Представяне на характерни черти на бароковата архитектура. Презентация на тема "Бароковата архитектура и нейното наследство." притиснат към централния купол

1 слайд

2 слайд

Характерни черти на бароковата архитектура... Но пред красотата както на сградата, така и на фасадата са избледнели и фонтанът, и мраморът, и оградата... В усукания орнамент ще видите тук-таме шлем на Победоносец и вази от тамян, Колони, капители, пиластри и аркади Ще видите навсякъде, където и да хвърлите поглед, Купидони, монограми, изтъкани тайно, И глави на агнета, преплетени с въже, И статуя, която ще намерите във великолепна ниша, В шарки и резби има корниз под самия покрив... Превод на Е. Тархановская Така описва впечатленията си от бароковата архитектура френският поет от 17 век. Жорж дьо Судери. Изобилието от буйни декоративни декорации, подчертаната театралност, изкривяването на класическите пропорции, оптическата илюзия и преобладаването на сложни криволинейни форми наистина създадоха специален, уникален облик на бароковите архитектурни структури. БАРОК (ит. Barocco, букв. - изискан, претенциозен), стил, преобладаващ в изкуството на Европа от края на 16 до средата на 18 век и обхванал всички видове творчество, най-монументално и мощно проявени в архитектурата и изобразителното изкуство.

3 слайд

Най-значимите промени засегнаха дизайна на фасадите на сградите. Последователността и пропорционалността се заменят с дисонанс и асиметрия. Гледайки фасадата, преставате да разбирате къде се намира стената - основната опора на сградата. Плоските пиластри отстъпват място на колони и полуколони. Монтирани на високи пиедестали, те или се събират на групи, образувайки гроздове, или се „разпръскват“ по фасадата, издигайки към небето статуите, застинали в неспокойно движение върху балюстрадата на покрива. Размерите на порталите, вратите и прозорците започнаха да надхвърлят всички разумни граници. Фронтоните и лентите са придобили богата украса под формата на изящни къдрици, картуши, гирлянди от листа, билки и човешки фигури. От спокойната яснота на Ренесанса сякаш нямаше и следа. „Барокът се характеризира със сложност не само на архитектурната пластичност, но и на пространствените структури. Ако в епохата на Ренесанса плановете на помещенията имат ясна геометрична форма - кръг, квадрат, правоъгълник, то любимата форма на барока е овалът, което придава известна несигурност на общата форма на пространствения обем. Често конфигурацията на плана е очертана от причудливи извивки на линии, изпъкнали и вдлъбнати стени, усложнени от допълнителни връзки на съседни подчинени обеми... В бароковата архитектура преобладават прекомерната декоративност и тежкият лукс. Причудливите форми, изобилието от скулптура, използването на богати цветове и позлата трябваше да подобрят изразителността на архитектурата, създавайки впечатление за богатство и блясък” (A.F. Goldstein). Пиластрите са плоска вертикална издатина с правоъгълно напречно сечение върху повърхността на стена или колона. Пиластърът има същите части (ствол, капител, основа) и пропорции като колоната; служи за разделяне на равнината на стената. Картуши - украса под формата на щит или полуразгънат свитък, който изобразява герб, емблема, надпис Фронтон - завършването (обикновено триъгълно) на фасадата на сграда, портик, колонада, ограничена от два покривни наклона на отстрани и корниз в основата.

4 слайд

Шедьоври на италианския барок. Лоренцо Бернини Характерните черти на италианския барок са най-ярко въплътени в творчеството на двама архитекти, създали цяла епоха в развитието на архитектурата - Франческо Боромини и Лоренцо Бернини. В създаването на криволинейни, огъващи се повърхности и причудливи геометрични комбинации, Франческо Боромини няма равен. Църквата Sant'Agnese на Пиаца Навона в Рим е едно от най-добрите творения на архитекта. Плавно извитата фасада на църквата е украсена с величествен купол, поставен върху висок барабан. Стените на църквата сякаш се разтварят в играта на светлосенки, в первази и отвори. Франческо Баромини. Църква Сант'Агнезе. 1653 Рим.

