Баладният жанр в руската литература. Какво е балада? Известни съвременни балади

Баладният жанр в руската литература

Балада- един от любимите лирико-епични жанрове на руските романтици, който им позволи напълно да се отдалечат от реалността, да създадат свой собствен фантастичен свят, противопоставен на света на реалността. Такива велики поети като Жуковски, Пушкин и Лермонтов се обърнаха към този жанр.

В. А. Жуковски, който с право се счита за основател на руския съзерцателен романтизъм, е първият, който се обръща към баладата. Развитието на този жанр беше много важно за самоопределянето на руския романтизъм. Повечето от баладите на поета са преведени („Людмила“, „Горският цар“, „Ивиковски жерави“ и др.), но създават впечатление за оригиналност.

Много от баладите на Жуковски се характеризират с поетика на ужаса и атмосфера на мистерия. В тази връзка възникват постоянни образи: луна, гарвани, сови, ковчези, ванти, мъртви.

Луната свети слабо в здрача на мъглата...

"Светлана"
Твоята къща е гробница; младоженецът е мъртъв човек.

"Людмила"
Гарванът грачи: тъга!
"Светлана"

Баладите често се случват около полунощ. Героите са постоянно в състояние на ужас и страх.

Светът на баладите е изграден върху антитезата: добро – зло.

Добре, в „Светлана” доброто тържествува над силите на злото, всички ужаси и кошмари се оказват само сън. А героинята на друга балада, Людмила, е наказана за роптаене на съдбата. Тук трябва да се отбележи, че в баладите на Жуковски има известен моралистичен елемент, но дидактизмът не намалява техния романтичен патос.

Важен е мотивът за рока, който преминава през цялото творчество на поета. Така в баладите животът е показан като постоянно противопоставяне на съдбата, като двубой между човек и обстоятелства, виждаме неизбежността на възмездието. В основата на баладичния сюжет е преодоляването на бариерата между реалния и отвъдния свят.

Жуковски често се обръща към образите на феодалното средновековие и античността. Те му позволяват да се издигне над заобикалящата го реалност и да се пренесе в света на фантазията, по този начин той избяга от реалността, като всички романтици.

Превод Балади, Жуковски запази много от характеристиките на оригинала, но съсредоточи вниманието си върху най-важните етапи от сюжета. Така в баладата „Людмила“ Жуковски предава по-голяма степен на замисленост, засилва моралистичния елемент и утвърждава идеята за смирение пред съдбата. А в „Светлана“ отива още по-далеч, отдалечава се от оригинала („Ленора“ на Бъргър), националният колорит се засилва, който се създава от детайлите на ежедневието, картини на руската природа. В баладата „Горският цар” виждаме различен образ на краля от този на Гьоте: „Той носи тъмна корона, с гъста брада”.

Характерна черта на трансферите БаладиЖуковски е, че са русифицирани. Например „Людмила“ е превод на „Ленора“ на Бъргер, но действието е преместено в Московското царство от 16-17 век, а главният герой е руската девойка Людмила. В баладата „Светлана“ виждаме още повече руски черти: описание на гадаене „на Богоявление вечерта“, поличби и обичаи и елементи от фолклора („дъски порти“, „хрътки“). По-късно (през 1831 г.) Жуковски отново се обръща към тази балада и написва балада със същото име („Ленора“), но този път доста близка до оригинала.

И така, характерно за баладичното творчество на Жуковски е, че повечето му произведения в този жанр са преведени. Но той въвежда национални руски характеристики в тях. В баладите на Жуковски не е важен сюжетът, а настроението, което предизвикват събитията.

На определен етап от творчеството си Пушкин, подобно на Жуковски, е романтик. През този период той написва баладата „Песен на пророческия Олег“ (1822). Материалът за работата беше събитие, взето от средновековната история, както и много теми БаладиЖуковски. Подобен е и основният мотив – мотивът за предопределеността на съдбата. Но има и важни разлики между баладите на Пушкин и Жуковски. На първо място, стиховете на Александър Сергеевич са написани на руски исторически сюжет, докато материалът БаладиЖуковски е, като правило, европейското средновековие. Важна роля играе фактът, че сюжетът на „Песента на пророческия Олег“ се основава на хроникална история и Пушкин се опитва да бъде исторически точен. За да направи това, той въвежда исторически реалности:

Вашият щит е на портите на Константинопол...

Поетът показва древни обичаи и традиции, което придава на баладата на Пушкин излъчване на автентичност. В сравнение с историческите Балади на Жуковски„Песента на пророческия Олег“ изглежда по-национална и по-фолклорна.

