената култура на учениците като неразделна част от духовната култура, т.е. култура на световните отношения, развита от поколения. Тези ценности, като най -високите ценности на човешката цивилизация, натрупани от изкуството, трябва да бъдат средство за хуманизиране, формиране на морална и естетическа отзивчивост към красивото и грозното в живота и изкуството, т.е. бдителност на душата на дете.

Основното семантично ядро ​​на програмата - връзката между изкуството и човешкия живот, ролята на изкуството в ежедневието му, в живота на обществото, значението на изкуството в развитието на всяко дете. Съдържанието на програмата осигурява както естетическото възприемане на обекти от реалността и произведения на изобразителното изкуство, така и директно художествена дейност.

Програмата е предназначена да даде на учениците ясна представа за системата на взаимодействие между изкуството и живота. Работата, основана на наблюдение и естетически опит на заобикалящата реалност, е важно условие за разработването на програмния материал от децата.

Една от основните цели на преподаването на изкуство се превръща в задача за развиване на интереса на детето към вътрешния свят на човек, способността да се „задълбочава в себе си“, осъзнаването на вътрешните му преживявания. Това е ключът към развитието на способността за съпричастност.

2.7. Обща характеристика на образователния процес.

Основната характеристика на методите и формите е, че се предпочитат търсенето на проблеми и творческите дейности на по-малките ученици. Този подход предвижда създаване на проблемни ситуации, правене на предположения, търсене на доказателства, формулиране на изводи, сравняване на резултатите със стандарта. При този подход възниква естествена мотивация за учене, способността на детето да разбира смисъла на поставената задача, да планира образователна работа, наблюдавайте и оценявайте резултата му.

Подходът за търсене на проблеми ви позволява да изградите гъвкава методика на преподаване, добре адаптирана към спецификата на учебното съдържание и конкретна педагогическа ситуация, за да вземете предвид индивидуални характеристикидецата, техните интереси и наклонности. Тя дава възможност да се приложи обширен арсенал от методи и техники с евристичен характер, за целенасочено развитие на познавателната дейност и независимостта на учениците. В същото време се демонстрира възможността за съществуване на различни гледни точки по един и същи въпрос, толерантност и уважение към мнението на друг, насърчава се култура на диалог, която е в добро съгласие със задачата за формиране на толерантност.

2.8. Обосновка на избора на учебни материали въз основа на описанието на учебно-познавателни и образователно-практически задачи, решени от него.

В MBOU "Средно училище на село Чесноковка." образователна система"Хармония".

Федералният държавен образователен стандарт за начално общо образование (FSES) налага нови изисквания за резултатите от овладяването на основното образователна програманачално общо образование. Постигането на нови образователни резултати се постига благодарение на ефективен метод на преподаване и учене.

2 клас работи според образователния комплекс "Хармония", като тази програма:

Позволява ви да постигнете високи резултати, съответстващи на задачите съвременно образование;

Съчетава най -добрите традиции Руско образованиеи доказано от практикуващите учебен процесиновация;

Постоянно актуализиран, най -търсен в Русия и разбираем за учителя;

Отговаря на основните принципи на държавната политика на Руската федерация в областта на образованието, изложени в Закона на Руската федерация "За образованието".

Воден от тезата за „присъщата стойност на нивото на началното образование“ (FSES, стр. 4), отделът за начално образование за училищата, които са работили съгласно образователния комплекс „Хармония“, има за цел да създаде образователно пространство,която изпълнява:

- парадигмата на системната дейност на образованието, което предполага, че учениците имат образователна и познавателна мотивация, способността да определят целта на предстоящата дейност и да я планират, както и да работят с логически методи на мислене, да притежават методите на самоконтрол и самочувствие като най-важните образователни действия;

- концепция за развитие на универсални учебни дейности младши ученици, разработени въз основа на системно-активния подход на Л. С. Вигодски, А. Н. Леонтиев, П. Я. Галперин, Д.Б. Елконина, В. В. Давидова, А. Г. Асмолов, група автори - А.Г. Асмолов, Г.В. Бурменская, И. А. Володарская, О. А. Карабанова, Н.Г. Салмина, С.В. Молчанов - под ръководството на А.Г. Асмолова.

- Изисквания на Федералните държавни образователни стандарти (FSES) за планираните резултати от PEP , сред които:

- лични резултати;

- резултати от метапредмет;

-предметните резултати .

EMC "Harmony" е фокусиран върху постигането на основната цел на общото образование върху него начална фаза: „Развитието на личността на ученика въз основа на овладяване на универсални образователни действия, познание и овладяване на света“ (Федерален държавен образователен стандарт, стр. 6) и на цялостно решение на следнотозадачи:

Формиране на основни знания и идеи за света при учениците, осигуряващи изпълнението на изискванията на Федералния държавен образователен стандарт за резултатите от началното общо образование и адекватни на възрастовите възможности на учениците; формирането въз основа на тези познания за предметните умения, които са отразени в изискванията на Федералния държавен образователен стандарт;

Развитие на познавателните психични процеси (възприятие, памет, въображение, мислене, реч) и познавателни интереси;

Развитие на детското мислене, готовност за извършване на различни умствени действия (анализ, синтез, сравнение, класификация, обобщение), установяване на причинно-следствени връзки, изводи, изводи и др.;

Формиране на основите на способността за учене и способността да организират своите дейности, включително образователни;

Формиране на информационна грамотност, способност да намирате необходимата информация, да работите с нея и да я използвате за решаване на различни проблеми;

Гражданско, духовно, морално, естетическо развитие и възпитание на учениците, гарантиращи приемането им от национални, хуманистични и демократични ценности, морални норми, нравствени нагласи, формиране на естетическо чувство, вкус.;

Укрепване на физическото и психическото здраве на учениците.

По този начин, в съответствие с изискванията на Федералния държавен образователен стандарт, съдържанието на предмета, дидактическите и методическа подкрепасистема от учебници EMC "Хармония" допринася за постигането на метапредметни резултати от усвояването на основната образователна програма на началното общо образование, чрез формиране на познавателни, регулаторни и комуникативни универсални образователни действия, които формират основата на способността за учене.

2.9. Описание на мястото на темата в учебна програма.

2.9.1 .Предметът "Изобразително изкуство" принадлежи към предметна област "Изкуство".

2.9.2. Предметът „Изобразително изкуство“ се изучава от 1 до 4 клас.

2.9.3. Съгласно основната учебна програма на началното общо образование, определена от Федералния държавен образователен стандарт, 1 час седмично се отделя за изучаване на предмета „Изобразително изкуство“ от задължителната част във всички класове на основното училище.

