Aprendiendo a tocar la batería en la escuela de química roja. ¿Cómo aprender a tocar la batería? Lecciones de batería

Desarrolla la técnica de tu pie. Soltar el charles y rasguear el bombo al mismo tiempo ayudará a desarrollar la coordinación y fortalecer los músculos.

• Practica tocar con el pie y la mano derecha al mismo tiempo mientras improvisas con la mano izquierda, y con todas las partes del cuerpo al mismo tiempo. Esto le ayudará a aprender a controlar mejor sus disparos.

Cambia el ritmo. Toca el mismo patrón rítmico, pero en lugar de tocar la caja en los tiempos 2 y 4, golpea el charles con la mano izquierda. Mientras balanceas con la mano derecha, mueve la mano izquierda hacia la caja. Debes tocar la caja con la mano izquierda entre golpes del charles.

• Durante el ejercicio, no olvides contar “Uno-sí-y-sí-dos-sí-y-sí-tres-sí-y-sí-cuatro-sí-y-sí-”, continuando tocando “Uno y dos y tres y cuatro y" en el charles, pero tocando la caja con la mano izquierda en "-da-".

parte 4

Haz tu investigación rudimentos para caja . El "redoble simple" y el "redoble doble" básicos son partes absolutamente esenciales del juego de cualquier baterista. Un solo disparo se diferencia de un doble disparo en que en un solo disparo aplicas cada golpe posterior, cambiando de mano y haciendo un nuevo golpe, y en un doble disparo dejas que el palo rebote en el plástico y realizas dos golpes en un solo golpe.

• Tocar de dos en dos permite a los bateristas desarrollar una velocidad tremenda y tocar patrones increíbles. Todos los patrones básicos que utilizan trazos simples, dos, tres y cuatro se presentan en el libro "26 rudimentos americanos básicos".

Aprende a jugar con ambos pies. Puede ser un desafío y hacer que te devanes los sesos, pero tocar la batería significa aprender constantemente algo nuevo. En lugar de alternar patadas simples, intenta hacer dos, tres o cuatro patadas mientras realizas un patrón diferente con las manos.

• Al mismo tiempo, no olvide contar las corcheas y tocar el charles con el pie izquierdo en los tiempos débiles de cuarta u octava. Para tocar con un ritmo de rock estándar, toque 2 y 4 en la caja. Al mismo tiempo, dirige el ritmo en el platillo ride de 8 notas con la mano derecha, si no hay paseo, toca a lo largo del aro de la caja.

Toca el bombo con el pie derecho. Experimenta con tu patrón de bombo mientras mantienes el ritmo con el resto de tu cuerpo. Aquí es donde comienza la diversión. Pero no te preocupes si no funciona de inmediato, con el tiempo te resultará sencillo y familiar. Se trata de una cuestión de coordinación de movimientos y de la capacidad de reproducir su propio patrón con una extremidad separada. Desafortunadamente, no existe una manera rápida de aprender esto. Sólo concéntrate y practica. A veces ayuda desempeñar la parte del juego que no funciona por separado.

parte 5

Aprende a tocar trillizos. Para aprender a tocar los trillizos de cuarta, debes comenzar desde las segundas notas. Cuente 1-tri-ole por cada otra nota. Para los tresillos de corcheas todo es igual: se cuentan tres notas por cada cuarta nota.

• Los trillizos no se utilizan con tanta frecuencia en los ritmos de rock, pero son una excelente herramienta de relleno y se encuentran a menudo en las partituras de orquestas escolares. Un tresillo es cuando tocas 3 notas en lugar de 2. Puedes tocar trillizos 4, 8, 16 y 32.
• Existen muchos patrones de tresillos de 8 notas con un sonido fantástico. Debe contar “[Un-tri-ol][Dos-tri-ol][Tres-tri-ol][Cuatro-tri-ol]” o de cualquier otra forma adecuada. Toque este patrón con un metrónomo, tocando cada conteo de clics y dividiendo mentalmente cada conteo en 3 partes.

Aprende a tocar semicorcheas. Estas son las notas que ya tocó cuando tocó el ejercicio de charles. Ellos son considerados "".

• Los trillizos 16 se consideran "".

Contamos el 32: « »/

• Es posible tocar trillizos 32, pero la compleja estructura de las subdivisiones hace que sea muy difícil pronunciar la cuenta en voz alta. Si quieres escuchar cómo suenan los trillizos número 32, escucha “Hey Joe” de Jimi Hendrix. Este es un tipo de compás muy difícil de tocar, ya que requiere la capacidad de tocar muy rápido, mientras que es necesario distribuir los acentos en toda la configuración al unísono con el ritmo principal.

Recordar: Cada subdivisión tiene su propio lugar en el tiempo y los tiempos fuertes deben coincidir claramente con el clic del metrónomo. Al tocar cuartos tiempos en un metrónomo, no tendrás ninguna dificultad para contar la cuenta cuando subas a tempos más altos.

