Да вляза
Портал за логопедия
  • Синът на Волошин Иля беше замесен в измами с кредитни карти. Признати и непризнати творби
  • Електричен ток в метали, презентация за урок по физика (11 клас) по темата
  • Виенски конгрес (8 клас)
  • Обърнатата класна стая на Дрейк Елена: светът през очите на един еколог Изтеглете презентация светът през очите на един еколог
  • В библиотеките на Централната библиотека в Сергач се проведоха събития, посветени на Деня на паметта и скръбта
  • Майката на генерала и ректора на KubSU Астапов живее в Тихорецк Истински човек
  • Любовни полигони от Максимилиан Волошин. Синът на Волошин Иля беше замесен в измами с кредитни карти. Признати и непризнати творби

    Любовни полигони от Максимилиан Волошин.  Синът на Волошин Иля беше замесен в измами с кредитни карти. Признати и непризнати творби

    Максимилиан Александрович Волошин (фамилия по рождение - Кириенко-Волошин). Роден на 16 (28) май 1877 г. в Киев - починал на 11 август 1932 г. в Коктебел (Крим). Руски поет, преводач, пейзажист, изкуствовед и литературен критик.

    Максимилиан Волошин е роден на 16 (28 май) 1877 г. в Киев.

    Баща - Кириенко-Волошин, адвокат, колегиален съветник (починал през 1881 г.).

    Майка - Елена Оттобалдовна (родена Глазер) (1850-1923).

    Скоро след раждането му родителите му се разделят, Максимилиан е отгледан от майка си, с която са много близки до края на живота й.

    Ранното детство е прекарано в Таганрог и Севастопол.

    Започва да получава средно образование в 1-ва Московска гимназия. Не блестеше със знания и академични постижения. Той си спомня: „Когато майка ми представи отзиви за моите московски успехи във Феодосийската гимназия, директорът, хуманният и възрастен Василий Ксенофонтович Виноградов, вдигна ръце и каза: „Госпожо, ние, разбира се, ще приемем вашия син, но Трябва да ви предупредя, че не можем да коригираме идиотите.

    През 1893 г. той и майка му се преместват в Коктебел в Крим. Там Максимилиан отиде във Феодосийската гимназия (сградата е запазена - сега в нея се помещава Феодосийската финансово-стопанска академия). Тъй като разходката от Коктебел до Феодосия през планински пустинен терен беше дълга, Волошин живееше в апартаменти под наем във Феодосия.

    Възгледите и житейските нагласи на младия Максимилиан Волошин могат да се съдят по въпросник, който е оцелял до днес.

    1. Коя е любимата ви добродетел? – Самоотверженост и трудолюбие.

    2. Любимо качество в мъжа? – Женственост.

    3. Любимо качество в една жена? - Кураж.

    4. Любимото ви занимание е да пътувате и да си говорите заедно.

    5. Отличителна черта на вашия характер? - Разпиляност.

    6. Как си представяш щастието? - Контролирайте тълпата.

    7. Как си представяте нещастието? - Загуби вяра в себе си.

    8. Кои са любимите ви цветове и цветя? - Синьо, момина сълза.

    9. Ако не бяхте Вие, какъв бихте искали да бъдете? - Пешковски.

    10. Къде бихте предпочели да живеете? - Където не съм.

    11. Кои са любимите ти прозаици? - Дикенс, Достоевски.

    От 1897 до 1899 г. Волошин учи в Юридическия факултет на Московския университет, изключен е „за участие в бунтове“ с право на възстановяване, не продължава обучението си и започва самообразование.

    През 1899 г. за активното си участие във Всеруската студентска стачка е изключен за една година и депортиран във Феодосия под тайния надзор на полицията. На 29 август същата година той и майка му отиват в Европа за почти шест месеца, на първото му пътуване в чужбина.

    Връщайки се в Москва, Волошин полага изпити в университета като външен студент, прехвърля се на третата година и през май 1900 г. отново тръгва на двумесечно пътуване из Европа по маршрут, който сам е разработил. Този път - пеша, с приятели: Василий Ишеев, Леонид Кандауров, Алексей Смирнов.

    При завръщането си в Русия Максимилиан Волошин е арестуван по подозрение в разпространение на нелегална литература. От Крим той е транспортиран до Москва, държан две седмици в изолация, но скоро е освободен, лишен от правото да влиза в Москва и Санкт Петербург. Това ускорява заминаването на Волошин в Централна Азия с проучвателна група за изграждането на железопътната линия Оренбург-Ташкент. По това време – в доброволно заточение.

    През септември 1900 г. анкетна група, ръководена от В.О. Вяземски пристигна в Ташкент. Тя включва M.A. Волошин, който е посочен като фелдшер в личната си карта. Въпреки това той показа толкова забележителни организаторски способности, че когато групата замина за експедицията, той беше назначен на отговорната длъжност на началник на караваната и началник на лагера.

    Той си спомня: "1900 г., началото на два века, беше годината на моето духовно раждане. Ходех с кервани през пустинята. Тук ме изпревариха "Трите разговора" на Ницше и Владимир Соловьов. Те ми дадоха възможност да погледна целия Европейската култура ретроспективно - отгоре на азиатските плата и преоценка на културните ценности."

    В Ташкент той решава да не се връща в университета, а да отиде в Европа и да се занимава със самообразование.

    През 1900 г. той пътува много, учи в европейски библиотеки и слуша лекции в Сорбоната. В Париж взема уроци по рисуване и гравиране от художничката Е. С. Кругликова.

    Връщайки се в Москва в началото на 1903 г., Волошин лесно се превръща в един от руските символисти и започва активно да публикува. Оттогава, живеейки последователно в родината си и в Париж, той направи много за сближаването на руското и френското изкуство.

    От 1904 г. той редовно изпраща кореспонденция от Париж до вестник "Рус" и списание "Везни", пише за Русия за френската преса. По-късно, през 1908 г., полският скулптор Едуард Витиг създава голям скулптурен портрет на M.A. Волошин, който беше изложен на Есенния салон, беше закупен от кметството на Париж и на следващата година беше поставен на булевард Екселман 66, където остава и до днес.

    "Тези години съм просто попиваща гъба. Всички съм очи, всички уши. Скитам се из страни, музеи, библиотеки: Рим, Испания, Корсика, Андора, Лувъра, Прадо, Ватикана... Националната библиотека. В допълнение към техника на словото, владея техниката на четката и молива... Етапи на скитането на духа: будизъм, католицизъм, магия, масонство, окултизъм, теософия, Р. Щайнер Период на големи лични преживявания на романтична и мистична природа", пише той.

    На 23 март 1905 г. в Париж става масон, като получава посвещение в масонската ложа „Труд и истински истински приятели” № 137 (Великата ложа на Франция - VLF). През април същата година той се премества в Маунт Синай Лоджа № 6 (VLF).

    От 1906 г., след женитбата си с художничката Маргарита Василевна Сабашникова, той се установява в Санкт Петербург. През 1907 г. той се разделя със съпругата си и решава да замине за Коктебел. Започнах да пиша поредицата „Кимерийски здрач“.

    От 1910 г. той работи върху монографични статии за К. Ф. Богаевски, А. С. Голубкина, М. С. Сарьян и се застъпва за художествените групи „Вале с диаманти“ и „Опашката на магарето“, въпреки че самият той стои извън литературните и художествени групи.

    С поетесата Елизавета (Лиля) Дмитриева Волошин съчинява една много сполучлива литературна мистификация – Керубина де Габриак. Той я помоли за петиция за членство в Антропософското общество.

    Първият сборник „Стихове. 1900-1910“ излиза в Москва през 1910 г., когато Волошин става видна фигура в литературния процес: влиятелен критик и утвърден поет с репутация на „строг парнасец“.

    През 1914 г. е публикувана книга с избрани статии за културата - „Лицата на творчеството“, а през 1915 г. - книга със страстни стихотворения за ужаса на войната - „Anno mundi ardentis 1915“ („В годината на горящия свят 1915 г. “).

    По това време той обръща все повече внимание на живописта, рисува акварелни пейзажи от Крим и излага творбите си на изложби в Света на изкуството.

    На 13 февруари 1913 г. Волошин изнася публична лекция в Политехническия музей „За художествената стойност на повредената картина на Репин“. В лекцията той изрази идеята, че в самата картина се „дебнат саморазрушителни сили”, че именно нейното съдържание и художествена форма предизвикват агресия срещу нея.

    През лятото на 1914 г., запленен от идеите на антропософията, Волошин идва в Дорнах (Швейцария), където заедно със съмишленици от повече от 70 страни (сред които Андрей Белий, Ася Тургенева, Маргарита Волошина) поставя началото на изграждане на Първия Гьотеанум - културен център, основан от Р. Щайнер антропософско общество. Първият Гьотеанум изгоря в нощта на 31 декември 1922 г. срещу 1 януари 1923 г.

    През 1914 г. Волошин пише писмо до руския военен министър Сухомлинов, отказвайки военна служба и участие в „кървавото клане“ на Първата световна война.

    След революцията Максимилиан Волошин най-накрая се установява в Коктебел, в къща, построена през 1903-1913 г. от майка му Елена Оттобалдовна Волошина. Тук той създава много акварели, които формират неговата „Коктебелска сюита“.

    Волошин възприема събитията от 1917 г. и идването на власт на болшевиките като катастрофа, той пише:

    С Русия свърши... Най-после
    Говорихме за нея, разговаряхме,
    Те сърбаха, пиеха, плюеха,
    Изцапах се в мръсни квадрати,
    Продава се по улиците: не трябва ли?
    Който иска земи, републики и свободи,
    Граждански права? И родината на хората
    Измъкнаха го да изгние като мърша.
    О, Господи, отвори се, изчезвай,
    Изпратете огън, язви и бичове върху нас,
    Германци от запад, монголци от изток,
    Предайте ни в робство отново и завинаги,
    Да се ​​изкупи смирено и дълбоко
    Грехът на Юда до Страшния съд!