2.9.4. На изучаването на курс „Изящни изкуства“ във 2 клас на основно училище се дава 1 час седмично. Програмата е предназначена за 34 часа (34 академични седмици).

2.10. Резултатите от усвояването на програмата за курс „Изкуство (визуални изкуства)“ до края на 2 клас.

Лични резултати се отразяват в индивидуалните качествени свойства на учениците, които те трябва да придобият в процеса на усвояване на предмет по програма „Изобразително изкуство“:

чувство на гордост от културата и изкуството на Родината, нейните хора;

уважително отношение към културата и изкуството на други народи на страната ни и на света като цяло;

разбиране за особената роля на културата и изкуството в живота на обществото и всеки отделен човек;

формиране на естетически чувства, художествено и творческо мислене, наблюдение и фантазия;

формирането на естетически потребности - потребности от общуване с изкуството, природата, потребности от творческо отношение към света около тях, потребности от самостоятелна практическа творческа дейност;

овладяване на умения колективни действияв процеса на съвместна творческа работа в екип от съученици под ръководството на учител;

способност за сътрудничество с приятели в процеса съвместни дейности, съпоставете своята част от работата с общата идея;

способността да се обсъжда и анализира собствената художествена дейност и работата на съучениците от позицията на творческите задачи по дадена тема, от гледна точка на съдържанието и средствата за нейното изразяване.

Резултати от метапредметхарактеризират нивото на формиране на универсалните способности на учениците, проявяващи се в познавателната и практическата творческа дейност:

овладяване на умението за творческа визия от позицията на художника, т.е. способността да се сравнява, анализира, подчертава основното, обобщава;

овладяване на способността да се води диалог, да се разпределят функции и роли в процеса на изпълнение на колективна творческа работа;

използването на инструменти за информационни технологии за решаване на различни образователни и творчески задачи в процеса на търсене на допълнителен визуален материал, изпълнение на творчески проекти на отделни упражнения по рисуване, графика, моделиране и др .;

способност за планиране и правилно изпълнение учебни дейностив съответствие със задачата, намерете варианти за решаване на различни художествени и творчески задачи;

способността за рационално изграждане на независима творческа дейност, способността да се организира място на обучение;

съзнателно желание за овладяване на нови знания и умения, за постигане на по -високи и оригинални творчески резултати.

Резултати от тематахарактеризират опита на учениците в художествена и творческа дейност, който се придобива и консолидира в процеса на усвояване на предмета:

познаване на видовете художествени дейности: визуални (живопис, графика, скулптура), конструктивни (дизайн и архитектура), декоративни (народни и приложни изкуства);

познаване на основните видове и жанрове на пространствените и визуални изкуства;

разбиране на образната природа на изкуството;

естетическа оценка на природни явления, събития от околния свят;

прилагане на художествени умения, знания и идеи в процеса на изпълнение на художествени и творчески произведения;

способността да разпознава, възприема, описва и емоционално оценява няколко велики произведения на руското и световното изкуство;

способността за обсъждане и анализ на произведения на изкуството, изразяване на преценки относно съдържанието, сюжетите и изразните средства;

усвояване на имената на водещите музеи на изкуството в Русия и музеи на изкуството в техния регион;

способността да се видят проявите на визуално-пространствените изкуства в околния живот: у дома, на улицата, в театъра, на празник;

способността да се използват различни художествени материали и художествени техники в художествени и творчески дейности;

способността да се предаде характер, емоционални състояния и отношението на човека към природата, човека, обществото в художествената и творческата дейност;

способността да се композира замислен художествен образ в равнината на листа и в обем;

овладяване на уменията за прилагане на основите на науката за цветовете, основите на графичната грамотност в художествената и творческата дейност;

овладяване на уменията за моделиране от хартия, моделиране от пластилин, умения за изображение чрез апликация и колаж;

способността да характеризира и естетически оценява разнообразието и красотата на природата в различни региони на страната ни;

способността да разсъждава за разнообразието на представите за красота сред народите по света, способността на човек да създава своя собствена отличителна художествена култура в различни природни условия;

образът в творбите на особеностите на художествената култура на различни (познати от уроците) народи, пренасянето на особеностите на тяхното разбиране за красотата на природата, човека, народните традиции;

способността да разпознава и назовава към кои художествени култури принадлежат предлаганите (познати от уроците) произведения на изобразителното изкуство и традиционната култура;

способността да възприемат естетически и емоционално красотата на градовете, запазили своя исторически облик - свидетели на нашата история;

способността да се обяснява значението на паметниците и архитектурната среда на древната архитектура за съвременното общество;

изразяване във визуалната активност на отношението им към архитектурно -историческите ансамбли на древноруските градове;

способността да се дават примери за произведения на изкуството, които изразяват красотата на мъдростта и богатия духовен живот, красотата на вътрешния свят на човека.

3. Съдържание на темата.

№ п / п

Заглавие на раздел

Брой часове

Как и какво работи един художник

Реалност и фантазия

За какво говори изкуството

Както казва изкуството

Обща сума

34

4. Тематично планиране.

Как работи художник (8 часа)

Три основни цвята.Изображение на поляна с цветя по спомен. Пет цвята - цялото богатство на цветовете.Изображение на небесни обекти и елементи. Пастел, пастели, акварел.Изображение на есенна гора по спомен. Изразителни възможности за приложение.Килим за апликации. Изразителни възможности на графични материали.Изображение на зимна гора. Експресивност на материалите за работа в обем.Обемен образ на животни. Изразителни възможности на хартията.Изграждане на детска площадка. Всеки материал може да стане изразителен.Изображение на нощния град .

Всеки материал може да стане изразителен(обобщение).

Реалност и фантазия (7 часа)

Образ и реалност.Диви (домашни) животни ... Образ и фантазия.Изображение на приказни животни ... Декорация и реалност.Кокошник, декорация на яката ... Декорация и фантазия.Изображение на паяжини, снежинки ... Строителство и реалност. Строителство и фантазия.Създаване на модел на фантастичен град. Хартиена конструкция на подводния свят. Братята Майстори винаги работят заедно(обобщение) Коледни играчки.

Какво говори изкуството (11 часа)

Изразяване на характера на животните.Изображение на животни с характер ... Изразяване на характера на човек.Изображение на страхотен женски образ . Изразяване на характера на човек. Създаване в обема на приказни герои . Образът на природата в различни състояния (контрастиращ). Изразяване на характер чрез декорация. Украса на кокошници и оръжия. Изразяване на намерения чрез декорация. Декорация на приказни флоти (апликация) . Изразяване на чувства, мисли, настроения в образа, декорация, конструкция Създаване на композиции, които предават света на приказните герои.