Във връзка с темата за неизбежната съдба възникват такива изображения като череп, кости и змия-ковчег:
От мъртвата глава междувременно изпълзя гробната змия, Съскаща...

Така, Балада за Пушкинисторически надежден, т.е. можем да кажем, че в сравнение с баладите на Жуковски е най-близо до реалността. Основното в тази работа е, че човек не е в състояние да промени това, което му е предопределено.

Продължаване на традициите Жуковски, ЛермонтовСъщо така се отнася за Баладичен жанр(„Дирижабъл“, „Ръкавицата“ и други). Лермонтов рядко се обръща към теми от Средновековието. Балада"Въздух-
Нов кораб“ е посветен на Наполеон. Основният мотив е мотивът за самотата:
Но в разцвета на надежда и сила, неговият царски син угасна, И дълго време, чакайки го, императорът стоеше сам...

Точно както в баладите на Жуковски, виждаме мистичен пейзаж: нощ, звезди, скали - появяват се романтични образи, обичани от двамата поети (гроб, ковчег, мъртвец), ние се озоваваме във фантастичен свят, далеч от реалността.

Като повечето БаладиЖуковски, "Дирижабъл" е превод (от Zeidlid).

Баладиса написани главно върху теми, взети от миналото, и се използват различни средства за предаване на съответното настроение. На това е подчинен и езикът на баладите. Поетите използват различни епитети и метафори, а в Балади на Жуковскии Пушкин има архаизми, фолклор, приказни елементи.

По този начин повечето от баладите на руската литература от началото на 19 век са преводи на баладите на западноевропейските романтици, но на руска земя те придобиват редица характеристики. Баладният жанр играе важна роля в развитието на руския романтизъм и заема значително място в творчеството на В. А. Жуковски, А. С. Пушкин и М. Ю. Лермонтов.

Сред жанровете на световната литература се открояват баладите, към които романтичните поети обичат да се обръщат. Първоначално жанрът се заражда в поезията на Средновековието, но по-късно е преосмислен и придобива ново звучене и значение. Каним ви да се запознаете с основните характеристики на баладата, които ще ви помогнат да я разграничите от други поетични произведения.

Отличителни черти

За създател на литературната балада се смята Робърт Бърнс, който активно се обръща към народните истории, но ги поставя в по-правилна поетична форма. В творбите му хармонично се преплитат характеристиките на самата песен и увлекателна история със сюжет. Какви са основните характеристики на баладата, идентифицирани от литературните учени?

• Авторските чувства или усещания на героите са изразени ясно и изразително.
• Необходим е сюжет, но в някои случаи той може да бъде заменен от диалог, в който присъства някакво действие.
• Често се използва елемент на тайнственост, мистичност и нещо непознато, което придава на текста особено звучене. Примери за такова изграждане на текст могат да бъдат намерени в Жуковски (например „Светлана“, „Ленора“ - авторският превод на едноименната творба на Бъргер).
• Често действието се развива на фона на поразителен пейзаж: невероятно красив или фантастичен.

Също толкова важно е да се отбележи, че отличителната черта на баладата като литературен жанр е съчетаването на епически и лирически принципи в един текст, често малък по обем.

Разлика от другите жанрове

Нека помислим как баладата се различава от подобни жанрове, епоси и приказки. За удобство материалът е представен в таблична форма.

Използвайки таблицата, можете да разберете характеристиките на балада и бързо да разграничите произведения от този жанр от всички останали.

Текстове на Жуковски

Този романтичен поет обичаше въпросния жанр толкова много, че получи шеговито прозвище „баладата“. Той е написал огромен брой преводи и собствени текстове, които все още са интересни за читателя благодарение на простия си стил и увлекателния сюжет. Какви са основните характеристики на баладите на Жуковски, които могат да бъдат идентифицирани?

• В много тестове се чува мотивът за борбата между злото и доброто и симпатиите на автора са на страната на последния, но победата често отива при отрицателните герои (момичето Людмила в едноименната творба умира само защото искаше да остане с любовника си завинаги).
• Наличието на неземни сили, мистичен компонент (гадаене, призраци, фантастични същества - всичко това прави текстовете интересни за съвременния читател).
• Голям брой диалози, които правят възприемането на текста още по-лесно.
• Описанието на природата играе специална роля; понякога пейзажът се превръща в своеобразен герой.

Отличителна черта на любовните балади е дълбокото проникване и изразяване в поетичния текст на най-фините нюанси на чувствата.

Да дадем пример от „Светлана“:

Как мога, приятелки, да пея?

Скъпи приятел е далеч;

Предопределено ми е да умра

Самотен в тъга.