Las pausas significan que ningún instrumento suena durante esa unidad de tiempo. Escuche su canción favorita y cuente las semicorcheas u octavas; durante muchas transiciones o rellenos encontrará lugares donde no suena ningún instrumento: estas son pausas.

Aprenda a sentir las diferentes subdivisiones y silencios tocando solo la caja. Uno de los objetivos de este ejercicio es golpear con la misma fuerza con ambas manos. Los golpes acentuados deben sonar más fuertes que los golpes normales, independientemente de si los tocas con la mano derecha o izquierda.

• Un tiro acentuado es un tiro que suena más fuerte que un tiro en rollo normal, a veces realizado con un golpe de aro. Acentuar añade dinámica a la música. En notación musical, los acentos se indican mediante el signo matemático de mayor que (>).

Ser creativo. No es necesario iniciar constantemente la pausa desde el inicio del compás. Juegue los tiempos 1 y 2 como de costumbre, luego comience a completar los tiempos 3 y 4. No es necesario hacer una pausa al inicio del compás.

• No te rindas. No todo llega de golpe. Tu mente debe aprender a dividir el tiempo y tus brazos y piernas deben aprender movimientos. Siempre lleva algo de tiempo.
• No te concentres en la velocidad. Preste atención a la suavidad del ritmo y al mantenimiento del tempo.
• Practica regularmente, incluso si no tienes acceso a una batería, durante al menos 15 a 20 minutos al día. Hacer ejercicio 5 minutos todos los días es mejor que 35 minutos una vez a la semana.
• Date cuenta de que eres músico primero y luego baterista. Los mejores bateristas adoptan un enfoque muy musical al tocar, anteponiendo el sonido de la canción en lugar de mostrar sus habilidades. Hay un momento y un lugar para todo.
• Si decide empezar a tocar la batería, un modelo económico que cueste unos 10 mil rublos le servirá para empezar. La mayoría de las veces constará de un bombo, dos toms colgantes, un tom de piso, una caja, un charles, un paseo, un crash y soportes, una silla y pedales. Siempre puedes comprar artículos adicionales más tarde.
• Las baquetas rebotan perfectamente en el tambor y hacen parte del trabajo de swing por ti, así que no las presiones contra el parche.
• No pellizques demasiado la baqueta, de lo contrario te rasgarás el parche, romperás las baquetas y podrás sufrir lesiones que te imposibilitarán seguir tocando la batería. Recuerde a John Bonham y Keith Moon: no todo es tan simple, ellos sabían lo que estaban haciendo. Los guantes para tambor ayudarán a eliminar los callos.
• No descuide la protección para los oídos: tapones para los oídos o auriculares. Por ejemplo, el tambor se hizo para cortar el ruido de la batalla, pero aquí está a un par de decenas de centímetros de tus oídos.
• Encuentre literatura o libros educativos. Consulte sus reseñas antes de gastar dinero. No todos los libros te serán útiles, algunos están diseñados para un nivel diferente de estudiante y otros son específicos de un estilo que puede no ser el que deseas.
• Aprenda a tocar los rudimentos y luego pídale a alguien que le muestre cómo se pueden aplicar a la música. Simplemente entrenar para la velocidad, sin aplicación musical, no te beneficiará. Entrena los rudimentos hasta el punto de la automaticidad, para que puedas aplicarlos tranquilamente en la música y no simplemente golpear el pedal.
• Si no tiene espacio para una batería acústica, considere baterías electrónicas como RockBand; puede conectarlas a su computadora y tocarlas usando el software Drum Machine. Puede asignar un sonido diferente a cada pedal, pero la velocidad de respuesta puede ser demasiado lenta; esta es su grave desventaja.
• Recibe una lección de un profesor y comprueba si te gusta jugar.
• Puede empezar a golpear latas y cubos de metal si no tiene dinero para la instalación. Otra opción sería comprar una plataforma de entrenamiento.
• Para evitar enojar a tus vecinos, padres y todos los de tu vecindario, insonoriza tus tambores y el área donde tocas.
• Nada en su instalación debería caerse y quedar atrapado en la buena palabra.
• Relajarse. Si te pones tenso, reduce el ritmo y empieza de nuevo.

Instrucciones

Primero, domina la posición de tus brazos y piernas, y cómo sentarte detrás del setup. Para hacer esto, comuníquese con un maestro experimentado y tome las primeras lecciones. Tocar la batería requiere mucha coordinación. Después de todo, la parte de paseo se toca con una mano, la parte rítmica en la caja se toca con la otra mano, la tercera parte se toca en el bombo con el pie, etc. Un músico tiene que realizar simultáneamente hasta seis funciones.