Както казва изкуството (8 часа)

Цветът като изразно средство: тихи и ясни цветове. Изображение на пролетната земя. Линията като изразно средство: ритъмът на линиите. Изображение на пролетни потоци

Линията като изразно средство: естеството на линиите. Изображение на клон с характер. Ритъмът на петна като изразно средство. Ритмичното подреждане на летящи птици

Пропорциите изразяват характер. Моделиране на хора, животни с различни пропорции. Ритъм на линии и петна, цвят, пропорции (обобщение). Панел „Пролет. Шумът на птиците "

Обобщаващ урок на годината. Изложба на най -добрите произведения. Цветът като изразно средство: тихи и ясни цветове. Изображение на пролетна земя

5. Учебно-методическо и материално-техническо осигуряване на програмата.

За изпълнение на тази програма се използва следното образователна и методическа подкрепа:

Е. И. Коротеева „Изкуството и ти“, изд. Б. М. Неменски. - 2 -ро изд. - М. -Образование, 2013.

Дидактически материали

Абрамова М. А. Разговори и дидактически игри в уроците по изобразително изкуство: 1-4 клас. - М.: Хуманитарен. изд. център ВЛАДОС, 2002.- 128 с.

5.2. и 5.3. Литература за учители и ученици

Е. И. Коротеева Изкуство. 2 степен. Учебник / Под редакцията на Б. Неменски. - М.: „Образование“, 2013

Б. Неменски. Изобразително изкуство и творчество. Програма 1-9 клас. - М.: „Образование“, 2013

Дроздова С.Б. Изкуство. 2 степен. Планове за уроци. - Волгоград: "Учител"

5.4. Превъртете технически средствакабинет за обучение.

Репродукции

Борд

Проектор

Компютър.

Документ камера.

Палитра

Детски рисунки

5.6. и 5.7. Онлайн ресурси за учители в началните училища: -

Интернет директория на детски сайтове:

Planet School - много интересни неща за ученици и учители:

ЮНЕСКО - Обекти на световното наследство:

Всичко за животните от цял ​​свят:

Елементи на великата наука:

Обяснителен речник O.Dal ON-LINE:

Помните ли фоно-възстановяването? Тук можете да намерите много забравени неща:

6. Планирани резултати от усвояването на предмета

В резултат на изучаването на курса Изобразително изкуство за тази програма, до края на втория клас учениците ще имат

Основи на художествената култура: идеи за спецификата на изкуството, необходимостта от художествено творчество и комуникация с изкуството;

Резултати от темата изучаване изобразителното изкуство е формирането на следните умения:

Ученикът ще се научи :

Разграничават основните видове художествени дейности (рисуване, живопис, скулптура, художествено строителство и дизайн, изкуства и занаяти) и участват в художествени и творчески дейности, като използват различни художествени материали и методи на работа с тях, за да предадат собствените си идеи;

- научете значението на думите: художник, палитра, композиция, илюстрация, апликация, колаж, цветарство, грънчар;

Запознайте се с отделни произведения на изключителни художници и народни занаятчии;

- прави разлика между основни и композитни, топли и студени цветове;

Променете емоционалното им напрежение чрез смесване с бели и черни бои;

Използвайте ги, за да предадете художествена идея във вашите собствени образователни и творчески дейности;

Основни и смесени цветове, основни правила за смесването им;

Емоционалният смисъл на топли и студени тонове;

Характеристики на изграждането на орнамент и неговото значение в образа на художествено нещо;

Знайте правилата за безопасност при работа с режещи и пробиващи инструменти;

Методи и техники за обработка на различни материали;

Организирайте работното си място, използвайте четка, бои, палитра; ножици;

Да предаде в чертежа най -простата форма, основния цвят на обектите;

Композиране на композиции, като се вземе предвид намерението;

Дизайн от хартия на базата на оригами, гофриране, гънки, сгъване;

Изработени от плат на база усукване и свързване;

Изработени от естествени материали;

използвайте най -простите техники за извайване.

Студентът ще има възможност да научи:

- да овладеят основите на три вида художествена дейност: изображението в равнината и по обем; конструктивен или художествен дизайн в равнина, в обем и пространство; декорация или декоративна дейност с помощта на различни художествени материали;

- да участват в художествени и творчески дейности, като използват различни художествени материали и методи на работа с тях, за да предадат собствените си идеи;

- да придобият първични умения в художествената работа в следните видове изкуство: живопис, графика, скулптура, дизайн, декоративно -приложни и народни форми на изкуството;

- развиват фантазия, въображение;

- да придобият умения за художествено възприемане на различни видове изкуство;

- да се научат да анализират произведения на изкуството;

- да придобият първични умения за изобразяване на обективния свят, изобразяване на растения и животни;

- да придобият комуникативни умения чрез изразяване на художествен смисъл, изразяване на емоционалното състояние, отношението им в творческата художествена дейност и във възприемането на произведения на изкуството и работата на техните другари.

6.2. Планирани резултати от изпълнението на програмата "Формиране на UUD" по предмета изобразително изкуство

Резултати от метасубекта:

Регулаторен UUD:

Вземете под внимание насоките за действие, подчертани от учителя в новото учебни материалив сътрудничество с учителя;

Планирайте действията си в съответствие със задачата и условията за нейното изпълнение, включително във вътрешния план;

Приемайте адекватно предложенията и оценките на учители, другари, родители и други хора;

Когнитивен UUD:

Изграждане на съобщения в устна и писмена форма;

Съсредоточете се върху различни начини за решаване на проблеми;

Изградете разсъждения под формата на връзка от прости преценки за обект, неговата структура, свойства и връзки;

Комуникативен UUD :

Позволете на хората да имат различни гледни точки, включително тези, които не съвпадат с неговата, и да се съсредоточат върху позицията на партньора в комуникацията и взаимодействието;

Формулирайте собствено мнение и позиция; · Да задават въпроси;

използват реч, за да регулират действията си.