    Той често подписва своите акварели: „Вашата мокра светлина и матови сенки придават на камъните нюанс на тюркоаз“ (за Луната); “Тънко издълбани далечини, отмити от светлината на облаците”; "В шафрановия здрач, лилави хълмове." Надписите дават някаква представа за акварелите на художника - поетични, перфектно предаващи не толкова реалния пейзаж, колкото настроението, което предизвиква, безкрайното, неуморно разнообразие от линии на хълмистата "страна на Кимерия", техните меки, приглушени цветове, линията на морския хоризонт - някаква магическа, всеорганизираща черта, облаци, топящи се в пепелявото лунно небе. Което ни позволява да припишем тези хармонични пейзажи на кимерийската живописна школа.

    По време на Гражданската война поетът се опитва да смекчи враждебността, като спасява преследваните в къщата си: първо червените от белите, а след смяната на властта - белите от червените. Писмото, изпратено от М. Волошин в защита на О. Е. Манделщам, който беше арестуван от белите, най-вероятно го спаси от екзекуция.

    През 1924 г., с одобрението на Народния комисариат на образованието, Волошин превръща къщата си в Коктебел в безплатен дом на творчеството (по-късно Дом на творчеството на Литературния фонд на СССР).

    Максимилиан Волошин умира след втори инсулт на 11 август 1932 г. в Коктебел и е погребан на връх Кучук-Янишар близо до Коктебел. В погребението участваха Н. Чуковски, Г. Сторм, Артоболевски, А. Габричевски.

    Волошин завеща къщата си на Съюза на писателите.

    На 1 август 1984 г. в Коктебел се състоя тържественото откриване на музея „Къща-музей на Максимилиан Волошин“. На 19 юни 2007 г. в Киев е открита паметна плоча на къщата, в която е роден Максимилиан Александрович Волошин (къща номер 24 на булевард „Тарас Шевченко“ в Киев).

    Създадени са Международният конкурс „Волошин“, Международната награда „Волошин“ и фестивалът „Волошин септември“.

    През 2007 г. името на М. А. Волошин е дадено на библиотека № 27, разположена в Новодевичий проезд в Москва.

    Кримски извънземен. Мистиката на Волошин

    Личен живот на Максимилиан Волошин:

    В младостта си е приятел с Александра Михайловна Петрова (1871-1921), дъщеря на полковник, началник на граничната стража във Феодосия. Тя се интересува от спиритуализма, след това от теософията, а по-късно, не без участието на Волошин, стига до антропософията.

    През 1903 г. в Москва, посещавайки известния колекционер S.I. Шчукин, Максимилиан срещна момиче, което го удиви с уникалната си красота, изтънченост и оригинален мироглед - Маргарита Василиевна Сабашникова. Тя беше художник от школата на Репин, фен на творчеството на Врубел. Тя беше известна в артистичната общност като добър портретист и колорист. Освен това тя пише поезия (работи в посока на символизма).

    На 12 април 1906 г. Сабашникова и Волошин се женят в Москва. Но бракът се оказа краткотраен - година по-късно те се разделиха, поддържайки приятелски отношения до края на живота на Волошин. Една от външните причини за раздялата беше страстта на Маргарита Василиевна към Вячеслав Иванов, с когото Волошините живееха в съседство в Санкт Петербург.

    През 1922 г. М.В. Волошина е принудена да напусне Съветска Русия, установява се в южната част на Германия, в Щутгарт, където живее до смъртта си през 1976 г., и се занимава с духовна живопис на християнските и антропософските посоки.

    Скоро след раздялата със Собашникова, през 1907 г. Волошин заминава за Коктебел. И през лятото на 1909 г. при него идват млади поети и Елизавета (Лиля) Дмитриева, грозна, куца, но много талантлива девойка.

    Скоро Волошин и Дмитриева създават най-известната литературна измама на 20 век: Керубина де Габриак. Волошин измисля легенда, литературна маска на Черубина, и действа като посредник между Дмитриева и редактора на Аполон С. Маковски, но само Лиля пише поезия под този псевдоним.

    На 22 ноември 1909 г. на Черната река се състоя дуел между Волошин и Гумильов.Според „Изповедта“, написана от Елизавета Дмитриева през 1926 г. малко преди смъртта й, основната причина е нескромността на Н. Гумильов, който навсякъде говори за аферата си с Керубина де Габриак.

    След като удари публичен шамар на Гумильов в ателието на художника Головин, Волошин се застъпи не за литературната си измама, а за честта на жена, близка до него - Елизавета Дмитриева.

    Евгений Зноско-Боровски стана вторият на Гумильов. Вторият на Волошин беше граф Алексей Толстой.

    Скандалният дуел обаче донесе само насмешка на Волошин: вместо символичен шамар-предизвикателство, Волошин удари истински шамар на Гумильов, по пътя към мястото на дуела загуби галоша си и принуди всички да го търсят, след което , по принцип не стреля по врага. Докато Гумильов стреля два пъти по Волошин, но не уцели. Волошин умишлено стреля във въздуха и пистолетът му стреля два пъти подред. Всички участници в дуела бяха наказани с глоба от десет рубли.

    След битката противниците не си подадоха ръка и не сключиха мир. Едва през 1921 г., след като се срещна с Гумильов в Крим, Волошин отговори на ръкостискането му.

    Елизавета Дмитриева (Cherubina de Gabriak) напусна Волошин веднага след дуела и се омъжи за своя приятел от детството, инженер Всеволод Василиев. До края на живота си (умира през 1928 г.) тя си кореспондира с Волошин.

    Лиля Дмитриева (Cherubina de Gabriak)

    през 1923 г. умира майка му Елена Оттобалдовна. На 9 март 1927 г. Волошин официално се жени за Мария Степановна Заболоцкая, фелдшер, която му помага да се грижи за майка си през последните години от живота й.

    Смята се, че този брак донякъде удължава живота на самия Волошин - през останалите години той боледува много, почти никога не напуска Крим и се нуждае от постоянна професионална грижа.

    Библиография на Максимилиан Волошин:

    1900-1910 - Стихотворения
    1914 - Лица на творчеството
    1915 - Anno mundi ardentis
    1918 - Иверни: (Избрани стихотворения)
    1919 - Демоните са глухи и неми
    1923 - Борба: Стихове за революцията
    1923 - Стихове за терора
    1946 - Пътищата на Русия: стихове
    1976 - Максимилиан Волошин - художник. Сборник материали
    1990 - Волошин М. Автобиография. Спомени на Максимилиан Волошин
    1990 - Волошин М. За себе си
    2007 - Волошин Максимилиан. „Бях, аз съм...“ (Съставител Вера Терьохина

    Картини на Максимилиан Волошин:

    1914 - „Испания. До морето"
    1914 - „Париж. Площад Конкорд през нощта"
    1921 - „Две дървета в долината. Коктебел"
    1921 - „Пейзаж с езеро и планини“
    1925 - "Розов здрач"
    1925 - „Хълмове, изсъхнали от жегата“
    1926 - „Лунен вихър“
    1926 - „Оловна светлина“

    Образът на Максимилиан Волошин присъства във филма от 1987 г „В Крим не винаги е лято“режисиран от Уилен Новак. Актьорът изигра ролята на поета.


    Отначало Максимилиан Александрович Волошин, поет, не пише много стихове. Почти всички те са поместени в книга, която се появява през 1910 г. („Стихотворения. 1900-1910”). В. Брюсов видя в него ръката на „бижутер“, „истински майстор“. Волошин смята за свои учители виртуозите на поетичната пластичност Ж. М. Ередиа, Готие и други „парнасски“ поети от Франция. Техните произведения бяха в контраст с "музикалната" посока на Верлен. Тази характеристика на творчеството на Волошин може да се отдаде на първия му сборник, както и на втория, който е съставен от Максимилиан в началото на 20-те години и не е публикуван. Наричаше се "Selva oscura". Включва стихове, създадени между 1910 и 1914 г. Основната част от тях по-късно е включена в книгата на любимите, издадена през 1916 г. (“Иверни”).

    Ориентация към Verhaeren

    Можем да говорим дълго за творчеството на такъв поет като Максимилиан Александрович Волошин. Биографията, обобщена в тази статия, съдържа само основни факти за него. Трябва да се отбележи, че Е. Верхарен се превърна в ясна политическа отправна точка за поета от началото на Първата световна война. Преводите на Брюсов в статия от 1907 г. и Валерий Брюсов" са подложени на съкрушителна критика от Максимилиан. Самият Волошин превежда Верхарен "от различни гледни точки" и "в различни епохи". Отношението си към него той обобщава в книгата си от 1919 г. " Верхарен. Съдба. Създаване. Преводи“.

    Волошин Максимилиан Александрович е руски поет, който пише стихове за войната. Включени в сборника „Anno mundi ardentis“ от 1916 г., те са напълно съзвучни с поетиката на Верханов. Те обработват образите и техниките на поетичната реторика, които се превръщат в стабилна характеристика на цялата поезия на Максимилиан по време на революционните времена, гражданската война и следващите години. Някои от стиховете, написани по това време, са публикувани в книгата от 1919 г. „Глухонеми демони“, друга част е публикувана в Берлин през 1923 г. под заглавието „Стихове за терора“. Повечето от тези произведения обаче останаха в ръкопис.