5 слайд

Боромини, ако е възможно, избягва правите линии - вертикални или хоризонтални, както и правите ъгли. Предпочитание се дава на сложните извити планове на църквата Francesco Borromini на San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, в Рим).

6 слайд

Интериорът на катедралата е не по-малко ефективен, отличаващ се с изтънчеността на мазилка, многоцветни декоративни рисунки и цветни мраморни колони. Франческо Боромини. Църква Сан Карло але Куатро Фонтане, (1634-1667, Сант'Иво, 1642-1660, в Рим).

7 слайд

Църквата на Франческо Боромини Сан Карло але Куатро Фонтане, (1634-1667, Сант'Иво, 1642-1660, в Рим). Фрагмент, фасада.

8 слайд

Основното архитектурно творение на Лоренцо Бернини е дизайнът на площада пред базиликата Свети Петър. Архитектът трябваше да реши няколко проблема наведнъж: да създаде тържествен подход към главната църква на католическия свят, да постигне впечатление за единство между площада и катедралата. Той превърна пространството пред храма в единен ансамбъл от два площада. Първият е във формата на трапец, а вторият е в любимата барокова форма - овал. Той е обърнат към града и е обрамчен от величествена колонада, която лесно и изящно обхваща площада.

Слайд 9

10 слайд

Лоренцо Бернини. Фонтанът на четирите реки на Пиаца Навона. 1648-1651. Алегорични фигури изобразяват най-големите реки на континентите - Нил, Дунав, Ганг и Рио де ла Плата (по това време Амазонка е била непозната). Булото на главата на Нил символизира мистерията на неговия източник, който по това време все още не е открит. Подреждането на фигурите на фонтана породи легенда за дуел между гениите на бароковата епоха - Бернини и Боромини: сякаш Ла Плата Бернини блокира ръката си, за да не види църквата - „ужасното“ творение на Боромини. Всъщност фонтанът е построен много по-рано от фасадата на църквата. Фонтанът Мавър, един от двата фонтана, разположени по краищата на площада, също е създаден по дизайн на Бернини. Друг фонтан в оригинал се е състоял само от един басейн, към който в края на 19в. добавиха скулптура - така се появи фонтанът на Нептун.

12 слайд

„Прекрасни модели“ на московския барок Желанието за пищност и богатство във външната украса на архитектурните структури беше изключително характерно за Русия. „Прекрасен модел“ се превърна в лайтмотив на руската архитектура от края на 17-ти - началото на 18-ти век. Архитектурата от това време се характеризира с комбинация от национални традиции, особено дървена архитектура, с най-добрите постижения на западноевропейския барок. Най-ярките и оригинални черти на руския барок се появяват в така наречения наришкин или московски стил. Получава името си благодарение на строителните клиенти, сред които са Наришкините, роднини на Петър I. По тяхна инициатива в Москва са издигнати много красиви и елегантни сгради - дворци, църкви, беседки и паркови павилиони.

Слайд 13

Църквата на Покровителството във Фили. 1693-1694. Москва. Блестящ пример за наришкин барок е църквата "Покровителство" във Фили. Тя стои на нисък хълм, над брега на реката, повтаряйки се като странно отражение във водата. Храмът има висок и просторен сутерен (ПОДКЛЕТ, в руската каменна и дървена архитектура, долният етаж на жилищна сграда или храм, обикновено имащ служебно и икономическо предназначение), върху сводовете на който има тераса с три плавни полета на стълби. Основният обем на сградата е заобиколен от полукръгли граници, всяка от които е увенчана със златна глава. Преходът от четириъгълник към осмоъгълник е направен толкова плавно и умело, че зрителят не забелязва веднага промяната в архитектурните разделения. Корнизът и резбованите белокаменни декорации естествено продължават тройните капители на ъгловите колони.