6.3. Планирани резултати от изпълнението на програмата „Основи на семантичното четене и работа с текст“ по предмета на изобразителното изкуство

прилагат различни методи на четене (уводен, творчески, изучаващ, търсене / селективен, преглед);

напълно възприемане (когато четете на глас и за себе си, когато слушате) измислицаполучаване от това

удоволствие; реагирайте емоционално на прочетеното;

познаване на основни морални стандарти;

работа с литературен текст в съответствие с неговите естетически и познавателна същност;

търсене на необходимата информация в художествена литература, образователни, научно -популярни текстове;

навигирайте в спецификата на научно -популярния и образователен текст и използвайте получената информация на практика

дейности;

използвайте азбучния каталог;

да се ориентирате в отделна книга и в група книги, представени в детската библиотека;

използвайте справочни и енциклопедични публикации.

6.4. Планирани резултати от изпълнението на програмата „Формиране на ИКТ компетентност на учениците“ посредством предмета

изкуство

Работа с информация

Абитуриентът ще научи:

попълнете прости готови таблици;

Абитуриентът ще има възможност да научи:

завършете изграждането на проста готова лентова диаграма;

сравняват и обобщават информацията, представена в редове и колони с прости таблици и диаграми;

разпознават една и съща информация, представена в различни форми - (таблици, диаграми, диаграми);

планирайте прости проучвания, събирайте и представяйте получената информация с помощта на таблици и диаграми;

интерпретирайте информацията, получена по време на прости изследвания (обяснете, сравнете и обобщете данните, направете изводи и прогнози).

6.5. Планирани резултати от изпълнението на програмата „Основи на образователната, изследователската и проектната дейност“ по предмета изобразително изкуство

- формиране въз основа на овладяване на културата на проектните дейности:

– вътрешен план за дейност, включително поставяне на цели, планиране (способността да се изготви план за действие и да се приложи за решаване на образователни проблеми), прогнозиране (прогнозиране на бъдещия резултат при различни условия за извършване на действие), контрол, корекция и оценка;

– способността да се прехвърлят теоретичните знания за технологичния процес, придобити в дейностите по проекта, в практиката на производство на занаяти, да се използват технологични знания при изучаването на предмета " Светът»И други училищни дисциплини;

– комуникационни умения в процеса на изпълнение на дейностите по проекта (способността да изслушвате и приемате различни гледни точки и мнения, сравнявайки ги със собствените си, да разпределяте отговорности, да стигате до общо решение в процеса на обсъждане, тоест да преговаряте , да аргументирате вашата гледна точка, да ви убедим в правилността на избрания метод и т.н.); и т.н.);

– първоначални умения за намиране на необходимата информация в различни източници, проверка, трансформиране, съхраняване, прехвърляне на налична информация, както и умения за използване на компютър;

– творческият потенциал на индивида в процеса на производство на продукти и изпълнение на проекти.

Календар и тематично планиране на темата "Изящни изкуства"

в рамките на образователния комплекс "Училище на Русия" в клас 2 1 час седмично - 34 часа годишно.

Предмет на учебниците под редакцията на Б. М. Неменски, Москва „Просвещение“ 2012 г.

дата

Тема на урока

Тип на урока.

Количество

часа

Планирани резултати (предмет)

Планирани резултати (лични и метапредмет)

Характеристики на дейността

ООО

(ученикът трябва да знае)

Познавателни

UUD

Регулаторни

UUD

Комуникация

тивен

UUD

Лични

UUD

Как и как работи художник (8 часа)

Три основни цвята

Зная:техники за получаване на нови цветя.Умейте да:изобразяват разнообразни цветя въз основа на смесване на три основни цвята

Волевата саморегулация като способността да волеви усилия

Формиране на позитив

връзка

Бели и черни бои

Умейте да:получавате нови цветове чрез смесване

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Пастели и пастели, акварели, техните изразителни възможности

Умейте да:изобразяват есенна гора, използвайки изразителните възможности на материалите, работят с пастели, пастели, акварели

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Изразителни възможности за приложение

Умейте да:създайте килим на тема есенна земя, изпълнете апликация

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Необходимостта от общуване с учителя Способност да слуша и да участва в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Изразителни възможности на графичните материали

Зная:графични материали.

Умейте да:изобразявайте зимна гора с помощта на графични материали

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Експресивност на материалите за работа в обем

Умейте да:работете с цяло парче пластилин, създайте обемно изображение.

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Изразителната сила на хартията

Умейте да:конструирайте обекти на детска площадка от хартия

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Неочаквани материали (обобщение на темата)

Обобщаващо

Умейте да:създайте образ на града през нощта с различни неочаквани материали

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Реалност и фантазия (7 часа)

Образ и реалност

Умейте да:предават характера на животното в изображението

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Образ и фантазия.

Умейте да:изобразяват приказни същества, работят с гваш

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Декорация и реалност

Умейте да:използване на графични материали за създаване на изображения на различни декорации в природата, работа с мастило, химикалка, въглища, тебешир.

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Декорация и фантазия.

Умейте да:трансформирайте реални форми в декоративни, работете с графични материали

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Строителство и реалност.

Умейте да:проектирайте формите на подводния свят от хартия, работете в група

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Строителство и фантазия

Умейте да:сравнете природните форми с архитектурни сгради, създайте модели на фантастични сгради, фантастичен град

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Изображенията, декорациите и сградите на Master Brothers винаги работят заедно (обобщение на темата)

Умейте да:.

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

О какво казва изкуството (11h)

Изображение на природата в различни състояния

Обобщаващо

Умейте да:изобразяват контрастни състояния на природата с изобразителни материали.

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Изображение на животински характер

Умейте да:изобразяват животно с подчертан характер

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Личностно изображение: Женско изображение

Имайте идея:Умейте да:създайте изразителен контраст женски образи

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Способност да слушате и да участвате в диалог

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Изображение на личността: мъжки образ

Имайте идея:за красотата на вътрешното и външното.Умейте да:да създава изразителни, контрастни образи на добър и зъл герой с живописни материали

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Образът на човек в скулптурата

Имайте идея:Умейте да:работа с пластилин

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Образът на човек в скулптурата

Имайте идея:за начините за прехвърляне на характер в триизмерен образ на човек.Умейте да:работа с пластилин

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Образът на човек в скулптурата

Имайте идея:за начините за прехвърляне на характер в триизмерен образ на човек.Умейте да:работа с пластилин

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Човекът и неговитедекорации

Имайте идея:Умейте да:

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

За какво говорят бижутата

Имайте идея:за декор, изкуства и занаяти.Умейте да:използвайте цвят, за да предадете характера на изображението

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

За какво говорят бижутата

Имайте идея:за декор, изкуства и занаяти.Умейте да:използвайте цвят, за да предадете характера на изображението

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

В образа, декорацията и конструкцията човек изразява чувствата, мислите, настроението, отношението си към света (обобщение на темата)

Умейте да:обсъждайте творчески произведения, оценявайте собствената си художествена дейност.