    Официално преследване

    През 1923 г. започва преследването на Волошин от държавата. Името му беше забравено. В СССР от 1928 до 1961 г. нито един ред на този поет не се появява в печат. Когато Еренбург с уважение споменава Волошин в мемоарите си през 1961 г., това веднага предизвиква упрек от страна на А. Димшиц, който изтъква, че Максимилиан е декадент от най-незначителен вид и реагира негативно на революцията.

    Връщане в Крим, опити за печат

    През пролетта на 1917 г. Волошин се завръща в Крим. В автобиографията си от 1925 г. той пише, че няма да го напусне отново, няма да емигрира никъде и няма да избяга от нищо. Преди това той заяви, че не говори за никоя от воюващите страни, а живее само в Русия и какво се случва в нея; и също пише, че трябва да остане в Русия до края. Къщата на Волошин, разположена в Коктебел, остава гостоприемна за непознати по време на гражданската война. И белите офицери, и червените лидери намериха подслон тук и се скриха от преследване. Максимилиан пише за това в поемата си от 1926 г. „Домът на поета“. „Червеният лидер“ беше Бела Кун. След като Врангел беше победен, той ръководи умиротворяването на Крим чрез организиран глад и терор. Очевидно, като награда за укриването на Кун по време на съветската власт, Волошин е запазил къщата си и е осигурена относителна безопасност. Въпреки това, нито неговите заслуги, нито усилията на влиятелна личност по онова време, нито частично покаяно и умоляващо обръщение към Л. Каменев, всемогъщият идеолог (през 1924 г.) помогнаха на Максимилиан да влезе в печат.

    Две посоки на мислите на Волошин

    Волошин пише, че за него поезията остава единственият начин за изразяване на мисли. И те се втурнаха към него в две посоки. Първият е историософски (съдбата на Русия, произведенията, за които той често приема условно религиозни нюанси). Второто е неисторично. Тук можем да отбележим цикъла „По пътищата на Каин“, който отразява идеите на универсалния анархизъм. Поетът пише, че в тези творби той формира почти всички свои социални идеи, които са предимно отрицателни. Струва си да се отбележи общият ироничен тон на този цикъл.

    Признати и непризнати произведения

    Непоследователността на мислите, характерни за Волошин, често водеше до факта, че неговите творения понякога се възприемаха като надута мелодична декламация („Трансреализация“, „Света Рус“, „Китеж“, „Ангел на времената“, „Диво поле“), естетизирани спекулации („Космос“, „Левиатан“, „Таноб“ и някои други творби от „Пътищата на Каин“), претенциозна стилизация („Император Дмитрий“, „Протойерей Аввакум“, „Свети Серафим“, „Сказание за монахът Епифаний“). Въпреки това може да се каже, че много от неговите стихотворения от революционното време са признати за обемни и точни поетични доказателства (например типологични портрети „Буржоа“, „Спекулант“, „Червената гвардия“ и др., лирически декларации „На Дъното на подземния свят” и „Готовност”, реторичният шедьовър „Североизток” и други творби).

    Статии за изкуство и живопис

    След революцията дейността му като изкуствовед прекратява. Въпреки това Максимилиан успя да публикува 34 статии за руското изобразително изкуство, както и 37 статии за френското изкуство. Първата му монографична работа, посветена на Суриков, запазва своето значение. Книгата "Духът на готиката" остана недовършена. Максимилиан работи върху него през 1912 и 1913 г.

    Волошин се занимава с рисуване, за да оценява професионално изобразителното изкуство. Както се оказа, той беше талантлив художник. Кримските акварелни пейзажи, направени с поетични надписи, станаха негов любим жанр. През 1932 г. (11 август) Максимилиан Волошин умира в Коктебел. Кратката му биография може да бъде допълнена с информация за личния му живот, интересни факти от които представяме по-долу.

    Интересни факти от личния живот на Волошин

    Двубоят между Волошин и Николай Гумильов се състоя на Черната река, същата, където Дантес застреля Пушкин. Това се случи 72 години по-късно и също заради жена. След това обаче съдбата спасява двама известни поети като Гумильов Николай Степанович и Волошин Максимилиан Александрович. Поетът, чиято снимка е представена по-долу, е Николай Гумильов.

    Стреляха заради Лиза Дмитриева. Учи в курс по староиспанска и старофренска литература в Сорбоната. Гумильов беше първият, който беше пленен от това момиче. Той я доведе да посети Волошин в Коктебел. Той прелъсти момичето. Николай Гумильов напусна, защото се почувства излишен. Тази история обаче продължи известно време и в крайна сметка доведе до дуел. Съдът осъди Гумильов на седмица арест, а Волошин на един ден.

    Първата съпруга на Максимилиан Волошин е Маргарита Сабашникова. Той посещава лекции с нея в Сорбоната. Този брак обаче скоро се разпадна - момичето се влюби във Вячеслав Иванов. Съпругата му покани Сабашникова да живеят заедно. Семейството от „нов тип“ обаче не се получи. Втората му съпруга беше фелдшер (на снимката по-горе), която се грижеше за възрастната майка на Максимилиан.

    Корпорациите охотно наемат потомци на влиятелни служители. Синът на бившия ръководител на президентската администрация и председател на борда на директорите на RAO UES Александър Волошин работи в Converse Bank, а министърът на отбраната Сергей Иванов работи в Gazprombank. Децата не се наемат, за да угодят на родителите си, казват банките.

    Един от клиентите на Conversbank разказа как се е натъкнал на Волошин-младши в офиса на банката. „Той много прилича на баща си по външен вид и маниери. По-късно ми потвърдиха, че наистина е той“, казва събеседникът на Ведомости.

    29-годишният Иля Волошин работи като вицепрезидент на Converse Bank от шест месеца. „Веднъж дойдох в Росбанк, за да получа заем за моя бизнес. Те препоръчаха да се свържете с Conversbank“, описва трудовата си история Иля Волошин. Какъв бизнес е успял да изгради банкерът, не се отразява. Така се запознава с председателя на борда на Конверсбанк Максим Дружинин, който привлича Волошин в екипа си. Дружинин, според него, е бил привлечен от Волошин от лондонското си образование и широки връзки, които биха могли да осигурят на банката приток на клиенти. Волошин-младши е опитен финансист. През 1996 г. той работи като търговец на ценни книжа в Eurotrust Bank, след това в новинарската агенция AK&M, основана от Волошин-старши. „Той не беше работохолик, но не си позволяваше волности“, съгласиха се служителите на агенцията. Вицепрезидентът на инвестиционната Promenergobank Владимир Талавер отбелязва, че Волошин-младши се характеризира с внимание и способност да изгражда „интересни бизнес схеми“. „Доволни сме от работата му като вицепрезидент по клиентския бизнес“, увери Александър Антонов, председател на Съвета на директорите на банката.

    Корпорациите и банките охотно наемат потомство на високопоставени родители. Синът на сегашния министър-председател Пьотър Фрадков работи като заместник-директор на Далекоизточната параходна компания. Сергей Иванов, син на министъра на отбраната, е вицепрезидент на Газпромбанк, същият пост във ВТБ се заема от Сергей Матвиенко, син на губернатора на Санкт Петербург. Заместник-председател на борда на Rosselkhozbank е Аркадий Кулик, син на бивш вицепремиер и известен аграрен депутат […]

    Банкерите не казват колко плащат на децата на чиновниците. Възнаграждението на вицепрезидента по клиентския бизнес на средно голяма банка от размера на Converse е 150 000 долара на година плюс бонус, посочва Игор Шехтерман от RosExpert. Но въпросът за обезщетението за „сватбения генерал“ винаги се решава индивидуално, предупреждава той.

    Близък приятел на семейство Волошин казва, че Волошин-старши не е участвал в наемането на сина си: „Той не се е намесвал в това и като цяло се съмнявам, че знае добре за банката, в която работи Иля.“ „Аз сам решавам тези въпроси“, потвърждава Иля.

    VTB не коментира ситуацията, но представител на Gazprombank каза, че банката е доволна от работата на своя вицепрезидент. „Семейните връзки не са включени в критериите за наемане“, заключава представител на банката.

    Василий Кудинов, Екатерина Дербилова

    ДЕТЕТО Е НЕПРИЗНАТ ГЕНИЙ

    ...Моля се да стана поет.

    Автобиография

    На 16 май 1877 г. в Киев, на улица Тарасовская, в семейството на Александър Максимович Кириенко-Волошин и съпругата му Елена Оттобалдовна, родена Глейзър, се ражда син, който се казва Максимилиан. Бащата беше на тридесет и девет години, майката на двадесет и седем. Те нямаха повече деца. „Фамилията ми е Кириенко-Волошин и идва от Запорожие“, пише четиридесет и осем години по-късно в автобиографията си Максимилиан Александрович. - От Костомаров знам, че през 16 век в Украйна е имало сляп бандурист Матвей Волошин, който е бил одран жив от поляците заради политически песни, а от спомените на Францева, че фамилията на онзи кишиневски младеж, който е взел Пушкин към цигански лагер беше Кириенко-Волошин. Нямам нищо против те да са мои предци."

    Сляп бандурист, пострадал заради любовта си към родината и политическата насоченост на песните си... Е, много подходящ родоначалник за писател, проявил рядка непримиримост в годините на революцията...

    Другият е близък познат на Пушкин (по актуални данни - Дмитрий Кириенко-Волошинов), поет, чието име беше особено скъпо за Волошин и на когото бъдещият жител на Коктебел ще посвети следните редове:

    Тези граници са свещени, защото вечер

    Пушкин ги гледаше от кораба, на път за Гурзуф...