Para comenzar, aprenda un ejercicio básico de coordinación en cuatro direcciones en el que sus brazos y piernas tocan diferentes notas de diferentes duraciones. Si aún no tienes una, para este ejercicio coge una silla normal, colócala en el suelo y juega. La pata derecha de la silla es un platillo, la pierna izquierda es un tambor y simplemente pisa fuerte. ¿Listo?

Empieza a jugar cuartos con el pie derecho. Continuando con el ritmo dado con el pie derecho, toque corcheas con el pie izquierdo al mismo ritmo. Este ejercicio se llama coordinación bilateral.

Otro ejercicio: juega octavos tripletes con el joystick izquierdo y continúa el ejercicio ya dominado con los pies. Así se logra la coordinación tripartita.

Lo más difícil es cuando tú, sin detener los ejercicios anteriores, giras el joystick derecho y tocas con él las semicorcheas. Esto ya es una coordinación cuádruple. Haga estos ejercicios gradualmente más difíciles. Para ello tendrás que desarrollar una buena coordinación de ambas manos, independientemente de si eres diestro o zurdo. Pero cuando entrene su brazo "débil", no se olvide de su pierna "débil".

Encuentra algunos ejercicios sencillos de batería y empieza a practicar hasta que puedas tocarlos fácilmente. Realiza los ejercicios a un ritmo distinto. Una vez que lo domines, crea tus propias variaciones y continúa entrenando.

Fuentes:

• tocando los tambores

El tambor es un instrumento de percusión inventado hace bastante tiempo. Cualquiera puede aprender a tocar la batería, pero para ello necesitará una batería moderna.

Aprenda a sentarse correctamente. Recuerda que a la hora de tocar la batería es muy importante y afecta mucho la calidad del juego. Debes sentarte de manera que tus pies estén en el suelo y formen un ángulo de 135˚. El pequeño debe estar a un nivel tal que el brazo doblado por el codo y la superficie superior del tambor formen un ángulo de 90˚. Ajusta la posición del tambor pequeño según lo que te resulte más cómodo. Tus brazos deben estar ligeramente doblados a la altura de los codos y parecer redondos. En este caso, los brazos deben estar ligeramente adelantados con respecto al cuerpo.

Ahora empieza a montar el tuyo. Puede ser diferente para cada uno, depende de su gusto y del sonido deseado. Por lo general, un conjunto de batería incluye un bombo, un tambor pequeño sobre un trípode, un dispositivo mecánico de dos platillos (también llamado charleston), dos timbales, uno pequeño y uno grande, un pedal para el bombo, un gran platillo, una campana y, de hecho, baquetas.

Al instalar los tambores, tenga en cuenta que las superficies de los timbales y la caja deben estar al mismo nivel. En este caso, no necesitarás cambiar constantemente la posición de tus manos mientras juegas ni realizar movimientos corporales innecesarios que puedan afectar negativamente la calidad del juego.

Calienta antes del ejercicio. Para ello, primero gire el cepillo en una dirección u otra al menos 50 veces. Luego toma el palo y muévelo hacia arriba y hacia abajo, también 50 veces.

Para entrenar, hazte un simulador especial. Debe consistir en una tabla sobre un trípode y en la parte superior se debe pegar una banda elástica. El hecho es que practicar la batería en casa no es muy conveniente: causarás ansiedad e inconvenientes a los demás.

Lo principal en el proceso de aprender a tocar es la práctica constante. Sólo practicando constante y sistemáticamente se puede alcanzar el éxito. ¡Buena suerte para ti!

Fuentes:

• Dime, ¿alguien puede aprender a tocar la batería? ¿Cómo puedo determinar si puedo aprender a jugar?

Si decides entender el mundo de la música a través de una batería, inmediatamente podrás considerarte una oveja negra. A pesar de que el concepto de notas y claves también existe en la percusión, el instrumento “funciona” según la intuición. Lo único que necesitas para dominar este instrumento es la capacidad de sentir el ritmo y un poco de instrucción.

Necesitará

• literatura educativa, Internet, metrónomo

Instrucciones

Compra desde cero. Para entender cómo funciona generalmente el proceso de tocar la batería y aprender las posturas y movimientos básicos, un solo libro te bastará. Todos son aproximadamente iguales y sólo difieren en el estilo de presentación y el orden de los temas. Por tanto, elige uno de los que te gusten y léelo atentamente.

Empieza a marcar ritmos. Tan pronto como hayas aprendido del libro cómo y qué tienes que hacer en general, deberías empezar a trabajar en el ritmo. Compra uno para ayudarte. No importa en absoluto qué modelo sea y cuánto costará. Para empezar, absolutamente cualquiera servirá. Conéctelo para que el metrónomo no ahogue el sonido de la batería y comience a tocar los ritmos disponibles en absolutamente cualquier parte de la batería.