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Както казва изкуството (8 з)

Топли и студени цветове. Борбата между топло и студено

Умейте да:съставете топли и студени цветове

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Тихи и ясни цветове

Умейте да:

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Какво е линеен ритъм.

Имайте идея:за ритъма като изразно средство на образа.Умейте да:работа с пастели и восъчни пастели

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Характер на редовете

Умейте да:изобразяват клони на дървета с определен характер

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Ритъмът на петна

Умейте да:използвайте техниката на отрязана апликация Умейте да:изобразяват борбата на тихи и звучни цветове

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Пропорциите изразяват характер

Умейте да:създавайте изразителни изображения на животни или птици.

Да извършва операции на анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, да установява причинно-следствени връзки, да прави обобщения, изводи.

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Ритъм на линии, петна, цвят, пропорции - средства за изразителност

Да може да: работи с различни материали

За извършване на операциите по анализ, синтез, сравнение, класификация за решаване на образователни проблеми, за установяване на причинно-следствени връзки, за обобщаване,

Формиране на социалната роля на ученика.

Формиране на позитив

връзка

Необходимостта от общуване с учителя

Способност да слушате и да участвате в диалог

Волево саморегулиране, контрол под формата на сравнение на начина на действие и неговия резултат с даден стандарт

Последен урок за годината

Умейте да: обсъждате творческата работа, да оценявате собствената си художествена дейност

7.2. Приложение.

Критерии за оценка на устната форма на отговорите на учениците:

1. Активно участие.

2. Разширяване на отговорите, тяхната образност, аргументация.

3. Самоувереност.

4. Оригиналност на преценките.

Оценка "5" (много добра)се представя на ученик, чийто устен отговор (реч), писмена работа, практическа дейност или техният резултат, правилен и пълен, логичен и смислен, в практическата дейност се проявяват придобита независимост и творческо приложение. Обхватът на работата е 94% - 100% завършен.

Оценка "4" (добра)се представя на ученик, чийто устен отговор (реч), писмена работа, практическа дейност или техните резултати са предимно правилни, логични и смислени, но не достатъчно пълни или има незначителни грешки, в практическата дейност се открива липса на независимост, незначителни грешки . Практическа работазавършен със 75% - 93%.

Оценка "3" (задоволително)Излага се на ученик, чийто устен отговор (реч), писмена работа, практическа дейност или техните резултати са предимно верни, придобиват се основни умения, но прилагането на знания в практическата дейност създава трудности. Ученикът се нуждае от напътствия и насоки. Обемът на изпълнената практическа задача е 30% - 74%.

Оценка "2" (не достатъчно)Излага се на студент, който има значителни недостатъци и грешки в устния отговор (презентация), в писмена работа, практическа дейност или в техните резултати. Ученикът прави предимно значими грешки, не е в състояние да приложи знания също в посоката и посоката на своята дейност. Обемът на извършената работа е 10% -29%.

Критерии за оценка на произведения на изкуствотоса:

• декорация (оригиналност на дизайна, цветова схема, оптимална комбинация от обекти),

  техника на изпълнение (обосновка на избраните средства, използване на различни методи за изображение),

  техническо изпълнение (сложността на организацията на работа, съответствието на картината с дадената тема, името на картината).

Изисквания за проектиране на проекти, презентации, изложби

Творчески доклад-изложба. Изисквания за регистрация на творби за изложбата.Изложбената работа се извършва на хартиен формат А-3 или А-4 в мат бял... Работата трябва да бъде придружена от знак, разположен в долния десен ъгъл, посочващ заглавието на произведението, фамилия, име и бащино име на автора, ръководител, образователна институция, град Размер на плочата -5 x10 см, шрифт Times New Roman , размер 14, интервал 1.

Изисквания за дизайн на презентацията

Печатни материали на листове А4, шрифт 14, интервал 1,5, стандартни полета;

Презентация във формат PPT (MS Power Point), не повече от 20-25 слайда.

Презентацията трябва да се фокусира върху най -интересния и смислен от събрания материал.

Критерии за оценка на изпълнението на проекта

1. Общата култура на представяне на резултатите от свършената работа.

2. интерес към изобразителното изкуство и художествената дейност;

3. оригиналност. творческа оригиналност на получените резултати;

При оценка на теоретични проектитрябва да се ръководи от критериите:

2. притежаване на основни, ключови познания по предмета;

3. последователност. логиката на представяне на собствените ви мисли;

4. художествена грамотност и естетика на представеното произведение

Критерии за оценка на изпълнението на проекти:

Емоционалност, израз на отношението на човека към създадения художествен образ;

Притежаване на художествени материали, средства за художествена изразност;

Способност за импровизация и създаване на оригинални художествени образи.

Художествена програма за начално училище Б. М. Неменски

Завършен: студент 4 -та година

Богомолова Е.А.

• Неменски Борис Михайлович -

Академик на Академията за педагогически науки на СССР (1991; член -кореспондент 1982).

Академик на Руската академия на изкуствата.

Народен артист на РСФСР (1986). Лауреат на Сталинската награда от трета степен (1951) на Държавната награда на Руската федерация (1996).

Относно програмата…

• фокус на програмата:

развитие на емоционално-ценностното отношение на детето към света.

Овладяване на основите на художествения език, придобиване на опит за емоционално-ценностно, естетическо възприемане на света и художествено-творческа дейност.

възпитание на естетически чувства, интерес към изобразителното изкуство; обогатяване на морален опит, идеи за добро и зло; овладяване на елементарна грамотност;

развитие на въображение, желание и способност да подхождат творчески към всяка своя дейност; способност за възприемане на изкуството и околния свят;

възпитание морални чувства, зачитане на културата на народите на многонационална Русия и други страни;

овладяване на първоначалните знания за пластичните изкуства: изобразително, декоративно и приложно, архитектура и дизайн - тяхната роля в живота на човек и общество;

Цели:

подобряване на емоционално-образното възприемане на произведения на изкуството и света около тях;

развиване на способността да се види проявлението на художествената култура в реалния живот (музеи, архитектура, дизайн, скулптура и др.);

развиване на умения за работа с различни художествени материали.