    Но цялата тази връзка, както се казва, е неустановена. Що се отнася до непосредственото... Бащата на поета, колегиален съветник, беше член на Киевската камара по наказателно и гражданско право. Съдейки по малкото оцелели свидетелства, той беше мил, общителен човек и пишеше поезия. Между другото, единственият неясен спомен на Макс за баща му е свързан с неговото рецитиране на стихотворения - кои от тях, детето, естествено, не си спомня. Александър Максимович почина, когато момчето беше на четири години. Той обаче вече живееше отделно от семейството си. Максимилиан Волошин пише съвсем накратко за своите предци: „Баща ми никога не е бил водач на благородството. И той първо беше мирен посредник, а след това член на съда в Киев. Дядо ми имаше голямо имение в Киевска губерния, но не знам кой е той и изобщо не познавам роднините на баща ми” (от писмо без дата от М. В. Сабашникова).

    Детето е отгледано от майката, волева, широко образована жена от семейство на русифицирани германци. Баща й беше началник на телеграфния район в Житомир. Както си спомня М. А. Волошин: „Моят дядо по майчина линия беше инженер и ръководител на телеграфния район (нещо важно). Баща му беше синдик (очевидно представител на някаква индустриална или търговска корпорация - S.P.) в някакъв балтийски град - или Рига, или Либау. И бащата на баба ми направи италианска кампания със Суворов, а баща му беше нечий лайфлекар...” (на друго място: „Пра-прадядото - Зомер, лайфлекар, дойде в Русия при Анна Йоановна”).

    Най-добрият портрет на майката на поета, Елена Оттобалдовна, е даден от Марина Цветаева, която я среща в Коктебел през 1911 г.: „... коса, отметната назад, профил на орел със синьо око... Външен вид, ясно немски произход.. , лицето на стария Гьоте... Първото впечатление е позата. Ако мръдне, ще ти даде рубла... Второто, което естествено следва от първото: предпазливост. Тази няма да ви подведе... Величество с малък ръст... Всичко: навита цигара в сребърна табакера, кибритена поставка от масивен карнеол, сребърен маншет на кафтан, крак в страхотен казански ботуш, сребърен кичур развяна от вятъра коса - единство. Това беше тялото на нейната душа.

    Може би тук е забелязан от Цветаева „германизмът“ на Волошин: точност, дори педантичност в навиците и поведението, творческа постоянство; „с ясно изразена френска общителност, очевидно има немски начин на поведение; с френско количество, има немско качество на приятелство...“ Марина Ивановна дори приписва пантеизма на Волошин на този дълбок германизъм: „всебожественост, всебожественост, всебожественост, - лъчи, идващи от него с такава сила, че самият той и в съседство, ние с него, включени в домакина - поне по-младите богове...”, и мистицизъм: „скрит мистик... таен ученик на тайното учение на тайната.”

    Творческият образ на поета обаче съвсем не се изчерпва с „германизма“: „Француз по култура, руснак по душа и слово, немец по дух и кръв“. Мистик, пантеист, европеец с руска душа, „неруски поет от началото“, който „стана и ще остане руски поет“. Така да бъде... Е, как самият Волошин определя „миналото на своя дух”? Нека отворим „Автобиографията“, която толкова често идва на помощ на изследователи и обикновени читатели.

    „Роден съм... на Духовния ден, „когато земята е рожденичката“. Вероятно оттук е моята склонност към духовно-религиозно възприемане на света и любовта ми към разцвета на плътта и материята във всичките й форми и лица. Затова миналото на моя дух винаги ми се струваше под формата на един от онези фавни или кентаври, които идваха при Свети Йероним в пустинята и приемаха тайнството на светото кръщение. „Аз съм езичник по плът и вярвам в реалното съществуване на всички езически богове и демони - и в същото време не мога да мисля за това извън Христос.“ Това признание прави по-разбираем и близък духовния свят на поета, който Марина Цветаева определи като „съжителство“ - добре, да речем, езическа митология, антропософско познание, християнска езотерика и много други.

    Да се ​​върнем обаче в детството на Макс. Първите спомени от живота: „1 година - Киев. Светлина през цветно стъкло." През февруари 1878 г. Александър Максимович е преместен в Таганрог и назначен за член на окръжния съд. Скоро семейството му също се мести там. „2-3 години. Таганрог. Вила. градина. Павирана пътека. Стара играчка (влак). Кученце миньор. С медицинската сестра до пазара (намери пътя). Хванах гущера." Всъщност в къщата на Волошин имаше легенда за това как малко дете Макс, седнало в ръцете или раменете на бавачка, й показало пътя към дома, който го завел на пазара, въпреки че трябвало да мине през алеи. И още един епизод от много ранно детство: „Той напусна градината на нашата вила, където ходеше гол. Се изгубили. Плаках." Децата пъхаха в устата си меденки или бонбони. "Но преди това нищо трагично." Тих спокоен град. „Сянка на зеленина, слънце, цветя, тишина.“

    Но в съвместния живот на съпрузите Волошин не всичко беше гладко. Известно е, че Елена Оттобалдовна, след като взе двугодишния Макс, напусна съпруга си (това се случи през януари 1880 г.), премести се в Севастопол и работи в телеграфната служба. Тя получи жилище от приятел от Института на благородните девойки Н. А. Липина. „Никога не съм живял в родината си“, научаваме от „Автобиография“. - Прекарах ранното си детство в Таганрог и Севастопол. Спомням си Севастопол в руини, с големи дървета, растящи от средата на къщите: едно от първите незабравими живописни впечатления. Севастопол, както показват тези мемоари, все още не е възстановен до началото на 1880-те години след Кримската война от 1853-1856 г.

    От дъното на паметта нещо приятно и отвратително, радостно и ужасно изплува на повърхността на съзнанието. „Стълби за слизане. Рибарска къща. Куче Казбек. Рибарът-собственик яде шоколад. Аз питам. Предлага го дъвчено от устата. Отвращение". Понякога сънувам ужасно неприятни сънища: „...вкусът на конски кестен, който изпълва устата ми. Отвращение към грахово желе. Готвачката Дария, която го приготви...” Помня морето. „Момчета плуват, бягат от морето през пътя. Остро усещане за голота, излагане. Това е неудобно и приятно.

    Очевидно епизодите, описани от Марина Цветаева в есето „Живите за живите“, датират от по-късно време. Общувайки тясно с Елена Оттобалдовна в Коктебел, Марина Ивановна повече от веднъж се оказа благодарен слушател на разказите на майка си за детството на това изключително впечатляващо, изобретателно дете. Ето някои много колоритни сцени, възпроизведени от Цветаева: „Живеехме бедно, нямаше играчки, продаваха се на различни пазари. Живеехме бедно. Наоколо, тоест в градската градина... - богата, щастлива, с пушки, коне, каруци, топки, камшици, вечни играчки на всички времена. И постоянният въпрос у дома:

    Мамо, защо другите момчета имат коне, а аз нямам? Те имат поводи със звънци, а аз нямам?

    На което неизменният отговор е:

    Защото те имат баща, а ти не.

    И след един такъв татко, който го няма, следва дълга пауза и съвсем ясно:

    Ожени се.

    Друг случай. Зелен двор, тригодишният Макс с майка си в двора.

    Мамо, моля те, застани с нос в ъгъла и не се обръщай.

    Ще бъде изненада. Когато кажа, че можете, ще се обърнете!

    Покорна майка с орлов нос до каменната стена. Чакане, чакане:

    Макс, ще дойдеш ли скоро? Иначе ми писна!

    Сега, мамо! Още минута, още две. - Накрая: - Можеш!

    Обръща се. Плаваща с усмивка и плътна - тригодишна възхитителна муцунка.

    Къде е изненадата?

    И аз (възхищението, което остана с него) се приближих до кладенеца - гледах дълго - не видях нищо.

    Ти си просто едно гадно непослушно момче! Къде е изненадата?

    Защо не паднах там?

    Кладенецът, както често на юг, е просто четириъгълна дупка в земята, без ограда, квадратна дупка... Друг случай. Пред петгодишния Макс майката чете дълго стихотворение, изглежда, от Майкова, от името на момичето, изброявайки всичко, което тя няма да каже на любимия си: „Няма да ти казвам колко много обичам те, няма да ти казвам как звездите блестяха тогава, осветявайки сълзите ми, няма да ти казвам как сърцето ми се свиваше от звука на стъпките - всеки път не твоите, няма да ти казвам как зората после роза” и т.н., и т.н. Накрая – краят. А петгодишното дете с дълбока въздишка:

    О, какво! Тя обеща да не казва нищо, но взе всичко и разказа всичко!

    Ще дам последния случай от края. Сутрин. Майката, изненадана от дългото отсъствие на сина си, влиза в детската стая и го намира да спи на перваза на прозореца.

    Макс, какво означава това?

    Макс, хлипайки и прозявайки се:

    Аз, аз не спах! Чаках! Тя не пристигна!

    Жар птица! Забрави, ти ми обеща, ако се държа добре...

    Добре, Макс, тя със сигурност ще пристигне утре, а сега да отидем да пием чай.

    На другата сутрин - преди сутринта, ранен или много късен минувач можеше да види в прозореца на някоя от белите къщи... - чело в зори - бебето Зевс в одеяло, с друга глава, също къдрава, прилепнала към крака. .. И минувачът можеше да чуе:

    Ма-а-ма! Какво е това?

    Твоята Жар птица, Макс, е слънцето!“

    Цветаева обръща внимание на „очарователното старо максино „Ти“ на майка си - което той е възприел от нея, от нейното обръщение към майка си. Синът ми и майка ми вече пиха братска чаша пред мен: трийсет и шест годишен с петдесет и шест годишен (шестдесет и три годишен - С.П.) - и дрънкаха чаши... с Коктебелската напитка Citro, тоест просто лимонада.