Aprenda a involucrar su pierna en este proceso. El bombo que se golpea con un pedal es uno de los más difíciles de dominar. Intente contar los tiempos por separado para la parte principal y mantenga una cuenta adicional en su cabeza para el bombo. Una formación exhaustiva dará el resultado deseado.

Mira vídeos de entrenamiento y repite lo que ves. En Internet encontrarás muchos vídeos en los que bateristas profesionales tocan partes de canciones famosas o simplemente hermosas partes de batería. Revísalos y repítelos, esto te permitirá mejorar y acostumbrarte a jugar un juego completo, y no solo a tocar la batería.

Compra una unidad de entrenamiento para entrenar en casa. Mucha gente se enfrenta al problema de dónde guardar sus bidones. Y además, no todos los vecinos simpatizarán con tus lecciones. Una plataforma de entrenamiento de goma ayudará con ambos problemas. No genera absolutamente ningún ruido y ocupa muy poco espacio. En la etapa inicial, esta es la mejor opción.

Cualquiera puede aprender a tocar instrumentos de percusión, en particular una batería moderna. Aprender a tocar el tambor no es una tarea fácil, pero con la debida diligencia, dominar las técnicas de ejecución es bastante posible incluso en casa.

Instrucciones

Compra tu propia batería. Se puede adquirir en una tienda especializada en instrumentos musicales. No olvides comprar baquetas. Elija a su discreción, según sus capacidades financieras.

Coloca los tambores de manera que sea conveniente tocarlos. Elija usted mismo la configuración de instalación, dependiendo de dónde y qué tipo de tambor colocará. Tenga en cuenta que el tambor pequeño y los dos timbales (piso y bajo) deben estar al mismo nivel. Para jugar es necesario tener una buena coordinación.

Aprenda a sostener los palillos en sus manos. Sujételos con firmeza pero sin apretar, sin forzar demasiado los músculos del brazo. Al tocar, no presione los codos contra el cuerpo; deben estar en ángulo recto con el tambor pequeño.

Siéntate correctamente. La postura correcta al tocar instrumentos de percusión afecta la calidad del juego. Siéntate derecho, colocando las piernas de manera que formen un ángulo de 135 grados, dobla los brazos a la altura de los codos y extiéndelos ligeramente hacia adelante frente a tu cuerpo. Ahora no realizarás movimientos innecesarios durante el juego.

Siempre calienta tus brazos antes de jugar. Tome un palo y gire el cepillo en una dirección 50 veces y luego en la otra, 50 veces. Haz lo mismo con la otra mano. Practica jugar en uno pequeño o hazte un simulador (una tabla con goma).

No intentes tocar ritmos complejos de inmediato. Elige ejercicios sencillos y practícalos hasta que los domines bien. Comience con tiempos individuales con las baquetas, aumentando gradualmente el número de tiempos por tiempo.

El baterista es un miembro importante de una banda de rock. Un buen baterista será bienvenido en cualquier grupo musical, sin importar el género en el que toca el grupo. Para aprender a tocar la batería es necesario tener sentido del ritmo y manos rápidas. Estas habilidades útiles deben desarrollarse en uno mismo.

Instrucciones

Inscríbete en una escuela de música rock o contrata a un profesor. Iniciar cualquier negocio desde cero no es fácil. Por tanto, se requiere la supervisión de un profesional. Puedes seguir la actuación de los bateristas en los conciertos tanto como quieras, pero sin conocer los conceptos básicos será extremadamente difícil aplicar algo en tu forma de tocar. En las escuelas de rock te enseñan a tocar varios instrumentos utilizados en este estilo, incluida la batería. . Allí se le enseñará la ubicación correcta de sus brazos, piernas y la postura correcta en general. También podrá dominar varios estilos de interpretación, estudiar la interpretación de artistas famosos y comprender cómo improvisar. Una escuela de música rock es una de las formas más efectivas de dominar la batería, si no hay ninguna en tu ciudad, te será útil practicar individualmente con maestros de batería. Tampoco está de más tomar algunas lecciones privadas si sabes que una en particular puede brindarte algo más que formación musical.

Ver lecciones. Una vez que haya dominado los conceptos básicos y haya comprendido cómo utilizar este instrumento, podrá empezar a aprender a tocar la batería por su cuenta. Mira lecciones de maestros mundiales reconocidos, repítelas y crea tus propias improvisaciones. Sería genial si tuvieras un baterista experimentado y conocido que pudiera evaluar tus propias creaciones. También puedes estudiar batería de forma remota si no puedes permitirte clases privadas y clases en escuelas de música. El efecto, por supuesto, será mucho menor y el tiempo de entrenamiento aumentará, pero si no hay otras opciones, entonces tendrás que contentarte con lo que tienes.