Слайд 14

Уникалните московски барокови сгради включват църквата Троица в Никитники, построена по поръчка на търговеца Григорий Никитников, родом от Ярославъл. Храмът, разположен на висок хълм в центъра на града, доминираше над околните сгради, като се открояваше със сложността на силуета си. Ярките цветове на фасадите, богатата пластичност на декора от бял камък и тухли, многоцветните плочки, заедно с живописната асиметрия на композицията, привлякоха вниманието на жителите на града. Троица в Никитники. 1631-1634 Москва.

15 слайд

Троица в Никитники. 1631-1634 Москва. Равнината на стената почти изчезна зад изобилието от корнизи, пиластри, полуколони, ленти и портали. Храмът е увенчан с декоративен петкуполен купол и три реда кокошници, придаващи особена празнична тържественост.

16 слайд

Църквата "Знамението на Богородица" в Дубровици се смята за върхът на московския барок. Полукръглите стени завършват с триъгълен резбован фронтон, украсен с колони и волути. Осмоъгълната тристепенна кула е превърната в каменна дантела. Църквата е увенчана с купол с ажурна позлатена корона и кръст. Църквата на Богородица Знамение в Дубровици. 1690-1704. Москва.

Слайд 17

18 слайд

Слайд 19

Църквата "Свети Николай" в Хамовники. XVII век Москва. Църквата в името на Свети Николай е издигната в един от истински московските древни райони: тук през 17 век. Хамовници, дворцови тъкачи, се заселват на водните поляни, които дават името на областта. Те построили този необичайно изографисан храм. За да се усили камбанният звън, той е прорязан с редици отвори, т. нар. слухове. Сградата на църквата е характерен тип посадски храм, един от най-ярките и отлично запазени примери на „Наришкинския барок“

20 слайд

21 слайда

22 слайд

Архитектурни творения на В. В. Растрели В средата на 18 век бароковото изкуство в Русия достига своя връх. Развивайки най-добрите национални традиции, архитектите все повече се обръщат към европейското художествено наследство. Пищната барокова архитектура се разпространява в цяла Русия. Най-забележителните творения на архитектурата бяха концентрирани в новата столица на руската държава - Санкт Петербург. Значителен принос за развитието на националната архитектура има Бартоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрели (1700-1771), син на скулптора Б. К. Растрели, италианец по произход, роден във Франция. Получил образованието си в чужбина, той след това работи само в Русия, която стана втората му родина. Всичко, което той построи в Русия, предизвиква възхищение и възторжени оценки на неговите съвременници. Поетът А. Д. Кантемир (1708-1744) пише за творчеството на изключителния архитект: „Граф Растрели... умел архитект. Неговите иновации в декорацията са великолепни, външният вид на сградата му е великолепен, с една дума окото може да се радва на това, което е построил.

Барокът въплъщава нови идеи за вечната променливост на света. Отличава се с грандиозност, пищност и динамика, страст към грандиозни зрелища, силни контрасти на мащаби и ритми, материали и текстури, светлина и сянка, съчетание на илюзорно и реално. Благодарение на причудливата пластичност на фасадите, сложните криволинейни планове и очертания, бароковите дворци и църкви придобиват живописност и динамика. Те сякаш се сливат с околното пространство. Бароковият интериор е украсен с многоцветна скулптура, моделиране и дърворезби; огледалата и картините илюзорно разширяват пространството, а рисуването на абажури създава илюзията за отворени сводове. В живописта и скулптурата преобладават декоративни многостранни композиции от религиозен, митологичен или алегоричен характер и церемониални портрети. При изобразяване на човек се предпочитат състояния на напрежение, екзалтация и засилен драматизъм. В живописта голямо значение придобива емоционалното, ритмичното и колористичното единство на цялото, често неограничената свобода на щрихите; в скулптурата има живописна плавност на формата, богатство на аспекти и впечатления.