Цели на курса:

Основни видове образователни дейности:

Практическа художествена и творческа дейност

дейности за възприемане на изкуство

Тематична цялост и последователност

Възприемане на произведения на изкуството

наблюдение и естетическо изживяване на реалността

Място на предмета в учебната програма:

• Във Федералния основен учебен план изучаването на визуални изкуства във всеки клас на началното училище е разпределено по 1 час седмично за общо 138 часа.
• Предметът се изучава: в 1 -ви клас - 33 часа годишно,
• в 2-4 клас - 35 часа годишно.

Принципът на почтеност или ...

Конструктивна художествена дейност

Декоративни художествени дейности

Основни принципи на програмата:

Художествени дейности;

триадата на художествената дейност като гръбнак на програмата:

Основни принципи на програмата:

• Принципът "от живота през изкуството към живота" .

• Този принцип на постоянството на връзката между изкуството и живота предвижда широкото включване на житейския опит на децата, примери от заобикалящата реалност по всяка тема.

Основни принципи на програмата:

• Принципът на почтеност и бавност в усвояването на материала по всяка тема.

• Програмата осигурява последователно изучаване на методически структуриран материал. Последователното изпълнение на темите и задачите на посочените в тях уроци осигурява прогресивното художествено развитие на детето.

Основни принципи на програмата:

• Принципът на единството на възприятието и създаването .
• Практическата художествена дейност на ученика (действа като художник) и дейността по възприемане на изкуството (действа като зрител, овладяващ опита на художествената култура) имат творчески характер. Работата по възприемане на произведения на изкуството включва развитие на специални умения, развитие на чувствата, както и овладяване на образния език на изкуствата.

Основни принципи на програмата:

• Настаняването като форма на образование и форма на овладяване на художествен опит- условие за разбиране на чл.
• Специалният характер на художествената информация не може да бъде предаден адекватно с думи. Емоционалната стойност, сетивното преживяване, изразено в изкуството, може да бъде осмислено само чрез собствения опит - изживяването на художествения образ. Развити способностикъм емоционална асимилация - основата на естетическата отзивчивост.

Основни принципи на програмата:

• Развитие на художествено и въображаемо мислене, художественият опит води до твърд отказ да се изпълни заданието по схеми, мостри, според даден стереотип.
• Развитието на художественото мислене се основава на единството на двете му основи:

• наблюдение, способността да надникнем в явленията на живота;
• фантазия, т.е. способността на базата на развито наблюдение да изгражда художествен образ, изразяващ отношението си към реалността.

„Всеки народ -

художник "

"Изкуство

"Изкуството и ти"

„Преструваш се

Украсете

сграда "

Относно урока ...

• Учебникът на Л. А. Неменская,

Руска федерация.

Издание 2, 2012. Комплект

включва работна книга.

1 клас - „Ти изобразяваш, украсяваш, изграждаш“.

Три вида художествена дейност (графична, декоративна, конструктивна), които определят цялото разнообразие от визуални пространствени изкуства, са в основата на разбирането за единството на света на тези визуални изкуства.

Игрива, образна форма на запознаване с изкуството: трима братя -майстори - майсторът на образа, майсторът на декорацията и майсторът на строителството.

Да можеш да видиш работата на един или друг Учител-брат в живота около нас е интересна игра, която започва познаването на връзките между изкуството и живота. Първично овладяване на художествени материали и техники.

2 клас - „Изкуството и ти“

Запознаване с основите на фигуративния език на изобразителното изкуство. Разбиране на езика на изкуството и връзките му с живота.

Изразителните възможности на художествените материали. Въведение в света на изкуството, емоционално свързано със света на личните наблюдения, преживяванията на хората.

Изразяване в изкуството на човешки чувства, отношение към света, доброто и злото.

3 степен - „Изкуството около нас“.

Въведение в света на изкуството чрез познаване на художествения смисъл на заобикалящия го обективен свят. Обектите не само имат утилитарна цел, но са и носители на духовната култура. Околните обекти, създадени от хората, формират средата на нашия живот и нашата комуникация. Формата на нещата не е случайна, тя изразява разбирането на хората за красотата, удобството, изразява чувствата и взаимоотношенията между хората, техните мечти и притеснения.

Създаването на всеки обект е свързано с работата на художника върху неговата форма. В тази работа винаги има три етапа, три основни задачи.

Един художник не може без Master Brothers: Master of Image, Master of Decoration и Master of Construction. Те помагат да се разбере какви са художествените значения на обективния свят около нас. Братя -майстори - помощници на ученици при моделирането на обективния свят в къща, на градска улица. Ролята на художника в театъра, цирка; произведения на изкуството в музея на изкуството. Запознаване в активна форма с основите на много видове дизайн, изкуства и занаяти, с видове и жанрове на станковото изкуство.

Знанията за системата от форми на изкуство се придобиват чрез разбиране на техните жизнени функции, роля в живота на хората и по -специално в тях Ежедневието... Придобиване на първични художествени умения, въплъщение на ценностни и емоционално значими значения при моделиране на предметна среда на живота. Индивидуален творчески опит и комуникативни умения.

4 клас - „Всеки народ е художник“

Разнообразието на художествените култури на народите на Земята и единството на представите на хората за духовната красота на човека.

Разнообразието на културите е богатството на културата на човечеството. Целостта на всяка култура е най -важният елемент от съдържанието учебна година.

Участие в произхода на културата на техния народ и другите народи на Земята, усещането за участници в развитието на човечеството.

Запознаване с произхода на родната култура, придобиване на опит от естетическия опит на народните традиции, разбиране на тяхното съдържание и връзки със съвременния живот, техния собствен живот. Това е дълбока основа за насърчаване на патриотизъм, самоуважение, съзнателно отношение към историческото минало и в същото време интерес и уважение към другите култури.

Практическа творческа работа (индивидуална и колективна).

Резултатите от изучаването на академичния предмет:

формирането на естетически потребности, ценности и чувства;

развитие на етични чувства, доброжелателност и емоционална и морална отзивчивост,

Лични резултати :

овладяване на уменията за колективна дейност в процеса на съвместна творческа работа

способността да си сътрудничат с другари в процеса на съвместни дейности, да съпоставят своята част от отстъпката с общата идея;

чувство на гордост от културата и изкуството на Родината, вашия град;

уважително отношение към културата и изкуството на други народи на страната ни и на света като цяло;

способността да се обсъжда и анализира собствената художествена дейност

разбиране за особената роля на културата и изкуството в живота на обществото и всеки отделен човек;

формиране на естетически чувства, художествено и творческо мислене, наблюдение и фантазия;

овладяване на начини за решаване на проблеми от творческо и проучвателно естество;

Резултати от метасубекта:

овладяване на умението за творческа визия от позицията на художника

формиране на способността да се разберат причините за успеха на неуспеха на образователните дейности

овладяване на логическите действия на сравнение, анализ, синтез, обобщение,

овладяване на началните форми на познавателна и личностна рефлексия;

овладяване на способността да се води диалог

използване на инструменти за информационни технологии за решаване на образователни и творчески проблеми

способността за планиране и компетентно осъществяване на образователни дейности в съответствие със задачата.