    Вдовицата на поета, Мария Степановна Волошина, припомни, че през 1926 г. в Коктебел ги посетил докторът Семьон Яковлевич Лифшиц, доктор по физика в Московското висше техническо училище, който се занимавал с дисекция на „инфантилни травми“ и организирал своеобразни психоаналитични сесии. Максимилиан Александрович се съгласи да бъде обект на тези сеанси и позволи на лекаря да се подложи на тези съмнителни, както смяташе Мария Степановна, експерименти най-малко двадесет пъти. С. Я. Лифшиц е пламенен последовател на Фройд. Волошин, също запознат с творчеството на последния, винаги е бил отворен към всичко свежо, ново и интересно. В резултат на сеансите възникват определени „мечти”, в които автобиографичното се смесва с фантастичното, всекидневното придобива сюрреалистичен оттенък.

    „Мечти: най-лошото: видях себе си. Едно обикновено момче-двойник. Друг сън: мъж води момче и момиче, поставя ги на колене на хълм. Принуждава ги да вдигнат ризите си, прострелва ги в корема. Мечти за революция“. За миналото или бъдещето?.. Можем да говорим дълго колко важна е категорията „сън“ за Волошин - в психофизиологичен или историософски смисъл. Спомням си това четиристишие:

    Излязох неканен, дойдох неканен.

    Преминавам през света в делириум и насън...

    О, колко е хубаво да си Макс Волошин

    Този хумористичен запис е включен през лятото на 1923 г. в албума „Чукоккала“. И зрелият четиридесет и шест годишен поет, възприемал човешката съдба и световната история като низ от сънища, а себе си като тълкувател на „чужди сънища”, я напусна във време, което никак не беше комично. Да се ​​върнем обаче към детството на поета.

    Предполага се, че през декември 1881 г. Елена Оттобалдовна напуска Таганрог със сина си, чешката бавачка Неси и кучето Леда. Нейният капитал, както по-късно ще пише на сина си, е около сто рубли. В Москва те първоначално се заселили на Болшая Грузинская, след това се преместили в Медвежий Лейн, в апартамент, където, според спомените на Макс, тапетите били отделени „от стената в делириум“. И отново - различни спомени от детството, „моментни снимки“ на паметта: „Блъска в главата (собственикът ходи). Кученцето беше смачкано пред очите ни. В жегата пациентът се транспортира до къщата на Зайченко с качулка. Сводеста порта." „Остана в паметта ми лудостта на чичовците. Чичо Саша: „Приличаш на херувима на Рафаел.“ Петна по шкафа... Негов ужас. Опита се да скочи от прозореца. "На ножа!" Режи ме!“ Александър Отобалдович Глейзер наистина беше сериозно психично болен. И ето един по-приятен, доста забавен спомен: посещение на семеен приятел, старец (във възприятието на бебе) Орест Полиенович Вяземски. Макс му показа първите си рисунки, разбира се, на хора. „Всички фигури имаха фалоси. Старецът Вяземски погледна през пенснето си: „Прекален реализъм“ ...“

    Елена Оттобалдовна получава работа в офис на железопътната линия Москва-Брест. Нейната заплата е четиридесет рубли плюс осемнадесет рубли пенсия за нейния съпруг плюс десет рубли обезщетения от Благородното настойничество плюс петдесет рубли като лихва върху сумата (около дванадесет хиляди рубли), която Макс получи в резултат на подарък от своите баба и дядо по бащина линия - Максим Яковлевич, градски ковчежник на Киев, държавен съветник, земевладелец и Евпраксия Александровна Кириенко-Волошин.

    Около четири или пет години - „раздяла в детството с майката. Майка ми ме обвинява в нещо. не помня какво. Отричам се, защото знам, че не съм го взел, не съм го направил. “Няма кой друг”... Обвинение в лъжа. Гняв. Изискване за признание. (Сега си спомням - взех малка сребърна кибритена поставка.) От този момент нататък почувствах, че всичките ми любовни връзки от детството са приключили. До живот. След 40 години, когато и двамата забравихме причината, този източник на недоразумения възниква между нас в кавги и майка ми твърди моята вина със същата страст, а аз я отричам със същата страст, въпреки че и двамата вече не помним смисъла на обвинението.” Детско недоразумение, разбира се. Но дори и като възрастен Макс отношенията му с майка му, която е умна, властна и несклонна към нежност, ще бъдат много трудни.

    И така, от четиригодишна възраст Москва влиза в живота на Максимилиан Волошин, „Москва от фона на „Боярина Морозова“. Живеехме на Новая Слобода близо до Подвиски, където го писа Суриков в съседна къща през онези години” („Автобиография”). Всъщност работата на В. И. Суриков върху тази картина започва през 1881 г. По това време художникът живееше в Москва на улица Долгоруковская, в съседство с Волошините, които наскоро се преместиха там, правеха скици за картината, пишеха етюди. Един ден, докато се разхождаше с бавачката си, малкият Макс видя Суриков до статива си. Тази среща с голямото изкуство направи голямо впечатление на детето. Отдава се безкористно на рисуването.

    Ще минат години и Волошин ще се обърне към работата на художника като изкуствовед. По време на срещи и разговори с автора на „Боярина Морозова“, в резултат на размисъл върху неговите картини, се появява монографията „Суриков“, фрагменти от която ще бъдат публикувани през 1916 г.

    Заедно с рисуването, интересът на момчето към литературата се пробужда и възниква „опиянението от поезията“. „Обичах да рецитирам, но все още не знаех как да чета“, отбелязва Волошин в „Автобиография“. „За да направя това, постоянно стоях на стол: усещане за сцена.“ Момчето знаеше наизуст „Комбулаторите” от Некрасов, „Гърбушкото конче” от Ершов, „Клонът на Палестина” от Лермонтов, „Битката при Полтава” от Пушкин. Освен това, както свидетелства Валентина Орестовна Вяземская, която го познаваше в детството му, този бутуз, „красив мъж по руски вкус“, „произнасяше думите по особен начин, разтягайки гласните и израза, който придаваше на това, което беше толкова оригинално, че всички възрастни слушаха с интерес.” През лятото на 1882 г. самото дете се научава да чете от заглавията на вестниците, така че на петгодишна възраст започва „самостоятелно навигиране в книгите“.

    Валентина Вяземская е дъщеря на железопътния инженер Орест Полиенович Вяземски, в чийто апартамент във Ваганково Елена Оттобалдовна се установява със сина си през пролетта на 1883 г. Макс Волошин беше на седем години. Той вече се беше запознал с много книги от библиотеката на майка си, като предпочиташе Пушкин, Лермонтов, Некрасов и Дал пред други автори. Още тогава се усеща самобитността на неговата природа и живостта на характера му го увлича. „Бях почти два пъти по-възрастна от него“, спомня си Валентина Орестовна, „... но с него се забавлявах повече, отколкото с моите връстници. Имаше толкова интересна комбинация от наивна простота с остър ум и наблюдателност. Той можеше незабавно да удари един след друг или с абсурдността, или с мъдростта отвъд годините на своите мисли и преценки.

    Запазени са снимки на Макс от този период от живота му, както и описания на външния му вид, направени от хора, които са го познавали отблизо. Като правило той беше облечен стилно: през лятото, например, носеше моряшки костюм. Румено, луничаво (луничките не го разглезиха), приказливо дете с очи ту замислени, ту подигравателни, ту хитри. Приказлив, той обаче умееше да изслушва събеседника си. Обичах да гледам снимки дълго време. Той с ентусиазъм рецитира „Полтавската битка“, „Бородино“, откъси от „Демонът“ и произнася думите „Когато вярваше и обичаше“ с необикновена за възрастта си сила и убедителност. Веднъж, когато го попитаха какво особено харесва в Полтава, той отговори: „Тези пилета са гнездото на Петров“. И по-нататък - до "полусуверенен владетел". Той обаче естествено не можа да обясни какво означава всичко това. „Оказа се много комично, но по същество“, правилно отбелязва В. О. Вяземская, „в поезията очарованието на неразбираемите, тоест действащи не върху съзнанието, а върху подсъзнанието, редове пленява мнозина и в наше време това е това, което се счита за поезия. И привидно смешните му думи бяха дълбоки.

    Младият Макс беше много страстен и с готовност участваше в състезание по рецитация, както си спомня същият приятел от детството му: „Чичо ми Митрофан Дмитриевич... човек със силна хумористична жилка, за да го провокира, му предлагаше състезания: кой може кажете по-добре, например „Бородино“... Веднъж, когато го посъветваха да се качи на масата за по-голям ефект от рецитацията, той, слизайки след перфектно изпълнена задача, се обърна към чичо си: „Е, Митрофан Дмитриевич , сега се качи на масата. Макс Волошин беше също толкова запален по храната. В това отношение Елена Оттобалдовна трябваше да ограничи сина си, който вече беше склонен към наднормено тегло. „Беше ужасно забавно (но и малко жалко)“, пише В. О. Вяземская, „да слушам разговорите между майка и син за това: „Мамо, и мама (произнася се някак „мама“)... Искам.. .” - „Ами, каквото и да е”, отвърна напълно сериозно, без нотка на усмивка, тази оригинална жена. На вечерния чай му дадоха 3 филийки хляб и 3 парчета наденица. Първо (дори тук се прояви творческа жилка. - С. Я.) той изяде филия хляб без наденица, после с едно парче наденица и накрая настъпи тържествен момент: Макс се опита да привлече вниманието на всички и изяде една филия хляб с две парчета наденица."