Годината отлетя - няма новини;

Той не ми пише;

о! и за тях само светлината е червена,

Само сърцето диша за тях...

Или няма да ме помниш?

Къде, от коя страна си?

Къде е вашето жилище?

Моля се и проливам сълзи!

Утоли скръбта ми

Ангел утешител.

Текстът предава всички преживявания на Светлана, нейната меланхолия, съмнения и надежда, че любимият й в крайна сметка ще се върне при нея.

"Горски цар"

Нека разгледаме признаците на балада в „Горският цар“ на Жуковски, малко произведение, изградено под формата на диалог. Какви характеристики ни позволяват да класифицираме текста като балада?

• Наличието на сюжет, който има определена динамика.
• Голяма роля на диалозите.
• Израз на чувства: четейки баладата, започвате да изпитвате ужаса, който изпитват детето и баща му от присъствието на горския цар.
• Мистичният компонент е самият крал, смъртта на бебето.

И накрая, въпреки факта, че работата е пълна по смисъл, тя запазва елемент на мистерия. Такива признаци на балада могат да бъдат намерени в „Горският цар” на Жуковски.

Баладата е невероятен жанр, който сега незаслужено е загубил своята популярност. Тези поетични текстове ви позволяват да говорите за необичайно събитие и да изразите отношението си към героите в историята.

Терминът „балада“ идва от провансалска дума и означава „танцова песен“. Баладите възникват през Средновековието. По произход баладите са свързани с предания, народни легенди и съчетават чертите на разказ и песен. Много балади за народен герой на име Робин Худ съществуват в Англия през 14-ти и 15-ти век.

Баладата е един от основните жанрове в поезията на сантиментализма и романтизма. Светът в баладите изглежда тайнствен и загадъчен. Те включват ярки герои с ясно очертани характери.

Създател на жанра литературна балада е Робърт Бърнс (1759-1796). Основата на неговата поезия е устното народно творчество.

Човек винаги е в центъра на литературните балади, но поетите от 19 век, които са избрали този жанр, са знаели, че човешките сили не винаги дават възможност да се отговори на всички въпроси и да стане абсолютен господар на съдбата. Ето защо често литературните балади са сюжетна поема за съдбата, например баладата „Горският цар“ на немския поет Йохан Волфганг Гьоте.

Руската баладна традиция е създадена от Василий Андреевич Жуковски, който е написал както оригинални балади („Светлана“, „Еолийска арфа“, „Ахил“ и други), така и превел Бюргер, Шилер, Гьоте, Уланд, Саути, Уолтър Скот. Общо Жуковски е написал повече от 40 балади.

Александър Сергеевич Пушкин създава такива балади като „Песента на пророческия Олег“, „Младоженецът“, „Удавникът“, „Гарванът лети към гарвана“, „Живял някога един беден рицар ...“ . Неговият цикъл от „Песни на западните славяни“ също може да се класифицира като баладичен жанр.

Михаил Юриевич Лермонтов има балади. Това е "Дирижабъл" от Зайдлиц, "Морската принцеса".

Алексей Константинович Толстой също използва баладичния жанр в творчеството си. Той нарича своите балади на теми от родната античност епос ("Альоша Попович", "Иля Муромец", "Садко" и др.).

Цели части от техните стихотворения са наричани по-свободно от А.А.Случевски, В.Я. В своите „Опити“ Брюсов, говорейки за баладата, посочва само две от своите балади от традиционния лиро-епичен тип: „Отвличането на Берта“ и „Гадаене“.

Редица комични баладични пародии са оставени от Вл.

Събитията от бурния 20-ти век отново съживиха жанра на литературните балади. Баладата на Е. Багрицки "Диня", въпреки че не разказва историята на бурните събития на революцията, е родена именно от революцията, от романтиката на онова време.

Характеристики на баладата като жанр:

наличие на сюжет (има кулминация, начало и развръзка)

комбинация от реално и фантастично

романтичен (необичаен) пейзаж

мистериозен мотив

сюжетът може да бъде заменен с диалог

краткост

съчетание на лирическо и епическо начало

Това е баладалиро-епически фолклорен и литературен род.

1. Във френската поезия поетична форма от три строфи с еднаква римна схема и рефрен в края;
2. Песен или инструментална пиеса с драматичен сюжет.

Сюжетът на баладата, често включващ трагични събития, е базиран на фолклора: свързва се с предания, народни вярвания, приказки и легенди; Жанрът съчетава характеристиките на разказ и песен, което определя разпространението на музикалните балади. През периода на сантиментализма и романтизма баладата е един от основните жанрове на поезията.