Mira a los bateristas tocar en los conciertos. Ahora que has aprendido los conceptos básicos del juego y has empezado a crear algo propio, puedes ver tocar a los músicos con seguridad. Preferiblemente en conciertos en vivo, pero también puedes verlos en grabaciones. No deberías copiarlos a ciegas, pero puedes encontrar algunas ideas por ti mismo.

Vídeo sobre el tema.

Fuentes:

• aprender a tocar la bateria desde cero

La batería no es el instrumento más popular entre los aspirantes a músicos, pero en muchas bandas escasea un buen baterista. La capacidad de tocar este instrumento brinda una oportunidad no solo para el desarrollo personal, sino también para ganar mucho dinero en el campo musical.

Necesitará

• pad de práctica, batería

Instrucciones

Si aún no tienes tu propia batería, compra un pad de práctica. Esta herramienta permite a los principiantes entrenar en . Es prácticamente inaudible, lo que protegerá a tus vecinos de los sonidos fuertes. Puedes empezar a practicar ritmo, movimientos correctos y latigazo cervical.

Mire y escuche atentamente todas las grabaciones de audio con batería. Repite los movimientos de músicos profesionales y monitoriza tu propia producción sonora. Con el tiempo podrás repetir el ritmo y los descansos mucho más rápido y mejor.

Si tienes los medios económicos, inscríbete en una escuela de música o contrata un tutor. Este será un enfoque más profesional para el aprendizaje. Además de la práctica, recibirás una buena teoría sobre cómo tocar la batería, incluido el aprendizaje sobre la posición correcta detrás del instrumento y la posición correcta de las manos al golpear con las baquetas.

Lea la mayor cantidad de literatura relevante posible, comuníquese en foros con músicos profesionales. Cuanta más información reciba, mejor utilizará el instrumento. Con los conocimientos adquiridos podrás montar una instalación profesional. La gran ventaja de los tambores es que puedes comprarlos y montarlos por piezas.

Incluso si estudias en la escuela o con un tutor, estate atento a la aparición de lecciones en vídeo en Internet. Aprende diferentes técnicas de diferentes maestros. Cuanta más información y práctica pongas en tus propias manos, más virtuoso y músico individual te volverás con el tiempo.

Aprovecha cada oportunidad para entrenar tus brazos. Estés donde estés, sigue el ritmo, entrena tus manos y tu cerebro.

Vídeo sobre el tema.

Fuentes:

• cómo afinar la batería correctamente

Existe la creencia común de que tocar la batería no es tan difícil y que ni siquiera es necesario dedicar tiempo a aprenderla. Sin embargo, en realidad, el proceso de aprender a tocar es bastante laborioso y largo.

Instrucciones

No es necesario comprar una batería costosa de inmediato. Una plataforma de entrenamiento también es perfecta para tus primeras lecciones. Es especialmente útil para las lecciones que se imparten en la ciudad, ya que no es tan ruidoso como un tambor. De esta forma podrás practicar los movimientos y el ritmo necesarios sin molestar a nadie.

Si no tiene la oportunidad de comprar una almohadilla, puede hacer usted mismo algún tipo de tambor. Aquí necesitarás madera contrachapada y un trozo de plástico. Lo principal en esta etapa no es la apariencia del instrumento. Sólo vale la pena prestar atención a si es posible realizar una formación completa con su ayuda.

Encuentra un buen tutor o inscríbete en una escuela de música. El profesor te informará sobre la posición correcta al tocar la batería y la posición de tus manos al golpear. Además, recibirás una buena formación teórica, sin la cual incluso el baterista más "avanzado" sólo tendrá un nivel medio de formación.

En tu tiempo libre, mira tantos vídeos diferentes como puedas. Pueden ser cursos de formación, en los que el profesor explica todo en detalle y explica cada movimiento, o simplemente actuaciones de músicos profesionales. Presta atención a los detalles importantes y luego intenta repetir los descansos y el ritmo, intentando hacerlo más rápido y mejor que el original. Practica las técnicas de diferentes maestros con la mayor frecuencia posible, esto te permitirá alcanzar rápidamente el nivel de entrenamiento deseado.

No olvide la literatura relevante, comuníquese en foros especializados y participe en discusiones. En Internet puedes encontrar muchos consejos e instrucciones de bateristas profesionales que te ayudarán a mejorar tu forma de tocar este instrumento musical.

Vídeo sobre el tema.

Fuentes:

• lecciones de bateria

Para tocar el tambor, necesitas aprenderlo. Para ello, se pueden recurrir a diferentes métodos, y la formación es posible tanto con un profesor como de forma independiente. Sin embargo, tenga en cuenta que tendrá que dedicar mucho tiempo antes de poder jugar al ritmo adecuado.