Слайд 2

Барокова архитектура

Характерни черти на бароковата архитектура Шедьоври на италианския барок. Лоренцо Бернини „Прекрасен модел“ на московския барок Архитектурни творения на V.V. Растрели

Слайд 3

Характеристики на бароковата архитектура

Барок (вероятно от португалския perola barroca - перла с причудлива форма или от латинския baroco - мнемонично обозначение за един от видовете силогизъм в схоластичната логика), доминиращият стил в европейското изкуство от края на 16-ти - средата на 18-ти векове. Италия с право се смята за родното място на архитектурния барок, а Рим е столицата на „вечния град“. Изобилие от буйни декоративни декорации Подчертана театралност Изкривяване на класическите пропорции Оптична илюзия Преобладаване на сложни криволинейни форми Дисонанс, асиметрия Използват се колони и полуколони Размерите на порталите, вратите и прозорците започнаха да надхвърлят всички разумни граници

Слайд 4

Шедьоври на италианския барок Лоренцо Бернини (1598-1680)

Италиански художник и архитект, създател на бароковия стил в неговия най-цялостен и образцов израз. Ключови произведения Аполон и Дафна (1622-1625) - мрамор, 243 см, Галерия Боргезе, Рим. Стол на Св. Петър (1624) - бронз, Ватикана. Фонтанът на Тритон (1624-1643) - Пиаца Барберини, Рим Екстазът на Света Тереза ​​(1647-1652) - мрамор, Санта Мария дела Витория, Рим Фонтанът на четирите реки (1648-1651) - мрамор и травертин, Пиаца Навона, Рим Екстазът на блажената Лудовика Албертони (1671-1674) - мрамор, Сан Франческо а Рипа, Рим

Слайд 5

Пиаца Сан Пиетро, ​​Рим. Площадът е ограден от полукръгли колонади от тоскански ордер, проектирани от Бернини. В средата е египетски обелиск, донесен в Рим от император Калигула. Това е единственият обелиск в града, останал непроменен до Възраждането. Травертиновите лъчи се излъчват от обелиска по протежение на паветата, подредени така, че обелискът играе ролята на гномон.

Слайд 6

Фонтанът на четирите реки (от италиански: Fontana dei Quattro Fiumi) е един от най-известните фонтани в Рим. Намира се на Пиаца Навона. Построен през 1648-1651 г. проектиран от Бернини. Бернини подготви проект за фонтан, който включваше поставянето на статуи на речните богове на главните реки на четирите части на света (Нил, Ганг, Дунав и Ла Плата) около обелиска.

Слайд 7

Куполът на храма в Кастел Гандолфо.

Слайд 8

„Аполон и Дафне“ Скулпторът е уловил резултата от митологичното преследване на бога на слънцето Аполон за красивата нимфа Дафне. Настигната от Аполон, Дафне моли боговете за помощ - и започва да се превръща в лавра. Виждаме героите точно в момента, когато Аполон почти е настигнал беглеца, но пръстите на Дафне вече се превръщат в клони, а краката й в лаврови корени.

Слайд 9

Фонтан Тритон Пиедесталът на фонтана е оформен от 4 делфина, на върховете на опашките им има огромна черупка. На отворените врати на тази черупка има статуя на Тритон, син на бог Посейдон. Тритон издухва струя вода от черупката, която изпълва купата на фонтана. Между делфините има изображения на герба на семейство Барберини, папската тиара.

Слайд 10

Бюст на Луи XIV във Версай.

Слайд 11

Франческо Бромони

Църква Сант'Агнезе 1653 г. На Пиаца Навона е построена църква в чест на раннохристиянския мъченик Св. Агнес Римска в Рим.