Възникване и развитие на баладата

Баладата се появява в средновековна Франция в края на 13 век., нейният термин се прилага за първи път към провансалската поезия. Първоначално балада през Средновековието, това е фолклорна танцова песен, популяризирана от трубадури и trouvères; по-късно в културата на Западна Европа - разказна песен или поема от социален, исторически, митичен или героичен характер с елемент на фантазия.

Класическата литературна форма на баладата се определя към края на френското средновековие и представлява лирическа поема от три строфи, всяка от които се състои от осем 8-срични или десет 10-срични стиха, с еднакви три или четири рими в определена последователност, повтаряща се от строфа в строфа. Примери за баладния жанр през 14 век. оставено от френския поет и композитор, автор на около двеста балади, Гийом дьо Машо.

Пример за балада

През 15 век Френският поет Франсоа Вийон значително разширява темата на баладите, често засягайки исторически, политически и патриотични теми:
Принце, нека могъщият Еол отнеме
Този, който предава родната си земя,
Позори светостта на приятелските съюзи,
И да бъде проклет завинаги единственият
Кой ще посегне на родината на французите!
(откъс от „Балада за проклятията върху враговете на Франция“, превод на Ф. Менделсон)

През ХVІ век. Френската балада се използва все по-рядко; през 17 век прости и остроумни балади са написани от известния френски баснописец Ла Фонтен, но баладният жанр най-накрая се завръща във френската поезия през 17-19 век. благодарение на романтичните поети Ж. де Нервал, В. Юго и др., той се утвърди като един от основните жанрове на поезията на романтизма и сантиментализма.

Балада в Италия

Средновековната балада навлиза в Италия и служи като лирическа поема през 13-14 век. За разлика от оригиналната френска балада, италианската балада не е свързана с народна танцова песен; нейната форма е донякъде модифицирана, включително промяна в строфа и премахване на рефрена. Такива балади се срещат в творчеството на Д. Алигиери, Ф. Петрарка и др.

Балада в Англия, Шотландия

През 18 век за първи път се появяват записи на балади от народите на Англия и Шотландия. Баладата възниква като специален лирически жанр на англо-шотландската поезия през 14-16 век. Цял цикъл от народни балади, повече от четиридесет произведения, се развиват около добрия и смел защитник, народния герой Робин Худ, който въплъщава силата и непобедимостта на английския народ, неговата свободолюбивост и решителност, готовността им винаги да идват на спасяването и съчувствието към мъката на другите. например:
– Помня теб и синовете ти.
Отдавна съм им длъжник.
Кълна се в главата си, каза Робин Худ,
Ще ти помогна в беда!
(откъс от баладата „Робин Худ и шерифът“, превод на С. Маршак)

През периода на романтизма англо-шотландската литературна традиция на баладата, възпроизвеждаща стари легенди, е продължена от Р. Бърнс, У. Скот, Т. Кембъл и други, публикувани в жанра на баладата стихосбирка „Паметници на древната английска поезия” (1765) от английския писател и свещеник Т. Пърси и представляват ценно англо-шотландско културно наследство.

Балада в Германия

Значението на баладата в Германия съответства на нейния произход: стихотворение, написано в духа на стари английски и шотландски народни песни.
Развитието на баладата в немската литература се случва през 18-19 век, разцвета на романтизма, когато са написани балади от Ф. Шилер, Г. А. Бургер, Л. Уланд, Й. В. Гьоте, Г. Хайне и др. известна сред които е трагичната балада на Й. В. Гьоте „Горският цар” (1782).

Балада в Русия

Под влиянието на немския романтизъм в началото на 19 век жанрът балада започва своето развитие в Русия. Основният му представител беше изключителният руски поет, „писател на балади“ В. А. Жуковски, чиито преводи включваха балади от австро-германски, шотландски и английски автори. Най-известната балада на В. А. Жуковски „Светлана“ (1813) е свободна адаптация на баладата „Ленора“ от Г. Бъргер. Творбата е написана под формата на сън, в нея преобладават трагичните мотиви:
ОТНОСНО! не знам тези ужасни сънища
Ти, Светлана моя...
Бъдете творец, защитавайте я!
Без тъга или рана
(откъс от баладата „Светлана“)

В руската поезия баладният жанр е представен и от А. С. Пушкин („Песен за пророческия Олег“), М. Ю. Лермонтов („Дирижабъл“), А. К. Толстой („Иля Муромец“), А. А. Фетом („Богатир и Леандър“). “) и т.н.

Думата балада идва отФренска балада, а от провансалски балада, което означава танцова песен.