    Валентина Орестовна също си спомни афористичните изказвания на Макс и уместните характеристики, които той даваше на хората. „Например, той каза лично за мен: „Картон с мозък“. Наистина бях в период на философстване за всичко по това време. Така че „въпреки известна абсурдност във формата, изявлението на Макс доказа способностите му за наблюдение“.

    Не е изненадващо, че когато един учител, Никандр Василиевич Туркин, студент в Константиновския земеустройствен институт, беше поканен при децата на Орест Полиенович Вяземски, които бяха много по-възрастни от Волошин, той започна да учи с Макс, подготвяйки го за прием в гимназията. Гимназиите в Москва и Феодосия дадоха на поета малко, „... меланхолия и отвращение към всичко, което е в гимназията и от гимназията“, оплаква се той по-късно. Но младият Макс имаше късмета да има ментор. „Началото на обучението: в допълнение към обичайните граматики, запаметяване на латинска поезия, лекции по история на религията, есета по теми, които са трудни за възрастта“, разговори за спиритизма и будизма, за Достоевски; “Одисеята” на Омир, “Дон Жуан” на Байрон, разказите на Едгар Алън По, митовете на Древна Гърция... Разбира се, не всичко е било лесно. „Всички в къщата спят, с изключение на Макс и Н. В. (Туркин - С. Я), които седят в съседната малка стая, „офисът“ на Макс, и учат“, пише Люба Вяземская на майка си. - ...Само интонациите на гласа на Макс, преминаващи от най-радостните до най-отчаяните, си заслужават! Той е ужасно мързелив да мисли и продължава да се опитва да заобиколи необходимостта да използва мозъка си. Основният резултат обаче все пак беше постигнат. Дължа своето „разнообразно културно обучение... на учителя – тогавашния ученик Н. В. Туркин“, заявява Волошин в своята „Автобиография“.

    Бидейки самият оригинален и разнообразно образован човек, Никандр Василиевич Туркин, който по-късно става виден журналист и театрален критик, успява да оцени оригиналността на природата и своя ученик, да забележи влечението му към необичайното, светлото, фантастичното. „Благодарение на това той слушаше четенето на Едгар Алън По - очевидно със смесица от ужас и удоволствие, когато Туркин му четеше“, смята Валентина Вяземская. - ...Туркин като цяло му правеше номера и отстрани изглеждаше странно, че Елена Оттобалдовна му позволи да направи това. Трябва да се мисли, че от една страна тя беше много заета и не беше въвлечена във всичко, а от друга, че оригиналността на тези отношения я забавляваше и й харесваше, че триковете на учителя разкриват необикновените способности на ученика. Въпросът обаче е и какво да назовем и оценим. Може ли например задачата да се опише Кавказ „според Пушкин“ в етнографски и географски аспект да се счита за „фокус“? (Да не забравяме, че ученикът е само на седем години.)

    В ранна възраст пристрастието към необичайното и свръхестественото изглежда естествено и в същото време някак престорено. Седнал на масата, малкият Макс можеше да протегне ръце и да каже: „Амин, амин, разпръсни се, ум, моето място е свято“. Той избягва някои „мистериозни“ места в района и прави магии. Един ден, докато играеше тези заклинания, Валериан, синът на собственика на апартамента, го вдигна във въздуха, обръщайки го с главата надолу. Макс обаче беше уверен и убеди другите в това, че се е издигнал нагоре благодарение на духовете. „Гледайки го, усещахме, че му се струваше интересно да вярва в свръхестественото, - изразява хипотезата си Валентина Вяземская, - животът с такава вяра му се струваше по-цветен и по-вълнуващ от обикновения живот... Но... до чудак, който можеше да бъде подведен от всичко и над когото всички се забавляваха; още тогава живееше един умен, трезвомислещ човек, който много добре знаеше, че го заблуждават, но мълчеше за това, защото животът, ако оставиш ума си да го води , изглеждаше му по-скучно.“ Момчето обичаше да бъде център на вниманието и да прави впечатление. „Затова въпросът е кой кого е водил за носа: тези, които са го дразнили, или той тези, които са го дразнели. Склонността на Волошин към актьорството и измамите ще се прояви както в гимназията, така и по-късно, в Коктебелския „погрешник“.

    Религиозното образование на Макс Волошин през този период значително изостава от общото интелектуално. „Майка му беше интелектуалка с либерални наклонности“, отбелязва по-късно втората съпруга на поета Мария Степановна, „и тя изобщо нямаше нужда от това...“ „Цялата тази страна не ме докосна в детството... “, признава самият Макс, който е преминал през етапи на болезнени, понякога религиозно-философски „скитания”. В същото време, спомня си В. О. Вяземская, „сутрин и вечер той четеше „Господи, помилуй татко и мама“ и завършваше: „и аз, бебе Макс и Неси“. Като чу това, Валериан започна да разказва как Макс ще се моли в бъдеще. Първо: „и аз, гимназистът Макс, и Неси“, след това: „и аз, ученикът М. и Н.“, и накрая, когато стане важен човек: „и аз, държавният съветник М., и Н." "

    Сред най-запомнящите се събития от 1886 г. е срещата в края на лятото в Киев с дядо ми по бащина линия Максим Яковлевич Кириенко-Волошин. Какво е говорил с внука си остава неясно. Известно е само, че Максим Яковлевич е разработил много оригинална концепция относно етимологията на фамилното си име. Той твърди, че „Кириенко“ идва от гръцкото „господар“, а „Волошин“ е прякор от Запорожие, което означава „родом от Италия“. Е, нека оставим тези лингвистични изследвания на дядото на Максимилиан Волошин без коментар. Баба Евпраксия (Евгения) Александровна, богат земевладелец, който имаше земи в провинциите Оренбург, Полтава и Чернигов, беше запомнена от внука си като властна, благочестива старица, в чиито стаи горяха лампи и тълпи от закачалки. Една от молитвите й започва с думите: „Господи, проклет...“

    През втората половина на май 1887 г. Волошин се явява на приемен изпит в частната гимназия на Л. И. Поливанов и на 1 септември започва занятия. Тук са учили и децата на Лев Николаевич Толстой, когото напрегнатият Макс блъсна в един от коридорите. „Е, можеш да ме убиеш с главата си!“ – пошегува се големият писател, поемайки дъх. Бъдещият поет се втурна по-нататък - да придобие знания, които в края на първото полугодие бяха оценени по следния начин: Божият закон - „отличен“; руски език, френски език, география и рисуване - „добър“; Латинска, художествено писане и гимнастика - „задоволително“.

    Поливановската гимназия се смяташе за най-добрата в Москва, но таксата за обучение (200 рубли годишно) се оказа твърде висока за Елена Оттобалдовна. Трябваше да прехвърля сина си в 1-ва Московска държавна гимназия. Макс издържа изпита и постъпва във втори клас. Както вече беше отбелязано, Волошин се чувства не на място тук. Всъщност се повтори класическата ситуация, когато творческият ум не приема рутинната система на обучение. В „Автобиографията” намираме потвърждение: „Това са най-мрачните и тесни години от живота, изпълнени с меланхолия и безсилен протест срещу несмилаемите и ненужни знания.” Взаимното разбирателство с учителите не беше постигнато, както се вижда от посредствените, ако не и ниски оценки на Макс, включително в поведението - наказание, както по-късно отбеляза самият Волошин, „за възражения и мотиви“. В трети клас нещата тръгнаха много зле и невнимателният гимназист беше задържан за втора година. „Когато се прехвърлих във феодосийската гимназия – спомня си Волошин, – имах лоши оценки по всички предмети и „1“ по гръцки. Единственото „3“ беше за поведение. Което според тогавашните гимназиални стандарти беше най-ниската оценка, с която се оценяваше този предмет... Бях изпълнен с какви ли не интереси: културно-исторически, езикови, литературни, математически и пр. И всичко това кипеше за мен до неизбежна двойка за успех.“ По този начин постигнатите външни резултати в обучението не съответстват на потенциалните възможности на младия ученик. Репутацията му пострада. „Когато майка ми представи рецензии за моите московски успехи във Феодосийската гимназия, директорът... вдигна ръце и каза: „Госпожо, ние, разбира се, ще приемем вашия син, но трябва да ви предупредя, че не можем да коригираме идиотите. .”

    Но бъдещият поет се отнасяше много философски към лошите оценки, без да ги смята за истинска оценка на неговите знания и способности. Неговото духовно ниво, ерудиция и любознателен ум още тогава го отличават не само сред другарите, но и сред учителите, което между другото се потвърждава от един от съучениците му С. Полетаев: „Волошин, вече по това време на 14–15 години, беше неизмеримо над нас по своето развитие, ерудиция и индивидуално мислене. Едва сега разбрах неговите дискусии и сблъсъци с учителския колектив и цялото нещастие на учителите около нас, които по никакъв начин не успяха да разберат или подкрепят начинаещия талант, но дори се опитаха да го осмиват публично, т.е. пред целия клас. Силната природа на Волошин, въпреки очевидното му превъзходство над другарите си, намери начини да се разбира с нас, вероятно често много неприятни палави момчета за него; с философско спокойствие понасяше гнета на учителите, които така явно отстъпваха по своето развитие и мироглед на 15-годишен човек..."