Слайд 12

„Прекрасен модел“ на московския барок

Църквата на Покровителството във Фили 1693-1694. Москва. Архитектурно сградата принадлежи към вида на многостепенните центрични църкви, широко разпространени в края на 17 век, пример за ранния московски барок. Сградата съчетава едновременно църква и камбанария. Камбаните висят в участъците на средния слой.

Слайд 13

Троица в Никитники. 1631-1634 Москва. Издълбани прозоречни рамки (включително под формата на кокошници), многоетажни кокошници на сводовете, корнизи под формата на "петли", усукани колони, полуколони. Интериор: богати цветни флорални мотиви по стените и сводовете. Площта на декора на стените е много голяма. Колони, корнизи, лайсни, плочки.

Слайд 14

Архитектурни творения на V.V. Растрели

РАСТРЕЛИ Вартоломей Варфоломеевич (1700-71), руски архитект. Представител на барока. Създадени: Аненхоф (1730), Зимен дворец (1733), Рундалски дворец (1736), Митавски дворец (1738), Летен дворец (1741), Големият Петерхофски дворец (1747), Зимен Кремълски дворец (1747), Църквата Свети Андрей ( 1749), Катедралата Смолни (1749), Воронцовският дворец (1749), Екатерининският дворец (1752), Мариинският дворец (1752), Строгановският дворец (1753), Зимният дворец (1753)

Зимен дворец 1754-1762 Санкт Петербург Модерната сграда има квадратен план с вътрешен двор и фасади, обърнати към Нева, Адмиралтейството и Дворцовия площад. Великолепната декорация на фасадите и помещенията придава на сградата усещане за разкош. Главната фасада, обърната към Дворцовия площад, е прорязана от арката на предния проход.

Вижте всички слайдове

За да използвате визуализации на презентации, създайте акаунт в Google и влезте в него: https://accounts.google.com

Надписи на слайдове:

Бароков стил Барок означава "странен" и "причудлив". В барока се отбелязват: - сложността на обемите и пространството, взаимното пресичане на различни геометрични форми, - преобладаването на сложни криволинейни форми при определяне на плановете и фасадите на сградите, - редуването на изпъкнали и вдлъбнати линии и самолети - активното използване на скулптурни и архитектурни и декоративни мотиви; - неравномерно разпределение на архитектурните средства; - създаване на богата игра на светлосенки, цветови контрасти - динамика на архитектурни масиви.

Франческо Бартоломео Растрели Франческо Бартоломео Растрели е роден през 1700 г. в Париж. Баща му, Бартоломео Карло Растрели, архитект и скулптор, се премества със семейството си в Русия през 1715 г. по покана на Петър I.

През 1748 г. императрица Елизабет издава указ за започване на строителството на Смолнишкия манастир и го поверява на Растрели. Строителството започва през 1749 г.; през 1751 г., поради Седемгодишната война, проектът трябва да бъде спрян. Смолнически манастир

Смолнически манастир

Шедьоври на италианския барок. Лоренцо Бернини Характерните черти на италианския барок са най-ярко въплътени в творчеството на двама архитекти, създали цяла епоха в развитието на архитектурата - Франческо Боромини и Лоренцо Бернини. В създаването на криволинейни, огъващи се повърхности и причудливи геометрични комбинации, Франческо Боромини няма равен. Църквата Sant'Agnese на Пиаца Навона в Рим е едно от най-добрите творения на архитекта. Плавно извитата фасада на църквата е украсена с величествен купол, поставен върху висок барабан. Стените на църквата сякаш се разтварят в играта на светлосенки, в первази и отвори. Франческо Баромини. Църква Сант'Агнезе. 1653 Рим.

Боромини, ако е възможно, избягва правите линии - вертикални или хоризонтални, както и правите ъгли. Предпочитание се дава на сложните извити планове на църквата Francesco Borromini на San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, в Рим).