Instrucciones

Para practicar tus habilidades de juego rápido, necesitarás una plataforma especial. Puede sustituir perfectamente la instalación. Por cierto, el pad es más cómodo a la hora de tocar. El hecho es que no es tan ruidoso como un tambor, por lo que no molestarás a nadie mientras practicas. Y tendrás la oportunidad de practicar el ritmo de juego deseado durante el tiempo que necesites.

Además del autoestudio, preste atención a la formación con un profesor (contrate un tutor o vaya a una escuela de música). De la mano de un especialista aprenderá no sólo los secretos de tocar rápido, sino también cómo sentarse frente a la batería y colocar las manos al tocar. Además, el profesor te contará y explicará la teoría. Esta preparación es necesaria, porque sin ella, incluso los bateristas más experimentados y famosos seguirían siendo simplemente autodidactas con un nivel no muy alto de conocimiento y ejecución.

Independientemente de si estudias con alguien o solo, presta atención a actividades adicionales. Mire materiales de vídeo relevantes: por ejemplo, actuaciones de bateristas profesionales o cualquier curso de formación. En este último, por cierto, hay un profesor que no sólo habla de los movimientos, sino que también los muestra él mismo. Sólo tendrás que repetirlos para aprender la técnica o ritmo que desees.

Busque en Internet literatura sobre este tema, acceda a foros especializados donde podrá participar en numerosas discusiones. Además, dichos recursos brindan la oportunidad de recibir una gran cantidad de instrucciones y consejos de bateristas experimentados. Te ayudarán a mejorar la velocidad y el estilo de tocar este instrumento musical.

Vídeo sobre el tema.

Los tambores son un instrumento popular. Ninguna banda de rock puede prescindir de él. Gracias a ellos, la canción adquiere un sonido y un ritmo claros. Aprender a tocar la batería requiere mucho tiempo y esfuerzo. Pero si el estudiante habla en serio, entonces todo saldrá bien. Entonces, ¿por dónde empezar a estudiar?

¿En qué consiste una batería? Introducción a la batería y los platillos.

Bajo ninguna circunstancia será posible simplemente coger las baquetas y tocar una parte de tu canción favorita. Lo primero que debe hacer un estudiante es familiarizarse con el instrumento. Una batería es un sistema completo y, a primera vista, cuesta recordar en qué consiste. Pero todo es mucho más sencillo, cada parte de la instalación tiene su propio sonido, apariencia y función.

Esto es lo que debe recordar:

1. El bombo es el tambor más grande del kit. Es él quien produce el sonido profundo y crea la base de la canción. Su posición es fácil de recordar. Es sobre esto que el jugador golpea el mazo con el pie.
2. La caja no se llama tambor en vano. Está ubicado en la placa izquierda. La caja tiene un sonido resonante y brillante que a veces se parece a un traqueteo.
3. Tom-tom es el resto de la batería. Pueden estar suspendidos o fijados al suelo. El sonido de un tom depende del tamaño del mismo. El más grande suena bajo. En la versión de instalación clásica hay dos. Pero esta cantidad no es necesaria. ¡A veces en grandes instalaciones profesionales hay hasta diez!
4. Los nombres de los platos no son tan fáciles de recordar. El platillo principal es el charles. Es ella quien emite el sonido con la pierna izquierda. Se le adjunta un pedal que presiona sus partes. Puedes controlar la velocidad de amortiguación tú mismo.
5. Ride suele liderar todo el ritmo de la canción. Su sonido es sutil y al mismo tiempo profundo y denso. Después de golpear la baqueta, el sonido no disminuye durante algún tiempo, por lo que el platillo llena literalmente toda la composición.
6. El platillo, por el contrario, rápidamente se queda en silencio, por lo que su mejor momento llega cuando se necesitan acentos en la canción. El sonido puede parecerse a un chapoteo o un breve golpe metálico.
7. Crash es fácil de confundir con el platillo anterior, pero el sonido posterior dura un poco más.

¡Importante! Al comienzo de tu viaje musical, vale la pena familiarizarte con esta opción, es clásica.

Hay muchos kits de batería diferentes.

Sample es una palabra que escucha la mayoría de las personas que no están familiarizadas en absoluto con la música. Sin embargo, no todo el mundo sabe qué es. Esto no es algo novedoso, con esto se crea la música moderna. Para decirlo en términos simples que un principiante pueda entender, una muestra es un segmento corto de una pieza musical. Se puede dar un ejemplo sencillo: los DJ modernos son usuarios habituales de samples. Se combinan pequeños segmentos musicales que repiten el sonido de cualquier instrumento para crear una composición. Su tonalidad y tono pueden variar. Puede grabar no sólo los sonidos de los instrumentos, sino también pequeñas partes vocales. El sonido de una muestra puede cambiar más allá del reconocimiento y sonar poco natural usando programas informáticos modernos. A menudo se utiliza un sintetizador.

Existen muchos programas con muestras (muestra virtual) que te ayudarán a familiarizarte y trabajar con ellos o muestras en línea.