Резултати от темата:

• овладяване на елементарни практически умения в различни видове художествена дейност (рисуване, живопис, скулптура, художествен дизайн), както и в специфични форми на художествена дейност, базирана на ИКТ (цифрова фотография, видеозапис, анимационни елементи и др.);
• познаване на видовете художествени дейности: визуални (живопис, графика, скулптура), конструктивни (дизайн и архитектура), декоративни (народни и приложни изкуства);

• формирането на първоначалните представи за ролята на изобразителното изкуство в човешкия живот, неговата роля в духовното и нравствено развитие на човек;
• формирането на основите на художествената култура, включително върху материала на художествената култура родна земя, естетическо отношение към света; разбиране на красотата като ценност, необходимостта от художествено създаване и общуване с изкуството;
• овладяване на практически умения при възприемане, анализ и оценка на произведения на изкуството;

Първа стъпка:

Основи на художественото изпълнение .

Той е съставен от четири стъпала и е пиедестал на целия "храм".

Етапите са свързани с три вида художествена дейност: изображение, декорация, конструкция.Това разделение дава възможност да се установи връзка между живота и дейността на детето с художествена дейност, с изкуство. Разликата в стъпките е в обекта на изследване.

1 -ви клас. „Вие изобразявате, украсявате и изграждате“ - ние се научаваме да изобразяваме видимото. Задачата на преподаване в 1 клас е връзката на детето с живота около него чрез формиране на художествен интерес към него: способността да вижда живота и да надниква в него с интерес.

2 -ри клас. „Ти и Изкуството“ - научаваме се да виждаме и разбираме какво е изобразено, декорирано и изградено. Тук се полага съзнателно отношение към изкуството, изграждат се лични емоционални връзки с изкуството. Третата четвърт на втория клас е много важна - "За какво говори изкуството?" Това е ядрото на цялата програма, заради което цялата детска дейност се изгражда както във възприятието, така и в създаването. Четвъртата четвърт на втория клас ще постави разбиране за езика на изкуството в бъдеще. Нарича се „Езикът на изкуството“.

3 -ти клас. „Изкуството около вас“ - обектът на изучаване са ежедневните, ежедневни взаимоотношения на човек с изкуството. Това вече не е природа, а конкретни предмети на изкуството, които ни заобикалят, с които детето се среща у дома, на улицата. През този период е необходимо да се изучават не само най -високите явления на изкуството, но и най -малките му издънки в контакт с детето. Неговата чаша, чиния не може да се счита за проява на изкуство, но можете да я преброите, поставяйки я в ред с красиви, високо артистични мостри на такива продукти.

4 -ти клас. "Всеки народ е художник." Основната тема на 4 -ти клас е разбирането за красота сред различните народи (като се започне от техния собствен народ). Идеята както за огромното разнообразие, така и за общото им отношение към основните проблеми на човешкия живот. Събуждането на интерес към изкуството и първият съзнателен контакт с него, формирането на разбиране за ролята на изкуството в живота, създаването на основата на културата на общуване с него - това са основните задачи на началното училище и първият етап от програмата. От който и да е клас учителят започва да работи с деца - трябва да започнете от този етап, от този етап. Пропускането на основите тук е като пропускане на въведение в съществуването на числа, с възможност за добавяне и изваждане.

Втора фаза:

• Основи на художественото мислене .
• Този етап се основава на изучаването на видове и жанрове на изкуството, техните различия и взаимовръзка в

• 5 клас. Изследва се връзката на групата декоративни изкуства с живота. Декоративното изкуство е свят със свои традиции, свой образен език, свои значения. Задачата е да се разберат спецификите на този език, социалното съществуване на всички форми на изкуствата и занаятите - народни, селски и професионални.
• 6-7 клас. Връзките на групата за визуални изкуства с живота. Формират се основите на художествената грамотност (рисуване и рисуване), изучава се езикът на визуалните изкуства (обем, пространство, линия, цвят). Изучавайки езика на изкуството, ние се сблъскваме с неговата безкрайна променливост в историята на изкуството. От своя страна, като изучаваме промените в езика на изкуството, привидно външни промени, ние всъщност проникваме в сложни духовни процеси, протичащи в обществото и културата. Изкуството изостря способността да се чувства, съпреживява, учи на живо чувство за живот, прави възможно проникването в друго човешко преживяване и по този начин трансформира собствения живот. Ролята на изобразителното изкуство в живота на обществото може да се сравни с ролята на фундаменталните науки по отношение на приложните.
• 8 клас. Проучване на връзката на конструктивните художествени групи с живота - чрез примера на дизайна и архитектурата. Изучаването на конструктивните изкуства се основава на нивото на художествена култура на учениците, вече формирано в предходния период.
• 9 клас. Развитие и фундаментално разширяване на темата за визуално-пространствените изкуства. Синтетичните екранни изкуства - киното, телевизията - произхождат директно от визуалните изкуства и са доминиращи днес. Екранните изкуства ни заливаха (понякога в най -дивите си форми) чрез телевизия и видео. Възможно е да се формират сериозни критерии за възприемане на тези изкуства систематично само в училище, запознавайки се не с фалшификати, а с шедьоври, достъпни както за малки деца, така и за юноши.

Трети етап:

Трети етап (съществува като идея)

10-11 клас - основите на художественото съзнание.

Той има за цел да довърши, консолидира всички получени идеи и знания в лични убеждения, обвързвайки вечните проблеми на изкуството с настоящото им съществуване. Няма по -оптимална възраст за формиране на критерии за лична стойност чрез изкуствата!

Темата на 1 клас „Ти и Изкуството“ звучи тук, но на съвсем различно ниво. На този етап се предлага разделяне на теоретични и практически уроци. Теоретичен курс за всички - „Исторически връзки на изкуствата“ и практически курсове по избор. Тематично прозрачният, ясен принцип на структурата на програмата е лесно разбираем от учителя - всяка година има своя собствена тема за обучение. Той разкрива съдържанието на етапа на обучение, в който влиза, по елементи, по стъпки. Всяко тримесечие и по отношение на елементи, в нарастваща сложност на съдържанието, разкрива темата на годината, разглеждайки я от различни ъгли и образувайки едно цяло. Всяко тримесечие е изградено от тухлени уроци, които имат тема (съдържание) и задача - практическа интерпретация на целите на урока. При цялата автономност на темите от всяка година на обучение е лесно да се проследи тематичната връзка на уроците и в резултат на това да се използва натрупаният от детето творчески опит при решаването на по -сложни художествени проблеми.