Интериорът на катедралата е не по-малко ефективен, отличаващ се с изтънчеността на мазилка, многоцветни декоративни рисунки и цветни мраморни колони. Франческо Боромини. Църква Сан Карло але Куатро Фонтане, (1634-1667, Сант'Иво, 1642-1660, в Рим).

Църквата на Франческо Боромини Сан Карло але Куатро Фонтане, (1634-1667, Сант'Иво, 1642-1660, в Рим). Фрагмент, фасада.

Лоренцо Бернини. Рим. Фонтанът на Нептун на Пиаца Навона.

Дворецът Строганов През 1742 г. той е придобит от барон Сергей Григориевич Строганов. Със собствени пари построил двуетажна къща. Строителството на двореца се извършва с бързи темпове. Още на 15 декември 1753 г. тук се провежда бал за новодомци, на който присъства и самата императрица Елизавета Петровна.

Зимен дворец

Зимен дворец

Екатерининският дворец

Големият дворец Петерхоф

Лъвска каскада Петергоф

Фонтани-крекери Петерхоф

През 1718 г. Доменико Трезини печели първия архитектурен конкурс в Русия за изграждане на сграда. Тази структура е Сградата на дванадесетте колегии - първата каменна правителствена сграда в Санкт Петербург. Доменико Андреа Трезини Сграда на дванадесетте колежа

Доменико Андреа Трезини Летен дворец на Петър I

„Прекрасен модел“ на московския барок Желанието за пищност и богатство във външната украса на архитектурните структури беше изключително характерно за Русия. „Прекрасен модел“ се превърна в лайтмотив на руската архитектура от края на 17-ти - началото на 18-ти век. Архитектурата от това време се характеризира с комбинация от национални традиции, особено дървена архитектура, с най-добрите постижения на западноевропейския барок. Най-ярките и оригинални черти на руския барок се появяват в така наречения наришкин или московски стил. Той получи името си благодарение на клиентите на строителството, сред които бяха Наришкините, роднини на Петър I. По тяхна инициатива в Москва са издигнати много красиви и елегантни сгради - дворци, църкви, беседки и паркови павилиони.

Уникалните московски барокови сгради включват църквата Троица в Никитники, построена по поръчка на търговеца Григорий Никитников, родом от Ярославъл. Храмът, разположен на висок хълм в центъра на града, доминираше над околните сгради, като се открояваше със сложността на силуета си. Ярките цветове на фасадите, богатата пластичност на декора от бял камък и тухли, многоцветните плочки, заедно с живописната асиметрия на композицията, привлякоха вниманието на жителите на града. Троица в Никитники. 1631-1634 Москва.

Църквата на Богородица Знамение в Дубровици. 1690-1704. Москва.

Църквата "Свети Николай" в Хамовники. XVII век Москва.

Архитектурни творения на В. В. Растрели В средата на 18 век бароковото изкуство в Русия достига своя връх. Развивайки най-добрите национални традиции, архитектите все повече се обръщат към европейското художествено наследство. Пищната барокова архитектура се разпространява в цяла Русия. Най-забележителните творения на архитектурата бяха концентрирани в новата столица на руската държава - Санкт Петербург. Значителен принос за развитието на националната архитектура има Бартоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрели (1700-1771), син на скулптора Б. К. Растрели, италианец по произход, роден във Франция. Получил образованието си в чужбина, той след това работи само в Русия, която стана втората му родина. Всичко, което той построи в Русия, предизвиква възхищение и възторжени оценки на неговите съвременници. Поетът А. Д. Кантемир (1708-1744) пише за творчеството на изключителния архитект: „Граф Растрели... умел архитект. Неговите иновации в декорацията са великолепни, външният вид на сградата му е великолепен, с една дума окото може да се радва на това, което е построил.

Най-добрите произведения на Растрели са Андреевската църква в Киев, дворците в предградията на Санкт Петербург - Петерхоф и Царское село, дворците на Строганов и Воронцов, катедралата на манастира Смолни и Зимният дворец в Санкт Петербург. В. В. Растрели. Църквата Свети Андрей. 1749-1759 Киев.