Elegir un instrumento para aprender a tocar

No pueden prescindir de la herramienta en sí. Si es posible asistir a una escuela de música o a profesores que tengan batería, entonces está bien. Pero aprender requiere mucho tiempo, práctica y esfuerzo. Para convertirte en un profesional o simplemente en un buen músico, debes dedicar al menos una hora al juego. Las clases serán más efectivas si el jugador repite periódicamente juegos y ejercicios, dedicándole, además del tiempo principal, 15 minutos libres adicionales durante el día. Por lo tanto, desde el principio necesitas comprar tu propio instrumento personal.

La elección de la herramienta debe tomarse en serio. Al fin y al cabo, las sensaciones durante el juego y la comodidad son importantes. Si un músico novato se siente incómodo o no le gusta el sonido, esto afecta la calidad del entrenamiento. Otra cosa es la elección del fabricante y el nivel de instalación. No conviene elegir la opción más barata y sencilla, porque no siempre es posible sustituir la instalación pronto. Si tus intenciones son serias, tendrás que ser amigo de él durante más de un año. Una elección de mala calidad es una pérdida de dinero. Es posible que la instalación no resista ni un año de trabajo, y una mala calidad del sonido puede incluso influir en las ganas de seguir adelante.

Se sabe que los tambores están hechos de madera y los platillos, de metal. Del material depende no sólo la calidad, sino también el carácter del sonido. El arce suena cálido y equilibrado. Y el abedul da un sonido brillante y potente. La caoba suena “vintage” y es muy cálida. El álamo es una opción económica y tiene un sonido similar al del abedul o la caoba. Pero el roble suena brillante y potente.

Las placas son fundidas o de láminas. La segunda opción es más económica y suena un poco más fuerte.

Para ayudar al músico a elegir un instrumento, los ajustes se dividen:

• subentrada: se utiliza únicamente para formación;
• nivel de entrada - para músicos principiantes;
• estudiante: muy adecuado para músicos no profesionales;
• semi-profesional - para conciertos;
• pro - bueno en el estudio de grabación;
• Las baterías construidas a mano y personalizadas son caras y de alta calidad, y a menudo se fabrican por encargo.

Aprender a jugar en clases con un tutor.

Aprender a tocar la batería, como cualquier otro instrumento, es mejor empezar con un profesor. El caso es que es al principio del camino donde se establecen las habilidades, los hábitos, la posición de brazos, piernas y postura. Si desde el principio un principiante ha aprendido a sujetar un palo o a golpear un instrumento de forma incorrecta, le resultará difícil volver a aprenderlo, porque existe una memoria muscular.

Un buen tutor comprenderá el nivel de conocimientos del estudiante ya en la primera lección. Después de un par de lecciones más, encontrará un enfoque individual para el futuro músico. Esto te ayudará a progresar más rápido. Al fin y al cabo, cada alumno es individual y tiene su propio nivel de aprendizaje. No hace falta decir que en los primeros meses el profesor sentará las bases del juego, que deberán mejorarse en el futuro. Por muchas ganas que tenga un alumno de tocar la batería, llega un momento en el que le da un poco de pereza, no tiene tiempo y algo le duele. Esto no sucederá con un tutor. Saber que mañana necesitas mostrar un juego que aprendiste por tu cuenta te obliga a jugar, pase lo que pase. Y el proceso ya avanza más rápido.

La elección de un tutor no debe tratarse con menos cuidado. La comunicación cómoda solo aumentará el deseo de jugar y desarrollarse, pero los malentendidos lo desalentarán por completo. Enseñar no se trata sólo de impartir conocimientos. El tutor debe tratar al alumno con comprensión, no exigirle lo imposible, dar el ejemplo y el alumno debe respetar a su maestro.

Hoy en día, una escuela de batería puede ofrecer oportunidades de formación.

¿Qué es mejor: lecciones en una escuela de música o cursos?

Puedes tocar un instrumento musical no solo en una escuela de música, sino también en cursos. Cada forma de formación tiene sus propias ventajas y desventajas. Un niño y un adulto tienen sus propias necesidades y aprenden de manera diferente.

La escuela de música es más adecuada para los niños. Ayuda a desarrollar la disciplina y la responsabilidad en el niño. Además, los niños aprenden más rápido cuando se comunican con sus compañeros, compiten y la competencia a menudo les ayuda a seguir adelante y desarrollarse. La escuela de música es buena porque los estudiantes tienen la oportunidad de actuar, suprimiendo así la incertidumbre y la vergüenza de la infancia. Pero la ventaja más importante de esta institución es el estudio de disciplinas generales obligatorias. Un buen músico debe tener conocimientos de solfeo, solfeo, literatura y un curso general de piano. Esto ayuda a desarrollar el oído para la música. Y el conocimiento de la teoría es necesario a la hora de tocar cualquier instrumento.