И в заключение…

• Б.М. Неменски изисква напълно различен подход към преподаването.
• Техникарисунка, живопис, компетентна композиция не е цел, а средство за създаване на художествен образ. Задача учители- да се създаде атмосфера на ентусиазъм в часовете по изобразително изкуство, да се разкрият връзките между изкуството и живота на детето и в резултат на това може да настъпи „присвояване“ на емоционалното преживяване. За да активирате продуктивно творческо въображение, важно е да включите всички сетива в процеса на възприятие, да използвате мускулна памет.
• За това имате нужда не просто вижвидеоклип, например испански танцов или балетен спектакъл, но и сами ходхаресвайте испански танцьори или заемете балетни позиции;
• пробвайте испанска пола или гръцка туника,
• играйте с кастанети,
• повтаряйте музикални фрази или смятайте в театъра на сенките „испанска“ сянка или сянката на класически танцьор. Възможни са различни варианти.
• Всичко това не е просто игра, а опит за живот, за свикване с художествения образ по достъпни за децата начини. Много зависи от вече съществуващото емоционално преживяване на самите деца, от въображението им.

· Концепцията за процеса на художествено -естетическо възпитание.

· Синтез на изкуствата в активна форма на игра като основа на методологическите принципи на програмата.

· Структура, задачи, видове, теми на часовете.

Борис Михайлович Неменски - художник, учител, лауреат, държавна награда, член -кореспондент на Академията педагогически науки... Много училища са ангажирани с неговата програма, която се нарича "Изобразително изкуство и художествена творба".

Програмата представлява холистичен интегриран курс, който включва различни видовеизкуства: живопис, графика, скулптура, архитектура и дизайн, народни декоративни изкуства, съвременни видове развлечения и екранни изкуства. Програмата запознава учениците с три основни вида художествени дейности: конструктивни, визуални, декоративни дейности. Неменски отбелязва 3 начина за художествено овладяване на реалността: изобразителен, декоративен и конструктивен.

Цел на програмата:формирането на художествената култура като част от духовната култура.

Задачи:

Развитие на способността на учениците да съпреживяват, разбират, осъзнават своите преживявания в контекста на културната история

Художествено развитие,

Формиране на художествено мислене,

Усвояване на емоционално и сетивно преживяване

Основни принципи на програмата:

1. Принципът „изкуството като духовна култура“ - единството на мисълта и чувството за всички явления от живота (природата, човека и обществото).

2. Принципът на диалога на културите (национални и исторически форми).

3. Принципът на задължителното запознаване с три групи изкуства: визуално, декоративно и конструктивно, т.е. към цялото богатство на пластичните изкуства, които наистина заобикалят детето всеки ден в живота.

4. Принципът на връзка с живота и системата от задачи за осъзнаване на заобикалящата реалност (диалог на урока с живота).

5. Блок-тематичен принцип на изграждане на програмата:

· Блокът от теми за всяка учебна година е поетапно разкриване на темата за този етап на обучение (начално, средно и средно училище);

· Тематичните блокове на тримесечията са поетапно разкриване на темата на годината;

· Темите на всеки урок „тухла по тухла“ изграждат познанията по темата за тримесечието, а „градивните елементи“ отново не се повтарят, а развиват, стъпка по стъпка, една -единствена мисъл за тримесечието.

6. Принципът на единството на формата и съдържанието на програмата също е основен. Никоя задача не трябва да се дава без емоционално съдържание.

Главни дейности

· Изображение в равнина и в обем (от природата, от паметта и от представянето); декоративни и конструктивни работи;

· Приложение;

· Обемно-пространствено моделиране;

· Проектиране и конструктивна дейност;

· Художествена фотография и видеозаснемане; възприемане на явления от реалността и произведения на изкуството;

Обсъждане на работата на другарите, резултатите от колективното творчество и индивидуална работана уроци;

· Изучаване на художественото наследство;

Слушане на музика и литературни произведения

Образователна и методическа подкрепа -методически комплекти за програмата, включително учебници, работни тетрадки за ученици и учебни пособияза учители. Всички публикации се редактират от Б. М. Неменски.

Структурата на учебната програма за преподаване на изобразително изкуство на Б. М. Неменски

Програмата е предназначена да даде на учениците ясна представа за системата на взаимодействие между изкуството и живота. Той предвижда широкото използване на жизнения опит на децата, живи примери от заобикалящата реалност (наблюдение и изучаване на заобикалящата реалност).

Художествените знания, умения и умения са групирани около често срещани проблеми; форма и пропорции, пространство, светло-тоналност, цвят, линия, обем, текстура на материала, ритъм, композиция.

Програмата се състои от тематични блокове.

Етап I - основно училище.

Степен 1 ​​- основата - запознаване с методите на работа, различни художествени материали, развитие на бдителност и овладяване на материала. "Вие изобразявате, украсявате и изграждате."

2 клас - „Ти и Изкуството“ - въвеждане на децата в света на изкуството, емоционално свързан със света на личните наблюдения, преживявания, мисли. Формиране на идеи за съдържанието и ролята на изкуството

3 клас - „Изкуството около вас“ - запознаване на децата със света на заобикалящата красота.

4 клас - „Всеки народ е художник“ - формиране на представа за многообразието и очарованието на изкуството. креативност във всички краища

земя и всяка нация.

II етап - гимназия.Основи на художественото мислене и знания. Задълбочено проучване различни видовеи жанровете на изкуството в контекста на историческото развитие се засилват интердисциплинарните връзки с уроците по история.

5 клас - Връзки на групата декоративни изкуства с живота. Усещане за хармония с материала

6-7 клас - Връзки на групата за визуални изкуства с живота. Овладяване на художествените и образни закони на изкуството и тяхната систематизация. Творчество на художници.

8 клас - „Връзки на групата за конструктивни изкуства с живота“. Архитектурата е синтез на всички видове изкуство.

9 клас - обобщение на преминатото. „Синтез на пространствени и времеви изкуства“.

Етап III.Основи на художественото съзнание. Разделяне на практическа и теоретична работа на паралелни курсове.

10-11 клас - Исторически връзки на изкуствата.