В. В. Растрели. Посланическо стълбище в Зимния дворец. 1754 – 1762 г Санкт Петербург. Главният вход се намираше в северната сграда: каретите на императрицата и нейните гости тържествено се качиха до него. През огромна галерия те се изкачиха по ослепително красивото Посланическо стълбище, от чиято най-горна платформа се отваряше входът към парадните стаи на двореца.

В. В. Растрели. Екатерининският дворец. (Главния вход).

В. В. Растрели. Екатерининският дворец. (Фасада)

Заключение Бароковият стил изрази прогресивни идеи за единството, безграничността и многообразието на света, за неговата сложност, променливост, постоянно движение; Барокът отразява интереса към природните елементи, околната среда и човешката среда, която започва да се възприема като част от света. Човекът в бароковото изкуство се явява като сложна, многостранна личност със свой собствен свят от преживявания, въвлечен в драматични конфликти. Бароковото изкуство се характеризира с патетичната приповдигнатост на образите, тяхното напрежение, динамика, страст, смели контрасти на мащаб, цветове, светлина и сянка, комбинация от реалност и фантазия, желание да се слеят различни изкуства в един ансамбъл, който удивлява въображението .

1 слайд

2 слайд

Барокът е характерен за европейската култура от 17-18 век, чийто център е Италия. Бароковият стил се появява през 16-17 век в италианските градове: Рим, Манту, Венеция, Флоренция. Епохата на барока се смята за началото на триумфалното шествие на „западната цивилизация“. Рим Мантуа Венеция Флоренция

3 слайд

Лоренцо Бернини Гуарино Гуарини Франческо Боромини Най-ярките и характерни паметници на барока в Италия са свързани с най-големите майстори на 17 век - Лоренцо Бернини, Гуарино Гуарини, Франческо Боромини, Карло Райналди, Балдасаре Лонгена и др.

4 слайд

5 слайд

Неспазване на възрожденската хармония в името на по-емоционалния контакт със зрителя. Бароковата архитектура се отличава с пространствен обхват, плавност на криволинейни форми, сливане на обеми в динамична маса, богата скулптурна украса и връзка с околното пространство.

6 слайд

Бароковият стил е предназначен да прославя и разпространява властта на правителството, благородството и църквата, но в същото време изразява прогресивни идеи за сложността на вселената, безграничността и разнообразието на света, неговата променливост. Човекът в бароковото изкуство се възприема като част от света, като сложна личност, преживяваща драматични конфликти.

7 слайд

За първата сграда в бароков стил се смята римската църква Ил Джезу (В името на Христос), главната църква на йезуитския орден. Църквата е последният етап от дългата еволюция на композицията на храмовите сгради на Ренесанса.

8 слайд

Първият архитект от новото поколение е Карло Мадерна. През 1603 г. той е назначен за главен архитект на базиликата Свети Петър, Рим. Построена от Микеланджело, централната структура във формата на гръцки кръст е преустроена в традиционна раннохристиянска базилика във формата на удължен кръст.

Слайд 9

През 1653 г. Лоренцо Бернини построява малката църква Sant'Andrea в Рим на Via Quirinale, една от забележителните сгради в бароков стил.

10 слайд

Масивността на първия контрастира ярко с изяществото на втория. Полуовалните стъпала сякаш се спускат надолу от живописен двуколонен портик, поддържащ полукръгъл ансамбъл в план. Извитите му линии се пресичат в перспектива с корниза на големия полукръгъл прозорец на западната фасада. Цялата композиция на входа е вписана в голям портик с високи коринтски пиластри от двете страни и триъгълен фронтон.

11 слайд

Боромини печели признание с изграждането на малката францисканска църква San Carlo alle Cuatro Fontane в Рим. Малката църква привлече вниманието на цял Рим.