    Без да забравя за предишните си страсти, Макс Волошин придобива нови. През есента на 1890 г., на дванадесет години, той започва да пише поезия, която по-късно ще определи като „лоша“. Склонността на Макс към римуване се проявява в ранна детска възраст, когато той импровизира нещо от рода на: „Живееше един богат човек с един крак, който се смееше под земята“; или относно рожден ден: „Знам, знам: шестнадесети май.“ Тези способности, съчетани с остра наблюдателност и живо въображение, нямаше как да не се развият в историческата и културна атмосфера, в която живееше Волошин. Тогавашните покрайнини на Москва, Ваганково и горите на Звенигородския окръг, където поетът трябваше да посети, се възприемат от него като „класически места на руския Ил дьо Франс, където Пушкин прекарва детството си в село Захарьин , а в Семенково ​​(най-вероятно Середниково, вилата на Столипини край Москва. - С . П.) - Лермонтов." Младежът обича да се скита сам: „Когато минаваш през гората, някаква поляна: пустош, тишина, изглежда, че няма никой на света освен теб...“ Той прекарва лятото на 1890 г. в дачата в Троекуров, малко село на брега на Сетун, в което са запазени останките от древно имение и църква, построена от князете Троекуров в края на 17-ти - началото на 18-ти век. Поглъщайки литературни и географски впечатления, четейки руската класика, увличайки се от Дикенс, пазейки в душата си спомени от детството за Севастопол, младият мъж преживява, че 35 години по-късно, връщайки се мислено към тези години, той ще изрази следното: „Мечтая за на юг и се молете за това, за да станете поет."

    „Усещането за разнообразие” го насърчава да участва в литературно-музикални вечери в гимназията. Макс изпълнява четене на поезия. Той все още се притеснява да публикува своя. Той предпочита произведенията на своите идоли, по-специално на Пушкин. На 31 януари 1893 г. ученик-поет от гимназията рецитира стихотворението „На клеветниците на Русия“. Близък е и до чувствата, изразени от Пушкин в друг шедьовър: „Поетът и тълпата“. Неслучайно един от ранните поетични скици в „Първата гимназиална тетрадка“ на Волошин съдържа техния отзвук:

    Нека тълпата ми се присмива,

    Нека светът ме презира

    Нека ми се подиграват

    Но все пак ще бъда поет.

    Поет със сърце и душа.

    И с непреклонна глава

    Ще отида сред всички тези проблеми.

    Не ме интересуват мненията на света -

    Празна безмозъчна тълпа.

    Тя не може да разбере песните на поета,

    Тя не разбира сънищата му.

    Ранните гимназически стихотворения на Волошин почти не приличат на тези, които днес се четат от любителите на неговата поезия. Въпреки че, честно казано, отбелязваме, че в горните имитативни стихове звучат пророчески нотки. Образът на поета, който върви „с непоклатима глава“ сред бедите и „пожарите на света“ ще бъде повторен на ново ниво в стихотворенията за Русия и ще бъде въплътен в съдбата на самия Волошин, който се заема да проповядвайте доброта на „безсмислената тълпа“, погълната от демони. Разбира се, младият поет е привлечен не само от граждански теми. „И възхвалявам природата, възхитен“, признава той в едно от стихотворенията си.

    Страстта на Макс се споделя от тесен кръг от неговите съученици, по-специално П. Зволински и Н. Давидов. Поетът става близък приятел с талантливия младеж, ученик в Земеделското училище, Модест Сакулин. Четат собствените си опуси един на друг, говорят страстно за велика поезия и дори издават ръкописни списания. Сериозните публикации са още далече. Първото стихотворение на Волошин ще бъде публикувано във Феодосия през 1895 г., но самият поет признава истинския си дебют като поетична публикация в списание „Нов път“ (1903 г.).

    Макс Волошин прекарва лятото на 1891 г. отчасти в дачата си в село Матвейково, Звенигородски окръг, където живеят роднините му Лямини, и отчасти в Троекуров. Часове разходка, потапяне в света на природата. Записите в дневника са написани от ръката на поет, художник, човек, който ще възпее красотите на Италия, Испания, Франция и, разбира се, Източен Крим. Междувременно пейзажът на централна Русия се описва в литературата: „Огромни липи, тъмнозелени тромави, но красиви дъбове, зелени борове и смърчове, ели, плачещи върби, наведени над огледалната повърхност на езерото и къпещи своите тъжни клони в него... порутени каменни постройки, обрасли с хмел и бръшлян и обсипани с розови, червени и бели, силно ухаещи цветя, хищниците са красиво нарисувани в групи дървета, мамейки бързо да минеш под сянката им, към брега на малък река, за да избяга от знойната жега...” Как да не си спомним първото му определение за поезия: това е “хармония на душите с всичко наоколо” (записано на 12 октомври 1892 г.).

    Чувството за хумор, характерно за природата му, ставаше все по-явно. Копнеейки за общуване с връстниците си, той много странно моли майка си да посети роднините му в село Матвейково, което е на тридесет и три мили от Москва. Младият художник започва отдалеч:

    Може ли, мамо, да се поразходя?

    Но, мамо, за мен е по-добре да дойда оттам с влак.

    Идвам.

    Знаеш ли, мамо, не си струва да отидеш там за един ден, трябва да живееш там една седмица.

    Е, мамо, бих ли предпочел и аз да отида там?

    Върви, просто ме остави на мира!

    Когато е в Москва, Волошин често посещава баба си по майчина линия, Надежда Григориевна Глейзър, която може да каже на внука си горчивата истина в очите („Боже! Как си напълнял!“), Тя е склонна да бъде иронична и обича да се кара .

    Междувременно в съдбата на самата Елена Оттобалдовна настъпват някои промени. През есента на 1889 г. тя се запознава с лекаря Павел Павлович фон Теш, връзката с когото година по-късно става близка. Фон Теш (както се изписваше фамилията му преди революцията), баща на четири дъщери, който през последните десет години живее отделно от семейството си, се установява с Елена Оттобалдовна и Макс във Волконски Лейн.

    Ето как Елена Оттобалдовна беше запомнена от хора, които я познаваха отблизо в средата на 1880-те години: „... на официални поводи тя носеше красиво скроена черна копринена рокля... обикновено носеше малкоруски костюм със сив цип... .. Тя беше страхотен дебат... яздеше кон в мъжки костюм и... нейната оригиналност беше по-поразителна от красотата й.“

    И животът продължава както обикновено. Макс Волошин участва в домашни спектакли в апартамента на Сакулин (поставят се сцени от „Борис Годунов“), посещава театри и чете Достоевски („Унижените и оскърбените“, „Престъпление и наказание“, „Братя Карамазови“, „Идиотът“ “) и Салтиков-Шчедрин („Историята на един град“, „Помпадури и помпадури“), пише много стихотворения, които се опитва да организира в „Гимназически тетрадки“. В предговора към „Избраните“ (написан на ръка, разбира се), той казва, че няма да спре на тези стихотворения, а ще отиде по-далеч. Авторът моли „всеки, който чете моите стихове, да напише кои смята за най-добри, а след това какви недостатъци намира в тях...”. И по-нататък - една много характерна заповед, „с тази тетрадка да се борави внимателно и да не се цапа и най-важното да не пишете нищо свое в нейните полета. Моля, напишете критични коментари на отделни листчета.“ Това наистина е: „Учен човек, но педант“. Може би Марина Цветаева е права за "германизма" на Волошин - задълбоченост и точност...

    Макс отново разсъждава какво е поезия: „Във всяко създание, навсякъде, в цялата природа, дори и в най-долните й прояви, има поезия, но просто трябва да я откриеш там...“ И още един извод: „Идеалът на красотата е самата природа. И хората в своето изкуство само се опитват да постигнат този идеал, но не могат...” Междувременно заниманията в пети клас на гимназията набират скорост. Сред образователните книги са „Югуртинската война” от римския писател и държавник Салустий Крисп, „Анабазис” от Ксенофонт, „Метаморфози” от Овидий, „Одисея” от Омир, сборник с латински упражнения от К. Павликовски и „Гръцки език”. Граматика”. Волошин се задълбочава в историческите хроники на Шекспир, чете „Слепият музикант“ от Короленко и превежда едно от стихотворенията на О. Барбие. Сред книгите в домашната библиотека най-популярни са „Френската революция“, „Мъчениците на Колизеума“ от Е. Тур, „История на Русия“ от А. К. Толстой, стихотворения от Байрон и Некрасов и множество томове от Л. Н. Толстой . Съучениците на Макс също използват библиотеката на Макс. Младият мъж, както и преди, не блести в обучението си: на латински и гръцки - "две", на руски - "три". Елена Оттобалдовна е недоволна - тя забранява неделните разходки и комуникацията с приятели. Въпреки това младият мъж твърдо решава след гимназията да влезе в Историко-филологическия факултет, а след това да стане писател или журналист.

    Обхватът на четивото все повече се разширява: „Дневникът на един излишен човек“ на Тургенев, „Панаир на суетата“ на Текери, „Дон Карлос“ на Шилер, „Нотр Дам“ на Юго, „В небесата“ на Фламарион. За последното се появява запис в дневника (5 март 1893 г.): „Най-интересната идея на този роман е, че Фламарион нарича тялото „временна обвивка на душата“. Тази идея ще бъде въплътена многократно и по различен начин в поезията на Волошин.

    Понякога обаче нямаше време за високи въпроси, тъй като „временната обвивка на душата“ на Макс беше атакувана. Професор-биохимик С. Л. Иванов, който е учил в същата гимназия, си спомня как той, заедно със същите момчета, по инициатива на съученика на Волошин Володя Макаров, куц от рождение и, очевидно, до известна степен психически неуравновесен, чакаше дебелия мъж и непохватния ученик, ощипаха меките му части и избягаха. Навиците на „злите деца“ скоро бяха изучени от Волошин и последваха ответни действия. Сергей Иванов си спомня: „...преди да имам време да го ощипя добре, той бързо се обърна и нанесе такъв удар с длан, че аз се проснах на земята. Спомням си само големи, кръгли, добродушни очи, наведени над мен и молба да го оставя на мира занапред.” Може би това беше единственият случай на „съпротива срещу злото с насилие“ от страна на Макс Волошин; отношенията му със Сергей Иванов ще останат напълно приятелски, както и със същия Владимир Макаров.