Pero un adulto se sentirá más cómodo estudiando con un profesor privado. Especialmente si hay una sala de "juego" especialmente designada con un ambiente hogareño. Es posible elegir el horario de la lección y, en ausencia de competencia, es más fácil de aprender para un adulto. Sin embargo, tendrás que estudiar las disciplinas generales obligatorias por tu cuenta.

¿Es posible aprender a tocar desde cero mediante un tutorial o clases magistrales?

¡Es posible aprender a tocar un instrumento musical por tu cuenta! Lo principal es paciencia, trabajo y ganas. Por último, no todos los músicos y estrellas del rock estudiaron en escuelas de música y conservatorios. Sin embargo, o están dotados de un enorme talento o tardan varias décadas en formarse. Y sólo entonces el músico empezará a tocar la batería profesionalmente. Si no puedes capacitarte con un maestro, no pares.

¡Atención! Sin embargo, al comienzo del aprendizaje, aún es necesario recibir asesoramiento o consulta de un músico que sepa aprender a tocar la batería para asegurarse de que las acciones sean correctas.

Cómo aprender correctamente a tocar la batería en casa: instrucciones paso a paso

Es casi imposible encontrar instrucciones breves y paso a paso en Internet. Después de todo, la formación lleva años. Pero hay una serie de acciones con las que comenzar su viaje:

1. Conoce tu instrumento musical, necesitas acostumbrarte a su sonido.
2. ¡La posición correcta del torso, brazos y piernas es muy importante! Al cuerpo le llevará mucho tiempo recordar cómo sujetar los palos, cómo presionar el pie, cuál debe ser la posición de las manos, cuál debe ser la postura.
3. Todo músico necesita conocer la teoría. Familiarízate con los conceptos básicos del ritmo, aprende patrones y duraciones rítmicas.
4. Debes descargar el metrónomo y familiarizarte con él. Le ayudará a seguir el ritmo con precisión, porque es difícil para un principiante hacer esto.
5. Primero debes seguir el ritmo con las manos. La velocidad no es importante. Lo principal es mantener el ritmo, la duración, seguir el metrónomo, no es necesario tocar el tambor.
6. Transfiere la acción a los tambores y platillos.
7. Luego viene la parte más difícil. No es tan difícil trabajar con las piernas por separado, pero conectarlas al trabajo de los brazos no será fácil. Lo principal aquí es calmarse, concentrarse y realizar movimientos lentamente. A veces es necesario tocar ciertos momentos cientos de veces seguidas antes de que el músico aprenda a reproducirlos a nivel subconsciente.
8. Es mejor empezar a aprender con juegos sencillos. Para mantener vivo tu interés, reproduce canciones de tus artistas favoritos.
9. Para aprender rápidamente, no basta con querer: ¡la regularidad y la perseverancia son la clave del éxito!

Baterías VST virtuales en el teclado de tu ordenador

La batería VST virtual te ayuda a crear sonido en vivo de alta calidad usando tu teclado. Hoy en día existe una gran selección de aplicaciones que le ayudarán. Entre las más populares, puedes elegir estas opciones:

1. FXpansión BFD3.
2. Batería de instrumentos nativos 4.
3. Toontrack EZbaterista.
4. Toontrack Superior Baterista 2.0.
5. Tambor adictivo de audio XLN.
6. Batería de estudio v1.1.
7. Baterías adictivas 2.
8. Pista de dibujos animados de Ezdrummer 2.
9. Baterista estigmatizado.

Programas de simulación de juegos en línea.

Hay batería en línea para tocar en el teclado. Los juegos en línea en una computadora nunca reemplazarán la batería real. No puedes desarrollar tus piernas, brazos o técnica con su ayuda. Pero la batería virtual te ayudará a aprender el ritmo y la melodía y a acostumbrarte al sonido. Es fácil encontrarlos en Internet, simplemente ingrese la palabra "juego" y busque el primer sitio de apuestas.

• Batería virtual con hebilla gratuita;
• Juego Aprende a tocar la batería;
• Simulador virtual en línea de Batera;
• Los tambores;
• Concurso en línea de juegos de música Virtual Drummer of the Month;
• Tocando batería para pc.

¡Importante! Los tambores en línea en el teclado desarrollan la memoria musical, por lo que no debes evitarlos.

Lo principal para aprender a tocar la batería son las ganas, la práctica constante y las ganas. Puedes aprender a tocar la batería por tu cuenta, pero las lecciones con un tutor serán más efectivas. Vale la pena comenzar el entrenamiento familiarizándose con la instalación, posicionamiento de brazos, piernas y torso. A veces se necesitan decenas de repeticiones para perfeccionar un movimiento. Por lo tanto, no puedes rendirte. Para aprender rápidamente ritmos y partes de oído, puede utilizar simuladores en línea.

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