    На 17 март 1893 г. Волошин записва в дневника си: „Днес е велик ден. Днес беше решено, че отиваме в Крим, във Феодосия, и ще живеем там. Отиваме завинаги!.. Сбогом, Москва! Сега върви на юг, на юг! На този светъл, вечно млад, вечно цъфтящ, красив, прекрасен юг! В живота и творчеството на Максимилиан Волошин започва нова, „кимерийска” епоха.

    Поетът и художникът Максимилиан Волошин, изгонен от университета, изненада съвременниците си с многостранността на своите интереси. Творец, който умееше да капсулира бушуващите страсти в рамките на поетичния жанр, освен живопис и поезия, той пишеше критични статии, занимаваше се с преводи, увличаше се и по астрономически и метеорологични наблюдения.

    От началото на 1917 г. яркият му живот, пълен с бурни събития и различни срещи, е съсредоточен в Русия. На литературните вечери, провеждани от писателя в къщата, която той лично построи в Коктебел, многократно присъстваха неговият син Николай и, и, и дори.

    Детство и младост

    Максимилиан Александрович Волошин е роден на 16 май 1877 г. в Киев. Майката на поета Елена Оттобалдовна беше волева и оригинална жена. Скоро след раждането на сина си тя се разделя със съпруга си. Жената искаше да култивира боен характер в Макс и момчето израсна, както Марина Цветаева по-късно каза за него, „без нокти“ и беше миролюбиво и приятелски настроено към всички.


    Максимилиан Волошин като дете с майка си

    Известно е, че в Коктебел, където Волошин се премества с майка си на 16-годишна възраст, Елена дори наема местни момчета, за да предизвикат Максимилиан на битка. Майката приветства интереса на сина си към окултното и изобщо не се разстройва, че той винаги остава във втората година в гимназията. Един от учителите на Макс веднъж каза, че е невъзможно да се научи нещо на идиот. По-малко от шест месеца по-късно, на погребението на същия този учител, Волошин рецитира прекрасните си стихове.


    Въпреки че писателят е бил студент в Юридическия факултет на Московския университет от 1897 до 1899 г. и редовно е посещавал лекции, той вече е придобил сам своите удивително многостранни знания. От биографията на публициста е известно, че Максимилиан никога не е успял да получи диплома. Изгонен за участие в бунтовете, човекът реши да не продължи обучението си и да се занимава със самообразование.

    Литература

    Първата книга на Волошин, „Стихотворения“, е публикувана през 1910 г. В произведенията, включени в колекцията, ясно се вижда желанието на автора да разбере съдбата на света и историята на човечеството като цяло. През 1916 г. писателят публикува сборник с антивоенни стихове „Anno mundi ardentis“ („В годината на горящия свят“). През същата година той се установява здраво в любимия си Коктебел, на който по-късно посвещава няколко сонета.


    През 1918 и 1919 г. излизат две от новите му стихосбирки – „Иверни” и „Глухонеми бесове”. Във всеки ред неизменно се усеща ръката на писателя. Особено колоритни са стиховете на Волошин, посветени на природата на Източен Крим.


    От 1903 г. Волошин публикува своите доклади в списание „Везни“ и вестник „Рус“. Впоследствие пише статии за живопис и поезия за списанията „Златно руно“, „Аполо“, вестниците „Руска художествена хроника“ и „Утро на Русия“. Общият обем на произведенията, които и до днес не са загубили стойността си, възлиза на повече от един том.


    През 1913 г. във връзка със сензационния опит за картината „И синът му Иван“ Волошин се обяви против натурализма в изкуството, като публикува брошурата „За Репин“. И въпреки че след това редакторите на повечето списания затварят вратите си за него, считайки работата за атака срещу почитания от публиката художник, през 1914 г. е публикувана книга със статии на Максимилиан „Лицата на творчеството“.

    Рисуване

    Волошин се занимава с рисуване, за да оценява професионално изобразителното изкуство. През лятото на 1913 г. той усвоява техниката на темпера, а на следващата година рисува първите си скици в акварел („Испания. Край морето“, „Париж. Площад Конкорд през нощта“). Лошото качество на акварелната хартия научи Волошин да работи веднага в правилния тон, без корекции или петна.


    Картина на Максимилиан Волошин "Библейска земя"

    Всяка нова творба на Максимилиан носеше частица мъдрост и любов. Създавайки своите картини, художникът мисли за връзката между четирите елемента (земя, вода, въздух и огън) и дълбокия смисъл на космоса. Всеки пейзаж, рисуван от Максимилиан, запазва своята плътност и текстура и остава полупрозрачен дори върху платно („Пейзаж с езеро и планини“, „Розов здрач“, „Хълмове, изсъхнали от жегата“, „Лунен вихър“, „Оловна светлина“).


    Картина на Максимилиан Волошин "Кара-Даг в облаците"

    Максимилиан е вдъхновен от класическите произведения на японски художници, както и от картините на неговия приятел, феодосийския художник Константин Богаевски, чиито илюстрации украсяват първата стихосбирка на Волошин през 1910 г. Наред с Емануил Магдесян и Лев Лагорио, днес Волошин се счита за представител на кимерийската живописна школа.

    Личен живот

    Неговата плътност, съчетана с ниския му ръст и непокорната грива на главата му, създават подвеждащо впечатление сред противоположния пол за мъжката некомпетентност на Волошин. Жените се чувстваха сигурни до ексцентричния писател и смятаха, че няма да е срамно да поканят писател, който почти не прилича на истински мъж, да го заведе в банята, за да му разтрият гърба.


    През целия си живот Волошин се възползва от това погрешно схващане, попълвайки своята любовна касичка с нови имена. Първата съпруга на критика беше художничката Маргарита Сабашникова. Романсът им започва в Париж. Младите хора посещаваха лекции в Сорбоната, на една от които писателят забеляза момиче, което изглеждаше точно като кралица Тайя.

    В деня, в който се срещнаха, писателят заведе своята избраница в музея и й показа статуя на владетеля на Египет. В писма до приятели Максимилиан признава, че не може да повярва, че Маргарита е истински човек от плът и кръв. Приятели в отговор на съобщения шеговито помолиха влюбения поет да не се жени за младата дама от алабастър.


    След сватбата, която се състоя през 1906 г., влюбените се преместиха в Санкт Петербург. Техен съсед беше популярният поет Вячеслав Иванов. Всяка седмица в апартамента на писателя се събираха символисти. Волошин и съпругата му също бяха чести гости. Докато Максимилиан ентусиазирано рецитираше, спореше и цитираше, госпожата му водеше тихи разговори с Иванов. В разговори Маргарита многократно е заявявала, че според нея животът на истински артист трябва да бъде пропит с драма и че приятелските семейни двойки днес не са на мода.

    В периода, когато Вячеслав и Маргарита едва започват да развиват романтични чувства, Волошин се влюбва в драматурга Елизавета Дмитриева, с която през 1909 г. създава много успешна литературна мистификация - мистериозната католическа красавица Керубина де Габриак, чиито творби са публикувани в списание Аполо.


    Мистификацията продължи само 3 месеца, след което Черубина беше разкрита. През ноември същата година, който по едно време представи Дмитриева на Волошин, в присъствието на Максимилиан, говори безпристрастно от страната на поетесата, за което веднага получи шамар в лицето от автора на поемата „Венеция“ .

    В резултат на това грозното момиче с куци крака стана причина Волошин и Гумильов да се дуелират на Черната река. След скандална свада, при която по чудо няма пострадали, съпругата на Максимилиан съобщила на мъжа си, потънал във вир от любовни страсти, за намерението си да се разведе. Както се оказа по-късно, съпругата на Иванов покани Маргарита да живеят заедно и тя се съгласи.


    През 1922 г. в Крим започва гладът. Майката на публициста, Елена Оттобалдовна, започна забележимо да губи контрол. Макс привлече фелдшер Мария Заболоцкая от съседно село за любимия си родител. Именно за тази мила и симпатична жена, която стои до него по време на погребението на майка му, той се жени през март 1927 г.

    И въпреки че двойката така и не успя да има деца, Мария Степановна беше до писателя в радост и скръб до смъртта му. След като остана вдовица, тя не промени обичаите на Коктебел и също продължи да приема пътуващи поети и художници в къщата на Волошин.

    Смърт

    Последните години от живота на поета са пълни с работа - Максимилиан пише и рисува много с акварел. През юли 1932 г. астмата, която отдавна измъчва публициста, се усложнява от грип и пневмония. Волошин умира след инсулт на 11 август 1932 г. Гробът му се намира на връх Кучук-Янишар, разположен на няколко километра от Коктебел.


    След смъртта на видния писател, скулпторът Сергей Меркуров, който създава посмъртните маски, взе отливка от лицето на починалия Волошин. Съпругата на писателя Мария Заболоцкая успя да запази творческото наследство на любимия си съпруг. Благодарение на нейните усилия през август 1984 г. къщата на Максимилиан в Крим получава статут на музей.

    Библиография

    • 1899 – „Венеция“
    • 1900 – „Акропол“
    • 1904 – „Вървях през нощта. И пламъците на бледа смърт..."
    • 1905 – „Тая“
    • 1906 – „Ангел на отмъщението“
    • 1911 – „На Едуард Витиг“
    • 1915 – „До Париж“
    • 1915 – „Пролет“
    • 1917 – „Превземането на Тюйлери“
    • 1917 – „Света Рус”
    • 1919 – „Писане за царете на Москва“
    • 1919 – „Китеж“
    • 1922 – „Меч“
    • 1922 – „Пара“
    • 1924 – „Анчутка“